《詩詞津梁》八 辨四聲是學平仄的基礎

我國的詩歌發展到了唐代，它的聲調、格式走向嚴格的規範化，形成一種格律詩。早在南北朝，詩歌就講究聲律，同時受駢體文的影響，詩歌中的對偶逐漸工仗。因此，從南北朝到唐初，就出現了不少暗合格律詩形式的作品。到了武后時代，杜審言（杜甫的祖父）的作品已完全合乎格律詩的形式了。那時的沈佺期和宋之問，從前人和當代人應用格律創作的實踐中，把已經成熟的形式肯定下來，完成了格律詩規範化的任務，使以後作詩的人有明確的規則可循。這種格律詩，唐代人叫作"近體詩"或"今體詩"，而稱以前的詩歌為"古體詩"，或"古詩"、"古風"。自此以後，近體詩與古體詩有了明確的界限，詩人在創作上，有專工近體的，有專工古體的，也有兼而工之的。但自唐到明清，官方科舉考試，一律以近體詩為標準格式。近體、古體都是相對而言的；今天，近體詩又成為舊體詩了。古體詩形式上比較自由，字數不等；句數不限；押韻一般雖是上句非韻，下句押韻，但允許句句押韻或中間換韻的。至於聲調的平仄、字面的對偶一概不講究。近體詩則有嚴格的要求，字數、句數、平仄、押韻、對偶都有一定的規則。它要求作者精心、巧妙地選擇和利用漢字的聲、韻、義等要素，按一定的規則組合起來，使詩句具有抑揚頓挫的聲調和樂曲般的節奏，在詞語與句式上呈現出和諧的對稱美，以增強詩歌的藝術魅力。格律今天在詩詞界仍有重大的影響，人們看你做的舊體詩"及格"不"及格"，往往首先看這詩的格律合不合轍。近體詩的字數、句數，比較簡單，只要讀了一些近體詩，可以無師自通。一句五個字的，叫五言詩；一句七個字的，叫七言詩。句數有三種：四句的，叫絕句；八句的，叫律詩；八句以上的（最少十句，有多至二百多句的），叫排律，也叫長律。五言絕句簡稱五絕；七言絕句簡稱七絕；五言律詩簡稱五律；七言律詩簡稱七律；五言排律簡稱五排或五長；七言排律簡稱七排或七長。近體詩按字、句來分，只有兩類六種。學格律主要是平仄、押韻、對偶這三項。對初學者來說，平仄難度較大些。有的老同志因為讀了相當多的格律詩，做起詩來照貓畫虎，押韻和對偶基本合轍，但往往平仄不諧，學平仄成了學格律中的"攔路虎"。其實掌握平仄並不很難，只要具備了下面三個條件，作詩平仄就能"達標"：一是學會辨四聲，這是學平仄的基礎；二是學會每句、每首詩平仄配置的規則，這並不複雜；三是掌握較多的同義而不同聲的字和詞，掌握多種詞句組合形式，掌握詩詞特有的句法變化等，這需要一定的文字修養。前人學作詩均以辨四聲為第一步，因為只有通過辨四聲，懂得哪些字是平聲，哪些字是仄聲，才能學會平仄配置的規則。四聲是漢語的特點之一。它每個字都是單音，聲有高低，音有長短、調有升降等區別。詩的平仄，就是巧妙地運用這種區別，組成抑揚頓挫的聲調和音樂節奏。念詩，古時不叫讀，也不叫誦，而是叫吟，也叫哼。詩是供人們歌唱的，是同音樂結合在一起的。現代普通話的四聲，是陰平、陽平、上聲、去聲。詩詞用的四聲，是古代四聲，確切地說，是唐宋時代的中古四聲，分平聲、上聲、去聲、入聲。現代普通話四聲中陰平、陽平在古四聲中統為平聲，上聲、去聲古今略有變化，但大致相同，惟有入聲在現代普通話中已經沒有了，合到平聲、上聲、去聲裡面了，所謂"平分陰陽，入派三聲"。其中變為去聲的最多，變為平聲的其次，變為上聲的較少。但是現在南方的江蘇、浙江、福建、廣東、廣西、江西諸省區和北方的山西、內蒙等地方語中，仍保留有入聲。所謂平仄，平聲包括陰平、陽平，仄聲包括上聲、去聲、入聲。怎麼樣區別四聲呢？《康熙字典》開篇載有一首四聲歌訣：

