陳巨來和元朱文 - Qzone日誌

陳巨來和元朱文

沈純理

紀念現代篆刻大家陳巨來先生逝世25周年

　　時光如梭，早在上世紀六十年代初，筆者拜了三位老師。一位是中國武術大師(八卦掌嫡系宮保田之門人) 上海文史館館員王壯飛老師。另兩位是篆刻老師，即上海文史館的謝耕石老師和上海畫院的篆刻大家陳巨來老師(1901一1982)。　　筆者認識陳老師，是王老師的六子王約翰(翰之)所引薦，他是筆者的師兄又是老同學。筆者有幸忝為那個時期陳門最晚的學生，也就充當一回口述歷史的人。　　當時金石書畫界中，篆刻以元朱文形成—枝獨秀的體系，以陳巨來老師繼趙叔孺之後扛起了這面大旗，其麾下的學生有吳子建、龔仲和、徐德雲(雲叔)、盧輝倫、王約翰、G君、陸小康(康)包括筆者在內，這與其他老師的門人相比真是熱鬧多了，時而錢君匋先生的高足陳推之(茗屋)，也是位刻印、拓邊款的好手，常來客串，後來遇上了「轟轟烈烈」的文化大革命，儘管時有小故出現，但大家還是相處得其樂融融。由於那一時期師生們的共同努力，才形成了第三代人的成功，現在師門中第一批學生在傳統藝術上的成績斐然，大都在海內外已成名家。記得那時有的老同學已經具備了相當的篆刻功底，而且好得那樣令人羨慕，筆者不由得少壯氣盛，「見賢思齊」的想法貿然而生，很想做到後來居上，以致每次請教時都能想出些問題請求解答，陳老師也會百問不厭其煩地一一解答，使筆者對篆刻藝術在理性與感性認識上有了較為完整的了解。正因為當老師的不保守，才能讓筆者容易地找到快捷方式，即把陳老師的元朱文章法，又把謝老師用的連沖帶切刻法結合了起來，最後形成了破體元朱文的形式，很快掌握了屬於自己風格的方法。其實在人生長河中是很難做成一、二件有意義的事的，有了這段成功的經歷，初次嘗試到收穫的喜悅，但反而無意問津篆刻家這頂桂冠了，自以為篆刻是屬於人修養，自便於書畫的一種藝術，有此想法後就障礙了爭當第一的努力，淡薄了篆刻興趣，把—股知難而上的勁頭，轉移到傳統書法中的專項研究上去了。學習篆刻引導我懂得努力。在取得收穫的今天，不免念及事過境遷的往事，每當想起師生及同學之間的情誼時，總覺得思緒萬千，猶如發生在昨天。為了不辜負陳老師的傳業，鼓勵更多的人學習他的敬業精神，筆者欣然追憶，也好把探究篆刻藝術的關鍵情節與後繼的同道者有個交代，特將堪稱經驗之談的內容以饗讀者。　　一、工具與印稿寫法　　初學篆刻很想有把世界上最鋒利的刻刀，聽謝老師講古代有昆吾刀能切玉，《篆刻入門》上也是這樣記載的，可是現實生活中是沒有的。據講，好的刀要用好鋼材經鍛打加上蘸火而成，但那時候大家都沒有這個條件。筆者首次買刀是到上海的朵雲軒，那裡有許多刀具卻叫筆者犯難，實際上是對刻刀分類的具體使用胸中無數，於是第一次買的是把有盒子裝的價格較貴的刻刀，籤條上面寫著「老缶鐵筆」，刀鋒呈鈍角刀背寬厚，以為名家用刀的款式一定是好的，其實這把刻刀還從來沒派上過用場。刀具的使用是因人而異的，謝老師用的刻刀與老缶刀具相近又不盡相同，陳老師的刀具與老缶的刻刀截然相反，刀鋒呈銳角刀背薄而刀身狹。後來從中悟出刀鋒角度的鈍與銳，能直接決定由石質產生的藝術效果，而印章大小與刻刀大小要成正比。