我們還需要訪談類節目嗎？

「兄弟，我跟你說個事。」「嗯，XX老師您講。」「我這檔節目暫時先在網路停了。再調整調整，可能會上電視台。」「好呀！恭喜恭喜！」「希望兄弟理解。這節目是我自掏腰包在做，長期下去不行，總得吃飯。電視台有招商。」「我理解，我懂的……」——這檔節目，是訪談類型的。在網路上試播了小半年，斷斷續續更新了幾期，訪談內容日趨精緻。往高處走，是意料之中的事。在訪談節目幾乎飽和的情況下，殺向紅海之舉，見功力。放眼四望，訪談節目已成標配。細說長流固然好，但容易被忽視，甚至只是安靜地存在。在「沒你不行，有你也就還好」的大環境下，在早就過了「套近乎、憶童年、拿照片、把琴彈」的「老四樣」時代，訪談類節目到底活得如何？

文章開始前，說一下我眼裡佔分量的訪談節目：《楊瀾訪談錄》、《魯豫有約》、《大牌駕到》、《可凡傾聽》、《超級訪問》、《非常靜距離》、《春妮的周末時光》（排名分先後）。標配：訪談節目有市場就像報紙雜誌最愛要求記者搞「專訪」一樣，視頻訪談對於電視台、視頻網站來說，是最體現格調的做法。大到央視，小到四線視頻網站，總會想搞一檔訪談節目。那麼，到底是誰在需要？觀眾需要，這個是首先要說的。每個人物在每個階段，有什麼新的變化，用訪談的方式呈現，是最直觀的。在《藝術人生》、《楊瀾訪談錄》等老牌訪談節目的影響下，回憶、敘述、感動，似乎已經是最平常也是最經典的操作手法了。觀眾，已經被這種方式教育了。電視台需要，這個很重要。但凡有點資源有點情懷的電視台，都會想安排一檔訪談節目。這種情況，很多時候是電視台長官的情懷推動。這，是根深蒂固的老思維的需要，同時也是廣告主的需要。

《快樂大本營》男神季宣傳的需要，總得滿足人家呀。明星有節目要宣傳，總不能天天跑《快樂大本營》蹦蹦跳跳吧？年輕的藝人還行，老明星那老胳膊老腿的，可經不起折騰。另外，在這個連孫楠、周立波都自稱是藝術家的國度，自認為有點資歷的藝人，特別喜歡上訪談節目，以顯內涵。瓶頸：人難搞話題難找可以這樣說：內地藝人，只要夠檔次的，基本都上過訪談節目。來來回回都是老臉，怎麼辦？電影井噴，綜藝節目泛濫，剛在這個電視台上看到黃曉明，打開視頻網站又能看見他。不知道是為《跑男》宣傳，還是為《何以笙簫默》站台……

打開電視機就能看到黃曉明。人難搞啊。這個難搞，不是說明星耍大牌。主要是一個節目已經訪過該藝人多次了，別說觀眾膩了，就連節目組都感覺沒啥衝動去做。但是，藝人資源就這些，宣傳期就在那擺著，不用就沒人，咋整。缺人，缺合適的人，已成為最大難題。話題難找。藝人難找，那麼「回頭客」也接吧。在喜歡一鍋端的操作手段下，遇到回頭客，聊什麼？也把節目組愁死了。所以就會出現這樣一幕：這個話題剛在那邊問完，到這邊繼續回應一下，訪談類節目還玩起接龍來了。實在不行，就在微博上找點話題，一段雞湯或者一張自拍，也能聊個幾分鐘——已經把訪談深度嚴重拉低。

陳魯豫採訪向華強，爆點十足。解決：改名憋大招綜藝節目既要長青，又想不斷蹦出新活力，怎麼辦？出花招唄！《魯豫有約》改名為《說出你的故事》，就是例子。本想好好轉型，怎奈魯豫標籤太明顯，還是讓人改變不了印象；最近你會發現，《楊瀾訪談錄》的名位元組目前，冠了「人生相對論」五個字，可以看出這是在往人生概念上靠，擺脫那種讓熱度人物來上節目的慣性思維。對節目進行升級，也是一個辦法。《大牌駕到》，除了把錄影棚換成更炫酷的外，還在後期上下功夫。有網友反映包貝爾那期「畫面好像磨皮了，看起來好帥」。原來，節目組全部用達芬奇調色，一幀一幀調，就是為了提高視頻節目品質。復用真人秀的後期操作，真是下了血本。在選嘉賓方面，很多節目都在憋大招。印象最深的，應該就是幾個了：魯豫採訪丁佩，專門談李小龍一事，成為熱門；魯豫讓向華強首次出現在訪談節目前，回應涉黑等，爆點多多；華少專訪張學友，在出道30年之際首次接受國內訪談節目，光是喬檔期，就磨了幾個月…… 但是，這種做法只能偶爾操作一下，每期都那麼猛，玩不起啊。香港黎芷珊做了《最佳男主角》《最佳女主角》的系列節目，把謝霆鋒、劉德華、劉嘉玲、劉曉慶什麼的都請完，做了十幾期，就拜拜了。

黎芷珊把香港大牌都訪完，節目就結束了。最後，還有這一招：換平台。《魯豫有約》起源於鳳凰衛視，後來推廣到湖南衛視，再到安徽衛視，最近又換到了旅遊衛視、鳳凰衛視中文台……換來換去，無非就是收視率不行、廣告商不買賬、觀眾疲憊了唄。此處不留爺，自有留爺處。直播分離的好處就在於：總有人能看上我這一卦！訪談類節目的主持人標籤太明顯，是最大的好處，也是最大的壞處。從某種意義上說，一檔節目的生死掛靠在一個主持人身上，風險有點大。小到生病沒檔期，大到一言一行，都影響到節目。這種情況，對於視頻節目來說還好，如阿雅換掉華少，基本無縫對接。但是對於電視台來說，很多驅動都是沖著主持人來，改版、請藝人可以想辦法，但主持人這事，可真得悠著點。
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