醉夢唐宋之宋詞小賞

《菩薩蠻》 李白

平林漠漠煙如織，寒山一帶傷心碧。暝色入高樓，有人樓上愁。

玉階空佇立，宿鳥歸飛急。何處是歸程。

據說這是李太白的詞。太白的詩自是不必說，已經是後人不可逾越的高峰，但詞作就只兩首（另一首是《憶秦娥》），而且還都不能確定是否真的為太白所作。拋開這些不說，這首詞被放到《唐宋詞鑒賞辭典》（以下簡稱《唐》）的開篇第一首，自也有它的過人之外。幽藍雖非特別喜歡，但起首兩句卻寫的宏曠優美，「煙如織」顯迷濛，「傷心碧」顯奇麗。王國維謂之「一切景語皆情語」，此兩句恰恰印證。

《漁父》 張致和

西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥。青箬笠，綠衰衣，斜風細雨不須歸。

這是一首小令，字句不多，讀起來卻是字字珠璣，呈現在面前的是一幅閑適的水墨山水，頗具隱逸之風。前兩句，讀之令人感受到天地萬物豐潤之美，而後轉至漁翁，「青若笠，綠衰衣」只六字，便將漁翁之形象一筆突起，一青一綠，色彩鮮明，明麗如畫。最後結語，更是餘味悠長，實屬點睛之筆，也是幽藍最喜歡的一句。

《轉應曲》 戴叔倫

邊草，邊草，邊草盡來兵老。山南山北雪晴。千里萬里月明。明月，明月，胡笳一聲愁絕。

《轉應曲》這個詞牌對於看慣了宋詞的人來講，是屬於比較生僻的，宋人顯少用這個詞牌填詞。這首小令明白如話，又因疊字頗多，讀來琅琅上口，雖無華美的文字，反應的卻是當時社會之民生大事，值得一品。看「邊草」二字的反覆運用，就知是寫戍卒的。最後一句，「明月，明月，胡笳一聲愁絕」，這「愁絕」二字，實在有如平地驚雷，震人心肺，胡笳本是邊塞幽怨之調，一聲聲傳來，怎不凄絕愁絕？這首詞本身無甚特別突出之處，只因作者戴叔倫乃幽藍同鄉，且戴公之詞僅存一首，不特別拎出來說一說，怎麼對得起這位千年前的同鄉呢。

《長相思》 白居易

汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡頭。吳山點點愁。

思悠悠，恨悠悠，恨到歸時方始休。月明人倚樓。

這是寫閨怨的，想著以前學的《賣炭翁》真是迥然不同的感受。看來白樂天在兼顧百姓疾苦時，也不忘關懷一下這閨閣之怨，也算得上是多情之人呀。同樣，這首詞也沒什麼綺麗之句，但構思精巧，言語簡潔。能用最簡單的詞勾勒出最深的情致，方是高手。幽藍喜歡最後一句，孤曠簡絕的五個字，將前面所有的渲染點的更深更透更怨，所謂結句要有力，大約就是這個意思吧。

《天仙子》 皇甫松

晴野鷺鷥飛一隻，水葒花發秋江碧。劉郎此日別天仙，登綺席，淚珠滴。十二晚峰青歷歷。

皇甫松在唐宋眾多詞家耀耀星輝下，實在不算起眼，但這首小詞卻寫的別有風致。幽藍特別激賞前兩句和最後一句。「晴野鷺鷥飛一隻，水葒花發秋江碧」寫景真是絕妙，不但色彩斑斕，還兼具動態美，鷺鷥之「飛」，水葒（本應為草字頭下加個洪字，打不出，二字可通）之「發」，讀來美不勝收。最後一句，「十二晚峰青歷歷」，使全詞突豁然開闊起來，空緲無限，餘味不絕。

《夢江南》

蘭燼落，屏上暗紅蕉。閑夢江南夢熟日，夜船吹笛雨瀟瀟，人語驛橋邊。

此詞又名《憶江南》，白居易曾有數首，一向膾炙人口，皇甫松的也不賴。比之白樂天的那幾首，此詞顯然雅緻一些，也拘謹了一些。引幽藍側目的只有一句，便是「夜船吹笛雨瀟瀟」，論意境自是幽朦空靈，論文字也算是精雕細琢，但這類語句往往失之雕琢，刻意了些，把這句特別拿出來，主要是因為時下網路上紅到發黑的武俠原創女作家滄月，她最初的一本小說便是以此句為名，那時幽藍讀書甚少，初見此句驚為天人，還嘀咕著滄月這書雖寫的不怎麼樣，名起的還真挺有水平，誰知還是「拿來」的。這裡沒貶低的意思，怪只怪當初自己不夠博學多才，張冠李戴還不自知。

《菩薩蠻》 溫庭筠

水清簾里頗黎枕，暖香惹夢鴛鴦錦。江上柳如煙，雁飛殘月天，

藕絲秋色淺，人生參差翦。雙鬢隔香紅，玉釵頭上鳳。

溫飛卿是花間派的始祖，晚唐大大有名的才子，瞧這詞寫的旖旎香媚，料想這人想必也是風流俊逸吧，事實上溫大才子長的有點丑，落差委實太大，特別拿來八卦一下。言歸正傳，這詞寫自是柔膩細艷，典型的花間派作風，唯「江上柳如煙，雁飛殘月天」一句，還是很有些意味的，江夜已近晨曦，殘月微照雁飛，好一派凄而不怨的秋夜景緻，至於其它，只「人生參差翦」還有些餘味，其餘便是煉語精工，也流於俗庸。

《菩薩蠻》

南園滿地堆輕絮，愁聞一霎清明雨。雪後卻斜陽，杏花零落香。

無言勻睡臉，枕上屏山掩。時節慾黃昏，無聊獨倚門。

此詞寫的是婦人春睡之後的情景，無非就是閨閣之怨了，這類體裁在唐宋詞中多如牛毛，寫的真正精妙的卻是鮮少，溫飛卿這首也只能說是尚可一讀。起首「南園滿地堆輕絮，愁聞一霎清明雨」兩句倒是清雅，輕絮厚堆，愁那一陣細雨，打的花枝零落，縱香如故，也難免興起蕭索之感，倒也有些曲折深沉之思。

