現象級日劇《晝顏》：真愛只存在於出軌里？

06-15

撰文｜宗城「尺度」並不能真正贏觀眾2014年，《晝顏》在富士電視台播出，這部全名為《晝顏：工作日下午3點的戀人們》的日劇，改編自一部同名小說，講述了當代社會的一個常見話題，那就是當女性面臨婚後瓶頸期，該如何處理慾望與責任間的關係。在女性尤其受到限制的日本社會，這個問題更是焦點所在。憑藉著演員的出色表演、巧妙的美學設計以及對爭議話題的呈現，《晝顏》在當時引起如潮討論。而今年六月，它的電影版就要上映了。這部日劇引起過很大爭議，因為它的敘事看上去在偏袒出軌的主婦，而且劇中不乏露骨的性愛描寫。但是，倘若你深入了解日本影視劇，會發現《晝顏》的尺度並不算大，至少沒有到「咋舌」的地步。如果要給日本影視劇的情色尺度分層級，園子溫和大島渚的作品可以競爭頂層，尤其是前者，看了《庸才》、《戀之罪》等作品後，你就會對《感官世界》具有免疫力。緊隨他們的可能是增村保造和石井隆，《盲獸》和壇蜜主演的《甜蜜皮鞭》都很有感官誘惑力。《晝顏》的尺度和它們相比，只是小巫見大巫，論床戲和挑逗情節，它甚至還不及去年引起爭議的《賢者之愛》。《晝顏》能夠大火，靠的不是尺度，而是這部劇對婚戀困境細膩的刻畫和獨特的鏡頭美學，更是其耐人咀嚼的構圖和音樂。

插曲《Never Again》剪切版。《Never Again》這首歌的旋律本身就是一個故事。完整版的歌曲有六分鐘，結構工整、層層遞進，開頭的鋼琴獨奏並不激烈，而是營造出悲秋清冷的氣息，形容婚後生活鬱鬱寡歡的少婦之心。而後加入弦樂，象徵著局外人的加入與心火的重燃，在兩分鐘左右弦樂佔據了上風。直到第三分鐘，歌手的聲音切入，低沉壓抑，其實象徵著少婦對不倫之戀的渴望與憂鬱。真正的高潮從四分鐘開始，和聲加電音，無法控制，猶如脫軌的列車，走向墜落。原來都是一場空，於是回到原點，鋼琴獨奏，聲音一點點消逝。在劇中，雨中系鞋帶、夕陽下驅車、被書櫃相隔的人等畫面更是具有典型的象徵色彩，《晝顏》的不少畫面都是可以一幀一幀截取的佳作，因為它們的存在，《晝顏》讓觀眾有很強的浸入感。日本影視劇對構圖和音樂的講究是出了名的，代表作如黑澤明的《羅生門》，直到現在這部黑白電影仍有很強的可看性，這既是由於多重平行敘述的獨特手法，也離不開影片講究的構圖和音樂。而《晝顏》在這方面是同題材日劇的佼佼者。「女人，你的名字是弱者。」「什麼是幸福？」這是日劇經久不衰的討論主題，也是《晝顏》編劇從頭到尾拋給觀眾的問題。《晝顏》里出軌的女人都不幸福，婚姻不幸福，出軌後的結果也不幸福。出軌前，妻子被丈夫當做「冷冰箱」，出軌後，面臨社會倫理的責難，還要小心翼翼，擔心東窗事發。如果事情暴露，非但個人名譽受損，出軌者還可能面對高額索賠（在日本，如果單身和已婚人士戀愛，對方配偶有權要求300萬日元「慰謝料」）。但有趣的是：如果雙方都是已婚人士，以家庭為單位的話就不存在金錢損失，因為即便對方配偶要求慰謝料，自家配偶也可以。以至於《晝顏》漫畫作者說：「真要出軌，就都找已婚人士互相出軌。」風險那麼大，為什麼還要出軌？《晝顏》的兩位女主角都出軌了，甚至根據暗線，男主角北野的妻子乃里子也疑似出軌。《晝顏》向觀眾呈現了一幅壓抑的圖景，就像開場紗和在暗色中含著冰棍的鏡頭暗示的：「結婚的女人不幸福。」

