讀薛龍春「王鐸應酬作品研究」感(二)

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讀薛龍春「王鐸應酬作品研究」感(二)

文中的參考文獻略.

薛龍春.王鐸應酬作品的統計研究[A].黃惇.藝術學研究[C].南京:南京大學出版社,2008:250-271

王鐸的應酬作品在內容、材料、樣式、書體等方面有什麼樣的趨向與特點呢?

一、內容

統計王鐸具上款的作品內容，自作詩207件，臨帖120件，題跋55件，文語27件，自作銘、贊、序、賦16件，杜詩15件，其他唐人詩6件，碑刻6件。

用自家書法表達自己文思與靈感是最自然的情感流露，也是最佳的情感交融，於是水到渠成，兩岸莢英濱紛，如溪水娟流，耐人尋味，鐸痛快呼，觀者如潮。現如今，善詩者幾人，佳詩佳書者又有誰也？

王鐸一生，於詩文用力最勤，對於自己的成就亦頗為期許。王鐸於詩文，宗前後七子，與張縉彥、薛所蘊、劉正宗等呼應。他認為元、白、蘇、黃，多廢古法。而鍾、譚之詩薄狹，無大氣象，故「不富不貴，不壽不子」。鐸給冒襄(1611～1693)的一封信道：「後半生四十年方欲勉力，不肖不肯溫飽已也。蒼山白雲，共聽此語，斷不肯自甘中道之畫耳。」由此可知其在詩文建樹上的志向。在為陳鑒(1594—1676)的詩文集作序時，王鐸認為「當吾世，南有石齋，西有太青，中州予弗敢任亦弗敢讓」，由此又可見他在文學上的自信。

令人感到遺憾，鐸之詩被讀者少衣，是詩欠佳？會讀詩者少？品詩者無？到底什麼是優秀的文化遺產？詩是嗎？如果詩是優秀的文化，為什麼如今懂的讀詩的人鮮見也。一個年輕的台灣同胞為愛情可以當場打油，一群年輕的大陸同胞有多少人能夠打油呢？又有多少知識分子能像老杜、老李或老白那樣，喝一口老白乾就詩興大發，洋洋洒洒，千年之後不廢詠讀。弄武的專家、學者不行，多少可理解，玩文的專家、學者呢？再到山陰流觴曲水如何？佳作疊出呼？詩不朽呼？中國的教育是值的思考的，優秀的文化如何繼承是值的考慮的？脫離文學內涵的法書是時尚、潮流，但時尚的、流行的就是好的嗎？是否因為不會，抑或連詩也讀不通，於是曰：「這是創新，您還懂噻。」或許，您覺的，時代進步了，獨秀、適之提倡白話了，誰還玩八股，曹雪芹的大作乃四大名著之首，若沒了詩，那紅樓里還有啥夢呢？好吧，繼承幾千年的文化可以因不時尚而流失，那就來時尚的，但丁的會玩嗎？裴多菲的會玩嗎？不行，洋傢伙玩不轉，那26個英文字母都念不準呢，何況要轉舌頭的鵝語。那就來點志摩兄的吧：「我像天上一朵白雲，漫漫地向您飄來。」多麼爛漫的愛情呦，還有誰比這更文學的？喉喉，仍是沒人能玩塞。近人，也許只有光中先生真正的玩嘍，您若不服氣，牢騷幾句塞，一年後有人還能說出來，您還是很「偉大」地油，當然，您自己除外。但原這不是事實，您今天發的牢騷，眼睛一閉一睜，您自己都健忘嘍。改把，中國中小學素質教育？

倘若是一位懂詩的朋友索書，王鐸自然願意書寫自己的詩作。由於王鐸交往圈中頗多其時一流的詩人作家，因而，自作詩在其應酬書作中佔有相當比例理所當然。順治丁亥(1647年)正月上元日，王鐸過訪愚谷老詞宗，為書自詩卷。在卷後的題跋中，他特彆強調：「俚言多不喜者，強書，或不笑此乎?」這可視為王鐸對書寫自作詩的特別說明。

詩為知己者作，善詩者才能品詩，外行看熱鬧，內行看門道。正如據《呂氏春秋．本味篇》記載：「伯牙鼓琴，鍾子期聽之，方鼓琴而志在泰山，鍾子期曰："善哉乎鼓琴！巍巍乎若泰山』。少時而志在流水。鍾子期曰："善哉鼓琴，洋洋乎若流水』鍾子期死，伯牙摔琴絕弦，終身不復鼓琴，以為世無足復為鼓琴者。」妙詩配佳書，乃藝之最高境界也。

