舞台上唱歌的時候如何進行肢體上的表演？

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你的肢體只是你情緒的延伸 在你投入時不需要管你是怎麼動的

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謝邀！舞臺表演是一個歌手專業素質的評判標準之一，看似簡單，但卻有很多講究。

現實生活當中舞臺多種多樣（本來想放幾張圖片上來的，鑒於網速太慢，還是算了）有酒吧那樣的小舞臺，一個歌手站上去就差不多了，偶爾可以移動一下，但是活動範圍不大，要是樂隊演出的話，幾個樂手再加上音箱，基本上歌手就站在那裡走不動了，這時候，對於表演來說是相對簡單一些的，因為整個舞臺很飽滿，歌手只要小小做一些動作，甚至一些安靜的歌曲時，一點都不動也不會給觀眾獃獃的感覺；但是很多時候歌手要面對的是晚會型的大舞臺，這時候對於歌手來說是很危險的事情，因為你很容易就會和那個大大舞臺形成巨大的落差，顯得格格不入。所以，我們經常能看到職業歌手在這種大型舞臺上表演時，有大量伴舞來填滿舞臺，或者是利用幕布（或者是LED板）改變舞臺形狀和面積來減少舞臺的空曠感。以上說的是歌手對舞臺的掌控，接下來我們講一下歌手自身應該注意什麽。首先，要有自信心，不管怎麼樣，你要相信，站在舞臺上，你就是最帥的，所有人都為你傾倒；然後，是舞臺感要強，不要亂跑，不要呆在某個偏離舞臺中心的位置長時間不動，在上臺前要瞭解舞臺中軸線的位置，中點，最遠點（我忘了專業術語叫什麽了，就是燈光能顧及到的離觀眾的最遠處）不要因為緊張而退到與舞臺背景太近，也不要爲了與觀眾互動而站得太近（燈光有可能顧及不到，造成面部陰影嚴重，或者太靠近反聽音箱而造成嘯叫）；對表演的歌曲要充分理解，唱歌其實也是在演戲，一個專業的歌手能在演唱的時候完全投入角色，準確表達歌曲的情緒、感情；肢體動作上，要乾淨利落，大大方方，手伸出去就是伸出去了，不要猶豫不決，畏畏縮縮，眼神要堅定，其實大部份演出你都看不到觀眾，因為你一上去一個追光燈打到你身上，你能看到的就是追光燈強烈的光，周圍一片漆黑，但是你也要用眼神去演繹，因為觀眾是看得到你的。先說到這兒，有想到什麽再回來補充！

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情到深處，自然流露！千萬別刻意

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