不可多得古今山水畫譜

桃源仙境

圖片描述：王重興號藏傑居士，見月草堂主人。1945年生，早年師從津門名家嚴六符和趙學鵬先生學習山水，曾拜書法大師吳玉如先生學習書法。對宋代李成、劉松年、李唐及近代張大千、陳少梅的繪畫技法也尤為珍愛。現為天津美術家協會會員、天津工藝美術研究所特聘畫師、南開畫院特聘畫師、天津政協三友書畫院會員、天津老年書畫家協會會員。他善畫山水，而人物、花鳥、書法也樣樣精通。他繼承了國畫北宗一脈，四十多年的學畫習畫為自己打下了深厚的傳統繪畫功底。他以一片靜雅之心，獨獨鍾愛他頗具傳統特色的寫意山水畫，提到傳統的北宗藝術，他說，主要講究的就是一個「線」字。中國畫講究墨線，這墨線是畫的生命，不管是寫靜、或狀飛動，高山流水、金擊石迸，都要用「有精氣神」的墨線來表現。「線」要細琢，不管是尺條還是中堂，都要精筆細琢，「針孔之間藏須彌，這就是傳統畫的魅力。」他是如此說，也是如此畫的。看他的畫，便覺一股古風撲面，煙霞滿紙，筆力挺健，細緻之間傳精神的感覺。細觀王重興的畫既有工的沉穩靜雅，又有意筆的靈動與飄逸，工而不僵，工而有格，工精而藝濃。運筆文而不弱，放而不野。品味他的作品，會看到那內藏於筆底的深厚的傳統功力，會有一種沉著、清潤、超逸的韻味油然而生。吳玉如曾評價他的畫「能有靜趣，出筆不俗」。他不尚浮誇，不求虛榮，畫風古樸典雅，清秀厚潤，作品深受海內外友人喜愛。多被香港、台灣以及日本，東南亞收藏家廣為收藏。

代表作品: 1991年在天津人民美術出版社發表山水四條屏《高山飛瀑》。1995年3月在天津日報上發表的花鳥畫《歸來》。2000年8月在人民美術出版社精品集中發表山水畫《山高水長》。2001年8月在人民美術出版社精品集中發表走獸畫《雄風》。2002年8月在人民美術出版社精品集中發表山水畫《煙嵐飛瀑》、《黃山煙雲》。2003年8月在人民美術出版社精品集中發表現代山水《飛流直下》、《水彎彎》、《俏也不爭春》等作品。2006年6月在天津日報上發表山水《梅嶺煙》。

曉耕圖

圖片描述：吳光宇（1908－1970）浙江紹興人，1924年畢業於北京匯文中學。早年受伯父吳鏡汀影響，習山水畫。後轉攻人物畫，師從徐燕孫。1926年參加中國畫學研究會，為助教。後任教於京華美術學院、北平藝術專科學校1957年聘為北京畫院畫師。六十年代，吳光宇曾於河北美術學院、魯迅美術學院、西安美術學院授課。中國美術家協會會員。擅長工筆人物畫。興趣廣泛，愛好京劇和民間戲曲。藝術上慕唐宋畫風，又受民間壁畫及民間戲曲藝術影響。長於歷史人物畫。1962年曾赴雲南西雙版納寫生，繪人物肖像和雲南風光多幅。《荀灌娘突圍救父》藏於中國歷史博物館；其他傳世作品有《畫龍點睛》、《吹簫引鳳》等。所繪人物畫編為《榮寶齋畫譜》之二十九。

雲山飛瀑

圖片描述：溥佺，姓愛新覺羅名溥佺(1913-1991)清宗室，字松窗，以字行，號雪溪，又號蕘仙，北京人，道光帝四代孫，末代皇帝溥儀的兄弟。溥佺自幼酷愛書畫，師從於當時著名的學者，由於家中匯集了很多歷代著名書畫家真跡，加之大師的耳濡目染、勤奮好學，二十三歲即被聘為輔仁大學和國立藝專的教授，長期專事研究書畫。1949年後為中央文史館館員，北京畫院畫師，北京市人大代表，中國畫協、美協會員。溥佺的繪畫作品功力深厚，色彩古樸典雅，風格清逸脫俗，別具一格，自成流派。

漫柳雲山

圖片描述：鄭午昌，名昶，號弱龕、絲鬢散人，以字行，齊名鹿胎仙館， 浙江嵊縣人 。曾任中華書局美術部主任，杭州藝術專科學校、上海美術專科學校及新華藝術專科學校教授 。1929年與謝公展、王偉等組織蜜蜂畫社，出版《蜜蜂畫報》 。1932年與同仁創立中國畫會 。鄭午昌擅山水、花卉，尤長畫柳樹、白菜等，亦善詩詞、書法，精畫學理論，作品屢次赴英、德、日、比、美、俄等國展出並獲獎 。其作品有《宿雨初牧》、《柳溪圖》等；《溪山釣魚》、《西岩夜泊》等藏上海美術館 。出版有設色山水十二幅影印本，及《山水畫集》多種 。著有《中國美術史》、《中國壁畫史》、《石濤畫語錄釋義》、《中國畫學全史》、《畫余百絕》等