畫分四品，書呢？

書分三品吧！

逸品書——自己的孩子自己帶，母子情感深厚，母子都健康長壽；妙品書——別人的孩子我來帶，母子有一定情感，深淺在於兩者心靈，母健康長壽，然子英年早逝，白髮送黑髮；能品書——孩子人人帶，臨時託管，何來情深意切。

確實，有些索書者並不喜歡王鐸的詩，或者不懂王鐸的詩，他們所感興趣的只是王鐸的書法、書名。對於這些人，王鐸往往為他們臨摹晉唐帖，而不願書寫自作詩。《京北玄真廟作》題跋云：「吾恆書古帖，不書詩，世見尠好詩者，親串好之，是以書之。」意思是說，對於喜歡詩的索書人，才為他們書詩，否則，臨一段帖了事，可見王鐸對書寫自作詩的重視。

好鐸之書而不懂其詩，或許沒有上過私孰，未讀三字經、千字文、百家性，更不知有古詩蒙語，只是被鐸之書風吸引，但願是真的喜愛，而不是故做風雅，或是炫耀。當然，那時候的人也不會像如今的人們，為了升值發財，強硬索取。同時，也說明，鐸之書法在當時是多麼有魅力，今天的您我怎能重複昨天的故事，三百年後還能蓬蓽增輝。

臨帖也是王鐸一生都十分重視和喜愛的。靜觀古帖，或是與同好推敲揣摩，然後從容臨摹，甚或因為觀帖(畫)而激發創作的興趣，在王鐸傳世的應酬作品中，十分多見：

《臨衛夫人、智果、何氏帖》：杜門一日觀古帖。

《草書臨帖卷》：觀古人帖欣然臨摹。

《草書臨帖》：同舍弟子陶觀此帖書此。

《臨淳化閣帖》：丙戌夏孟雨霽時和，作詩二首，誦《左傳》廿七葉，同九舅碧雲披觀書史。

《唐詩三首卷》：臨模古帖，興之所至，隨書唐作數首。

《臨郗惜帖》：丙戌五月觀宋搦《淳化》，王鐸又學半日，書廿筵。

《杜甫律詩卷》：丙戌三月夜，岩犖廷尉過訪，閑觀《大觀》佳帖，戲書子美詩。

《山水扇頁》：過北海齋，觀吳道子畫，沉雄變化，光怪陸離，櫟園先生持素筵索畫，寫此奉贈。

《杜甫詩卷》：丁亥十月十三，過雍來李老年翁書閣觀畫，戲筆畢此博噱。

走進去，才有可能走出來。臨貼是學書的人必經之路，書之基本技法、規律只有臨摹上佳、趣同的古貼才能獲取。只讀書不動手是不可能走進書學之殿堂的。如同只在岸上比畫，讀萬卷書拉，落水還是被淹死，只有下水拉，那怕是狗爬式，拿不了奧運游泳金牌，也能划到岸的那邊。

怎樣臨貼這有學問啊！因為臨貼只是走進去，初要走穩，再小跑，後才狂奔。

選一本最喜歡的正書，一個字一個字讀三遍，閉著眼用手比畫三遍，再在紙上寫一遍，對著摹本一筆一划比較，找出差異之處，臨摹一遍，找差，再讀貼三遍，想三遍，再動手臨摹。反反覆復，臨的十分像後，不對貼再寫一遍，找差把，再讀貼，再背臨。只有這樣或許你才能走穩。否則，只寫不讀無長進也，去掉貼後，又恢復廬山真面目，哀，一張舊船票能登什麼樣的船呀！初學走路只能有愛，那能有情感呢！

繪畫可染大師曰：「用最大的功力打進去。」其實書學也是如此。

觀帖—追摹—創作，表明古代的法帖是王鐸書寫與創作活動的一個重要的觸媒，它不僅是技法的錘鍊，同時也是書家創作的起興。將一件臨摹品作為獨立的作品，用于贈送或是售賣，不僅表明了王鐸個人對於臨帖的態度——將臨帖與創作等量齊觀，也說明臨帖在晚明業已成為他人可以接受的「作品」。正如今日之索書者，往往只看簽名印章，而不顧及文字內容。王鐸大量地臨帖贈人——這一操作方式從早年就已開始，其積極意義在於，無關聯之文字內容並不妨礙書法作為作品之成立。書法之欣賞、收藏，可以獨立於文字內容之外，而不必是它的附庸。在清初碑學興起以後，臨碑贈人成為一個普遍的現象，其濫觴或與王鐸的臨帖贈人有關。因為在此之前，還沒有一位書法家，書寫過如此龐大數量的以臨帖為內容的應酬作品。

