一篇文章讀懂大清朝瓷器史

清朝時期陶瓷文化、瓷器燒造水平可謂登峰造極。數千年的經驗，加上景德鎮的天然原料，督陶官的管理，清朝初年的康熙、雍正、乾隆三代，因政治安定，經濟繁榮，皇帝重視，瓷器的成就也非常卓越，皇帝的愛好與提倡，使得清初的瓷器製作技術高超，裝飾精細華美，成就不凡，充分體現了古代漢族勞動人民的卓越才能和和藝術創造力。是悠久的中國陶瓷史上光耀燦爛的一頁。

清代各朝的瓷器，內容豐富，既有共同風格，又各具不同的特點。

1造型：順治、康熙時，古拙、豐滿、渾厚，雍正時的秀巧雋永，乾隆時則顯規整，嘉慶、道光以後則稚拙笨重。

康熙五彩瓷

2胎體:琢器類，一般薄厚適中，圓器類則有厚有薄。康熙時，胎體體重，質地堅硬細密。雍正時有胎質輕薄、細潤，潔白度高。道光以後的胎體厚笨、質地粗松。清代的琢器類腹、頸部接痕極為少見。明代留器露胎處，常泛火石紅色斑到清代已基本消失。

康熙青花瓷器

3釉面：清代瓷器釉面不及明代肥腴光亮，施釉稀薄，色澤略顯青白。順治、康熙兩朝，釉面平整細膩，胎釉結合緊密，釉面分別呈青白、粉白、醬白，硬亮青等幾種色澤。雍正時釉面細臼瑩潤，多有桔皮皺紋。乾隆時的平整泛青，嘉道以後的不夠平整，波浪明顯。晚清時施釉稀薄，釉質疏鬆，不夠堅緻。

清 琺琅彩雙環瓶

4紋飾：清代瓷器紋飾深受同時期繪畫的影響，民窯瓷器，寫意寫實並存，用筆豪放。御用官窯連器，圖案趨向規範化，用筆細緻入微，構圖拘泥、繁縛。早期紋飾中的山水、樹木多採用斧劈簸，並加鍍點，古裝仕在高警秀麗，柔細的花繪採用沒骨畫法。晚期紋飾中的人物面部無神，鼻部隆大，這一時期龍紋形態不一，既有方頭大額、正肅蒼勁的，也有纖柔細身的，一般為獅子頭，龍發較多，龍腳明顯突出，兩支腳立體感強，龍身粗笨，一般畫為四爪和五爪，如同雞爪。5圖案：瓷器工藝受到了西方繪畫藝術的影響，因而在瓷器上出現了具有西方繪畫風格特點的花紋圖案。如在琺琅彩瓷器和部分出口瓷器上，時常可以看到一些繪畫西洋人物，樓房、船和狗之類的花紋圖案。清代八寶圖案為輪、螺、傘、蓋、花、罐、魚、腸。

6底部：大件器物和早期器物，多為光滑的砂底。順治、康熙時瓷器足型較為多樣，有雙圈層底、斜削式底、二層台式底、卧足、滾圓泥鰍背形足等。7款識：景德鎮官窯多屬皇帝年號款，民窯有干支年款、吉祥語款、私家款及圖記款等。有印、刻、青花、紅釉、金彩、料彩、等多種，楷篆均有。康熙楷多篆少，雍正楷、篆並用，乾隆以後篆多楷少。晚期同治、光緒、宣統三朝，又以楷書款為多，外圍以圓圈或方框格式。民窯款識多隨意亂寫，字體草率。

簡析清代各朝的陶瓷特徵

順冶

順冶一朝經歷17年。是明末清初政權更迭的過渡時期，瓷器造型也充分體現出這一過渡時期的風貌。這一時期的無款瓷器常被籠統地稱為「明末清初」瓷，或者把明末崇禎青花瓷歸為順治青花，或者將順治青花瓷中質地細膩、青花發色翠藍的「上品器」歸為康熙時期。從國內外博物館和私人收藏的銘有「大清順治年制」的官窯款瓷，以及帶順治干支紀年款的順治瓷器來看，雖然數量有限，但為我們提供了順治瓷器斷代的重要標準器。

