值得珍藏的單反攝影技巧   不看後悔哦！

值得珍藏的單反攝影技巧[很長，請認真看，總有一條你不知道的

一、入門玩家進級攻略,三招搞定微距攝影

第一招：使用增距鏡

不過這招有一個限制和兩個缺點。

限制：

只能用在微距能力不強的相機上，或者是用在相機的長焦端。

缺點：

1、增距鏡使用以後，鏡頭的光圈會變小，雖然相機上顯示的光圈數值不會改變，根據相機內測光的結果拍照，也沒有問題。但實際上，光圈的真正數值，應該是顯示的光圈數值乘以增距鏡的倍數。這個時候，雖然按照測光結果，仍然能拍攝，但由於實際光圈變小，焦距變長，這個時候，快門速度會變慢到手持的時候，可能因為輕微的晃動而模糊的程度，所以，最好使用三腳架來保證圖片的清晰。

2、增距鏡往往不輕，所以接在相機上的時候，容易頭重腳輕，即使放在三腳架上也不能絕對保證平穩，按快門的時候，產生的震動，也會造成拍攝的失敗，最好是使用自拍，或者用快門線進行拍攝。把震動減到最低。

第二招：使用近攝鏡

近攝鏡，其實就是凸透鏡。有三片一組的，也有單片的。有+1、+2、+3、+4等幾種規格，數值越大的，放大倍率越大。可以單片使用，也可以多片疊加使用，非常靈活。

優點：

投資不大，一般就200～300元。部分廣角附加鏡的最後一片鏡片是可以卸下來的，作為近攝鏡使用，所以有廣角鏡和準備買廣角鏡的朋友注意了哦，你買的東西，是否還附帶了這樣一個有用的功能，呵呵。

缺點：

這種方法由於近攝鏡改變了鏡頭的光學結構，因此成像質量會有一定程度的下降。不過解決方案還是有的。首先，要裝濾鏡，肯定要買轉接環，轉接環一般都有較大口徑和較小口徑的兩種選擇。這個時候，還是用較大口徑的。而如果是鏡頭前邊有濾鏡螺紋，可以直接接濾鏡的那類DC或者單反，則最好買大一號的轉接環，使用大一號的近攝鏡。口徑大的濾鏡，可以讓DC利 用該濾鏡的中心部分成像，避開邊角成像質量差的部分，獲得比較好的成像。其次，在使用近攝鏡的時候，最好使用相機的長焦端，這樣做同樣是充分利用中間部分的成像。第三，適當收縮光圈，光圈小，利用鏡頭邊緣部分就少，可以近一步提高成像質量。幾招聯合，成像質量下降並不會太明顯。

二、新購機者必看想要拍出好照片四點注意

仔細閱讀產品說明書

說到產品說明書，應該是在我們拆機 過程中往往最先看到的，然而卻被絕大多數用戶隨手扔在一邊，毫不理會。殊不知對於普通家庭用戶以及一些攝影初學者來說，產品說明書可是最好的啟蒙老師。

·不要迷信自動模式

對於數碼相機來說能和成像效果扯上關係的參數設定一般包括：感光度、曝光、白平衡三項。而初學者使用最多的當屬AUTO模式，在這一模式下，上述三項參數都是由相機自身控制的，不可人為進行更改。例如在一些光比較大的環境中，相機的自動曝光可能不夠準確，我們可以在P檔程序自動曝光模式下進行適當的曝光補償調節，從而達到理想值。另外在夜晚拍攝時，如果使用自動ISO，相機往往會使用最高的感光度來保證快門速度，從而帶來了嚴重的噪點。其實我們完全可以根據當時的光線情況，適當調高感光度並開啟內置閃光燈來應對。

三、初學者容易犯的毛病：主次不分

常常看到公園裡留影的人們，攝影者與被攝者離得遠遠的，而使用的相機並不帶有變焦鏡頭，我們可以斷定這不會是一張成功的留影。因為攝影者搞不清他所要表現的是什麼，是人物，還是風景？從構圖安排和主題構思上講，照片只能有一個主體，而其它內容應以主體為中心，起陪襯作用，並更好地突出及表達主體內涵。從室外的風景照而言，一般有以下兩種情況：

（1） 以人物以中心。絕大多數攝影屬於此列。人物在畫面中應佔據主要地位，成為視覺中心，若能進一步通過表情、動作等內容生動再現人物的內在氣質，那必將使其值得永久珍藏！

