黃賓虹《花卉》
黃賓虹繪畫遠溯宋元諸家，取法於先賢之所長而不墨守舊法，就此幅花卉而言，淋漓極致中，隱現沉著老辣，其用色之講究，可謂美艷而不俗，寫意而存真；墨色相間，或濃或淡，層次明快，有很強透視感，細觀共享筆處，先後有秩，章法不亂，用筆之靈動，用色之蒼潤，格調之幽雅，極見成就。
清 蒲華《天竺水仙圖》
此圖工整、含蓄，不同於作者常見的豪放不羈、水墨淋漓的風格。一塊峽峋怪石，拖筆烘染、堅實穩重；天竺、水仙、臘梅、萬年青環繞四周，花葉紛披，枝幹縱橫，各盡其致。整幅構圖嚴密，繁而不亂，疏而不漏。設色清麗，詩畫交融，情意俱佳。
陸抑非《蒼蘭》
此作雖工筆重彩但仍富於秀麗文儒的氣息，生動自然的穿插、精緻而靈動的線條、艷麗而高雅的色彩、法度嚴密又不失性情的造型，「清絕秀巧，生意盎然」，畫中墨石因構圖需要而塑造，不僅穩定了畫面，也更襯托出蒼蘭優美的倩影。
藍瑛《仿梅花道人山水圖》
此圖筆法方折挺利，構圖造境，獨抒胸臆。圖中近景居中，雜樹高大，聚點為葉，掩映潺潺流瀑、村舍；背景崇山疊嶺，石骨嵯峨崢嶸，間以雜樹殿字，饒有無限風光在險峰之逸趣。雖為仿梅花道人之作，實則借古開今，自成一格。
明 唐寅 作品 《古槎鸛鵒圖》
畫中以大筆沒骨塗染，塑造了一隻棲息枝頭、昂首鳴春的鶴鵒的優美形象，神態活靈活現，呼之欲出。樹身以飛白寫出，盤藤則用水墨闊筆。畫面錯落有致，神韻飛揚，為唐伯虎傳世之精品。清 雍正 書法
雍正書法追隨其父，走董其昌流暢和美一路。他的書法文雅遒勁、氣勢宏偉，有皇帝欲凌駕雄強的氣概。就個人的藝術修養和鑒賞品位而言，雍正在清代的帝王中十分突出。
何家英《靜夜思》
透明紗帳、蒲扇和睡貓將人們帶入畫家營造的清涼夏夜中。獨坐少女出神凝思，目光純凈。輕薄透明的紗帳與少女半隱半現的形態，構意奇巧，描繪靈妙，不僅增加了畫面的虛實變化和朦朧感，而且賦予了形象以「猶抱琵琶半遮面」般的情調，意蘊幽婉，可謂是「遷想妙得」。八大山人 作品 《雙雀圖》
畫中雙雀對立，似喁喁低語，畫面的其餘部分，一片清空，了無襯景。全畫惜墨如金，以一當十，筆簡形賅，筆盡而意周。張大千 彩墨荷花
大千居士的這幀荷花以純美清雅勝出，大有繁華落盡、洗盡鉛華的感覺。畫中荷花，一花一苞，一開一合；畫中荷葉，高低錯落，翻滾延展；綠的迷濛氤氳托出紅的高潔出塵。花紅葉綠，搖曳多姿，一派夏日荷塘的爛漫色調，卻經過清墨淡暈，反而有一種沉潛寧靜的底蘊。
清 張熊《牡丹圖》
此幅用惲壽平沒骨法繪折枝牡丹一枝，風姿古媚，瀟洒秀麗，後襯金盞菊一枝，色澤明艷。張熊，喜收藏金石書畫，一生收藏一萬多件古董珍玩，名揚藝林，被稱為「滬上寓公之冠」。繪畫用色艷而不俗，帶動了一批畫家活躍於畫壇，時稱鴛湖派。與任熊、朱熊合稱「滬上三熊」。啟功《秋山》
此幅中遠山微雲掩映，樓閣隱現，恍若不可企及的仙境，與這仙境相對應的是建在水邊的荒野村居、自橫的小舟。披麻皴和淡墨的點染，使畫中自有一種清靜的意韻。而溫潤的設色，又使這清靜中多了種關懷人世的態度，從而使畫家曠達、自然的胸懷盡寓其中。