順冶朝的瓷器胎質，釉色，造型，紋飾，彩繪等各方面與崇禎瓷器相似。如胎體厚重，釉色白中略泛青，釉層較肥厚。形制古樸渾厚，彩繪濃重。既保留了明瓷特徵，又有康熙瓷常見特點。有相當一部分順冶器口部施深淺不一的醬黃釉。有人將其看作順冶器的重要特徵。

故宮博物院藏清順治瓷器：

青花五彩雉雞牡丹紋尊　清順治

高35.3cm，口徑12.5cm，底徑12cm

五彩纏枝牡丹紋尊　清順治

高58cm，口徑19.5cm，底徑18cm

五彩朵蘭怪石紋筒式瓶　清順治

高20.7cm，口徑5.1cm，底徑5.9cm

青花花鳥紋蓋罐　清順治

高47cm，口徑20.6cm，足徑20.4cm

青花「加官進爵」圖盤　清順治

高7cm，口徑33.7cm，足徑17.5cm

康熙

康熙一朝經歷了61年。康熙朝的瓷器是清代景德鎮瓷器的重點之一。無論從造型，品種，釉色彩繪諸方面，康熙制瓷都具有較高水平。從造型看，挺撥硬朗，雄奇魁偉者頗多。尤其是大件琢器，小件作品中，細巧秀麗者也不在小數。康熙官窯瓷的主要特色在於顏色釉方面。康熙早期以此為主。康熙晚期創燒了琺琅彩和粉彩。青花在早中晚期有許多不同風格的作品。其中以「翠毛色」和「寶石藍」為最佳。

琺琅彩、粉彩是這一時期漢族勞動人民的重大發明。琺琅彩是國外傳入的一種裝飾技法，初期琺琅彩是在胎體未上釉處先作地色，後畫花卉，有花無鳥是一特徵。粉彩是在康熙五彩的基礎上受琺琅彩的影響而產生的新品種，描繪人物服裝或植物花朵時，先用含砷的「玻璃白」打底，再在上面用芸香油調合的彩料渲染。其效果較淡雅柔麗，視覺上比五彩軟，所以也稱「軟彩。

康熙後期的瓷畫風格多受當時著名畫家「四王」的影響，裝飾內容多為山水松石、古裝人物、神仙羅漢、仕女美婦等等。

清代康熙瓷器欣賞：

灑藍釉地描金纏枝蓮紋棒槌瓶

中國國家博物館收藏

五彩仙人圖碗

中國國家博物館收藏

豆青地青花紅彩旭日東升圖碗

中國國家博物館收藏

五彩描金花蝶紋攢盤

中國國家博物館收藏

五彩人物圖棒槌瓶

中國國家博物館收藏

五彩花鳥紋八方花盆

中國國家博物館收藏

釉里紅團花紋蘋果尊

中國國家博物館收藏

雍正

雍正一朝經歷13年。景德鎮御窯廠燒造的官窯瓷器品種十分豐富，產品燒造質量名列清瓷之冠。原因在於本朝出現了唐英那樣優秀陶官。與康熙民窯相比，雍正民窯的傳世品要小得多。但雍正民窯中有許多製作精良的瓷器。如「粉彩」「鬥彩」「青花」「顏色釉」等。均有突出的作品，有的與官窯相差無幾。雍正朝最名貴官窯琺琅彩瓷傳世稀少。粉彩是本朝的主流，製作也為清瓷之冠。而鬥彩的製作實際上比粉彩更勝一籌。康熙鬥彩的五彩與青花拼逗製作。雍正鬥彩用粉彩與青花結合，比康熙朝的作品更顯精雅細膩。青花不是本朝官窯的拿手作品，但燒造量很大。以仿宣德青花為藍本，運用「點」「染」「拓」等繪彩方法，把宣德的青花神韻發揮得淋漓盡致。雍正瓷器是清瓷中最細潔，最精緻的。仿哥窯在雍正，乾隆朝十分流行。白哥窯（釉色較白）黃哥窯（釉色較黃）比青哥窯（釉色呈青灰色）的更受歡迊。青哥窯較為普通。