（2） 以風景為中心，用人物作點綴。多用於表現特別的景緻。陰陽臉與大黑臉 「陰陽臉」是指人像面部受到90度 側光的照射，一半黑，一半白，這種方式的拍攝往往表現強烈的戲劇效果，若作為生活攝影就不太合適。大黑臉是指逆光人像曝光不足的後果。若拍攝人物背影或側面，倒是可以達到剪影效果。其實只要在拍攝的時候，稍加留意變換角度就可以避免。

四、新手學攝影感光度如何把握？

設置感光度

ISO感光度是對光的靈敏度的指數。感光度越高，對光線越敏感。一般情況拍攝運動物體或者弱光情況下，感光度越高越好。但是高感光度下的圖像噪音信號較多, 清晰度也下降，相反，感光度低，圖像噪音信號減少，畫質細膩，但不適用於拍攝運動物體或者弱光環境。

在不使用閃光燈的情況下要拍攝出效果好的照片，一個簡單的方法是通過ISO的調節實現。當然，如果提高ISO設置，會使得照片的顆粒感變得比較嚴重，這就需要使用者根據當時的情況靈活掌握了。如我們熟知的傳統相機那樣，ISO感光度表示膠捲對光線的感度，有100、200、400等值。感度值越大越適合用於光線昏暗的場所，但卻會損失色彩的鮮艷度和自然感覺。

五、為初玩攝影的朋友支招！

（還沒買相機而準備玩攝影的朋友的應該看看以下內容！）

1、 不要在接觸攝影之前去反覆琢磨自己主要拍什麼次要拍什麼不會去拍什麼,想也是白想,更不要以此得出個什麼結論而去決定買什麼器材了.100%的人不會在學會開車之前問自己會去哪條街不會去哪條衚衕一輩子出幾次車禍闖幾回紅燈.

2 、不要迷信要拍好某種題材就一定要裝備某種器材,譬如說拍人像就得85/1.4,拍風光就得16-35/2.8L,拍昆蟲就得100/2.8MACRO~~~你會成為敗家子一個.廣角也可以拍人像,長焦拍的風光更有特殊味道.所謂某款鏡頭是人像頭,這樣的廣告詞都是用來欺騙業餘消費者的~~~

3 、相機是用來製造視覺享受的,盡量選擇輕便實用的相機是比較務實的,當然,外型漂亮,起碼和自己的外型要相得益彰.

4 、所謂一鏡走天涯的鏡頭最好不要買,因為你很沒有可能會走天涯,如果你有條件走天涯,就更不能用諸如24-300這樣的鏡頭拍東西了,為什麼?問問買過這樣鏡頭的朋友就知道了,他們正鬱悶也說不定.

5、 沒有任何基礎,也沒有興趣研究相機基本知識的話,不妨先選擇數碼口袋機,要能手動調節光圈的,不要買傻瓜機,不要買膠片入門機.因為你一旦發覺自己真的越來越有靈感,你會痛苦地再花一筆錢買更好些的相機,這是定律.

6、 網上的好看照片,包括論壇里的精品照片,特別是數碼作品,,幾乎都有後期的精心製作,這也是攝影不可或缺的一部分.所以在論壇里,有心請教DX的話,應該多從他們那裡誠懇的挖掘PS大法,而不是採訪他們按動快門一瞬間的靈感是哪裡來的------我的意思是,靈感是很難學會的,而技術是共通的.

7 、參加各種拍攝活動固然可以迅速提高水平,但是不能進一步提高水平.攝影是門孤獨的藝術,不論是人像還是風光,獨立思考之下才可能有獨特風格的令自己滿意的作品.所以,我的觀點是,想多交朋友,就多參加活動;想長進攝影技術,就盡量單練,自己悟自己的,其樂無窮.

8、 既然是玩攝影,就不必遵守太多的教條,可以先沉浸在自我滿足後,再慢慢接受其他人的意見和建議,畢竟攝影是主觀藝術嘛.當然,得到更多人認可是種讓人上癮的享受.

9 、拍人像,不要從美女帥哥開始,那會讓你有種惰性.真正的美女帥哥怎麼拍都好看.建議先從老的和丑的拍起,而且拍這樣的模特心理壓力小,一般也不苛求你拍的多好,而他們一般也知道自己不怎麼上鏡,而你一旦拍好了,多有成就感!

