周全：大漠放歌，胡楊作證

周全，號清心齋主，沐蘭軒主人，1964年2月出生於新疆吐魯番，大學學歷，職業畫家。深得周韶華、賈又福、周尊聖等老師的教誨。曾任新疆大漠書畫院名譽院長、青海高原書畫院副院長、甘肅沙海書畫院名譽院長、中國美術家協會河南分會會員。曾在西北五省美協主辦的山水畫展中多次獲獎，作品被國內外美術館及資深藏家收藏。

現為廣州穗雅堂文化藝術有限公司永久國畫導師，香港演音草堂國際書畫院院長及藝術顧問專家。

作品風格以西北高原沙漠，胡楊山水為主題。兼攻水墨花鳥人物。筆風潑辣，作品構圖大氣。婉約豪放。處處跳躍著生活的脈搏，處處都浸透著生命的頑強。以率真，淳厚，豪爽，用心表現著西部的美麗，令人蕩氣迴腸！

戊 戌

三 月

十 三

A R T

大漠放歌，胡楊作證

周全西部山水畫藝術賞析

文 / 吳慶宏

走近周全先生，是從他的近作《紅日》開始的，這幅作品讓我感受到蒼茫西部山脈的美麗蒼雄和博大！滿紙紅色，滿眼生機，那厚重的色彩積染成的起伏山巒，如同紅色的鋼鐵長城。那搓紙皴中點線交織的墨色如同跳躍的音符！在厚重的水墨烘托下煥發出紅寶石的高貴與典雅!一隊西行的駝隊以堅定的步履昂首而行。展示出昂揚的生命和永恆的旋律。遠處浮動的紅色雲霞，刻畫著高山大水的人文氣質！蓬勃而出的紅日交織著古老與現代的文明。在遠看其勢，近取其質地從整體到局部的審視和品味中，不難發現在哪起伏跌宕的旋律中間，在哪高亢的生命交響背後，蘊含著鮮明的時代氣息，波瀾壯闊的生命交響曲和畫家那深厚的造詣和崇高的審美追求!

▲ 紅日 180x97cm 2018年

源於生活，成於創新

從新疆天山腳下走出來的畫家周全，數年來，用心靈和畫筆描繪著新疆的大美。巍峨的天山、浩瀚的大漠、多彩的人文、陽剛的胡楊……這些獨特的自然景觀和人文風情讓多少人流戀忘返，銘記於心。新疆和西北高原自然的美、人物的美，心靈的美都已深深地刻在他的腦海里，成為其創作的原動力。從事美術職業的周全，在新疆戈壁，天山山脈火焰山腳下，感受著大漠風沙吹掃著曠野，胡楊樹，紅柳樹依然屹立戈壁大漠的飛沙走石中，駱駝依然不停的跋涉趕路的情景，這種精神一直印在周全的腦海里、胡楊，紅柳，大漠戈壁，丹霞地貌……，那種獨特壯觀的美麗，伴隨周全生活了近四十餘年。

▲ 漠上之春 68x68cm 2018年

在創作的初期潛心求學。在求藝和創作過程中，一方面逐漸積累繪畫書法必須的學識和修養，一方面積極體會西部山水的魅力所在。博大的山川，寧靜的月色，熱烈的朝陽，奔放的風沙，憨厚的駱駝。在周全的作品中都那麼鮮活，給人少有的視覺衝擊力！

▲ 野風駝鳴 68x68cm 2017年

畫風墨古，豪邁斑斕

周全的畫，多以西北高原沙漠、胡楊山水為主題。富有地域現實的美感，表達了畫家對西北高原的無限熱愛之情。因此，他的作品，無論是反應神秘山巒的巨幅山水，還是表現西北高原大漠風情的小品，處處跳躍著生活的脈搏，處處都浸透著生命的頑強，用心表現著西部的美麗，其充盈的精神寄託與豐富的文化內涵都具備了感人的藝術魅力，散發出一股濃厚、誘人的西北高原文化氣息。