南京博物院藏 張傑《花鳥圖》
張傑，清代畫家。江蘇揚州人。工畫花竹，尤長水仙。此畫中牡丹花已經盛開，高矮錯落，盡顯國色天香之韻味。處的海棠花開似火，一對雉鳥一上一下停在枝上。整幅畫設色考究線條流暢，充分發揮出工筆花卉刻畫細緻的特點。謝蓀《荷花圖》
這幅工筆設色花卉小品技法從宋代院體畫中脫變而出，鉤勒暈染，花、葉的線條工細而不呆板，敷色艷麗而不濃膩，構思別緻巧妙，作品只著一花半葉，一株水草率意地穿插其間，暈染工緻，將荷花的葉脈甚至纖維也用細筆毫髮無遺地勾出。整個畫面顯得氣閑神靜、恬潤溫雅。明 陳洪綬《古梅圖》
陳老蓮此圖繪枝椏上梅花繁生，著枝疏密得當，正反背側相映。花瓣用墨圈畫，線條遒勁圓潤，以淡青襯底，烘托出雪梅高潔。描繪梅干，直中有曲，採濃、枯墨筆鉤勒，線條古拙方硬，具金石韻味。又以墨赭點苔，再以短皴筆觸補其粗糙質感。
元 吳鎮《墨梅圖》
此畫是古代傳世名畫之一。《墨梅圖》水墨畫兀突梅之枒杈，頓挫轉折，虯乾花疏。干枝飛白處，梅花圈點，筆法蒼勁，雖為遊戲筆墨，卻能見出功力深厚。清 惲壽平《春風圖》
惲壽平作畫兼采師法古人與寫生態度。本幅畫桃紅柳綠的春日即景，以具覆蓋力的礦物質顏料鉛粉配以胭脂，描摹灼灼怒放碧桃花的明媚鮮研，楊柳則以對比性帶有透明水感的植物性微黃汁綠色彩作為陪襯，表現早春新發芽葉的柔嫩飄逸。
吳昌碩《紅梅圖》
此圖以赭石、水墨寫山石竦立陡峭，氣勢巍峨。濃墨寫梅干，渴筆寫枝，虯曲盤折，動勢飛揚。胭脂點寫梅瓣，疏密變化，富有韻律。山石之硬朗更映襯出梅花之清艷。整個畫面色酣墨飽，奇韻脫俗，可稱書、畫雙絕。
齊白石《牡丹圖》
此畫款題「九十七歲白石」，是齊白石仙逝之年的作品。畫中牡丹大筆重點，寫意豪宕，動姿飛揚；不寫枝幹，只以墨點彩染，刻畫出葉片濃郁蒼翠之態，墨筆撇飛，便將葉隨風動，風吹葉涌之神盡情描出。明 魏學濂《荷花鷺鷥圖》
圖中碧荷舒捲如雲，一白鷺曲頸縮首，正在岸邊草叢中閉目休憩。畫家以潑墨寫出荷葉，以重墨勾筋描絡，寫中帶工；雙鉤寫荷花，瓔珞飄搖。白鷺近似白描，不加暈染卻生動準確。整幅畫清新明快，是一幅寫意佳作。元 王冕 《墨梅圖》
王冕以畫梅著稱，尤工墨梅。《墨梅圖》畫橫向折枝墨梅，筆意簡逸，枝幹挺秀，穿插得勢，構圖清新悅目。用墨濃淡相宜，清潤洒脫，神韻盎然，是一幅不朽的傳世名作。
明 沈周《玉蘭》
古代宅院常種玉蘭，象徵「玉潔冰清」或「玉堂富貴」。早春玉蘭往往葉未長而花先發，有「木花樹」或「望春花」之稱。本幅淺設色畫寫意白玉蘭，以淡青色烘染背景，運用留白法突顯花朵的潔白。畫家使用粗硬短促的線條畫枝皴干，並以長弧線做出花瓣的柔嫩質感，顯得清淡雅緻。陶冷月《幽谷奇峰》
這是幅典型的陶氏融合中西的新中國畫之作，從其所鈐「苟全性命於亂世」一印判斷，應是解放前作品。一條盤旋而上的石徑，在嶙峋的山石間，逶迤遠方。蒼松挺立，澗水淙淙，山中煙雲繚繞，在一派山靜如太古的氛圍中，力圖令觀者在婆娑明滅的光影中，產生恍如置身世外桃源的時空錯覺.