10、 在攝影論壇評片,對於新手來說,更不要去吹捧DX,妄圖以此換來DX好感而教你幾招根本就是白搭,正確的做法是,合理拍磚,帶著質疑去提問~~~DX們往往會使出渾身解數澄清他的創作理念,這樣,就提高更快了.

六、新手要學的構圖基本知識！

構圖要講究呼應和對稱，這是中國傳統的審美標準。基於這一點，攝影作品的構圖也要注意已下幾個方面：

1、水平位置，這樣拍攝出來的影像不會歪斜，你可以以建築物、電線杆等與地面平行或垂直的物體為參照物，盡量讓畫面在觀景器內保持平衡。

2、色彩平衡性良好，畫面要有較強的層次感，確保主體能夠從全部背景中突顯出來。如補色，所謂紅花綠葉配就是這個道理。同色平衡，穿黑色衣服的人一般不安排在深色背景下拍攝。

3、 前景有均衡畫面的作用。有時我們在畫面上發現空缺不均衡的時候，比如天空無雲顯得單調時，用下垂的枝葉置於上方，彌補畫面不足之處；有時畫面下方壓不住， 上重下輕的時候，可用山石、欄杆做前景，色調深使畫面壓住陣腳，達到穩定、均衡的作用。前景運用虛焦點的表現手法，給人一種朦朧美的感覺。利用人們要求均衡的心理因素，可以從幾個方面來強調畫面的表現力：

a、對稱式構圖，對稱一直是我們民族強調的東西，歷來的皇宮。都城都是對稱布局的。它強調一種莊重、肅穆的氣氛，「四平八穩」的對稱均衡中顯示出一種古樸的莊重的關係。

b、虛實呼應式布局，就像江南園林。在一些強調幽雅、恬靜、柔媚的抒情性風光畫面中，要求的是變化中的均衡畫面上可以有疏有密，有虛有實，但整體要求是均衡的。一幅田園風光里比如左下角有一頭耕牛，右上角的天空里最好應該有一片雲

七、攝影技巧：生活攝影模式的技巧

生活攝影的特點:

現 實生活本身就是極其豐富的。人們在工作之餘，要進行各種各樣的活動，如學習、休息、娛樂、做家務等。不同職業的人，有不同的生活方式同性別的人，又有不同 的業餘愛好。這些豐富多彩的現實的生活攝影提供了極其豐富的素材。生活攝影的表現形式也十分活潑。生活攝影與工業、農業、體育、舞台等攝影不同，它沒有較 多的限制，拍攝十分自由，沒有條條框框，一般不受時間、環境、氣候的約束。

生活攝影的一般要求:

1.要反映生活的真實攝影作品表現的是生活中的真人真事，這是生活的真實。生活真實雖然是客觀存在的，但這是自然形態的東西，好壞混雜，美醜並存，所以生活中發生的事情，反映到照片上來，思想性應該是健康的。

2.要 反映人的精神面貌生活攝影與其它類型的攝影一樣，是永不人的活動。通過人的具體活動，來反映人們的生活狀況，記錄人們的生活經歷，因此體現人的精神面貌很 重要，也要以形傳神，有些生活攝影作品，只見人物這貌，不見人物之心，這種作品既談不上真實地記錄，更談不到藝術的價值。

3.要有濃烈的生活氣息生活攝影作品一定要有濃烈的生活氣息，它和其他攝影創作有所不同。沒有生活氣息的作品，內容乾癟，形象呆板。因此，作者一定要學會抓拍真實鏡頭，切忌造作和弄虛作假。

生活攝影實踐:

1.拍 攝合影生活攝影作品中，常見的是合影照片，「全」就是這種類型的照片。各種類型的照相機都可以拍合影。可能的話，把照相機架在三腳架上，以便放慢速度，縮 小光圈，增加景深。開拍之前，要把被攝對象排列妥當，對好焦點，同時檢查一下，最近處人物與最遠處人物是否所用光圈的景深範圍內。準備完畢，即向被攝對象 預報：「注意，準備拍攝！「同時，觀察被攝對象的神態，伺機按動快門。