雍正祭紅釉瓷在清代祭紅釉中質量最好，價格也最高。康熙，乾隆朝的祭紅釉沒有雍正朝的細潔，乾隆以後的就更粗糙了。祭紅釉中，天球瓶較少，玉壺春瓶，膽瓶等較多。雍正朝的青花，粉彩為大燒造主流。粉彩以白地為主。少量作品上出現色地。青花以暈散的永樂，宣德風格為主，也有康熙風格和仿明晚期風格等。民窯青花也有以上幾種風格。

雍正瓷器的款識，官窯早期流行「大清雍正年制」六字三行橫排雙圓圈或方框豎寫楷書款，琺琅彩器多署「雍正年制」或「雍正御制」款。民窯署字較為草率，喜用吉語。

故宮博物院藏清雍正瓷器：

青花釉里紅纏枝蓮紋雙螭耳尊　清雍正

高44.3cm，口徑16.3cm，足徑24.7cm

黃地綠彩雲蝠紋碗　清雍正

高7.3cm，口徑15.2cm，足徑5.2cm

礬紅地白花蝴蝶紋圓盒　清雍正

高10cm，口徑18cm，足徑12cm

礬紅彩魚藻紋瓶　清雍正

高46.5cm，口徑12.5cm，足徑11.5cm

礬紅彩甘藤紋瓶　清雍正

高22.7cm，口徑6.2cm，足徑5.5cm

礬紅彩雲龍紋盤　清雍正

高3.4cm，口徑17cm，足徑11cm

黃地綠彩海水白鶴紋碗

高6.5cm，口徑15.1cm，足徑6cm

乾隆

乾隆一朝經歷61年。乾隆朝是瓷器燒造的集大成時期，也是清代景德鎮達到極盛的時代。這一朝的官窯瓷以豐富，多彩的品種和製作精美而著稱於世。由於乾隆元年至二十年，依然有唐英等卓越的督陶官和大批管理人才與能工巧匠。乾隆早期官窯瓷的燒造與雍正朝官窯的燒造水平幾乎不相上下，如果不施款，很難區分前後。乾隆二十一年。唐英歿病，官窯質日益下降。乾隆民窯瓷的燒造與官窯瓷的燒造基本上是同步發展，儘管在質量上不能與嚴格監燒的官窯瓷相提並論，但有特色的作品時有湧現。不少作品不加細辯，難分是官窯還是民窯。從品種看，除了琺琅彩是官窯在宮廷加工燒制外，其佘品種也有仿製。

乾隆朝景德鎮瓷器最大的特點是集古代文玩的大成。凡古瓷中有的品種，本朝均有仿燒，而且質量高超而逼真。乾隆朝官窯瓷器中有些品種有時代早晚的區別。如青花，早朝器似雍正，以仿宣德點染暈散的作品為主。中晚期燒造的作品，色澤穩定，表現基調明快的風格。粉彩瓷中，色地粉彩器的製作多於白地粉彩器。乾隆瓷器一面保留古代的精華，一面吸收西方藝術。外觀造型大部分比較規整，除常見器型外，出現了一些奇巧怪誕的物件，主要用於賞玩，被稱作「渾厚不及康熙、秀美不如雍正」。此時盛行在琢器上使用轉心、轉頸等技藝手段，製作工藝極其精緻。象生瓷技術高超，仿木紋、仿竹器、仿漆器、仿金屬器等等，幾可亂真。這與當時制瓷藝人的高超技術密不可分，他們高度準確地掌握了釉料的配製和火候的控制，以至惟妙惟肖地模仿別的物質效果。