看來書法欣賞具有兩面性，一是逸品書法，二是妙品書法。鐸之書法有逸品，也有妙品。走穩拉，就要小跑。繪畫可染大師曰：「用最大的勇氣打出來。」如何小跑呢？鐸是大師，比較一下鐸臨摹作品，就可知道，將自己的情感帶到臨摹中去，將自己認為美的東西帶到臨摹作品中去，形似又不完全是，神似又不完全是。邊臨邊跑，由一種到多種，存在就有道理嗎？臨時存在沒有道理，大量、長期歷史篩選，如果還能存在，就應該認真發思了。何時才能跑出來呢？

大跑。如何大跑呢？

（1）賓虹大師說：「讀萬卷書，行萬里路。」可染、散之大師都是這樣做的。（2）悟。這個字看起來玄的很，實際上就是將所觀的、所學的、所寫的在腦子裡反覆柔和，像做蘭州拉麵一樣，麵糰揉不好，面拉不起來。子曰：「吾日三省吾身。」也就是這個裡兒。悟很重要，悟透了，作品就有分量、就耐看、經的時間的考念，於是，震驚世界了。悟與天生之才有關，基因差，悟就不到位，營養不足，所以，能否成為大師，沒有悟性是不可能的。

書法是建立在漢字基礎上的，離開漢字應該是繪畫了。當然，新生的抽象派，有些仍是建立在漢字的基礎上，有的是一種原始的回歸，如果您硬是要把哪些連寫的人也無法通讀的東西稱為書法，吶吶，嘿，中國書法的外延無際拉，什麼都能包容，那麼書與畫是同一個東西，還是藝術下的兩個範疇呢？還是同一個本質兩種不同表現形式呢？書與畫的概念又如何描述呢？

「可貴者膽，所要者魂」可染大師說。跑出來多麼不容易。董其昌說：「用筆千古不易。」用筆寫字的方法沒有多少可變性，但人之悟性有高低之分，勤是不能補悟的。於是呼，藝術就有高低貴賤之分拉。張顛觀公孫娘舞劍而書法大長，其實就是一個悟也。

除了自作詩，題跋、文語、自作文等在王鐸書作中也佔有一定的分量。除了是一位出色的書畫家，王鐸同時也是其時重要的鑒藏家。不僅王鐸自己的家族收藏古代書畫與銅玉器物，他也常為友人鑒定作品。如戴明說(1605～1660)、袁樞(1600～1645)、高弘圖(卒於1645)、龔鼎孳(1615～1673)、孫承澤(1592～1676)、王文蓀(生卒不詳)等人收藏的古代書畫作品，常常由王鐸為之鑒定題籤(或跋)。如袁樞收藏的董源(約926卒)《瀟湘圖》、《夏山圖》、巨然(生卒不詳)《蕭翼賺蘭亭圖》、《層岩叢樹圖》、《秋山圖》、王維(701—761)《山陰圖》等，王鐸都曾寓目，大部分作品上都留有王鐸的題跋。1640年代初，王鐸在懷州讀禮時，也為懷州知府史念沖及其弟弟史雲岫鑒定收藏品。

一個優秀的書畫家，才能真正成為一個優秀書畫鑒賞家。當然，鑒定書畫不能想當然，涉及的東西比較多，啟功大師在這方面體會多多。如古詩四貼，現在市場上還是把他作為張顛大師之作在出售，而啟大師從詩的內容及其中字的變異認定為是宋人的摹本，只是摹的水準很高，人們都喜歡也。