《酒泉子》

楚女不歸，樓枕小河春水。月孤明，風又起。杏花稀。

玉釵斜簪雲鬟重，裙上金鏤鳳。八行書，千里夢。雁南飛。

註：「玉釵斜簪雲鬟重」的「簪」字，實為上竹頭下參字之體，打不出，其音及意均與簪字同。

這是一首寫離愁別緒之詞，好在一洗花間奢麗雕繢之風，顯得很閑淡。尤其喜歡起句，「楚女不歸，樓枕小河春水」，十個字都很平淡，但其中一個「枕」字真是畫龍點睛之筆，只著一字，境界全出，叫人讀來慨生幽綿思遠之致，實在清妙雅愜，這在以濃艷著稱的溫飛卿詞中是比較少見的。

《夢江南》

千萬恨，恨極在天涯。山月不知心裡事，水風空落眼前花。搖曳碧雲斜。

記得當日讀至溫詞，初時尚覺辭藻郁艷，值得體味，後越看越覺乖膩，最後差點想吐，絕非誇張，就像是鮑參翅肚一直吃了一個月的感覺。但這首小詞尚算清淡，除起首略顯淺白且不見新意外，餘下幾句甚妙，尤喜最後一句「搖曳碧雲斜」，碧雲動蕩間，日已西斜，聯起前句，有陡然將鏡頭拉之開闊之地的感覺，結局雖短促，但餘思裊裊，咀味綿長。

《酒泉子》 司空圖

買得杏花，十載歸來方始坼。假山西畔葯闌東，滿枝紅。

旋開旋落旋成空，白髮多情人更惜。黃昏把酒祝東風，且共從容。

這首詞看起來不起眼，但最後一句向來被人稱道，是為名句。幽藍也一向很欣賞，只是之前一直未知確切作者是誰，今讀宋詞始知。司空這個姓時常出現在小說中，現實中並不多見，本詞作者也是名不見經傳，但這首詞寫的深曲婉致，頗引人興起流年暗換之感。以物托情，寓以家國身世之慨，本也不新鮮，只是一句「旋開旋落旋成空」，連用三個「旋」字，落寞蕭瑟之情呼之欲出，再加一句「白髮多情人更惜」，更是將此情延伸至極處，怎能不牽動讀者之心？未句語氣趨於緩和，「黃昏把酒祝東風，且共從容」，屬高潮之後的緩頓，以酒祝東風，盼其能護杏花不殘，不深究其中的寓意，但就言物，也算得上是一首好詞了。

《巫山一段雲》 李曄

蝶舞梨園雪，鶯啼柳帶煙。小池殘日艷陽天，苧羅山又山。

青鳥不來愁絕，忍看鴛鴦雙結。春風一等少年心，閑情恨不禁。

這首詞的詞牌也很少見，作者的身份也較特殊，為晚唐昭宗李曄，因而拿出一觀。本詞主旨是寫景寓情，總體感覺稀疏平常，首句「蝶舞梨園雪，鶯啼柳帶煙」，精工細緻，辭句華麗，難得的艷而不膩，尤其「柳帶煙」三字把春景寫的迷霧縹緲般引人遐思，也算是有亮采之處。

《一葉落》 李存勖

一葉落，搴珠箔。此時景物正蕭索。畫樓月影寒，西風吹羅幕。

吹羅幕，往事思量者。

此詞作者也是一位皇帝，即後唐庄宗。比之昭宗來，他的詞還是更纖麗沉摯一些。所謂一葉而知秋，詞之首句便點明詞意，正是述寫悲秋之心緒也。縱觀本詞，既有直抒胸臆，不加雕飾之句，更有「畫樓月影寒，西風吹羅幕」這種清綺秀句，二者相融，不濃不淡正相宜。

《憶仙姿》

曾宴桃源深洞，一曲清歌舞鳳。長記欲別時，和淚出門相送。

如夢！如夢！殘月落花煙重。

看這詞牌名似乎很陌生，其實便是後來常見的《如夢令》。此調為庄宗首創，後庄宗覺得「憶仙姿」三字不雅，遂改為「如夢令」，雖並不覺得前者有甚不雅之處，但改為「如夢令」也很妥貼。此詞起句平淡，結尾卻很有力，總領全詞。一句「殘月落花煙重」，像是一幅月夜煙氳花落之圖，再加上之前的兩個「如夢」加強語氣，月殘煙冷花落之幽凄落索之感油生，實為一難得佳句。

《春光好》 和凝

蘋葉軟，杏花明，畫船輕。雙鴛鴦出綠汀，棹歌聲。

春水無風無浪，春天半雨半晴。紅粉相隨南浦晚，幾含情。

看詞牌，顧名思義，這是首描寫春景的詞。首句寫景雖簡湊而意幽遠，「軟、明、輕」三字穿插其中，讓人感覺春意慵懶，春光如畫，很吸引人。中段「春水無風無浪，春天半雨半晴」，對仗工整，雖春字反覆運用，而不顯累贅堆砌之感，時而春水靜如波，時而春雨半片，動靜相諧，好一派怡人春景！作者和凝，時稱「曲子相公」，擅寫艷詞，但這首卻是清俊和婉，很讓人喜歡。

《採桑子》 馮延巳

花前失卻游春侶，獨自尋芳。滿目悲涼，縱有笙歌亦斷腸。

林間戲蝶簾間燕，各自雙雙。忍更思量，綠樹青苔半夕陽。

馮延巳是五代中幽藍比較喜歡的詞人，其詞華而不艷，極具深婉之致，不像溫飛卿，比較注重詞藻繁美，能真正讓讀者心緒為之共起伏的佳作卻不多。而馮延巳則不同，可說篇篇婉麗，句句幽深，這首《採桑子》也不例外。全詞之眼在於個「獨」字，獨自凄涼的詞人，失去伴侶，只能「獨自尋芳」，苦寂之情可想而知。「滿目悲涼，縱有笙歌亦斷腸」，平實寫來如白話，卻讓人感覺此孤絕之情迎面襲來，著一「縱」字，曲深而悲寂之情滿懷，就算春景再美，也無心欣賞，真乃傷到極外也。