故宮博物院藏清乾隆瓷器：

釉彩大瓶，清乾隆

高86.4cm，口徑27.4cm，足徑33cm

窯變雙耳菊瓣尊　清乾隆

高22.3cm，口徑18.2cm，足徑11.6cm

松石綠釉鏤空花籃　清乾隆

高13.5cm，口徑15.9cm×9.9cm，足徑5.8cm×4.4cm

仿黑鯊魚皮嵌鐘錶葫蘆式壁瓶　清乾隆

高23cm，口徑7×3.5cm，足徑7.4×3.6cm

窯變釉缽缸　清乾隆

高33.2cm，口徑31.2cm，足徑20.7cm

白釉凸雕蓮瓣口瓶　清乾隆

高27.4cm，口徑9.3cm，足徑8.5cm

仿汝釉花囊　清乾隆

高13cm，口徑5.8cm，足距8.5cm

粉青釉暗夔龍紋洗口水丞　清乾隆

高5cm，口徑3.3cm，足徑5cm

嘉慶

嘉慶一朝經歷24年。嘉慶時期，國家太平，各行承襲舊制，不思進取。景德鎮御窯廠已無督陶官，改由地方官員兼管，嘉慶後期開始，工藝日趨衰落，產品多顯粗糙笨拙之象。除傳統器型外，奇巧華麗的觀賞品也逐漸減少，缺乏創新。帽筒是這一時期的重要器型，鼻煙壺及文具在士大夫階層廣為流行。此時琺琅彩已停燒，粉彩裝飾盛行「百化不露地」的手法，也稱「萬花錦」。單色釉比以前也減少了一些品種，風格上與乾隆朝瓷器相同。景德鎮制瓷已明顯不如乾隆朝。本朝留存下來的嘉慶官窯傳世品數量相對減少，而且製作質量不十分高。嘉慶朝早期官窯均落款「大清乾隆年制」。直至喜慶四年，乾隆「駕崩」。一切才從頭開始。這是一種傳說，嘉慶朝品種比前朝大大減少，創新之作極少。

故宮博物院藏清嘉慶瓷器：

「懋勤殿」款龍紋印盒　清嘉慶

通高7.7cm，口徑22.5cm，足徑14.5cm

黃地粉彩勾蓮開光「萬壽無疆」碗　清嘉慶

高8.1cm，口徑18.2cm，足徑7.4cm

鬥彩花卉酒杯　清嘉慶

高4.4cm，口徑6cm，足徑2.4cm

青花折枝花果紋蒜頭瓶

高28cm，口徑3.7cm，足徑8.6cm

粉彩龍鳳穿牡丹紋雙耳瓶　清嘉慶

高25.5cm，口徑9.3cm，足徑9.4cm

油紅地五彩描金嬰戲圖碗

高9.7cm，口徑21cm，足徑17.5cm

青花雲龍紋螭耳瓶　清嘉慶

高25cm，口徑6.5cm，足徑7cm

道光

道光一朝經歷30年。在清代景德鎮瓷業歷史上，道光朝經歷了不少波折。道光二十年爆發「鴉片戰爭」。使景德鎮瓷器業面臨著潛在的戰爭威肋。御窯廠雖未停燒，但明顯受到時局影響。道光二十年前後所燒的瓷器有明顯的質量差別。無論是瓷器造型還是釉彩方面和製作方面，都有一種不盡人意的草率作風。不過作為一個時代的代表，道光官窯依然有著其自身特色。同前朝嘉慶和以後幾朝的作品綜合比較，仍相當出色。不少作品甚至遠勝過嘉慶朝瓷器。道光官窯分兩種類型，一種六字款。「大清道光年制」。一種是「慎德堂制」款器。從製作品看，彩瓷質量高於顏色釉瓷器。這是因為顏色釉在嘉慶朝已趨衰落，此時已回天無力。而彩瓷則如終是乾，嘉以來主流產品。從工藝看彩瓷屬於低溫繪彩，相對易製作。因而理當然地優於顏色釉。青花瓷在青料呈色，繪畫等方面依然保存著前朝風格。有些作品可與乾隆瓷並駕齊驅。從整體看，「慎德堂制」款器製作質量普通較高。所以「慎德堂制」官窯款似乎更值得後人珍視。本朝燒造了許多「嶰竹主人」款。少量為「嶰竹」款的瓷器，絕大多數的彩瓷製作質量上乘，是道光民窯中較高檔的瓷器。從傳世品種看，品種多於嘉慶朝品種。彩瓷（尤其是粉彩）。依然是道光朝官窯瓷器的主流。

