舞者:基本功訓練的目的，你知道嗎？

06-12

為什麼很多人學了很多年舞蹈卻沒有什麼進展，主要是這些人對基本功訓練重要性認識不足，一味追求拔苗助長，還沒有練好基本功，就開始成品舞練習，遇到稍微難點的動作就感覺力不從心，做任何事情都要遵循它的客觀規律，逐漸由量變達質變，舞蹈訓練更是一個循序漸進的過程，沒有良好的基礎訓練，沒有軟開度，沒有良好的柔韌性，起舞倒是不會達到要求的，跳起舞來就不會有柔韌性和優美性。　

舞蹈是講究美感的，基本功訓練的目的之一就是克服自然形態，掌握舞蹈技巧。初學舞蹈的人，往往缺乏藝術需要的「力量」、「柔韌性」、「穩定性和協調性」跳起舞來呆板、鬆懈、不協調。因此必須通過系統的舞蹈基本功訓練，使之克服自然形態的各種毛病，掌握正確的姿態，訓練其肢體的柔韌度，形成其各部分肌肉的緊張、鬆弛的控制能力和各關節的力度；培養其音樂感覺和伴隨音樂靈活自如的運用眼、耳、身、步各種動作的風格律動。

　　舞蹈基本功訓練的目的之二是開發智力、表現美。學生掌握各種舞蹈動作技巧，是必需的，但不是唯一的。在學生掌握形體動作的同時，應當滲透充滿感情和想像的舞蹈藝術語言，在基本功訓練的基礎上發展形象思維，自由的、創造性地表演舞蹈。

作為舞蹈者，應該緊緊抓住舞蹈基本功的訓練，抓住舞蹈的靈魂和情感。作為一名舞蹈教師應該首先讓學生認識到基本功的重要性，在舞蹈的基礎訓練中把技術訓練運用到有目的的表演組合或具體的作品中時，進入了某種輕鬆活潑的狀態之中，成為滿足實際需要的有目的的技術訓練。在學生掌握動作的同時，應當滲透充滿感情和想像的舞蹈藝術語言，在基本功訓練的基礎上發展形象思維、自由地、創造性地表演舞蹈。這樣才能以情動人，達到「以舞帶情」、「以情舞動」的藝術效果。這種「情動並茂」的表演才能化為動態美的藝術形象，才能引起觀眾的審美興趣，得到觀眾的認可和讚賞。進而產生情感共鳴，收到動人的藝術效果。學生才能夠真正地從課堂邁向舞台。