平聲平道莫低昂，上聲高呼猛烈強。去聲分明哀遠道，入聲短促急收藏。

平聲發音不高不低，尾音略有延長，猶如木槌輕敲鼓心，其聲為"東"；上聲發音響亮，沒有尾音，讀升調，猶如木槌擊鼓面的四周，其聲為"董"；去聲發音哀遠，尾音較短，讀降調，猶如木槌重擊鼓心，其聲為"凍"；入聲發音短促，沒有尾音，讀急調，猶如一手捫鼓面，一手重擊之，其聲為"篤"。據說梁武帝非常喜好文詞，但是不解四聲，曾請教過學者周舍："何謂四聲？"周舍答道：""天子聖哲"是也。""天子聖哲"四字，按古四聲讀，依次為平、上、去、入。梁武帝立刻就明白了。我們老同志學辨四聲可能不象梁武帝那麼快，不妨仿效現在小學生學漢語拼音辨四聲那樣，背四聲組詞：媽、麻、馬、罵，波、脖、跛、簸……。小學生先跟老師讀，以後自己背，用不了多久，就學會了辨別普通話的陰平、陽平、上聲、去聲。這四聲也依次叫一聲、二聲、三聲、四聲。他們學會了，查《新華字典》，就能按拼音拉丁字上標的四聲符號，準確地讀出每個字。我們學古四聲，可以從讀、背古四聲組詞開始。

古四聲組詞

平上去入 平上去入 平上去入 平上去入 平上去入

東董凍篤 鍾腫種燭 江講絳覺 知指志質 微尾未物 魚語御月 枯苦庫闊 梨禮利栗 佳解界黠 該改蓋葛 真軫震質 文吻問物 昆捆困沒 灘坦嘆脫 間簡澗吉 箋淺箭節 肖小笑削 交狡校腳 高稿誥閣 歌果個骨麻馬罵陌 陽養漾葯 庚梗更隔 丁頂定滴 蒸拯證職 尤有又亦 侵寢沁緝 憨喊憾合 鹽琰艷葉 緘減鑒甲

這30個組詞是參照《平水韻》（也叫《佩文詩韻》）的106個韻部編組成的。韻目如下：上平聲

一 東 二 冬 三 江 四 支 五 微 六 魚 七 虞 八 齊 九 佳 十 灰十一真 十二文 十三元 十四寒 十五刪

下平聲

一 先 二 蕭 三 餚 四 豪 五 歌六 麻 七 陽 八 庚 九 青 十 蒸十一尤 十二侵 十三覃 十四鹽 十五咸

上 聲

一 董 二 腫 三 講 四 紙 五 尾六 語 七 麌 八 薺 九 蟹 十 賄十一軫 十二吻 十三阮 十四旱 十五潸十六銑 十七筱 十八巧 十九皓 二十哿廿一馬 廿二養 廿三梗 廿四迥 廿五有廿六寢 廿七感 廿八儉 廿九豏

去 聲

一 送 二 宋 三 絳 四 置 五 未六 御 七 遇 八 霽 九 泰 十 卦十一隊 十二震 十三問 十四願 十五翰十六諫 十七霰 十八嘯 十九效 二十號廿一個 廿二禡 廿三漾 廿四敬 廿五徑廿六宥 廿七沁 廿八勘 廿九艷 三十陷