拍攝要點：一是選用側光，按照臉上陰暗部曝光；二是宜用小光圈，長景深；三是人物排列不宜過寬，人物視線要求一致。

2.拍攝人物小照無論拍攝老人、青年，還是小孩，都要善於反映他們的特點，刻劃他們的外部形態和內部心理。用光、構圖、影調的處理，要因人而宜。

拍攝人物，使用標準鏡頭或長焦鏡頭。長焦鏡頭可以在被攝對象不注意的情況，抓取自然的神態。

拍攝要點：一是光線 可用側光、側逆光、逆光；二是景深宜短,對焦要實；三是影調處理，因人、因情而異；四是注意神態，提倡抓拍。

3.拍攝家庭生活照片 這類照片，也要善於選擇鏡頭。拍攝時要注意人物情緒，不要擺布，不要違背生活的真實。

拍攝要點：一是要下功夫提煉主題，使環境氣氛與主題吻合；二是要場面情景逼真；三是要畫面活潑，生活氣息濃；四是盡量利用現場光源，適當加以補光；五是光圈、速度，要靈活掌握。

八、簡單實用的用光口訣！

通俗好記的用光口訣，幫你擺脫用光煩惱！

基本控制：

1、加：背景明亮主體暗，使用閃光作補償

2、減：主體明亮背景暗，找個東西擋住光

3、乘：反光板要巧使用，擺放位置要妥當

4、除：光束單一照臉上，塑料口袋派用場

具體控制：

1、先尋光照後選景，臉部美化最為重

2、陽光陰影交匯處，邊界光中見佳境

3、反射區域要常用，光感漂亮影鮮明

4、光照不能只顧臉，頭髮背景輪廓清

5、雜亂光線不可用，臉部光照要乾淨

6、採光地點雖重要，用光機會需掌控

7、所處最佳光線中，原地轉圈選美景

8、錯誤出現你未覺，光線方向沒選正

九、實在人說實在話 一個攝友的10條忠告

1、不要在接觸攝影之前去反覆琢磨自己主要拍什麼次要拍什麼不會去拍什麼,想也是白想,更不要以此得出個什麼結論而去決定買什麼器材了.100%的人不會在學會開車之前問自己會去哪條街不會去哪條衚衕一輩子出幾次車禍闖幾回紅燈.攝影的道路是在未知中,依靠興趣探索前進的,完全不必人云亦云,附庸風雅.

2、不要迷信要拍好某種題材就一定要裝備某種器材,譬如說拍人像就得85/1.4,拍風光就得16-35/2.8L,拍昆蟲就得100/2.8MACRO~~~你會成為敗家子一個.廣角也可以拍人像,長焦拍的風光更有特殊味道.所謂某款鏡頭是人像頭,某款鏡頭是風光頭,這樣的廣告詞都是用來欺騙業餘消費者的~~~

3、相機是用來製造視覺享受的,不是用來砸核桃和遇到歹徒自衛反擊的.盡量選擇輕便實用的相機是比較務實的,當然,外型要漂亮,起碼和自己的外型要相得益彰.

4、所謂一鏡走天涯的鏡頭最好不要買,因為你很沒有可能會走天涯,如果你有條件走天涯,就更不能用諸如24-300這樣的鏡頭拍東西了,為什麼?問問買過這樣鏡頭的朋友就知道了,他們正鬱悶也說不定.

5、沒有任何基礎,也沒有興趣研究相機基本知識的話,不妨先選擇數碼口袋機,要能手動調節光圈的,不要買傻瓜機,不要買膠片入門機.因為你一旦發覺自己真的越來越有靈感,你會痛苦地再花一筆錢買更好些的相機,這是定律.而現在從膠片入門,也是過時的做法.

6、網上的好看照片,包括論壇里的精品照片,特別是數碼作品,,幾乎都有後期的精心製作,這也是攝影不可或缺的一部分.所以在論壇里,有心請教DX的話,應該多從他們那裡誠懇的挖掘PS大法,而不是採訪他們按動快門一瞬間的靈感是哪裡來的------我的意思是,靈感是很難學會的,而技術是共通的.

7、參加各種拍攝活動固然可以迅速提高水平,但是不能進一步提高水平.攝影是門孤獨的藝術,不論是人像還是風光,獨立思考之下才可能有獨特風格的令自己滿意的作品.所以,我的觀點是,想多交朋友,就多參加活動;想長進攝影技術,就盡量單練,自己悟自己的,其樂無窮.

8、既然是玩攝影,就不必遵守太多的教條,可以先沉浸在自我滿足後,再慢慢接受其他人的意見和建議,畢竟攝影是主觀藝術嘛.當然,得到更多人認可是種讓人上癮的享受.我的意思是,不必太把別人的評價當回事情,沒有人比你自己理解自己的攝影追求.