故宮博物院藏清道光瓷器：

青花纏枝蓮托八吉祥紋雙耳瓶　清道光

高32cm，口徑8.5cm，足徑9.3cm

青花鳳穿牡丹紋罐

高37.5cm，口徑15.5cm，足徑15.4cm

「慎德堂制」款粉彩梅花紋蓋碗　清道光

通高10cm，口徑11.5cm，足徑4.7cm

黃釉刻花仿竹雕筆筒　清道光

高10.5cm，口徑16.3cm，足徑16cm

粉彩御窯廠圖大瓶　清道光

高63cm，口徑22cm，足徑22.5cm

咸豐

咸豐一朝經歷10年。景德鎮陷入戰亂。咸豐初年，太平軍在長江江西的廣泛活動，使御窯場燒造的部分瓷器無法運出江西。咸豐五年，太平軍石達開等在江西與清軍作戰。景德鎮御窯廠在戰亂中被迫停燒。傳世的為咸豐景德鎮官窯瓷應為咸豐五年前燒造。據清代有關檔案記載，咸豐元年，二年，皇家所用官瓷均為單色釉祭器。三年至四年御窯廠恢復傳統產品燒造。所以品種有青花，祭紅，仿官，仿哥，天青釉等。傳世的咸豐官窯瓷十分稀少。咸豐朝民窯傳世品有款識的也十分少見。太平軍曾一度佔領景德鎮，在瓷器寫過「太平天國」年號。傳世品中有過這樣的瓷器。但製作粗俗，質量低下。從總體看，咸豐五年前所燒的瓷器有著清代中期瓷器特徵。與嘉慶，道光瓷有著一脈相承的關係。咸豐五年後作品。則多帶有一點同冶，光緒瓷器的味道。這一階段，似乎可看成是清代中期與晚期瓷器的分野了。

故宮博物院藏清咸豐瓷器：

青花八寶紋花盆

高17cm，口徑22.3cm，足徑13.3cm

青花竹石芭蕉紋玉壺春瓶　清咸豐

高28.5cm，口徑8.6cm，足徑11.6cm

綠地粉彩開光花鳥紋方瓶　清咸豐

高29cm，口邊長9cm，足邊長8.8cm

鬥彩描金纏枝花紋碗　清咸豐

高5.8cm，口徑10.5cm，足徑4.8cm

同治

同治一朝經歷了13年。經歷了咸豐朝激烈的戰亂之後，至同治五年。景德鎮御窯廠終於恢復了燒造。由於連年戰事。當地窯業元氣大傷。景德鎮御窯廠官窯瓷器的燒造僅僅為勉強應付朝廷的一種公務。至於同治民窯瓷，更是粗製濫造。僅僅維持著商品瓷的燒造質量。由於本朝官窯恢復於同治五年，因而可以推斷，傳世同治官窯瓷均為五年後產品。從咸豐五年至同治五年，共歷十年，經過這十年停燒，景德鎮官窯瓷的製作風格起了較明顯的變化，最突出的變化是同治官窯瓷與以後的光緒，宣統瓷有許多相似之處，與道光，咸豐瓷共同越來越少。有明顯的近代瓷特徵。無論是青花，顏色釉，彩瓷看均與光緒，宣統瓷器接近。許多作品如不施款，難區分¨同¨，¨光¨。同治朝民窯瓷器中，無款器佔有一定比重。而篆款者幾乎都為圖章款。許多款識上未書¨大清¨二字。有的寫成¨大清年制¨。有的人寫干支款¨某某年制¨有人以為這類缺朝號者是同光間作品，同治朝品種藍本與前朝相同。但質量繼續下降.近代瓷特徵明顯。