《酒泉子》

芳草長川，柳映危橋橋下路。歸鴻飛，行人去，碧山邊。

風微煙淡雨蕭然。隔岸馬嘶何處。九迴腸，雙臉淚，夕陽關。

宋詞中傷春惜別之詞數目繁多，是個普通至極的體裁，這首詞總體感覺沒什麼特別令人驚艷之處，只「風微煙淡雨蕭然」一句甚妙，融情於景，景越美，而情越凄，生生將離別之棖觸烘托的無比沉重，達到深郁的藝術效果。

《謁金門》

楊柳陌，寶馬嘶空無跡。新著荷衣人未識，年年江海客。

夢覺巫山****，醉眼飛花狼藉。起舞不辭無氣力，愛君吹玉笛。

馮延巳有《謁金門》數首，都令人喜愛，這是其中比較特別的一首，因為詞的主人公是位風流俠少。「新著荷衣人未識，年年江海客」，一句，點明此少年浪蕩江湖，四海為家，雖新著荷衣卻是陌不相識，肯定不是本地長住之人了。下句「夢覺巫山****，醉眼飛花狼藉」，有點綺糜之感，也點出這俠少原是出自一位懷春少女的視角，春夢了無痕，難怪「醉眼」，難怪最後「愛君吹玉笛」了。

《謁金門》

風乍起，吹皺一池春水。閑引鴛鴦香徑里，手挼紅杏芯。

鬥鴨闌干獨倚，碧玉搔頭斜墜。

終日望君君不見，舉頭聞鵲喜。

寫閨怨的，宋詞中真是太多了，這首詞卻是歷久彌新，為其中不多的名篇。但幽藍對閨怨這種詞實在看的太多了，不免有些麻木。但此詞開頭一句「風乍起，吹皺一池春水」卻是名句中的名句，屬於開篇便引人注目的好句子，寫景既高妙，寓情也貼切，此一舉兩得之句，焉能不流傳千古？

《歸自謠》

春艷艷，江上晚山三四點，柳絲如剪花如染。

香閨寂寂門半掩，愁眉斂，淚珠滴破胭脂臉。

這是一首春怨小詞，直寫的明媚如花，雖郁麗而不俗艷。其中「柳絲如剪花如染」和「淚珠滴破胭脂臉」一寫景妙到毫巔，一寫怨情有奇語。尤其是後一句，用一「破」字，味道便大有不同，一滴淚殘了精緻的妝容，像是一陣雷雨打破了平波如境的水面一般，將詞意忽地升華，真是妙哉。

《拋球樂》

酒罷歌餘興未闌，小橋秋水共盤桓。波搖梅蕊當心白，風入羅衣貼體寒。

且莫思歸去，須盡笙歌此夕歡。

中國人的特點之一就是含蓄，此詞就比較曲婉含蓄。馮延巳本人位至台輔，自是有點不同於尋常詞人的氣度，說白了就封建士大夫的一種拘謹習性，這些小詞本身沒多高的格調，但在藝術上的造詣還是很高的，值得今人賞究。幽藍較喜歡「小橋秋水共盤桓」和「波搖梅芯當心白，風入羅衣貼體寒」三句。小橋秋水，多麼清幽的景緻，詞人與誰共盤桓？後句便揭示了，原是綽約一佳人，尤其是「風入羅衣貼體寒」這句，真是細微生動，幽藍就是身為女子，也萬萬沒有這麼敏銳細緻的觀察力，先賢之高明也許就在於這微小之處呢。

《攤破浣溪紗》 李王景（王景合為一字）

手卷真珠上玉鉤，依前春恨鎖重樓。風裡落花誰是主，思悠悠。

青鳥不傳雲外信，丁香空結雨中愁。回首綠波三峽暮，接天流。

此詞作者又是一位皇帝，乃南唐中主，他還有個頂頂有名的兒子叫李煜，詞中聖手也。兒子詞寫的好，老子的也不差。皇帝的心境一般人無法想像，但從這首詞中卻可略窺一二。尤以「青鳥不傳雲外信，丁香空結雨中愁」此二句幽藍以為最佳。此二句，從頭到尾都透著一股子凄惻的絕望和哀愁，做為南唐中主，顯然是懷有身世之感的，孱弱的南唐，又經得起幾次風雨呢？

《山花子》

菡萏香消翠葉殘，西風愁起綠波間。還與韶光共憔悴，不堪看。

細雨夢回雞塞遠，小樓吹徹玉笙寒。多少淚珠何限恨，倚欄杆。

做為一個皇帝，如果生逢盛世，那是大幸，若逢亂世，便是大不幸。李王景便是屬於後者，反映在他的詞作中也凄風苦雨，滿懷憂愁。如果能像東昏候陳叔寶那樣一門心思敗國也就算了，像中主這般，既憂國，又無力回天，怎不愁郁苦悶？起頭便是香消翠殘，荷花早已凋謝，連荷葉也殘敗，可見此時已是蕭殺的秋天，秋天萬物凋零，令人生悲，詞人觸景更生悲苦之情，一句「小樓吹徹玉笙寒」，叫人遍體生寒，小樓孤館，笙管深吹，卻讓聆者倍生孤寒落索之感，意深而幽美，境凄而悲深，此真境界也。

《望江南》　　李煜

多少恨，昨夜夢魂中。還似舊時游上苑，車如流水馬如龍，花月正春風。

李後主的詞名之響，不需贅述。許多首詞都廣為傳唱，到現在差不多到了婦孺皆知的地步，那些爛熟的名句，就不說了，單提這些幽藍比較喜歡的句子。此詞充滿了悲戚傷懷之情，是李煜亡國之後寫的。沒有華言綺句，簡淡道來，卻格外惹人唏噓，一個亡