《晝顏》女主角。有人說：「《晝顏》的價值觀像渡邊淳一的小說。就是「真愛只存在於出軌里」。」這句話令人失落，又戳中了日本社會的一個痛點，那就是女性在婚後生活中的無奈。日劇不缺談婚後生活的劇，1978年NHK電視台的《夫婦》，夫婦出現矛盾，結局和氣收場；2005年朝日電視台的《熟年離婚》關注了中老年離婚現象，一度讓「熟年離婚」成為流行語；2016年的《我的恐怖妻子》，夫妻二人相愛相殺、高智商妻子面對不安分丈夫；同年的《我不是結不了婚，只是不想》，女主角代表了日本部分大齡精英女性的的單身困境，她們不抵觸婚姻，卻也非常慎重。步入新世紀，日劇對婚姻困境的呈現更加深入，揭示婚後女性不幸並探究其原因的劇並不少見，《晝顏》在14年的播出反映了這一潮流，它能夠引發熱議就在於抓住了日本女性的這個痛點。《哈姆雷特》有一句台詞：「女人，你的名字是弱者。」在日本，女人的地位非常尷尬。現在好一點，在以前，女人婚後，尤其有了孩子之後，一般不外出工作，家庭主婦是社會主流眼光中的婦女正職，想要擺脫社會地位對自己約定俗成的定位，女性需要有有非凡的勇氣。勇敢的人有，但終歸是少數，其他人呢？她們找不到認同感。比如《晝顏》中的利佳子，她不是一個只願寄居於丈夫物質給予的女人，她最想要的，就是認同感。利佳子明白，畫家願意接受她，除了愛意，還有對自己的丈夫的報復情緒，但她並不抗拒。因為細膩敏感的畫家於她而言，就是「變化」，就是真正的理解。「你只是把你妻子當做玩偶，但在我眼裡她不是」，當畫家說出這句話的時候，利佳子動容了，她明白畫家可以給予她自己一直渴望的認同感。而像上戶彩飾演的女主角紗和，這更是一位遭遇冷暴力的家庭主婦。丈夫對她性冷淡，愛倉鼠勝過愛妻子；婆婆對她很失望，怨她怎麼總是沒懷孕。紗和其實是一位富有少女心的女性，她嚮往著純真美好的愛情，嚮往著有一個人真正懂得關懷她，而不只是把她當做生育機器和一紙婚姻的證明。劇中，在夕陽下奮力騎車和偷口紅的橋段都是創作者對這種心態的暗示，紗和想逃，想去擁抱真正的幸福。人的情慾面，被毫不留情地擺了出來在日本，家庭主婦的日子並不好過，如果有孩子的女人更是如此。清晨要給丈夫、孩子、公公和婆婆準備早餐，白天收拾家務，晚上做好晚飯，如果自己不做飯，只是從市面上買熟食回來，還可能會被丈夫責怪。這些被要求逆來順受的「賢妻良母」們，即使受到精神上的冷暴力，也只能默默承受，甚至因此與社會脫節。更糟糕的是，由於巨大的工作壓力和厭女情緒的瀰漫，部分日本丈夫們越來越疏於對妻子的呵護，無論是肉體還是精神，妻子們都處於一個被擱置的狀態，《晝顏》中的紗和，就是這樣的代表。

