音樂? | 為什麼交響樂團需要這麼多人演奏？
大家好！歡迎大家來到世界音樂的"音樂?"
我是柿子君
今天要講的內容
和交響樂團有關
許多對古典樂不熟的小夥伴
可能心中曾對這點有疑惑
但沒有人告訴你原因
那就是
為什麼交響樂團里有這麼多人？
柿子君來告訴你們吧！
管弦樂團（Orchestra）
是當今世上編製最龐大
且最複雜的樂團型態
它擁有極強大而廣泛的音樂表現力
不是隨隨便便幾個人組的樂隊（Band）能比擬的
管弦樂團大多時候由70位以上的演奏家組成
有些甚至有上百位演奏家
如此龐大數量的人同時擠在舞台上
有時會讓人想到這種畫面
當然
管弦樂團也是有大小之分的
少於30人的我們稱為
室內樂團（Chamber Orchestra）
30到70人左右組成的則稱為
小交響樂團（Sinfonietta Orchestra）
他們主要演奏室內樂或者
交響樂章中的管弦部分
而動用到70人、甚至上百人的管弦樂團
則被稱為交響樂團（Symphonic Orchestra）
或愛樂樂團（Philharmonic Orchestra）
到這裡你有沒有發現一個小細節？
那就是
每一個交響樂團都是管弦樂團
但是管弦樂團不一定都是交響樂團
常常有人分不清兩者的區別
接下來簡單地講一下管弦（交響）樂團
這個概念形成的歷史
（不管你想不想看我還是會寫）
在文藝復興時期
貴族常會邀請樂師來宮廷演奏助興
隨著早期歌劇的出現
愈來愈多的音樂是由一群演奏家組一起合奏的
這便是管弦樂團形式演奏的雛形
到了巴洛克時代
教會與貴族擁有當時最優秀的音樂人才
並會僱用一支常駐樂隊來凸顯自身品味
巴赫、韓德爾、海頓等優秀音樂家
都為教會或宮廷工作
他們會為樂團寫新曲子
由於可以長時間合作
樂手在這樣的環境下
得以不斷提高默契與演奏水準
這樣的進步逐漸促成音樂風格的改變
到了近代
市民管弦樂團的誕生
標誌著管弦樂團不再隸屬於上流社會了
這時，出現了一些技巧出色的
巡迴演奏家如帕格尼尼
為了突出他們的技巧
有人會專門為他們寫作協奏曲
並會與演出地點的管弦樂團
一起合作表演
這間接提升了管弦樂團的獨立地位
隨著專業管弦樂團的組成
樂器不斷被改善和規格化
木管樂器和銅管樂器日益進化
交響樂正朝著大編製合奏型態
的方向不斷改良並
於20世紀達到前所未有的規模
一個典型的管弦樂團
主要由四個樂器群組所構成
弦樂器：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、豎琴、鋼琴、大鍵琴
木管樂器：短笛、長笛、單簧管、雙簧管、英國管、低音管、倍低音管、低音單簧管、薩克斯風
銅管樂器：短號、小號、長號、法國號、柔音號、上低音號、低音號、低音長號、華格納低音號、蘇沙低音號
打擊樂器：定音鼓、大鼓、小鼓、鈸、鑼、鐵琴、木琴、鐘琴、管鍾、三角鐵、木魚、鈴鼓、響板、沙鈴、珠鈴、風鈴、牛鈴、雪橇鈴、鋼片琴、鐵砧、水琴、刮葫、樂鞭、皮鞭、彈音器、雷鳴板、爵士鼓、拉丁鼓等
好像混進了奇怪的東西
然而上述的樂器
並不一定會同時出現在舞台上
根據演奏作品的需要
可以適當地增加或減少
同時，同一種樂器的數量
也可以相應地增加或減少
例如採用「三管編製」
———即每種木管樂器用三把———
其他聲部樂器也會相應增加
甚至也可以採用「五管編製」
在一些大型愛樂樂團里
第一小提琴可以有18把
第二小提琴16把
中提琴14把
大提琴12把
低音提琴10把
甚至豎琴也要2把
這樣光是弦樂器的部分就70人左右了
難怪交響樂團的人這麼多！！
寫到這裡
我心中對管弦樂團里的一號人物
的敬佩之情油然而生
》指揮《
這是要多麼優秀才能帶領
這麼多人有條不紊地
演奏複雜的交響樂曲
讓我們給所有的指揮鼓掌吧！
想知道指揮到底是幹什麼的，點這裡
好了
今天的音樂?就到這裡
還有什麼想知道的音樂知識
可以在留言里告訴我
說不定下次就能為你解答
拜拜！
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