古代詩歌鑒賞指導

古代詩歌鑒賞指導

一． 詩歌定義：詩歌是以高度凝練的語言，形象地抒發詩人的思想感情，高度概括地反映社會現實生活，並具有一定的韻律和節奏的文學樣式。詩歌是靠形象來表現的，這裡所說的形象包括意象和意境。　　二． 意象和意境　　1． 意象：就是詩人心中的物象（包括客觀的自然景物、人造景觀、物品、或生活畫面、人的身體部位、虛構的神靈等）。意象往往是詩人通過對事物進行誇張或移情構成的。如「白髮三千丈，緣愁似個長」中的「白髮」、「黃河之水天上來，奔流到海不復回」中「黃河」（誇張），又如「我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西」中的「明月」、「感時花濺淚，恨別鳥驚心」中的「花鳥」（移情）。　　2． 意境：就是作品描寫某種事物所達到的藝術境界，是指融合了詩人審美經驗和人格情趣，能引發讀者想像和聯想，使人恍若身在其中的藝術境界。它是作家的思想感情和作品的意象和諧統一的結果。詩詞曲的意境多種多樣：有的雄渾闊大、宏偉壯麗；有的恬淡清麗、委婉幽深。如《蒹葭》一詩開頭就營造了一種凄清惆悵的意境，而《觀滄海》則表現了一種宏偉壯麗的意境。　　三． 命題素材：短小精悍、歷來傳誦的唐詩、宋詞、元曲中的名家名篇　　四． 考查角度：思想內容、表現手法　　五． 考點：鑒賞作品的形象、語言、表達技巧，評價作品的思想內容和作者的觀點態度。具體來說包括：　　1． 理解詩詞曲中的意象；　　2． 體味詩詞曲的意境及作者的情感、態度；　　3． 品析詩詞曲語言的含義和深意；　　4． 從遣詞、用句、修辭等方面揣摩、推敲、理解作者鍊字達意的技巧；　　5． 體味詩詞曲所用修辭手法及其作用、表達方式及其作用；　　6． 評價作者的觀點、態度；　　7． 陳述從詩詞曲中受到的啟迪、感悟及創新觀點等。　　六． 鑒賞方法　　1． 理解詩詞曲中的意象，不能只著眼詩歌的字面意思和表層含義，而要運用聯想和想像，去領悟意象的深意（比如說作品用了雙關、通感手法時）。　　2． 體味詩詞曲的意境，一定要抓住詩詞中的景象，以及由它所呈現出來的氣氛，藉此去理解去感受置身於此時此景中的人的情感。　　3． 一首詩/詞/曲的主旨，可以是一種特定的生活情趣的流露（如李清照的《如夢令》），可以是對某種生活現象的解釋（如蘇軾的《題西林壁》），也可以是對某種人生價值、生活哲理的啟悟（如龔自珍的《己亥雜詩》、劉禹錫《酬樂天揚州初逢席上見贈》）。詩言志，詩言情，有的婉約，其情凄凄切切；有的豪放，其情鏗鏘豪邁；有的寄情山水，寄寓感傷憂憤情懷；有的慨嘆時運，抒寫憤世嫉俗之意；有的憂國憂民，袒露闊大胸襟。體味詩詞曲的情感、寫作意圖（特別是比較含蓄的）要結合詩作的具體內容和作者的思想、生平、所處的時代環境、生活遭遇、思想經歷、創作背景等去體味。（如張繼的《楓橋夜泊》要結合詩人科考落第的背景去體會詩人的愁情，孟浩然《洞庭湖贈張丞相》）　　4． 詩歌靠形象（即意象、意境）說話，直陳胸臆的情況很少，含蓄蘊藉是詩歌的基本特徵。所以品析詩詞曲語言的含義和深意，就必須要了解詩歌常用的傳達詩意的方式：①寓情於景。景是情的載體，情是景的靈魂，情景交融在詩歌中最為常見，表現為或觸景生情，或因情造景。（如馬致遠《天凈沙 秋思》）②托物寄意（象徵）。當詩人發現某種事物的屬性與自己的心境有共通點時，常藉助這一鮮明可感的物象來體現較為抽象的意蘊與情思。（如李商隱《無題》、龔自珍的《己亥雜詩》、劉禹錫《酬樂天揚州初逢席上見贈》）③借古諷今。描寫的是古代的人和事，而立意實指當時的社會現實。（如杜牧《泊秦淮》、張養浩《山坡羊 潼關懷古》）。④因小見大。通過個別來反映一般，或通過局部來反映整體（一般反映真理、規律、辯證法、重大社會問題等）。（如王安石《登飛來峰》、「芳林新葉催陳葉，流水前波讓後波」、杜牧《赤壁》、杜甫《春望》、白居易《觀刈麥》）　　5． 詩詞曲的語言特徵是凝練、形象、富有表現力。常用的修辭手法有：擬人、比喻、借代、雙關、對比、誇張、用典等。（用典，能以少數的文字表示豐富的意思，給人以具體鮮明的印象，從而增強了作品的表現力和感染力。為此，作者常藉此來表達自己的思想感情。）　　6． 品味詩詞曲的藝術特色包括品析詩詞曲的抒情方式（見上）、構思、表現手法等。詩詞曲常用的藝術技巧/表現手法有：動中寫靜/以聲襯靜（如「蟬噪林愈靜，鳥鳴山更幽」）、虛實結合（如辛棄疾《破陣子 醉里挑燈看劍》）、渲染（如《蒹葭》）、襯托/烘托（如岑參《白雪歌送武判官歸京》）。　　7． 評價作品可以從思想和藝術兩個方面展開：一是它的文化價值，藝術地反映生活的真實程度，思想傾向的積極意義；二是它的藝術價值，形象的鮮明深刻程度，是否有動人心魄的藝術魅力。