明 藍瑛《白雲紅樹圖》
此圖是藍瑛青綠山水畫中的傑作。圖中山峰白雲繚繞，樹木爭奇鬥妍，溪水明凈，雅士幽賞。作者師法董其昌，仿張僧繇沒骨法，畫白雲紅樹，遠山近石，鮮艷奪目，頗為別緻。元 吳鎮《洞庭漁隱圖》
此圖畫嘉興東洞庭的湖山景色，秋巒蔥鬱，長鬆勁拔，漁舟細小如葉在水面飄浮。構圖用闊遠的二段式，突出了江南山重水複的自然之美。山石作披麻皴，再加濕筆濃墨點苔，充分發揮了水墨氤氳的特性，抒發了幽閑澹遠的情致。
黃賓虹 作品《臨流結茆圖》
此幅是黃賓虹84歲時所作六尺山水，從大處看，崇山峻岭，雲纏水繞，氣韻生動；從小處看，水口的位置，留白處理乃至色墨點線在溪橋、茅屋、樹石等不同對象上的不同筆法表現，都呈現了黃賓虹繪畫技法的多樣性與豐富性，展現了他的美學理念。
清 惲壽平《桂花紫薇》
本幅扇面分繪八月夏秋之季的花神--桂花、紫薇，花枝穿插繽紛艷麗，花瓣繁複重疊。花卉多用鉤染，設色有層次變化，葉片採用沒骨法，葉脈向背清晰，頗見寫生之妙。畫中自題「紅薇曉艷，金粟秋香。」兩種花卉相互競艷，花香醉人。
王叔暉 工筆人物《西廂記·聽琴》
王叔暉筆下的人物情濃意抒，優雅恬靜，境韻悠長。崔鶯鶯清麗文秀、脈脈情深，紅娘機敏善良、情趣盎然，張生痴心一片、如醉如迷，都通過她流暢、細密的線條，勾勒出傳神的形態、動作、表情。她的作品「戲味」較濃，看她的畫，就像在欣賞一齣戲.清 陳書《歲朝麗景》
此圖為雍正乙卯年新春上元節供花寫生之作，畫面展現春暖花開，歲首迎新之喜氣。畫中盆景將數種花株移於瓷盆之中，並依高低比例與花色特性交錯植栽，為插花與盆栽藝術之完美結合。石代表壽，加水仙、天竺，為天仙拱壽；搭百合、柿子、靈芝、蘋果，另有百事如意、平安如意等寓意
張大千《瑞士勝概》
此幅繪起伏的重重山嶺與叢樹環繞著一處緩坡，林屋間雲氣瀰漫，古樸的木橋架河而過。全畫以濕筆為主，主要用線條勾勒物象，輔以皴擦，乾濕之間，渾然天成。董、巨、大痴筆法，盡顯其間，隨心所欲而又有筆有墨。
王獻之《東山松帖》
此帖是王獻之所書寫的一通信札，通篇尋繹不到精麗的筆法，謹嚴的結構，甚至有敗筆、「失體處」，而它自有一種不可抗拒的美。讀《東山帖》當味其高韻遠致，若斤斤於筆墨形質，則如緣木求魚。
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