9、拍人像,不要從美女帥哥開始,那會讓你有種惰性.真正的美女帥哥怎麼拍都好看.建議先從老的和丑的拍起,而且拍這樣的模特心理壓力小,一般也不苛求你拍的多好,而他們一般也知道自己不怎麼上鏡,而你一旦拍好了,多有成就感!

10、在攝影論壇評片,對於新手來說,更不要去吹捧DX,妄圖以此換來DX好感而教你幾招根本就是白搭,正確的做法是,合理拍磚,帶著質疑去提問~~~DX們往往會使出渾身解數澄清二十九、數碼相機使用技巧

有了數字相機就能一定拍攝到精彩的照片嗎？很明顯傳統膠片攝影的經驗會對此有所幫助。除此之外，數字攝影還有自己需要注意的問題。

小心取景誤差：常見的數字相機的光學取景器是旁軸式的，從光學取景其中看到的景物與鏡頭實際拍攝的照片不是通過同一個光軸，被攝物越近視差就越明顯。光學取景器中往往有一些近攝補償標誌告訴拍攝者大致的誤差。使用LCD取景可以在很大程度上解決這個問題。但是LCD的解析度並不總是和相機的CCD成比例的，在我們的測試中發現許多相機LCD上看到的圖像也不能在剪裁上與照片完全一致。如果你對景物是不是百分之百按照要求充滿了照片非常關心，最好自己拍攝檢查一下。

不準確的LCD：數字相機的方便性最為人津津樂道就是它可以立即察看拍下的照片，不滿意可以刪除馬上重新拍攝。對於構圖取景、用光等明顯的問題當然可以立即發現，但對焦不準、相機抖動等小毛病可能在解析度很低的LCD顯示屏上就看不出來了。所以不必迷信LCD，和使用傳統膠片相機一樣，拍到好照片的重要前提是拿穩相機、對準焦點。我們發現有的相機LCD亮度和色彩還原都有些誤差，從LCD上看到的拍攝結果與最終在計算機顯示器上的圖像差異還不算小。仔細比較幾次之後就用戶就可以適應這種差別了。

保證相機穩定：數字相機的快門時滯往往大到接近1秒，許多人使用數字相機時按完快門就放下了拿相機的手，結果在快門打開時相機在移動，得到了模糊的照片。使用LCD取景可以讓拍攝更加方便，但讓手離開身體會不自覺地有些晃動，而且這種晃動往往不為拍攝者察覺。所以如果你的數字相機有光學取景器，盡量使用它，把相機靠緊頭部可以有效地減輕晃動—你還得到了附加的報償：由於關閉了耗電巨大的LCD屏，相機電池堅持的時間更長了。在光線不好的時候盡量使用三腳架或其他支撐物以保證相機在較長時間曝光時不會晃動。

對焦準確：現在的數字相機都會 自動聚焦，但機器並不能代替你作一切事情。數字相機的對焦點一般位於畫面中心，也就是說它會根據畫面中心的物體位置調整焦點距離。如果你的構圖恰巧是主體 偏離中心，那就需要先把相機對準主體，半按著快門之後再重新構圖和拍攝。在光線較弱或被攝物反差不大時我們發現有許多相機難以找到正確的焦點，這時可以找 一處和被攝物離開相機相同距離而且反差較大的物體先向它聚焦，然後改變構圖拍攝。

使用適當的解析度：用戶購買數字相機往往喜歡挑解析度高的，拍攝時也喜歡用相機的最高解析度拍攝。其實如網頁等許多應用場合併不一定需要2百萬像素的圖片，這時使用較低的解析度可以讓你拍攝更多照片，相機處理速度也更快一些。

使用最優光圈：數字相機往往帶 有較大光圈數的鏡頭，在自動模式下相機的程序也傾向於使用較大的光圈以縮短快門時間，防止震動。但攝影常識告訴我們，照相機鏡頭一般在收縮從最大光圈收縮 兩級左右拍攝的照片效果最好。所以如果圖像質量是你最關心的問題，可以使用光圈優先自動曝光，把光圈從最大（如:F2.0）調節到小一些（如：F5.6、F8.0），往往能獲得更好的效果。大光圈帶來的另一個問題是景深小，也就是焦點前後的清晰範圍小，使用小光圈可以擴大景深，這一點在近攝的時候尤其明顯。如果相機沒有光圈優先功能，可以試著盡量提高環境亮度，讓相機自動選擇較小的光圈或者使用閃光燈，圖像質量也能有所改善。

