從永樂到光緒,一篇教你看懂明清官窯瓷器！

06-13

騷年，你跑得四爪生風，要去見女朋友嗎？

風再大，髮型不亂（得意臉）

你這殺馬特造型，居然成網紅啦

有霧霾我也能認出你

這麼多龍紋，一看就知道它們都是官窯瓷器，專門給皇帝燒的。

誰說乾隆爺是農家樂審美？這件鬥彩美翻了

話說官窯在燒制的時候，總要試燒、多燒一些，

皇帝訂的貨拿走後，多餘的還有殘次品也不能進入市場

統統要打碎，打稀碎（這幫敗家玩愣兒，手真狠）

然而這批官窯中的「學渣」，今天卻逆襲了

比如這件宣德款的蟋蟀罐

宣德愛斗蛐蛐兒，是有名的「蟋蟀天子」

傳說他燒了很多蟋蟀罐，但是北京故宮裡一件都沒有

據說是他駕崩後，他的皇后怕繼位的新皇帝明英宗學老皇帝玩物喪志，

下令全砸了（宣德地下有知，能被自己老婆氣得再死一回）

因為沒實物，宣德愛斗蛐蛐就成了一個懸案，

結果景德鎮御窯廠挖出20多個蟋蟀罐，

這回「蟋蟀天子」的帽子摘不掉了。

再比如這個大缸

目測能裝下兩個人，這是目前已知官窯瓷器里最大隻的

而且打破了空白期（正統、景泰、天順年間）無官窯的傳統觀點

它是作什麼用的呢？記載表明，為了故宮三大殿貯水防火，

太監王振讓景德鎮燒造「青龍白瓷缸」

但因為缸體太大缸壁太厚，始終沒燒成，

所以現在我們去北京故宮看到的就是大銅缸，

而這件有裂縫的青花瓷缸，就是試驗失敗的次品

要說這王振也糊塗，銅缸又大又結實，好用

瓷缸又小又易碎，多不吉利。

康熙就聰明，要麼不寫款，要麼寫明朝款，

什麼大明宣德啦，大明成化啦，大明嘉靖啦

反正明朝那時候已經碎成渣了

這是永樂時期的盤子，畫風勁挺規整，

所用的鈷料是鄭和下西洋帶回的「蘇麻離青」，

因為含鐵較高，燒造時鐵熔化破壞釉面，形成特有的「鐵鏽斑」

這倆「一束蓮」，左邊是景德鎮地下挖出來的，

右邊是南京市博物館館藏，

圖案、發色幾乎相同，說不定是同一批

一個進了宮，一個入了土（這都是命啊）

永樂甜白釉是瓷器史上的一個高峰，可以做到胎體薄如蛋殼，釉色溫潤如玉，

因為給人一種「甜」的感覺，所以被稱作甜白釉

燒青花用鈷料作著色劑，燒釉里紅，則要用銅料

但是釉里紅燒制難度極大，溫度稍低一點就燒成黑色

稍高一點銅料就揮發燒成白瓷了

這件釉里紅歲寒三友梅瓶出土於南京江寧

雖然釉色偏褐，仍然極其珍貴

大名鼎鼎的成化雞缸杯。

先燒成青花，再二次入窯燒出五彩，

這種工藝被稱作「鬥彩」

嘉慶的鬥彩蓮荷碗，很艷麗，但略俗

黃地綠彩雙龍紋碗，康熙年制。

皇宮裡吃穿住用都有級別，

從內外全黃釉到黃色為地

再到黃色為彩，直到不許用黃色，

都是給不同身份的人準備的。

這種黃地綠彩器皿，是貴妃和妃子用的

素三彩，三是虛指，顏色不止三種

這隻碗內外有黃、紫、綠、白4種顏色，

有「虎皮紋」之稱

康熙的青花非常好認，胎釉都很硬的感覺

別的時期圖案都看得出是拿毛筆畫的

這位爺的東西，看起來像用刷子刷的

五彩是一種釉上彩，以800度左右的低溫二次燒成

這件張天師斬五毒，色彩濃重艷麗，

是萬曆五彩的精品

若要窮，燒郎紅。其燒造之難可想而知

康熙年間郎廷極創燒的郎窯紅，

使中斷了200年的高溫銅紅釉重見於世。

郎窯紅的特點是「脫口垂足郎不流」，

因為釉濃而重，燒制時會向下流，

因此口部會露出胎體

而足部則拖垂著厚厚的紅釉

霽藍釉玉壺春瓶，四爺的心頭好

孔雀綠釉盤

茄皮紫瓜棱形扁瓶

左邊四爺雍正，右邊康熙

粉彩是在琺琅彩的基礎上發展起來的，

因為加了一層起乳濁作用的「玻璃白」，

使圖案有了濃淡明暗層次，

使畫面風格趨於寫實

這是四爺的粉彩雙鳳牡丹紋盤

另一隻鳳凰隱藏得好深，簡直是清宮版的找找看

同治朝的黃地粉彩梅雀紋碗，

滿滿的慈禧大雅齋宮廷文藝女青年風格

為給同治籌備婚禮

清廷恢復了景德鎮御窯，

花4年時間燒制了1萬多件瓷器

當然風格是慈禧最喜歡的，

這種喜鵲登梅的圖案是大婚用瓷的重點題材

光緒朝的彩蝶紋蓋碗

雖然精工細作，

但是蝴蝶毫無生氣，

像是一堆標本。

同光時期中國封建社會經歷了最後一次「中興」

很快這個帝國就將落幕。