文語是王鐸的發明，是一種前所未見的便宜的創作方式，其文字接近於書信。吳國豪指出，這種方式往往發生在初識者求書，或是友人代他人索書，內容多具有讚揚或是勉勵的目的。這個判斷基本正確，但也不完全如此，如1643年書《秋爽文語》軸：「秋爽，船上得水氣歊蒸，入夜頓遠。從修鄉丈攜酒相歡，道吾晉風土桑梓之義，藹然剛其氣，以任猷為。他日稱賀以續此歡，何如。王鐸率爾贈。」當是老友相聚場景的記錄。這一類作品往往都是立軸，且大多即席操翰。如為郭完老親丈走筆書《作官文語》，《黼臣文語》、《贈單大年家丈》都是率爾贈言。這種書寫相當隨意，長短不論，綾盡即止，具有強烈的即興特徵。如南中干為友人朱援索書，王鐸寫道：「吾聞朱君援度雅好文，吾未覯其度，南中干兄過齋，同李蒲州印諸兄(李紹賢，1622進士)談詩觀文，頗洽甚，既為中干友，應自嘉，又何必覯始書也。」意思是說，南中干是很有品味的人，這個姓朱的人能被南中幹當做朋友，那麼「應自嘉」，所以王鐸不吝嗇為他寫字。這個內容對於受書人來說多少有些敷衍了事。更有甚者，王鐸連受書人的名字都寫錯，他只是將錯字點去，在末尾處加寫一「瑗」字，而沒有重新書寫。顯然，這樣的作品不可能為對方購買，否則為受書人無論如何也不會接受。當然，王鐸的文語作品，因其內容獨特，受書人亦無法轉手售賣。王鐸有些文語作品的內容其實就是信札，如1639年書《過中條文語》軸，是向老友陰潤(1634進士)發的一通感慨，就是一封信札的放大。另一件贈與澄瀾的作品，則乾脆將一封書信寫在了扇面上。這一樣式，在傅山(1606～1684或1685)與陳洪綬(1597～1652)等人的作品中得到延續。

鐸不僅是書畫大師，還具有很高創新精神，寫文語出自己意，能出逸品，而又沒有寫詩精神負擔，因詩沒有靈感是出不來的，也不是每時每刻人都有靈感的，觸動心靈才能冒出靈感，素書的多，寫文語是個好辦法，可以作為我們今後書法作品創新的楷模。鐸的這個靈感是否受其先祖羲之的影響呢？羲之《蘭亭序》是一篇精彩的散文，只是鐸將其形式和內容改了，用條幅寫文語。哈哈，多讀書還是有好處，是不是又學了一招。

自作詩、臨帖之外，王鐸也書寫古人作品，但僅限於唐代，尤其是杜甫(712～770)的詩作，為王鐸所喜書。《杜甫詩卷》跋云：「杜詩千古絕調，每見有哂之者，姑不辯，遇求書則書之而已。萬時自有定評，當不知道也。」又，《唐人詩五首卷》跋云：「縱筆書古人作，書古人者何，今正厭詆此調故也。可嘆。」書寫唐律尤其是杜詩，與王鐸的文學觀點有關。如前所述，他在文學上接緒明代的前後七子，主張向盛唐學習，尤其對杜甫詩歌更是頂禮有加。而對於晚唐、北宋以來的風調，則大加鞭撻，故不可能去抄錄他們的詩文。王鐸的文學觀念與他的文字觀念、書學觀念、畫學觀念如出一轍，都具有強烈的復古特徵。而王鐸所體認的「古」，又與他的前輩董其昌的認識有很大差異。值得注意的是，王鐸在1646—1647年書寫了8件杜詩作品，占其一生所書杜詩作品的一半(除一件行書立軸之外，皆為草書高卷)。如此集中地書寫杜詩，當緣於杜甫詩歌的意境與清初歷史情境有所關聯。

人總是有喜好，人總是有缺點。鐸是書畫大師，精通詩文，然也有不足之處。唐詩是中國的國寶，是中華文化藝術寶貴遺產。但也不能否認元曲、宋詞等優秀文化藝術作品。蘇東坡、辛棄疾、李清照等的詞藝術性是非常高的，文天祥、趙師秀、龔自珍等的詩還是富有人情味的。看待藝術，就如同要在宇宙中觀察太陽系一樣，否則，站在地球上總認為地球最大，其次就是月亮了，於是，認為太陽是圍繞地球轉的，2000年前這樣認為，或許可以理解，現在還這樣認為那不是無知嗎！太陽系八大行星中，地球排老五，月亮只是地球一個衛星。所以，要研究評價某個時期、某個人的藝術，您就必須站在整個藝術史的時空上去觀察，用一顆平靜的心，認真品位，而不要像某些人那樣目光短淺，把趙孟頫、董其昌等館格體書法要麼抬到喜瑪拉亞山，要麼說的一無是處，把碑學抬到月亮上去，而把貼學踩到十八層地獄。美有多種形式，藝術美更應該是白花齊放的，僅憑自己的好勿去評價藝術是修養不夠的表現。