入 聲

一 屋 二 沃 三 覺 四 質 五 物六 月 七 曷 八 黠 九 屑 十 葯十一陌 十二錫 十三職 十四緝 十五合十六葉 十七洽

這裡說明一下，平聲分上平聲和下平聲，是因為平聲字最多，在韻書里一卷裝不下，分為上下兩部來編輯，放在上部的為上平聲，放在下部的為下平聲，並非按陰平陽平來分的。上平聲和下平聲里都有陰平和陽平。 上列四聲組詞和韻目，我們沒有必要全把它背得滾瓜爛熟，而是通過讀、背，掌握平、上、去、入各聲發音和聲調的特點，逐漸觸類旁通，碰到其他任何一個字，按平、上、去、入的調門，能準確地把它"對號入座"。譬如"改革開放"四個字，改----該改蓋葛，屬上聲；革----庚梗更革，屬入聲；開----開慨愾克，屬平聲；放----方仿放弗，屬去聲。這四字依次為上、入、平、去。又如"北京晚報"四個字，北----悲、背、貝、北，屬入聲，京----京、井、進、急，屬平聲，晚----玩、晚、萬、物，屬上聲，報----包、保、報、不，屬去聲。這四個字依次為入、平、上、去。四聲組詞讀、背到能基本掌握它的調門以後，就自己給自己出類似上面那樣的測驗題，然後將答案同韻書核對，只要平聲基本無誤差，上、去、入，有點出入，關係不大。達到這個程度，就算"及格"了。上述30個組詞和106個韻目，按南方音讀，比較順當；按普通話音和一些地方音讀，則組詞中的入聲，分別讀成平聲、上聲、去聲。上聲、去聲都屬仄聲，對作詩填詞平仄調配問題不大。讀平聲的，若辨認不清楚，作詩填詞便會出韻或平仄不諧。初學格律的，往往由於不辨入聲，作詩填詞出現平仄、押韻不合轍的現象。於是有人主張，詩詞的聲韻應該根據語言的發展而發展，寫舊體詩可以按現代漢語四聲來調聲、押韻。這不能說沒有一定的道理，但還未被詩詞界所普遍接受。理由是：舊體詩之所以為舊體詩，重要因素之一，就是因為它句子中的平仄，句尾的韻腳，悉按傳統的規範，沿用唐宋聲韻。若按新四聲調聲押韻，也就不成其為舊體詩了。我國大概自元代建都北京起，官方口頭用語，以北方話為基準，就逐漸沒有入聲了。（發源於元代北京的散曲，很講究平仄，但無入聲，可見那時已經"入派三聲了"。）可是七百多年來詩詞、戲曲等傳統文藝形式仍沿用古四聲，保留入聲。京劇引自徽劇、漢劇等地方劇種，完成於北京，可是它的唱腔、韻白，仍沿用古四聲，保留入聲。如果詩詞按今天普通話的四聲來調聲押韻，就好像京劇戲台上的諸葛亮改用京白唱、念一樣，讓人聽起來總覺得彆扭。但是也有人對上述觀點，提出尖銳的批評：不要膠固於七百年前的歷史中，來拚命地保存已經變味的所謂原汁原味，而應該立足於新世紀的高度，允許用鮮湯活水來諧音調韻，以滿足當前大多數人的需要，適合當前的口味。這道理雖說不錯，但是舊體詩諧音調韻的改革，並不那麼簡單。