相機遠比你想像的強大 7個tips幫你迅猛進步

攝影，撰文：陳曦Stanley

拍攝經驗需要一點點積累，而基本功卻是容易被忽略的。想拍出好的風光作品，首先要對手裡的攝影器材有足夠的了解，熟悉它的品性，其次還要了解基本的曝光、構圖技巧等。很多時候，我們自己的攝影技術遠沒有達到手裡攝影器材的限制，換句話說，手中的相機並沒有發揮百分之百的功用，如果這一點不經改善，即使用再高級的攝影器材，拍攝效果總會差那麼一點。

　　下面筆者將從最基本的幾個方面入手，結合自身的拍攝心得，給喜歡風光攝影的朋友分享一些小建議。

1、熟悉相機

　　每個人的第一本攝影教材，都應該是相機的說明書，每個人手上的相機其實都有一些功能值得被發掘和有效利用。認真研究說明書的用戶往往會驚訝原來自己手頭的器材能做的事超出了想像。在任何的拍攝之前，先熟悉這些操作流程，能讓每個攝影師在夢想的場景出現的時候不會措手不及。

巴黎凱旋門

2、保持穩定

　　如何讓相機更穩定的工作:把相機放在三腳架上並不代表此時相機完全穩定。

　　第一，單反相機由於其工作原理，在反光板抬升快門帘幕打開之前會造成機身震動，別看這小小的細節，會對最終的畫面銳度造成影響；

墨西哥城，冷暖交織

　　第二，手按快門時候也會搖動相機。避免的方法很簡單，打開相機設置的快門延遲模式，快門將在反光板震動消除後打開。對於不想操作麻煩和安裝快門線的攝影師來說，如果只是想消除手按快門造成的震動，還有一種辦法，那就是將自拍延時模式的延時時間縮短，這樣只要通過轉盤進入延時自拍模式，就能方便的消除手按快門帶來的震動了。最後，對於帶有防抖功能的鏡頭，在使用三腳架拍攝時關閉防抖功能，相機完全固定時的防抖功能反而會增加畫面搖擺不定的概率。

3、長時間曝光

　　長時間曝光有很多好處，例如可以讓水面變的如紗般輕柔細膩，也可以讓天空的雲朵展現動感張力，拍攝夜景時還可以拉出優美的車燈曲線。在白天時間曝光流水等場景，光圈一般以F16為主，也可以再小如F22，但是光圈太小容易出現衍射現象，降低畫面的銳度影響畫質。在光線充足時還要採用中灰濾鏡（ND鏡）來減低場景的亮度，使快門達到長曝的時間要求。

優勝美地，如此寂地

　　如果曝光畫面中有較大比例的天空，還要將長曝和搖黑卡相互結合，或者加入漸變鏡，以壓制天空的高光，讓明暗細節得以兼顧。另外還要注意的是，長曝光時最好關閉取景器，現在單反的光學取景器上一般都有可以關閉的簾幕，或者用相機背帶上配套的裝置遮擋取景器，這樣就能避免光線從相機背後進入，造成不必要的鬼影。

4、適當選擇光圈

奧地利哈爾施塔特

　　找到光圈設置的甜心：一顆鏡頭在標稱接近最大光圈時由於光學原因，色差會對畫面質量造成影響，比如畫面邊緣出現奇怪的顏色。在小光圈時，衍射現象也會造成畫面的銳利度下降。一般來說，比標稱最大光圈小3-4檔，是一顆鏡頭成像質量最佳的光圈值。善用這點可以提升畫面質量。

5、準確對焦

　　對焦准，才能百發百中：在自動對焦系統越來越強大的今天，對焦的基本功依然重要。

　　首先，在一顆鏡頭使用了一段時間以後，應該檢查在光學取景器下對焦是否精確。檢查方法是，固定相機，使用最大光圈對近距離的物體使用光學取景器和電子取景器對焦同一物體拍照，以電子取景器拍攝的照片為準判斷對焦是否準確。新鏡頭或者鏡頭使用了久了以後，可以通過相機的AF微調來校準相機的對焦系統。

加州死亡谷國家公園

　　其次，對焦模式的選擇很重要，單反相機的中央對焦點最快速靈敏，使用單次對焦對焦鎖定後構圖是一般的拍照方式。連續對焦或智能對焦讓相機自行選擇對焦點，或者使用其他的對焦模式，則在街頭攝影和運動攝影等領域有用武之地。

　　接著，有很多人依然在使用手動對焦鏡頭，通過練習目測與被攝體的距離較為準確並快速的手動對焦同時觀察取景器內的對焦提示，是能否通過手動鏡頭拍攝關鍵性瞬間的必要練習。

密歇根上半島

　　最後，在夜間拍攝星空等場景時，由於場景太暗無法找到對焦點，此時可以通過自動對焦月亮或者金星等明亮的星星獲取準確的對焦平面，如果沒有月亮和星星，可以通過手動調節鏡頭的對焦環觀察對焦標尺調整對焦到無限遠位置獲取準確對焦平面。

6、多重曝光

　　要善用多重曝光，在一些型號的單反相機中已經有內置多重曝光功能，多重曝光功能不單單能用來拍攝多張不同照片後疊加。如果對同一場景拍攝，相當於延長了曝光時間，能營造的效果當然更加豐富。

比利時布魯日

　　很多時候，不同亮度的景物無法兼顧，就像下圖中，既要保留天空細節又要能看清街道的紋理，對於一些並非複雜的場景即使黑卡和漸變鏡也無法解決，就需要用到前期的多重曝光和後期的合成。另外，有時候景深太淺導致一張照片中無法讓所有景物都合焦，也需要前期分別對焦到不同的物體，然後利用軟體合到一起。

7、巧用預設

　　風光攝影師必須要有敏銳的色彩認知，相機的預覽屏幕就是感知色彩的第一步，所以找到一個自己喜歡的相機預設是非常重要的。尤其是當使用電子取景窗口拍攝Raw格式照片時，這種提前的預覽對整體布局、構圖時很有意義的，也會讓拍攝者對後期的處理還原、細節強化等提前有一個預判。

挪威峽灣極光

　　相機預設一般包含中性、鮮艷、風景、自定義等，不同的效果對於拍攝者在照片顏色上的啟發是不一樣的，也沒有一個固定的模式可循，攝影師需要在拍攝過程中多摸索，找到自己最滿意的參數設置。

紐約天際線

　　在電子工業進步迅猛的今天，各個廠商不斷挖掘相機功能和性能的極限，但是無論技術如何變化，拍攝者都要明白技術始終服務於人，拍照片的也是人而不是相機。相機為人服務，卻不能替你來思考，該拍什麼，什麼時間，從哪個角度拍，前景背景、光圈快門，這些都需要一點點摸索體驗。

關於作者:

　　我是陳曦Stanley，是密歇根大學的一名保護生態和環境信息學碩士生，同時也是多個機構和廠商的簽約攝影師。利用學習和其他各種機會，足跡遍布35個國家並持續增加中。旅行的路很長，雖然基本是一個人但並不孤單，好的照片應該先能感動自己，再來嘗試感動大家，很樂意與你們分享我的世界以及我的視界。