秋江垂釣圖

　　圖片描述：沈周 秋江垂釣圖 上海博物館沈周京江送別圖 京江送別圖 沈 周 國畫 山水 文化藝術 繪畫書法 國畫山水 設計圖庫 72 JPG

　　圖片描述： 此圖畫送友人赴任時的情景。圖中山峰崢嶸逶迤，層巒

　　疊翠；江面寬闊平靜，遠望無邊無際；近岸楊柳垂絲，更為友人惜別憑添不舍之情。此幅畫面結構嚴謹，用筆蒼勁沉著，

　　風格樸厚勁健。(下圖為局部)。

　　沈周(1 427—1 509)，明代畫家。字啟南，號石田，晚號白石翁，長洲(今江蘇蘇州)相城裡人。不應科舉，長期從事繪畫和詩文創作，擅畫山水，得家法於父恆吉，兼師杜瓊，後上溯取法董源、巨然、李成，以已意發之，中年以黃公望為宗，晚年則醉心吳鎮。兼工花卉、鳥獸。後人把他和文徵明、唐寅、仇英合稱「明四家」。傳世作品有《西溪圖》、《廬山高圖》、《落花詩意圖》、《玉蘭、菊圖》等

京江送別

織田圖卷

唐寅　(1470一1523) 中國明代畫家，文學家。唐寅於明憲宗成化六年庚寅年寅月寅日寅時出世，故名唐寅，又因屬虎，故又名唐伯虎，字子畏、伯虎，號六如居士、桃花庵主、逃禪仙吏、魯國唐生、南京解元等，自稱江南第一風流才子（見：江南四大才子）。吳縣(今江蘇蘇州)人，漢族。出身商販家庭，父親唐廣德，母親邱氏，少時讀書發奮，青年時中應天府解元，後赴京會試，因同考生，江陰大地主徐經，暗中賄賂了主考官的家僮，伯虎也因該舞弊案受牽連入獄，出獄後又投寧王朱宸濠幕下，但發現朱有謀反之意，即裝瘋而脫身返回蘇州。從此絕意仕途，潛心書畫，形跡放縱，性情狂放不羈。擅山水、人物、花鳥，其山水早年隨周臣學畫，後師法李唐、劉松年，加以變化，畫中山重嶺復，以小斧劈皴為之，雄偉險峻，而筆墨細秀，布局疏朗，風格秀逸清俊。人物畫多為仕女及歷史故事，師承唐代傳統，線條清細，色彩艷麗清雅，體態優美，造型準確；亦工寫意人物，筆簡意賅，饒有意趣。其花鳥畫，長於水墨寫意，洒脫隨意，格調秀逸。除繪畫外，唐寅亦工書法，取法趙孟頫，書風奇峭俊秀。有《騎驢思歸圖》、《山路松聲圖》、《事茗圖》、《王蜀宮妓圖》、《李端端落籍圖》、《秋風紈扇圖》、《枯槎鸜鵒圖》等繪畫作品傳世

紅葉題詩仕女圖

圖片描述：唐寅的仕女、人物畫，大致沒有逾越南宋人物畫藩籬．尤其是他的敷施重彩的工筆人物畫，那種明眸、皓齒、紅顏、粉頰……還是南朱院體畫的遺風。他的人物畫，大體上分為兩種，一種是線條勁細，敷色妍麗，氣象高華，出自南宋院體畫。如《王蜀宮妓圖》，畫家以傳統的工筆重彩的手法，以「三白法」染仕女的面部，突出了宮女的濃施艷抹。衣紋用細勁流暢的鐵線描，服飾施以濃艷的色彩，顯得綺羅絢爛。把宮妓們競相裝扮，斗綠爭緋的情態刻畫得生動入微，不愧為唐寅仕女畫的優秀之作。另一種是從南宋的院體脫胎而出，筆墨流動爽利．轉筆方勁，線條抑揚起伏．代表作品有Ⅸ秋風紈扇圖》以及《李端端圖》等，畫風由工麗變為簡逸高雅。畫家把宋代李公麟行雲流水描和顏輝的折蘆描參合使用，使畫面富有韻律感。唐寅的人物畫，寫實功力較強，形象準確而神韻獨具，故明畫錄*評他的人物畫「在錢舜舉下，杜檉(杜堇)居士上」。

杏花茅屋圖 唐寅

圖中懸崖巨壁，蒼松盤曲，杏花茅屋，山泉溪流，二幽人隱士漫步道上，放眼望去，遠山連綿，漁人舟楫，湖水盪波，此圖筆墨溫潤，沉著而又活潑。自題詩：「綠水江橋夾杏花，數間茅屋是漁家；主人莫拒看花客，囊有青錢酒不賒。」詩、書、畫相融，其間既充滿生活情趣，又反映作者超脫世網，追求閑逸的意向