而今，老的詩詞作者，---其中不乏造詣很深的名家----用"原汁原味"，駕輕就熟；而新加入這個隊伍的----亦不乏後來居上者----往往在辨古四聲上頗費周章，有的主張"鮮湯活水"，問題是誰來調製這"鮮湯活水"，怎樣調製這"鮮湯活水"？這問題如不很好解決，舊體詩的聲韻改革，便可能總是停留在口頭上。"五四"運動以來，國內不少音韻學家，在謀求語音統一方面，作了很多工作，歸納現代漢語為十八個韻部，編輯出版了《中華詩韻》，主要是適應作新詩"押大致相近的韻"（魯迅）的需要。解放以後，上海古籍出版社依照《中華詩韻》所定的十八個韻部，編輯出版了《詩韻新編》，照顧到做舊體詩的需要，每個韻部分平聲仄聲兩大類，平聲中分陰平、陽平，仄聲類中分上聲、去聲、入聲。它把《佩文詩韻》106個韻部加以歸納，大大簡化了。這本書作為辨平仄的工具書，無疑給予初學者以很大的方便。至於用於押韻，填詞沒問題；作近體詩則要視押韻要求的寬嚴而定：從寬，容許鄰韻通押，此書可供備查，而且給初學者以很大的方便；從嚴，要求按《平水韻》一韻到底，此書則不夠用了。對此，我們將在押韻那一章里詳細討論，這裡從略。歷代科舉考試，格律詩是必考的，大都為五言六韻或八韻的排律，悉按朝庭頒布的韻書來調聲押韻。隋朝是用《切韻》，唐朝是用《唐韻》，宋朝是用《廣韻》，金、元、明、清都用《平水韻》，清朝改叫《佩文詩韻》，一直沿用到現在。科舉考試早廢除了，普通話早推廣了，可是舊體詩還存在，但不論官方還是民間，從未根據現代四聲來規範詩詞聲韻。我非常盼望那些主張"鮮湯活水"調聲押韻的朋友們，編出"現代《佩文韻府》"來。這工程可能相當浩繁，需要詩詞學界、音韻學界、文字學界、文史學界共同研究，協作編纂。要酌古參今，慎重對待歷史遺產，積極吸收今人之創新；推行不可操之過急，在一定時期內，要兼顧新老作者，容許"原汁原味"、"鮮湯活水"並存。現在寫詩填詞是自願、自由的，不像封建時代科考，欽定的韻部，必須一體遵照。在完備的、而不是零碎的新的韻部規範出現之前，《佩文詩韻》還是要用的。即使有朝一日"現代《佩文韻府》"果真出籠了，也應該容許愛好高古格調的作者，"率由舊章"。唐代詩歌之所以繁榮，原因很多，而文壇上的寬宏大度的氛圍乃是重要因素。今體詩、古體詩共同發展，流派紛呈，名家輩出，相競互學，極少門戶之見，更無壟斷之虞。提倡詩詞走向大眾，立志於詩詞改革的同志們，看看這段歷史，也許可以"溫故而知新"吧！。今人辨四聲的難點之一，是如何掌握普通話讀平聲、而古讀入聲的那些字。這裡介紹幾種方法供初學者參考：一是勤讀韻書。初學者沒有必要去啃卷帙浩繁的《廣韻》、《佩文韻府》等韻書，可以先讀簡要本，如《上海古籍出版社》1982年出版的《詩韻》、1992年新2版《詩韻新編》等。