國之君，他的境況有時還不如一個普通的窮人。最後一句，「花月正春風」，詞人仿若回到過去，昔日越美，便顯得今日愈加慘淡，此等縈迴手法，正是後主與他人不同之處呀。

《醉妝詞》 王衍

者邊者，那邊走，只是尋花柳。那邊走，者邊走，莫厭金杯酒。

這是標準的奢糜之音，王衍乃前蜀的亡

國之君，荒淫的很。特地把這首詞挑出，實是因為幽藍最為敬愛的武俠小說家古龍曾在其著作《武林外史》中引用過，當時讀來，確實有另一番意境，雖說王衍為亡

國君，本詞也很糜艷，但寫來還是頗具王者之風，且錯落有致，尤其古龍之引用，很切合其筆下快活王這一角色的性格。

《菩薩蠻》 韋莊

人人盡說江南好，遊人只合江南老。春水碧於天，畫船聽雨眠。

壚邊人似月，皓腕凝霜雪。未老莫還鄉，還鄉須斷腸。

韋莊的這首《菩薩蠻》是個系列詞作，共五首，這是其一。江南自古繁華地，讚美江南景色好的作品不在少數，著名的如白樂天的《憶江南》等等。韋莊此首，重不在描述江南之景，而在乎羈旅之思，詞人一生漂泊，自是感受尤深。然此詞中，最美最曼妙的不過「春水碧於天，畫船聽雨眠」一句，恰是形容江南之麗色的。此句空靈蘊藉，詞人之筆彷彿已換為一支丹青妙手，勾畫出一片煙雨泊船之妙景，真可謂描摹江南勝景之絕妙之筆，幽藍雖身處江南，也被深深折服，可見詞人之妙筆。

《菩薩蠻》

如今卻憶江南樂，當時年少春衫薄。騎馬倚斜橋，滿樓紅袖招。

翠屏金屈直，醉入花叢宿。此度見花枝，白頭誓不歸。

這首詞有好兩句很負盛名，比如「騎馬倚斜橋，滿樓紅袖招」，一直是個比較經典的浪蕩公子形象，尤以「滿樓紅袖招」最為傳神，很是綺麗。幽藍比較喜歡的卻是「當時年少春衫薄」一句，本詞主旨是追憶，因而這句就顯得很落莫孤愴，甚至還有些悲涼的感覺。當時年少，而今鬢已星星，回憶往日，無限感慨。人誰不老？又有誰沒有過年少春衫薄之過往，此句之所以讓人動容，實是推人及己，有共通之處矣。

《定西番》 牛嶠

紫塞月明千里，金甲冷，戍樓寒，夢長安。

鄉思望天闊，漏殘星亦殘。畫角數聲嗚咽，雪漫漫。

牛嶠的嶠字音同「叫」，二字念起來和「牛叫」並無二致，真令人有點眩暈，古人起名，好像並不太在意諧音，像這位，「牛叫」，也委實不太雅觀，此題外話了。這是首邊塞詞，相較於閨怨來講，無疑警致許多，也揭示了當時較為普遍的社會問題，更有意義一些。開頭幾句，點明場景為塞外，孤寒奇絕，有金鐵之聲，頗有些豪氣。尤喜「漏殘星亦殘」和「畫角數聲嗚咽，雪漫漫」兩句，前句將更漏與殘星並列，不但想像妙，描繪起來也妙，二者結合的效果也更具邊塞特有的寒清之氣；後句為結局，畫角聲嗚咽，而滿天飛雪漫舞，以景結束，更增冷寂之情和紆徐之曼妙，使得這首邊塞詞凄而不怨，不至太過沉重。

《浣溪紗》 李 王旬 （王旬合為一字）

紅藉花香到檻頻，可堪憶花人。舊歡如夢絕音塵。

翠疊畫屏山隱隱，冷鋪紋簟水粼粼，斷魂何處一蟬新。

這是一首懷人詞，所懷之人自是昔日情人。與眾多懷人詞不同的是寫的很清新雅麗，一句「舊歡如夢絕音塵」，將今日之懷念與惆恍之情細娓道出，且造成一種迷離之境，叫人仿如置身其中，舊歡非但如夢，還絕了音塵，豈非傷心欲絕？後幾句因眼前景更觸發了懷念佳人的深切情懷，深沉而婉轉，最後用蟬鳴結句，空靈而有餘思，結的極好。

《南鄉子》

乘彩舫，過蓮塘。棹歌驚起睡鴛鴦。游女帶香偎伴笑。爭窈窕，競折團荷遮晚照。

好一幅蓮塘游女嬉笑圖呀，詞人用最簡單的詞語生動的描繪了一次與女子同船游蓮塘的情景，充滿了生活情趣，洋溢著青春歡笑的氣息，讀來也令人心情頓時愉悅起來。尤以最後一句「爭窈窕，競折團荷遮晚照」最為動人，女子們用荷葉將夕霞遮住，那姿態，似嬌呢怯怯，又似百花競放，盡現自己美妙的身姿，風流含蓄，活潑生動，叫人意猶未盡。

《浣溪沙》 孫光憲

蓼岸風多桔柚香。江邊一望楚天長。片帆煙際閃孤光。

目送征鴻飛杳杳，思隨流水去茫茫。蘭紅波碧憶瀟湘。

這是首送別詞，以景寓情，情景交融，直寫的奇闊高遠，很有名家風範，詞作者雖名聲不響，但這首詞確實有其突出之處。幽藍最喜結句「蘭紅波碧憶瀟湘」一句，蘭紅，是喻指花盛開，波碧是江水泛藍時，給人奼紫嫣紅的藝術享受，寫景絢麗，寫情也婉致，告訴即將遠離的親朋，當花開江水藍時，務必要再來相唔呀，雖寫別離，但並不哀怨，這次雖離別，但卻是下次相聚的開始，何須太過哀傷呢，全詞哀而不傷，實是一種渾融境界也。

《點絳唇》 林逋

金谷年年，亂生****誰為主？余花落處，滿地和煙雨。

又是離歌，一闋長亭暮。王孫去。萋萋無數，南北東西路。

一看到林逋，只要稍為有點文學常識的人就會想起詠梅的名句「疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏」，被稱為「梅妻鶴子」的林逋，一生隱逸，寫詩因前面提到的兩句千古留名，而他的詞，卻沒多少人知道。實際上，林逋的詞，也實在不差。總共就留下三首，《唐》里就選了二首，入選率不是一般的高。此詞寫離愁，開篇便引經據典，點明送客離別，篇尾的「王孫去，萋萋無數」引自「楚辭」，首尾呼應。最喜「余花落處，滿地各煙雨」，微雨，落花，霧氣成煙，合在一起，便是一幅雨中送行圖，絕的是迷濛中有一絲淡淡悲情，輕靈中含飽含著離別的惆悵，全詞無一實句說離情，卻處處讓人感受到這惜別之情瀰漫全詞，含蓄深婉而不失飄逸，也是林逋自身隱士風格的一種體現吧。