倪後瞻談論王鐸作書，稱其「一日臨帖，一日應請索」。言下之意，臨帖是對古代法帖的追摹，無論是不是有所發揮，其必有原本；而應請索則屬於創作，亦即通常意義上的書寫古代詩文或自作詩文，其內容與臨帖相對而言。然而實際的情形並不完全如此。王鐸的臨帖未必不是應請索的，而有些創作作品，卻不是應請索的。因此，對於「一日臨帖，一日應請索」，我們不妨將之理解為「一日臨帖，一日創作」，隔日交替，這基本符合王鐸傳世作品所反映的情況。考察王鐸傳世作品，有時出現一日數件臨帖或創作，如丙戌(1646)端陽日寫有《自書詩卷》三卷，丙戌(1646)]＼月初二臨帖十五幀，流傳2件，分別為《臨汝帖魏晉人書》、《臨柳公權帖軸》。但偶爾也有同一天之中既有臨摹亦有創作的。如辛巳(1641)元旦，書《思崧澗書舍柬友》、《鷲峰題與友蒼僧一首》、《己卯初度日作於北都》、《臨王肅之、王凝之、魏滂、孫綽作、徐豐之作、孫統作、袁矯之作、王徽之作等蘭亭詩》等，皆刻人《延香館帖》，其中既有自書詩冊，亦有臨帖冊。丁亥(1647年)十月十三夜，題跋一件，臨草書一軸，書杜詩一卷，自作詩一卷。

王鐸亦有連續數日都留下作品的，如：

《臨淳化閣帖卷》，丁亥(1647)二月廿四日(霍達)

《甲申光福山內作》，丁亥(1647)二月廿五日

《臨古帖卷》，丁亥(1647)二月廿六日(裴希度)

《五行志所書之異》丁亥(1647)二月廿六日(裴希度)

《臨王筠帖》，丁亥(1647)二月廿七日

《春過長春寺訪友》，丁亥(1647)三月廿五日

《臨帖卷》，丁亥(1647)三月廿六日(劉楗)

《草書卷》，丁亥(1647)三月廿七日

《臨柳公權帖軸》，丁亥(1647)十月十一日

《贈張玉調卷》，丁亥(1647)十月十二日夜(張鼎延)

《臨王獻之省前書帖》，丁亥(1647)十月十三夜

《題野鶴陸舫齋十首》，庚寅(1650)五月廿日(丁耀亢)

《臨王獻之帖》，庚寅(1650)五月廿一夜

《杜甫空囊詩軸》，庚寅(1650)九月初五日(霍達)

《臨閣帖軸》，庚寅(1650)九月初六(霍達)

以上的對於王鐸連續數日所書作品的統計，基本合轍於一日I臨帖、一日創作的規律，但也有少量連續臨帖或連續創作的例子：

《王屋圖詩卷》，丁亥(1647)夏四月初五(自玉親丈)

《唐五律九首卷》，丁亥(1647)夏四月初六日(郭萬象)

《臨王渙之帖軸》，庚寅(1650)三月初二

《臨歐陽詢帖軸》，庚寅(1650)三月上巳日

從以上的分析我們發現，王鐸有一日之中既有創作作品，也有臨帖作品；連續數日都是臨帖，或都是創作的現象，但終其一生，基本沒有背離一日臨帖、一日創作的習慣。他始終投入大量精力於臨帖，從不間斷，這是他雖大量應酬卻能保證書寫質量的重要原因。如果我們將王鐸與傅山二人的應酬作品進行比較，後者有大量粗劣的書寫，而王鐸的傳世作品中卻很少見到極差的作品。在強化個人風格的同時，王鐸始終沒有遠離二王傳統，在對帖學傳統進行重新詮釋(如小字拓而大之)的同時，王鐸始終保持著與它緊密的聯繫，這其中，既有技術的錘鍊，也有氣質的熏染。

其實，王鐸的很多臨貼是帶有自己很強烈的個人風格的，他在後期的許多臨貼是帶有創作性質的，儘管有範本，但決不是依樣畫葫蘆，而是用自己的東西去修飾範本，這樣既使自己的行為為脫離規矩，又不斷提高自己的藝術思想、追求，達到屬於自己特色摹本水平。如何繼承和發展傳統的中國書法，王鐸的作品是非常值得玩味的。