讀入聲部時，把那些今天讀平聲的常用字挑出來，另抄一本，加深記憶，用時備查。（附表於後）二是背誦作品。普通話中讀平聲，而在近體詩或詞裡面放在仄聲字眼上的字，一定是入聲。從背誦詩詞中可以掌握不少入聲字。如"國"、"昔"，今讀平聲，在毛主席的《和柳亞子先生》"三十一年還舊國，落花時節讀華章"、《解放軍佔領南京》的"虎踞龍盤今勝昔，天翻地覆慨而慷"中，都是出句的尾字，處在仄聲字眼上，因之必是入聲。又"菊"、"出"今讀平聲，讀了唐人岑參的《九日思長安故園》"遙憐故園菊，應傍戰場開"、賀知章的《詠柳》"不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀"，琢磨一下，就明白這兩個字必是入聲無疑了。讀詞也可以辨認不少入聲字，一般《念奴嬌》、《滿江紅》、《憶秦娥》等詞牌是用入聲押韻的。背誦作品是辨認入聲最經常、最有效的方法。三是按偏旁、數字記。入聲字中有不少偏旁相同的字，我們予以編排，可以觸類旁通。例如記住"責"字是入聲，那麼"簀、磧、嘖、幘、積、績"等字就不難記憶了。又如"夾"字是入聲，"狹、峽、硤、蛺、俠、浹、愜、篋"等字也是入聲。在數字中，除"三"、"千"是平聲外，其他都是仄聲，那麼現在普通話里讀平聲的"一"、"七"、"八"、"十"、"百"、"億"必是入聲。四是按韻母記。入聲字中韻母相同的字也可以記一知十。例如今韻母為"a"的許多字是入聲字，象"塔、答、納、榻、雜、臘、匝、沓、踏、搭、咂"等；今韻母為"i"的許多字是入聲字，象"一、昔、急、立、壁、泣、滴、劈、極、密、鐵"等。今韻母為"e、o、u"也有不少是入聲字。凡韻尾是"n"或"ng"的字，不會是入聲字。上述第一、第二兩法比較可靠，後兩法也有例外，只能在查韻書的基礎上幫助記憶，不可視為規律。在學辨四聲的同時，還須學會辨認平仄兩讀字。在漢字中有不少字，有時讀平聲，有時讀仄聲，如果辨認不清，容易犯出韻或平仄不諧的毛病。平仄兩讀不外兩種情況：一種是可平可仄而字義不變。如"看"、"聽"（只有作"任"字用時讀去聲）、"忘"、"應"、"醒"、"堪"、"嘆"、"撞"、"過"（只有作"過失"解時讀去聲）、"患"、"慷"等。多掌握些這類字，無疑給我們作詩填詞時提供調聲的方便。另一種是平仄異義。同一個字由於它用在不同的場合，字義變了，讀聲也就不同。例如"騎"字，作為動詞用，如"騎馬"、"騎"的"騎"，讀平聲；作為名詞用，如"千騎"、"精騎"的"騎"，則讀去聲。例如蘇軾的《黃州》："使君厭騎從，車馬留山前。"騎字讀去聲。陸遊的《七月一日夜坐舍北水涯戲作》："斥仙豈復塵中戀，便擬騎鯨返玉京。"騎字讀平聲。這類字不少，下面列舉二十字以供參考（多詞義者僅舉其一）。