《甘草子》 柳永

秋暮，亂灑衰荷，顆顆真珠雨。雨過月華生，冷徹鴛鴦浦。

池上憑瀾愁無侶，奈此個、單棲情緒！卻傍金籠共鸚鵡，念粉郎言語。

柳永，大名鼎鼎，三言兩拍里有個故事就是寫他的，一生落拓不得志，最寒酸時，竟然要妓女們資助才能生活，寫的詞在當時的士大眼裡屬不入流的那種，但千百年來卻一直為後人推崇，也算幸事吧。這首詞，份屬閨怨，總體而言寫的鏤金錯采，很濃艷，柳永雖不屬花間派，但這首詞倒是有幾分花間的遺風。上闋是幽藍偏愛的，開頭二字，簡單利落的點明時令，秋天本容易引起人的落寞心緒，況乎已近日暮？雨打殘荷，雨聲聽來也倍覺凄切，其中「顆顆真珠雨」形容頗妙，雖有鍊字之嫌，但到底還是給人一種美的享受。雨過時，一輪冰月已照的人間天上遍是寒意，也間接說明了詞中女主人公的心情。下闋就嫌堆砌文字了，尤其是最後這個「粉郎」二字，著實讓人膩煩。

《訴衷情》 張先

花前月下暫相逢。苦恨阻從容。何況酒醒夢斷，花謝月朦朧。

花不盡，月無窮。兩心同。此時願作，楊柳千絲，絆惹春風。

張先，名聲也大的很，最早知道他，是因為瓊瑤的那些個書名，什麼「心似又絲網，中有千千結」之類的，原以為瓊瑤還真有些才情，後一看宋詞，敢情全是借用呀，後來發現，張先的許多詞實在太合適「拿來」了，尤其是寫言情小說時。這首詞特別呀，寫失戀之後感受的。開頭就寫當年與情人在一起的美好過往，緊接著鏡頭切換至今，又恨又苦，用筆極重，當真是痴情的緊。之後這句「何況酒醒夢斷，花謝月朦朧」，便將這種苦恨推至極處，酒醒夢也殘，抬眼見花竟也謝了，在朦朧的月色下，更顯迷怨，幽藍以為這是全詞的轉折點，直寫的細膩幻美，纖麗沉摯，很叫人喜歡。另外，這個詞牌還是比較貼近全詞內容的，這是五代及北宋許多詞的特點，不像後來的許多詞，內容與詞牌已完全沒什麼關係了。

《畫堂春》

外湖蓮子長參差，霽山青處鷗飛。水天溶漾畫橈遲，人影鑒中移。

桃葉淺聲雙唱，杏紅深色輕衣。小荷障面避斜暉，分得翠陰歸。

幽藍一直比較喜歡寫景的詞，反倒是寫情，無論是閨情還是離情怨情，都不太感冒，張先的這首詞，恰是完全寫景的。上片寫湖光山色之美，下片寫游湖女子之麗，兩景相融，交織成了一幅仕女游湖的清美圖畫。先寫湖景，蓮子錯落，鷗鳥處處飛，湖清山秀，粼粼波光中，畫船輕過，倩影在如鏡的湖水上影影綽綽，搖曳多姿，這是為下片寫游湖女子做好過渡。接下來，便是著重寫那些女子，直寫的有聲有色，先是雙唱，寫歌聲，後是杏紅輕衣寫衣著，接著再寫她們的動作，摘下荷葉以遮夕陽，一路載著荷葉的綠陰而歸，清涼無比的結尾，也讓讀者們感受到那一絲絲涼意，寫景如此活色生香，真是絕妙無倫。

《浣溪沙》 晏殊

小閣重簾有燕過，晚花紅片落庭莎。曲欄干影入涼波。

一霎好風生翠幕，幾回疏雨滴圓荷。酒醒人散得愁多。

晏殊與其七子晏幾道在宋詞史上堪稱父子兵，老晏一生仁途順暢，位至宰相，且生於北宋初期太平之世，真不知是幾世修來的福氣。既是宰相，其詞清圓融通，比之一般的布衣詞人自是多了一份清貴之氣，幽藍對於老晏詞的這種特色尤為喜歡。閑話少說，老晏的詞入選《宋詞三百首》中的詞很多，也讓許多人爛熟於心，但獨少了這首《浣溪紗》，真是遺憾。上片的「曲欄杆影入涼波」，一個「入」字極是傳神，本是一個尋常景緻，在老晏筆下，總是格外動人。下片「一霎好風生翠幕，幾回疏雨滴圓荷」是全詞亮麗之處，風過生翠幕，「翠」字既是色彩，又給人一絲寒意，下句接著便是疏雨滴著圓荷，可見是個初秋之際，寫到這裡似乎只是詞人在抒發在一種淡淡莫名的哀愁，最後一句方自點明，原是酒醒之後愁悶更多呀，全詞一氣下來，給人的感覺也是淡然的，縱是說愁，也無刻骨之感，這跟詞人本身的際遇是有關係的，太平盛世，位極人臣，又會有多少愁？

《蝶戀花》

檻菊愁煙蘭泣露，羅幕輕寒，燕子****去。明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。

昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋無尺素，山長水闊知何處。

這首詞也是寫閨怨，詞人以女子的角度去懷念遠去不歸的良人，這是宋詞中的慣用手法。此詞可是其中的名篇，起句「檻菊愁咽蘭泣露，羅幕輕寒，燕子****去」，寫景雖多綺字，卻無繁膩之感，秋日清晨，已有寒意，蘭菊上寒露點點欲滴，仿若是它們的眼淚，叫人讀來突生幽凄之感，接著，羅幕微寒，燕子****而去，喻意著女主人公煢然一人，三言兩語，把個全詞之旨已交待清楚，下面便是要抒發這種離別之後的怨情了。「昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路」是此詞中為後人稱道的名句，竊以為，這也是老晏個人風格的極致體現，昨夜，西風，碧樹，三種不同的情境，用個「凋」字連接，造語奇巧，鍊句精工，不留斧鑿痕迹，獨上高樓，望盡天涯路，又將前句所營造之境界發揮至空闊渺遠，餘思不斷，結局便是全詞感情的總結，凄而不厲，怨而不傷，體現的是晏殊個人的一種含婉氣質。