《21世紀的日本家庭》作者:(日) 落合惠美子譯者: 鄭楊版本: 山東人民出版社 2010年4月離婚率攀升，單身家庭、單親家庭、丁克家庭等新型家庭不斷增多。《當今日本社會離婚現象透視》的數據說明：20世紀90年代以來，日本的離婚率節節攀升，1999年升至2%以上，2002年的離婚件數更是1960年的四倍多，達到289836件。可日本的結婚數量卻在逐年減少，1975年還是941628件，2005年只有720417件。而且，當今日本的離婚申請有七成左右是女方提出。婚姻困境早已是日本社會的老大難問題。《晝顏》中，乃里子沒有隨夫姓，就是編輯對日本婚姻困境的一個微小暗示。日本民法規定「夫婦同姓」，但在離婚潮下，「夫婦別姓」的呼聲水漲船高，因為一離婚就要改姓，與其如此，為了省麻煩，還不如一開始不同姓。《晝顏》塑造了出軌的女性，也塑造了出軌的男性，北野雖然不是女性，但他的存在、他的出軌其實是與創作者的思路緊密相連的。在《晝顏》中，北野的出軌是創作者對被要求的「賢妻良母」的一次諷刺，北野是男人，但在婚姻中，他卻是一個被動的溫順角色，妻子自私、強勢，給不了北野精神上的成就感又想套牢北野，要北野對自己逆來順受、鍾情專一，這種想法恰恰是部分男性對「賢妻良母」的要求。北野的出軌，說明作為男人的一方尚且無法忍受這種境地，既然如此，又為何要要求女性在婚姻中總是逆來順受、默默容忍呢？紗和、利佳子和北野有一個共同的點，他們都在各自的婚姻中沒有成就感。紗和被丈夫對待地像舊冰箱；利佳子只是丈夫眼中的美麗玩物；而北野就如上一段所說。《晝顏》在暗示：不能讓伴侶獲得成就感的婚姻危機四伏。《晝顏》就是這樣，將紗和、將利佳子、將北野隱藏得很深的感情世界驚心動魄地展現給我們看，將人的情慾面和社會的觀念面的對立毫不留情地擺了出來。動物只懂佔有，而人會為了所愛的人放手但《晝顏》並非無可挑剔。這部劇的缺陷是將施加冷暴力的丈夫和妻子塑造地臉譜化，看起來他們有一身的缺點。也許這麼做是為了讓伴侶的出軌情有可原，讓觀眾更直觀看出冷暴力的源頭和危害。可現實中，更普遍的情況並非這些臉譜化的「丑角」造成的，在一樁樁婚姻悲劇中，當事人的性格和心態都不單一。如果《晝顏》中的丈夫們被塑造地更加立體，這部劇的現實感也會更加純熟。《晝顏》在點出婚姻困境時也在揭示一個道理——沒有可以不留遺憾的幸福，甚至追求幸福的代價就是失去幸福。紗和擁抱北野就要承受家的損失；利佳子愛上畫家就要面對窘迫的生活。甚至，我們可以再追問一句，當最初的熱戀消退，出軌的愛人們又是否會陷入昔日的煩惱？陷入再一次的厭倦和懊悔？紗和在夕陽下狂踏腳踏車，嚮往著不倫之戀卻又陷入深深的自責。她的丈夫說自己很難對5年來穿著同樣的睡衣的女人感興趣，那未來的北野就不會嗎？這都是無法確定的問題，卻是他們必須面對的問題。劇中的人物，看似沒有顧忌，其實處處妥協。利佳子和北野最終回歸家庭，是個人對社會的妥協，紗和和丈夫和平離婚，是雙方的妥協，就像北野結局說的：「人類和動物的區別就在於：動物只懂佔有，而人會為了所愛的人放手。」看完《晝顏》結局的人，心裡興許不會好受，因為這部劇是悲劇，裡面每一個人物都在被折磨。《晝顏》不是在歌頌出軌，它只是揭示了問題，儘管它無法答案。魯迅說：「悲劇是將人生有價值的東西毀滅給人看。」我們總是貪戀價值，又不得不一次次承受它的消逝，但希望終歸是有的，就像結尾一個人重新上路的紗和，至少她告別了一段不幸的婚姻，至少，她可以名正言順地尋找自己想要的生活了。