《視覺美術教程大全》詳解排線技巧

起草線——是一種長直線，多表現為「重複線」形式，它的基本線形是：垂直線、水平線、傾斜線和弧線。畫起草線時，畫者的手臂要伸長、放鬆。「長線」要一次性完成，然後用重複線形式修正。暗部線——是一種粗黑線，線形和方向比較隨便。畫暗部線可以選用「B」類的軟芯筆，不要把筆削的太尖，最暗處要加力去畫。

　　明部線——是一種整齊而明確的短線。適宜用較硬的鉛筆，線得方向依順體面的方向，結構轉折處常使用「交叉線」。握筆的方式同寫字，用力輕而果斷。

刻畫線——是一種有力的「細線」，用在主要部位細節的強調性表現。

　　背景線——基本上是一種45度的「長排線」，要求是整齊、均勻，把背景組成不同暗度的灰色，起到襯托物體的作用。

輪廓線——是一種富於變化的「單線」，它的變化形式有直曲、虛實、輕重、粗細等，在正常的情況下，物體亮部的輪廓線屬於背景，暗部的輪廓線屬於物體。

　　異形線——素描對特殊對象，要用特殊的線條來表現。例如：釘頭線、刻線、逆鋒線、模糊線等。

二、三大面五大調

　　物體在光線照射下出現三種明暗狀態,稱三大面,即:亮面、中間面、暗面。

排線條表現明暗：

　　1線條: 要有規律性,根據形體結構安排組織線條,通過線條的輕重虛實表現物體的起伏變化，前後關係以及結構規律。

　　2.用筆:先軟後硬.靈活運用.

　　首先，最好確定下握筆是否正確，畫素描一般不用平常寫字的執筆法，通常用鉛筆不穿過虎口而置於掌下的橫握的素描執筆方法，這樣畫出的線條平直、流暢，還有讓腕力與肘力得到發揮，線條才會顯得有力。短的線條，可以用腕，單場的線條，就像正方體，就必須保持腕不動，用肘來控制筆的走向。

打線條。素描的線條打法主要有：

　　(1)基本打法。用45°左右斜線，交叉不要太大，忌用「十字」交叉，兩頭不要帶「勾」。

　　(2)背景處的打法，不要有接痕，不要露紙白。

　　(3)亮部處，按結構走向輕輕打，要見筆痕，線條排列要整齊。

　　(4)灰部和暗部，按結構走向打線逐步加重。

建議把排線單獨拿出來練練，畢竟素描是靠手的輕重和線條的重疊來表達物體的，排線不好，框架再好也是白搭，每天好好地練幾分鐘

　　還有，畫陰影什麼的要整體進行，整體結束。 素描是從暗部畫起的，無論畫面有幾個靜物，都要先將所有明暗交界線同時畫，然後同時畫暗部，再同時畫灰部，最後畫亮部。一個過程完成後再重新從明暗交界線開始畫第二遍，這樣一遍一遍地不斷加深，直到形成最後完整的效果。 切忌不要一塊塊地分開來打陰影。

　　五大調子即亮部、灰亮、明暗交界線、暗部、反光。

　　三大面與五調子

明暗素描是以明暗調子來塑造對象，其主要方法是通過高光、亮面、明暗交界線、暗面、反光的五大調子的表現，來反映客觀對象的體積、空間、虛實、結構等，強調素描藝術的直觀真實性。

　　明暗素描是美術院校在素描教學中和考生參加考試的主要方法之一。它要求在光的作用下，正確表現對象的形、體積、空間和質量感。

三大面與五調子：

　　一個球體放在光源下，我們才能看清它的形體結構和特徵，在素描中明暗起了很重要的作用。球體在光照射下，它的表面可分成受光面和背光面兩部分，從畫面上看，受光部可分成高光、灰部(中間層次)，而暗部則可分為明暗交界線、反光投影三部分，這就是我們所說的五調子。 明暗交界線：是非常重要的一個部位，因為它的位置處於形體大的轉折處，它其實不是一根線，而是由很多的面構成的，所以畫的時候要有的是方畫的實一點，有的地方畫得虛一點，明暗交界線是全畫面中最暗的地方，是重點畫的的地方。

　　反光：是環境給物體的暗鄣的光，色調層次不可過亮，不可以超過灰層次，否則會使畫面過花。

投影：指投在地面上的影子，它形狀是變化很豐富的，在畫的時候一定要搞清它來龍去脈。

　　在畫典型的幾何體立方體的時候，它有著三大面(黑-白-灰),引申到其它的複雜物體，都應把它們總結成三大面來畫。