故宮博物院藏清代同治瓷器：

紅地描金喜字碗　清同治

高7.2cm，口徑10.5cm，足徑3.9cm

黃地紅彩開光「福祿壽喜」碗　清同治

高8cm，口徑13cm，足徑6.3cm

青花雲龍紋賞瓶　清同治

高39cm，口徑10cm，足徑13cm

黃地粉彩開光「萬壽無疆」碗　清同治

高8.1cm，口徑13cm，足徑6.2cm

「長春同慶」款瓷器一般都是精美的官窯器。此碗是同治皇帝大婚時的喜慶用瓷。

粉彩描金壽字盤　清同治

高5cm，口徑22.2cm，足徑13.2cm

紅釉開光金囍字碗　清同治

高9cm，口徑17cm，足徑8.2cm

全器以紅色為主，並用藍、白、綠等色點綴，畫面喜慶熱烈，這是同治皇帝大婚時所用之器。

黃地紅蝠金彩團「壽」字渣斗　清同治

高8.6cm，口徑8.5cm，足徑5.8cm

霽紅釉玉壺春瓶　清同治

高29.5cm，口徑9.4cm，足徑10.8cm

光緒

光緒一朝經歷34年。光緒朝距今僅100年多，光緒末年距今不足百年。這一時期燒造的瓷器數量很大，傳世品也極為豐富，品種也十分豐富。其間有許多書本朝官款。有落慈禧寢宮「儲秀宮」和「大雅齋」款的作品。由於光緒朝距今較近，傳世瓷器的品種，數量均十分豐富，可以認為與傳世的歷朝歷代官窯瓷相比。傳世光緒官窯瓷器的數量可能最多。從製作的質量看，比同冶官窯瓷器略勝一籌。光緒朝景德鎮民窯業是異常活躍。在一種崇古，仿古之風影響下，當地民窯中大量出現了仿明永樂，宣德，成化及後朝的仿品。清康熙，雍正，乾隆以後至嘉慶，道光等朝官窯瓷。許多仿品的亂真程度相當高。光緒朝瓷器與前朝基本相似。仍是以粉彩，青花為主流。

故宮博物院藏清光緒瓷器：

粉彩江山萬代紋碗　清光緒

高6.5cm，口徑12.2cm，足徑4.9cm

青花嬰戲圖碗　清光緒

高7.4cm，口徑15.5cm，足徑5.8cm

綠地粉彩公道杯　清光緒

通高6cm，口徑12cm

青花松鼠葡萄紋碗　清光緒

高11.2cm，口徑22.3cm，足徑8.8cm

黃地粉彩芭蕉花卉紋圓花盆盆托　清光緒

高3.4cm，口徑17cm，足徑13.1cm

「大雅齋」款綠地粉彩花鳥紋高足盤　清光緒

高11.3cm，口徑24.7cm，足徑9.7cm

窯變釉杏元瓶　清光緒

高29.5cm，口徑10.7×9cm，足徑11.8×9.2cm

宣統

宣統一朝經歷了4年。宣統朝距現代僅一步之遙。本朝燒造成量可能有限，品種也不多。主要有青花，五彩，粉彩及各顏色釉器等。從傳世品看。宣統官窯瓷燒造質量均較高，不管品種，樣式，釉彩皆仿前朝。與光緒器基本相似，但同類作品製作比光緒器精細。宣統民窯瓷器在傳世中出現較小，這並不是燒造少，本朝燒造僅3年。但距今時間近，損毀面不致太大。因而必有許多器物存世，由於許多的瓷器不落款，所以在鑒定中可能被劃歸光緒或民國．宣統朝瓷器無特別創新，但彩瓷新品種淺絳粉彩在光緒流行後，此時仍繼續發展。還燒造了停燒已久的琺琅彩瓷器。

宣統瓷器量少，但比光緒要規整精細許多。其胎體選料上乘，胎壁輕薄均勻，坯釉結合好，燒結程度較高，叩擊聲音清脆。從技術角度而言，宣統瓷器的工藝水平較高，具有現代陶瓷工藝的特徵。

故宮博物院藏清宣統瓷器：

黃地綠彩花鳥紋碗　清宣統

高6.5cm，口徑12.4cm，足徑5.3cm

青花纏枝蓮紋蓋罐　清宣統

通高50.5cm，口徑22cm，足徑20.7cm

東青釉八卦紋琮式瓶　清宣統

高27.6cm，口徑9.3cm，足徑10.6cm

粉彩夔鳳紋碗　清宣統

高9cm，口徑21cm，足徑8.7cm

東青釉杏圓瓶　清宣統

高30cm，口邊長11.5cm，足邊長13.2cm

我國陶瓷業發展到清代臻於鼎盛；雖然晚期燒制技術轉趨低下，但就早、中期的突出成就而論，仍然不失為我國陶瓷史上的黃金時代。清王朝統一全國以後，為了長治久安，採取過若干明智的措施，豁免一些賦稅；對手工業工人部分廢除了「匠籍」制度，在景德鎮不僅恢復了御窯廠，還發展了民窯生產，並有官搭民燒的情況，使燒制技術在明代的基礎上進一步提高。處於康、雍、乾盛世的景德鎮瓷器生產，達到了歷史的最高水平。