平仄異義字例

讀平聲時字義 讀仄聲時字義

縫 縫補（縫衣） 空隙（門縫）中 中間（院中） 射中（中箭）衣 衣服（布衣） 穿著（衣錦）分 分開（分辯） 名分（身分）聞 耳聽（聞訊） 名揚（聞人）燕 地名（幽燕） 鳥名（燕子）號 號叫（哀號） 名號（商號）占 卜占（占卦） 據有（佔領）屏 圍屏（屏幕） 去除（屏棄）翰 羽毛（鳳翰） 文藻（翰林）調 調和（風調雨順） 曲調（悲調）和 和合（和穆） 唱和（和者）荷 花名（荷花） 擔載（負荷）傳 交接（傳達） 傳記（《左傳》）更 換、時（更歲、五更） 進一層（更宜）任 堪（不任看） 聽便（任爾行）當 應該（應當） 當做（茶當酒）傍 旁、側（傍觀） 依附（依傍）興 發生（興旺） 興緻（酒興）冠 帽子（衣冠） 為首（冠軍）

初學者由於不辨平仄異義字，往往在調聲押韻上出錯。解決這問題主要辦法是：一，多讀作品，碰到時平時仄的字不要輕易放過，研究一下它在什麼場合讀平聲，什麼場合讀仄聲；二，勤查韻書、字典等工具書，上海古籍出版社出版的《詩韻》，凡帶方框的，或是平仄兩讀，或是一字多韻。民國初年出版的詞典、辭源、辭海等，每個字都註明它屬《佩文詩韻》中哪個韻部，或分屬不同韻部，不妨到舊書攤上找找，以備查用；三，寫詩填詞時，要細心研究字義，判明平仄。 若是平、上、去、入四聲一時學不會，而掌握了長音為平聲，短音為仄聲，基本上能辨平仄，也可以作近體詩。不過，你如果還想進一步學填詞，學寫古體詩，學填曲，必須學會辨四聲。詞牌有的平聲押韻，有的仄聲押韻，有的平仄轉押。仄聲押韻的，一般上聲押上聲，去聲押去聲，入聲押入聲。上聲可以與去聲通押，但上聲、去聲決不能與入聲通押。古體詩一般不講究平仄，押韻可平，可仄，也可平仄轉押。但是唐宋以後，受近體詩的影響，仄聲押韻，上聲去聲可以通押，而入聲不能與上聲、去聲通押。北曲雖"入派三聲"，但是仄聲中分上聲、去聲，該用上聲的不能用去聲，該用去聲的不能用上聲。詞律嚴於詩律，曲律又嚴於詞律。近體詩還個講究，就是律詩要避免"上尾"。它的出句句腳最好四聲遞用，首句入韻的，四個出句的句腳平上去入俱全，首句不入韻的，上去入俱全。要避開相鄰兩聯的出句句腳聲調相同。據王力教授考據，"老節漸於律詩細"的杜老，多數律詩的出句句腳上去入俱全。毛澤東的近體詩很講究聲律，他的多數律詩的出句韻腳，四聲交遞，請看《長征》：

紅軍不怕遠征難（平），萬水千山只等閑。五嶺逶迤騰細浪（去），烏蒙磅礴走泥丸。金沙水拍雲岩暖（上），大渡橋橫鐵索寒。更喜岷山千里雪（入），三軍過後盡開顏。

這首詩的出句句腳依次為平、去、上、入。出句句腳平上去入俱全，這是理想的句式。最低限度也應該避免鄰近兩聯出句句腳聲調相同，否則就是"上尾"。鄰近的兩個出句句腳聲調相同，是小病；三個相同，是大病；如果四個相同，或首句入韻，其餘三個出句句腳聲調都相同，就是最嚴重的「上尾」。唐人有這個講究，但後來一般人也不大注意這個問題，乃至科考場中也並不認為"上尾"不合適，但某些詩論家卻將"上尾"視為詩病。初學者知道有這麼回事就行了，不必刻意去追求，甘受這極苛的束縛，不妨待熟練地掌握了格律諸要素之後，再精雕細琢、錦上添花。

附錄：普通話中讀平聲的部分古入聲字

（僻字除外）

韻 目 普 通 話 中 平 聲 古 入 聲 字一 屋 屋竹福熟族菊軸伏讀瀆牘粥哭叔獨啄禿撲幅竺蝠舳孰倏二 沃 俗足燭局鵠督贖三 覺 覺捉卓駁四 質 出實疾一壹吉漆七卒佶尼蒺失悉五 物 佛拂屈掘吃紱弗厥六 月 闕伐罰竭歇發忽勃蹶掘閥碣羯咄滑核餑七 曷 曷達活缽奪拔撥割豁掇喝潑撮跋八 黠 黠殺察猾瞎刷滑九 屑 節絕結說舌別缺折切拙轍訣噎哲碣捏頡竭十 葯 薄爵約郭博酌詫削鐸泊搏嚼膜礴摸芍十一陌 白石澤宅席籍格額積夕革翮核責舶摘擇謫蟈昔惜十二錫 錫擊笛敵滴鏑激檄狄荻滌十三職 職國德食蝕極直值黑賦刻則殖植棘織逼息熄媳十五合 合答雜匝闔蛤鴿搭十六葉 帖貼蝶疊捷頰楫協俠莢睫摺輒十七洽 狹峽匣壓鴨乏劫脅插押狎掐夾呷

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