《踏莎行》

細草愁煙，幽花怯露，憑欄總是銷魂處。日高深院靜無人，時時海燕****去。

帶緩羅衣，香殘蕙炷，天長不禁迢迢路。垂揚只解惹春風，何曾系得行人住！

從最後一句看來，此詞是傷春之作。士大夫們閑來無事，傷春悲秋一下，那是常事，雖只是晏珠抒發個人情懷的載體，但在他寫來，卻是幽婉深沉，溫圓玉潤，給人藝術上的美好享受。起句便叫人慾罷不能，「細草愁咽，幽花怯露，憑欄總是銷魂處」，這幾句讀來，也確實叫讀者「銷魂」了，煙蘢細草，嬌花似乎不能承受那一滴清露之重，與前面的細草相照應，多麼嬌怯可人，不像是寫景，倒向是寫美人，後句點明這一切皆是詞人憑欄所眺之得，頓生高遠意象。全詞細娓道來，只是最後一句結的濃烈一些，縱觀全詞，總體還是和婉細膩的。

《燕歸梁》 石延年

芳草年年惹恨幽。想前事悠悠。傷春傷別幾時休。算從古、為風流。

春山總把，深勻翠黛，千疊在眉頭。不知供得幾多愁。更斜日、憑危樓。

這首春愁詞，讀來清脆上口，寫這愁緒也只是稍加修飾，完全不似之前的晏殊深曲婉轉，真大不同矣。竊以為詞之魅力，還是在於曲折含蓄的，明白如話者當然也有好的，比如這首，但與含婉者相比，總是缺少了股韻思。此詞幽藍以為有些許深麗之處的，就只有起首一句「芳草年年惹恨幽」了，芳草年年，總是頻惹幽恨，開頭就有將感情一泄而下的趨勢，好在「惹恨幽」三字用的妙，不至於太直白。

《木蘭花》 宋 祁

東城漸覺風光好，轂皺波紋迎客棹。綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧。

浮生長慨歡娛少，肯愛千金輕一笑。為君持酒勸斜陽，且向花間留晚照。

所謂「觸景生情」，普通人尚是如此，情感豐富的詞人們更是一景一物都可入情。此詞頗負盛名，詞人因此作得一個「紅杏尚書」的美名，便可見一斑。上闋寫景物，「綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧」是佳句，一個「輕」一個「鬧」，開成妙趣對比，尤其是「鬧」字，輕易入不得雅句，但宋祁別出機杼，裁出妙句佳言。但最合吾心的還是下闋的那句「且向花間留晚照」，意蘊悠悠，咀味深長，既是晚照，如何留得？惆悵也罷，自嘲也罷，那絲絲餘味千古以來猶自未絕。

《採桑子》 歐陽修

群芳過後西湖好，狼籍殘紅，飛絮蒙蒙，垂柳闌干盡日風。

笙歌散盡遊人去，始覺春紅，垂下簾櫳，雙燕歸來細雨中。

歐陽修大名鼎鼎，位列唐宋八大家之一，著名的文章太守。此詞詠西湖美景，寫的細膩迷濛，纖摯綿麗，引人遐思無限。然此西湖非是名聞天下的杭州西湖，而是歐陽修晚年居住的潁州之西湖，雖非一處，景卻無二致，在詞人筆下依舊引人入勝之至。最朦朧迷離，餘思裊裊的是最後一句「雙燕歸來細雨中」，期盼耶，惆悵耶，一語道不盡的悵惘空靈盡藏其中。

《玉樓春》

尊前擬把歸期說，欲語春容先慘咽。人生自是有情痴，此恨不關風與月。

離歌且莫翻新闋，一曲能教腸寸結。直須看盡洛城花，始共春風容易別。

這是一曲悲離之歌，比之「欲語淚先流」的凄離之況似乎還要更悲上三分。尊前「春容慘咽」，只是不忍不願把歸期說，可惜縱不說，去者終須去，留者還是留，短短兩句，勾勒出這般愁絕境味，非高手不能為。此詞最有名的莫過於「人生自是有情痴，此恨不關風與月」，後世引者甚眾，可算是哲言名句，而引者意多不同，關看如何理解了。至最後的「直須看盡洛城花，始共春風容易別」，雖哀傷氣氛不減，卻多了幾分豪情，深得沉鬱之致。

《臨江仙》

柳外輕雷池上雨，雨聲滴碎荷聲。小樓西角斷虹明。闌干倚年，待得月華生。

燕子飛來窺畫棟，玉構垂下簾旌。涼波不動簟紋平。水精雙枕，傍有墮釵橫。

由景及人，本不是新鮮事，新鮮的是歐公這種寫法。前皆是景，只是最後幾字牽出人，此等寫法奇絕俊絕，韻味更絕。素來是喜歡寫景的，此詞開篇的「柳外輕雷池上雨，雨聲滴碎荷聲」一出，便叫人神為之奪，雖輕雷，雖小雨，卻能滴碎荷聲，何等細微的描寫，渲染出一幅活動的影像，讀罷此句，耳邊彷彿就響起了那「滴搭滴搭」的雨打翠荷之聲，景本無情，人卻有情。從輕雨到斷虹明，再到月華生，時光慢慢流逝，至未了的墮釵橫，突來一筆，點出所書之人，也讓人豁然明了，這滴碎荷聲，這闌干月華，燕子飛窺，俱是之前的絕妙鋪墊呀，那麼到了篇未，除了需要這「水精雙枕，傍有墮釵橫」之外，還需多作幾言？

《望江南》 王 琪

江南月，清夜滿西樓。雲落開時冰葉鑒，浪花深處玉沉鉤。圓缺幾時休。

星漢迥，風露入新秋。丹桂不知搖落恨，素娥應信別離愁。天上共悠悠。

本詞作者名頭不大，全宋詞也僅有其詞十一首，但此首《望江南》卻別有一番清麗滋味。此詞寫的是秋夜月景，朗朗清秋的月夜，在詞人筆下，顯得特別清灑秀潤，讀罷有清風撲鼻之感，仿若置身那個清涼月夜一般。有景便有情，詞人的眼中，月盈月缺，沉落升起，是規律也是一種愁緒，這些情致都在篇未的「天上共悠悠」中顯現，此句淡而又雋，疏然有致，********，共此悠悠愁結，也是一種共鳴吧。