關掉數字變焦：與光學變焦不 同，數字變焦不會讓你拍到更大而且清晰的圖像。是的，照片上的被攝物看起來更大了一些，但我們使用任何實用的照片編輯軟體都可以簡單地通過插值把數字照片 變得更大。光學系統沒有傳遞給相機的信息，數字技術也不能憑空把它變出來。至少在目前，我們認為數字變焦只是一個市場策略，對用戶的實用價值實在不算大。

十、想凸現主體？沒問題，八招交給你！

攝影作品和寫作是一樣的，要有一個鮮明的主題。主題不突出，作品中的意願就不能很好的表達。那麼，在拍攝時要怎麼做才能突出主體呢?

1.近點，近點再近點

在攝影中有個很要的原則，就是主體要有足夠大，只有主體佔據了一定的面積時才談的上吸引觀眾的注意。靠近被攝對象，充分利用光學變焦的優勢，便於得到最好的成像質量。如果主體仍然不夠大的話，可以利用廣角強化透視，適當誇張前景也可以誇大主體。

2.利用色彩對比

在處理主體與背景的關係時，特別要防止靠色現象，主體與背景間的色差越大，視覺效果就越強烈;如果在加上不同的色彩之間的亮度差異，主體與背景就會形成更大的色差，主體就不會淹沒在背景中。一般來說，主體與背景的差異越大，主體就會現的越鮮明，因而對於表達主題也就越有利。

3.利用光線明暗

攝影是光與影的藝術。因此利用 光線的明暗關係來突出主體也是比較重要的手段。通常的做法是把主體安排在比較明亮的光線下，不太重要的陪襯體安排在陰暗中。可以藉助各種光線照明手段來突 出主體。比如亮背景襯托暗主體，暗背景襯托亮主體等等。利用光線變化來突出主體是切實可行的，比較討巧的辦法。

4.利用構圖手段

從視覺心理學的角度來看，主體在畫面中的位置也直接影響到觀眾對它的關注程度。可以藉助合適的線條來引導觀眾的視線，比如;河流;小溪等作為引導線，引出主體。把主體安排在黃金分割線上來突出主體。藉助溝通方式來突出主體的方式還有很多，沒有一定之規，需要隨機應變。

5.利用虛實關係

主體肯定不能虛，陪襯體可以虛化來突出主體。要掌握好虛實的關係，該虛的堅決要虛。在人像攝影和特寫描寫上用的比較多。

6.利用簡潔的背景

攝影是減法，這是有關攝影的經典性語言。攝影不像是繪畫。它需要從生活中提取素材，特別需要經過刪繁就簡這樣一個過程。而畫面一但雜亂無章的話，即使再漂亮有意義的主體也會被湮沒。

7.利用形狀大小差異

一件物體展示在我們面前時，往 往是形體大的物體引人注意。所以在不大的畫面上，充分利用有限的面積，讓主要表現對象佔據較大的面積也是突出主體的重要方法。特寫類的作品往往具有較強的 視覺衝擊力，這是因為特寫照片上主體佔據了主要甚至全部畫面，幾乎沒有什麼與主題無關的任何背景。

8.利用剪裁

受拍攝條件的限制，在很多情況下攝影者很難做到構圖嚴謹，所以有必要重視後期的剪裁過程。通過認真剪裁，剪掉無關內容可使主體醒目更具衝擊力。

十一、教你22種實用特效高招

伴隨數碼相機平民化進程的加快，許多普通消費者都已擁有了數碼相機並體驗到了數碼攝影的快樂。在我們使用數碼相機攝影時，常會遇到這樣或那樣的問題而導致拍攝工作不能正常進行，下面就這些問題的原因及處理方法為大家作以介紹：

1、拍攝圖像不清晰

2、圖像太暗

3、圖像太亮

4、室內拍照的圖像色彩不自然

原因是燈光裝置影響圖像。此時將閃光模式設定為輔助閃光模式。

5、圖像輪廓模糊

原因是鏡頭被手指或背帶擋掉一部分。應正確拿住照相機，不要讓手指或背帶擋住鏡頭。

6、閃光燈不發光

7、相機不動作

推薦閱讀：