▲ 朝暉 68x68cm 2018年

在尋找西部大漠胡楊山水的繪畫表現語言上，在兼顧傳統的基礎上，寫意與具象完美結合，兼用版畫，油畫等表現方式。將水墨色彩融為一體、同時在創作中不斷突破，不斷追尋，確定自己的創作母體，將自己的筆墨語言的主基調定在蒼茫博大的西北高原風情題材里，找到自己表現西北高原大漠胡楊、山水的筆墨語言。畫風表現生命的頑強，給人以希望和嚮往，生命的張力躍然紙上。墨彩交融，蘊涵深邃。濃郁的生活氣息，強烈的時代韻味撲面而來，以獨特的風格表現著西北高原風情的美麗。

▲ 而今邁步從頭越 68x68cm 2017年

他長期以西北高原為創作基地進行採風寫生，體驗生活，積累素材，走遍天山南北戈壁荒野，感受自然造化，對這裡的風物進行了深入的探索，並以極富個人特色繪畫語言，表達對西北高原的感悟。有的山水畫周全將紅色作為基調，用紅色和墨色勾畫，渲染出一幅幅頂天立地的山水畫面，氣勢磅礴。

▲ 紅河谷 68x68cm 2017年

可以說，色彩學的發展與風景畫的發展互為表裡，相互依存，畫家對於色彩的大膽運用具有強烈的象徵意味與表現性，有意識地運用補色與對比色，與其畫面構成要素相結合，使畫面效果介於抽象與具象之間，不論就物象表現或情感表達而言，均因此而具有了強大的張力。從這個角度來說，周全做了大膽嘗試。當然，作品中大膽的用色與強烈的表現力，與其以風景為主的題材選擇之間存在著必然的聯繫。以風景為題，正可以最大限度地釋放畫家對色彩想像與試驗。

▲ 高原秋韻 136x68cm 2018年

氣勢恢宏，意境深遠

在周全的許多作品中，我們看到了周全除了在色彩構成上的主觀選擇外，在畫面的圖式構成上也可以看到他的理性把握。周全靈活地經營著畫面，通過塊面的重疊與交錯來表現空間，展現出一種大場景、大氣勢，使觀者有一種置身於壯美山川的感受。

▲ 月歸圖 68x68cm 2017年

周全還在大面積單純色彩的運用中體現單純的名貴；並恰到好處地極少留白，使畫面透氣，也使空間變成可以穿越的結構；嚴謹的秩序，予人渾厚和宏偉感；鮮艷的單色，使畫面單純化；色階、色差和明暗等變化，造成亦真亦幻，亦具象亦抽象的感覺，予人以強烈的藝術感染力。

▲ 紅塵中的記憶 68x68cm 2016年

他用濃墨勾勒出天山冷峻的風貌，通過皴擦刻畫出起伏連綿的山巒、溝壑縱橫的地貌。他的筆線趁色未乾時著墨，濃墨破色，形成特殊的肌理，以在實中求虛、墨中顯彩，渾厚中見出華滋、枯硬中生髮出蒼潤，嚴謹中顯見隨意；在他的筆下，形式感和筆墨得到有機的統一，體現出個人情懷和造物美景的有機融合，呈現出天山大漠的壯麗、蒼茫和洪荒之美。

▲金秋晨曲 68x68cm 2018年

就筆者所見西部大山水畫的普遍風格，大多以豪放粗獷著稱，而周全先生則另闢蹊徑，在長期的實踐中逐漸形成自己獨特的畫風，筆墨細膩而均勻，點點滴滴都蘊含著畫家對西部的綿綿柔情，通過其細緻入微的畫筆同樣也表現出其豪放不羈的內心情感。

▲ 大漠風骨 68x68cm 2015年

周全是個苦學派畫家，在選擇傳統基礎上的創新道路上，下大力氣精研筆墨技法，取眾家所長。力求在西部山水表現形式上豐富多彩。創作出大批即具傳統精神，又有時代氣息的優秀西部山水畫作品。周全的內心充滿著對祖國西部美好山川的無比的敬意，強調主觀情感的傾瀉，個性的張揚。堅信他的水墨山水藝術就像其作品中的駝隊一樣一定走的很遠……

▲ 圓月 97x97cm 2015年

▲ 月棲圖 136x68cm 2018年

▲ 丹霞古道 97x180cm 2018年

▲ 雄關漫道真如鐵 180x97cm 2018年

▲ 大漠之舟 68x68cm 2018年

— END —

推薦閱讀：