《西江月》 司馬光

寶髻鬆鬆挽就，鉛華淡淡妝成，青煙翠霧罩輕盈。飛絮遊絲無定。

相見爭如不見，有情何似無情。笙歌散後酒初醒，深院月斜人靜。

司馬光何人？史學大家，北宋名臣，其幼時的砸缸救人之舉更是婦孺皆知。很難想像，這樣一個人物寫起閨情小詞來也是得心順手，彷彿隨手拈來一般，而且寫的端麗動人，清淡雅緻。上闋寫美人之影像，一個鬆鬆挽就，淡淡妝成，就將一個淡妝婉柔的美人呈現出來，接著兩句寫美人的輕舞風姿，俱是疏淡道來，卻別有況味，叫人讀來爽潔暢快，完全不似那些濃麗的艷情小詞。下闋的「相見爭如不見，有情何似無情」，至今一直吟誦不衰，可見其魅力。就算傷情，也依然是下筆簡淡，卻不留於浮軟，於淡筆中傾注濃的化不開的鬱郁之情。結句「笙歌散後酒醒，深院月斜人靜」，好似天地間遽然靜謐了下來，深院映曉月，人靜於室，還會留連那淡雅麗人嗎？不可知也。

《菩薩蠻》 王安石

數間茅屋閑臨水，窄衫短帽垂楊里。花是去年紅，吹開一夜風。

梢梢新月偃，午醉醒來晚。何物最關情，黃鸝三兩聲。

王安石，又是一位文章大家兼朝閣重臣，與司馬光，一為舊派，一辟新法，在幽藍的小評中也是一前一後，真可謂不是冤家不聚首，此笑談耳，且說此詞。宋詞中寫景寫情之作多不可數，寫尋常生活之景的卻著實不多，王公此首便是其一。最喜首句「數間茅屋閑臨水，窄衫短帽垂楊里」，無綺言麗句，卻自是清麗可親，一個「閑」字盡道舒適心情，一派天清雲淡，嫻雅清致的情景，其實這是王公罷相後所作，仔細尋味這兩句，別有一番滋味。再下便是「花是去年紅，吹開一夜風」一句，便是物是人非的慨嘆了，聯繫王公此時的境遇，又難免會有一種壯志難酬的憂悶。最牽情的是詞未的「何物最關情，黃鸝三兩聲」一句，寥落之情油生，唏噓之情慨起，便是拋開詞人的身世之感，也是引人幽情難遏的佳句呀。最後要說明的是王公這首詞，每一句都是集前人之句而成，這不是抄襲哦，而是寫詞中的一種名堂叫「集句為詞」，是一種寫詞的方法。事實上這比自己寫難多了，起碼要博覽群書才成，否則安能似撒鹽入水，不著痕迹呢？

《漁家傲》

平岸小橋千嶂抱，柔藍一水縈花草。茅屋數間窗窈窕。塵不到，時時自有春風掃。

千枕覺來聞語鳥，欹眠似聽朝雞早。忽憶故人今總老。貪夢好，茫然忘了邯鄲道。

此詞與王公上一首《菩薩蠻》所表現出來的感情有許多相似之處，只是此詞在輕淡中更兼有幾許蒼勁豪情，這種對比與融合在首句表現的猶為突出。「平岸小橋千嶂抱，柔藍一水縈花草」，前者曠遠而深峻，後者柔致而碧麗，最是那一水柔藍之形容，叫人連骨頭都能化掉，沉入這柔美中不可自撥。轉句以窈窕之言形容茅屋數窗，別緻而有新趣。下闋至終，便是王公心緒平淡適意的完整體現，「忽憶故人今總老」，滄桑之感襲來，卻不悲不涼不郁，只是因著那不願醒的好夢，拋卻功名利祿的閑隱心境。

《清平樂》 王安國

留春不住，費盡鶯兒語。滿地殘紅宮錦污，昨夜南園風雨。

小憐初上琵琶，曉來思繞天涯。不肯畫堂朱戶，春風自在揚花。

傷春悲秋本是古往今來文人們的共同情感，也因為這樣，此類體裁寫者眾多，能脫穎而出者卻甚少，此篇便可算其中之一。詞人雖是王安石之弟，卻剛直不阿，不屑靠兄長的權勢為自己鋪路，一生抑鬱便不可避免，詞既是感情的抒發，那麼詞人必是將自己的不得意之感揉入其中，寫的深摯動人，引人心緒自是水到渠成，千古之絕妙佳文，昔乎「真性情」三字耳。此詞寫景清婉，寫情深曲，滿篇如輕煙般瀰漫著幽邈的鬱郁之情，只傷不悲，深具黯然消魂之旨，結局於輕緩中突現剛麗，一直被評家視為詞人自況，誠不謬也，風骨盡現，也是這首詞也眾不同的特色之一。

《臨江仙》 晏幾道

鬥草階前初見，穿針樓上曾逢。羅裙香露玉釵鳳。靚妝眉沁綠，羞臉粉生紅。

流水便隨春遠，行雲終與誰同？酒醒長恨錦屏空。相尋夢裡路，飛雨落花中。

晏幾道，晏殊第七子，以詞與父共垂青史，可謂將門虎子。比起大晏的清圓疏俊，小晏的詞則多了幾分哀感纏綿，畢竟小晏一生鬱郁不得志，與乃父的仕途通達不可比擬。此詞為懷人之作，小晏所懷的當然是女子啦，瞧開頭的兩句，此女大約是晏家的丫頭歌女之類的。先是回憶往日近況及女子容貌，筆一轉，便透悵惘，「流水便隨春遠，行雲終與誰同？」表現出詞人深深的失落與迷茫，佳人今何在？可還會有重逢的一天？一切都是未知數。現實中既無處可找，只有夢裡追尋，「相尋夢裡路，飛雨落花中」一句，既迷離也透著無奈的感傷。夢醒之後又當如何？怕是依舊恨那錦屏空。小晏此詞，寫的真誠深婉，語不華詞不麗，只是