出獵圖

圖片描述：徐操（1898-1961） 名操，字燕孫，別號霜江樓主，又號霜紅龕主、中秋生。齋號霜紅樓、寒水堂、歸燕樓等。河北深縣人，生於北京。中國美術家協會會員。曾受教於畫家俞明（滌煩），畫藝嫻熟，早年曾參加北京中國畫研究會並執教於北平大學藝術學院、京華美術學院，專攻人物仕女，以宋元為宗。至30年代成為北京畫壇人物畫的領軍人物。解放後任人民美術出版社編輯，從事連環畫創作。後任北京市文聯理事、民族美術研究所研究員、北京畫院副院長等職，1957年被錯劃為右派，4年後病逝。

徐操弟子甚多，有吳光宇、劉凌滄、黃均、王叔暉等。

圖片描述：吳光宇（1908－1970）浙江紹興人，1924年畢業於北京匯文中學。早年受伯父吳鏡汀影響，習山水畫。後轉攻人物畫，師從徐燕孫。1926年參加中國畫學研究會，為助教。後任教於京華美術學院、北平藝術專科學校1957年聘為北京畫院畫師。六十年代，吳光宇曾於河北美術學院、魯迅美術學院、西安美術學院授課。中國美術家協會會員。擅長工筆人物畫。興趣廣泛，愛好京劇和民間戲曲。藝術上慕唐宋畫風，又受民間壁畫及民間戲曲藝術影響。長於歷史人物畫。1962年曾赴雲南西雙版納寫生，繪人物肖像和雲南風光多幅。《荀灌娘突圍救父》藏於中國歷史博物館；其他傳世作品有《畫龍點睛》、《吹簫引鳳》等。所繪人物畫編為《榮寶齋畫譜》之二十九。

徐燕孫擅畫人物故事、古裝仕女，工筆、寫意、白描、重彩，樣樣精能。生前為中國美術家協會創作組中國畫組組長，嘗數舉個展於京、津、滬等地，作品入選所有重要畫展。其創作的連環畫《三打祝家莊》可列為五十年代中國連環畫藝術的標誌性成果之一，《岳飛》亦著名當時。嘗見其兩類畫，一類表情誇張，填色濃重，趣味近俗；一類多白描或施淡色，趣味近雅。晚年代表作《兵車行》《麗人行》，展示了共駕馭群像和在場面的能力。

事茗圖

圖片描述：本幅自題「日長何所事，茗碗自齎持。料得南窗下，清風滿鬢絲。吳趨唐寅。」後紙有陸粲於嘉靖乙末寫的「事茗辯」，文中讀到事茗與客人辯論飲茶的事，事茗姓陳，是書法家王寵的鄰友，王寵為唐寅的兒女親家，故陳氏與唐寅也交往甚多。此圖即是以陳氏之名號為圖名、並描繪陳氏幽居品茗的情景。作品描繪蘇州文人陳事茗優遊林下、待客品茶的悠閑生活。景物設置幽雅恬靜，居處前臨懸崖、巨石、背靠高山、流泉，庄外溪水潺溪，綠樹掩映。唐寅此圖描繪文人雅士夏日品茶的生活景象。開卷但見群山飛瀑，巨石巉岩，山下翠竹高松，山泉蜿蜒流淌，一座茅舍藏於松竹之中，環境幽靜。屋中廳堂內，一人伏案觀書，案上置書籍、茶具，一童子煽火烹茶。屋外板橋上，有客策杖來訪，一僮攜琴隨後。具體而形象地表現了文人雅士幽居的生活情趣。畫面用筆工細精緻，秀潤流暢的線條，精細柔和的墨色渲染，多取法於北宋的李成和郭熙，與南宋李唐為主的畫風又有所不同。為唐寅秀逸畫格的精作。幅後自題詩日：[日長何所事，茗碗自齎持。料得南窗下，清風滿鬢絲。]引首有文徵明隸書[事茗]二字，卷後有陸粲書《事茗辨》一篇。曾經耿嘉祚、清內府收藏。 唐寅為友人陳事茗寫庭院書齋生活小景的作品，並將友人名號「事茗」二字嵌入題詩中。畫面構圖嚴謹，別出新意，人物山水用筆工細，畫風清勁秀雅，兼融元人筆墨，景物開闊，意境清幽，層次分明。近景巨石側立，墨色濃黑，皴染圓潤，凹凸清晰可辨；遠處峰巒屏列，瀑布飛泉，屋舍置於四山環抱的幽谷之中，清凈宜人，是文人理想化的生活環境。透過畫面，似乎可以聽見潺潺水聲，聞到淡淡茶香。此幅作品代表了唐寅獨特的藝術風格。