一腔發自內心的感懷之思，追念昔日美好情景，與其另一首著名的懷人之作《臨江仙》（夢後樓台高鎖）有異曲同工之妙。

《虞美人》

曲闌干外天如水，昨夜還曾倚。初將明月比佳期，長向月圓時候望人歸。

羅衣著破前香在，舊意誰教改？一春離恨懶調弦，猶有兩行閑淚寶箏前。

此詞寫的是閨情離怨，再普通不過的體裁，在小晏筆下卻總是顯得特別深長綿秀。起句一個「昨夜還曾倚」便道盡寂寞心情，昨夜倚闌看月，今夜復如是，重複的動作，寂怨的心靈。接著點出為何如此寂寞，原是「長向月圓時候望人歸」，俗語說是人月兩團圓，如今卻是月圓人相離，又添如許哀怨。最喜結句「一春離恨懶調弦，猶有兩行閑淚寶箏前」的悲麗之情，手捧瑤箏，欲彈淚卻已流，何等悲苦，何等哀傷，此情此景像是狂風巨浪般洶湧地震撼著讀者的心靈，讀到愁恨處，竟能與詞中主人公同悲同哭。

《卜運算元》 王 觀

水是眼波橫，山是眉峰聚。欲問行人去那邊？眉眼盈盈處。

才始送春歸，又送君歸去。若到江南趕上春，千萬和春住。

此詞寫送別，再平常不過，卻被詞人寫的俏靈如活，輕新而情致款款，確是不可多得的佳作名篇。離別總是有些許愁情的，但詞人卻並不一味悲情，而是於悲中見新喜，頗有創新。尤其是下闋，「才始送春歸，又送君歸去。若到江南趕上春，千萬和春住。」淡點離愁，重寫惜別之情，雖然友人離去有些傷感，但還是殷切叮嚀，若是能在江南趕上春日，可千萬要與春光一起明媚呀，看來是歸者送者俱是喜大過於憂，在一片凄離慘淡的送別詞中，別具一格，賞心悅目。沒有離別，哪有相聚呢，也許詞人也是深諳此理吧。

《木蘭花令》 蘇 軾

霜余已失長准闊，空聽潺潺清潁咽。佳人猶唱醉翁詞，四十三年如電抹。

草頭秋露流珠滑，三五盈盈還二八。與余同是識翁人，惟有西湖波底月！

蘇軾，蘇東坡，需是千年才得一見的大才子，詩詞書畫，無一不通，無一不精，還有廚師天份，估摸著蘇大鬍子若不搖筆桿，也能做個大廚，那個東坡肉呀，一聞此三字，便是腹如鼓響，口涎三尺。東坡之詞，開豪放之風，此首懷人小令，亦有此風，寫的氣慨深沉，鬱勃蒼涼。東坡來到老師歐陽修終老之地，念故舊，傷懷是必然的。見著「佳人猶唱醉翁詞，四十三年如電抹」一句，真是有點時光如電，轉瞬即逝的蒼海桑田之感，誰人在時光面前不渺小呢？最後一句「與余同是識翁人，惟有西湖波底月」將東坡對老師懷念之情寫至毫巔，翁逝已久，今識翁者已是不多，唯有東坡自己與西湖波心一彎月能還能記得當日翁之風采呀，深郁的感嘆，千年之後讀來，悲愴之情仍是難以遏止。

《西江月》

世事一場大夢，人生幾度新涼？夜來風葉已鳴廊，看取眉頭鬢上。

酒賤常愁客少，月明多被雲妨。中秋誰與共孤光，把盞凄涼北望。

這是東坡的一首自況身世，哀感萬千的傷情小詞。起頭一句「世事一場大夢，人生幾度新涼」便有開宗明義，總結呈辭之感，世情如夢，人生能得幾度新？悲鬱之情撲面而來。「酒賤常愁客少，月明多被雲妨」，借景喻事，抒發詞人的苦悶心情，酒賤客少，月被雲妨，人世之事，變幻太快太絕決。至到結句時，又翻出更深更絕的寂苦之情，「中秋誰與共孤光，把盞凄涼北望」，中秋本是團圓之時，卻只能與孤光相對，此時與他一般的淪落之人又有幾個？只能凄涼北望，以慰這凄涼心情而已。

《臨江仙》

夜飲東坡醒復醉，歸來彷彿三更。家童鼻息已雷鳴。敲門都不應，倚仗聽江聲。

長恨此身非我有，何時忘卻營營？夜闌風靜轂紋平。小舟從此逝，江海寄餘生。

東坡作詞，不工詞不鍊句，總是在平淡中見真情，普通平常的字眼，到了他的手裡總能化腐朽為神奇，此首臨江仙便是一例。以「家童鼻息已雷鳴」「敲門都不應」這種平白如話的字句入詞，不見拙，倒見巧朴，轉自「倚仗聽江聲」時，已見清雅幽麗。三更半夜，倚仗聽江聲，何等謐靜之境呀。接著自然引起詞人無限遐思，「長恨此身非我有，何時忘卻營營」，是嘆息，也是自況。也許是靜極之中，讓詞人感受到大自然的淡泊之美，不由得浮想聯翩，「小舟從此逝，江海寄餘生」這樣的句子便一氣而出，何等逍遙自在，何等飄然靈動，這樣的磊落性情，千古以來，又能有幾人？

《鷓鴣天》

林斷山明竹隱牆，亂蟬衰草小池塘。翻空白鳥時時見，照水紅蕖細細香。

村舍外，古城旁，杖藜徐步轉斜陽。殷勤臨夜三更雨，又得浮生一日涼。

此詞仿若是東坡為自己畫的一幅山居小圖。首句以極其簡煉傳神的筆觸勾勒出居處之景色，「林斷山明竹隱牆，亂蟬衰草小池塘」，直把這景寫的明麗幽深，引人神往，短短十幾個字，所寫之物卻繁多，著實高妙。承下兩句「翻空白鳥時時見，照水紅蕖細細香」，對仗工穩而意境闊深，一天上，一水中，彷彿天上地下的景色已被囊括一空。景寫完了，便傳到人身上，「村舍外，古城旁」有一人伏藜步，夕陽斜照，突生幾許蒼瑟之感，詞人被流放異鄉，雖人未老，心卻已枯，轉念又想起昨夜三更有雨，今日才會如此涼爽，還得感謝天公殷勤呢。這最後「又得浮生一日涼」一句，頗有過得了一天算一天的消極想法，縱觀全詞，這疲憊無奈之情原是早就鋪墊好了的。

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