欲刻工整、挺秀、潤澤的印章，那真要「工欲善其事，必先利其器」，陳老師常用的平口刻刀有大小二種：約4×l.5(毫米)與5×2(毫米)，長200毫米左右，刀鋒角度都成銳角，他早年用高碳鋼，後來同門好友章魯庵提供了英國貨鷹立球牌的封鋼，在「事件」期間那種階級鬥爭形勢下，嚇破了膽的老師怕被人套上「封資修」的帽子，連刀具材質都改用國產高碳鋼、封鋼、白鋼。陳老師曾風趣地自嘲：「我磨的刀，永遠是斜的，像小腳女人的腳」，故而喜歡他人代磨。章魯庵特別愛好研究印泥，能仿製一手絕品的章州印泥，為了使陳老師的元朱文更加傳神，特地選用進口的德國洋紅，做成暗紫紅色的並命名為陳巨來印泥，把流暢的曲線美和明媚的小篆結體，襯托得更加神采奕奕。陳老師刻象牙印章時，他的刀功特別好，一般都不用印床，有時為了講究一點，要平印底時才用上剔子與印床。　　陳老師寫元朱文印稿時，我們常為之稱絕叫好，並一致認為這是「寫好刻好」的效果，意思是他把「小心落墨」真正做到了極限，而大膽奏刀的刀功也好到極點。老師常年使用的是一枝紫毫筆，是用黃銅筆套套著。每次用墨都是現磨的。而印稿紙不同於平常，是那種吸墨後不易化開的半透明薄紙，你若是要問「這是什麼紙?」他會向你推薦—種做蠟紙的坯紙來代替，只有熟悉內情的才知道，這是外國人美容時用的吸油紙，經比較得知吸油紙要比蠟紙坯更吸墨，故以老師從不使用其他紙質寫印稿。寫元朱文印稿時的方法也有一定竅門，先把印稿紙放在左手手心內，右手拿印章對著左手印稿紙重重地一按，形成一個清晰的帶有印面輪廓線的稜角，再用墨筆的筆肚對著這個四周稜角輕輕地一拉，已把印面輪廓的大小正確地固定下來。接著另用第一張拷貝紙覆蓋在印稿紙上，用墨筆勾出印面的墨圈，再用第二張拷貝紙覆蓋其上，開始篆寫印稿，如此多次反覆、覆蓋在第一張拷貝紙上篆寫與修改，直至章法妥帖為止。最後取印稿紙覆蓋在章法妥帖的拷貝紙上，直接篆寫為正式墨稿。手續雖然繁瑣似是作文完稿後的修改，故可謂是「九修一罷」了。有趣的是寫元朱文印稿，從方法上講是繁複了點，但熟練者也並非如此，筆者至今還保存著當年陳老師一次性寫成的印稿，那時候筆者不止一次地提出難排的元朱文章法，老師取出大前門香煙殼內那張半透明的薄襯紙作廢物利用，馬上把你要的章法一次性寫成，有時為了求得章法上的平衡，甚至還一款兩式、三式，這時信手拈來的文字與章法變化，真叫人看得目不轉睛。陳老師寫宋白文印稿時相對就簡單多了，據講早期也是寫空心字的，後來改寫實心字。寫成印稿後，把印稿紙的正面對準印章磨好的印面，趁印稿紙潮濕時蓋上一張吸水紙，邊移動吸水紙，邊用大拇指甲來回刮，使印面受墨後反出反體篆字，這也就是水印墨稿法。　　

四、刀法與邊款刻法　　一開始筆者就彷徨於謝、陳兩位不同風格的老師之間，後來在陳老師處，看到吳湖帆家收藏的漢鑄印，根據真實鑄印的特性與印花中鈐記效果，認為陳老師在刻法與效果上有一定道理，宋白文刻法只用橫衝刀，線條效果只有鼓型與背鼓型，在相對簡單下本文也就從略了。而元朱文刻法就比較複雜。記得中國尚未正式與日本恢復邦交時，陳老師應日本國眾、參兩院共同邀請，首先作為文化親善「使節」進行訪問，在外辦專員陪同下到日本國會當眾表演篆刻。據講日本國有位篆刻界泰斗叫小林門庵，曾問於老師刻元朱文所用的刀法，他卻親口相告只有橫衝刀，其實並非。後來經過我們長期細心觀察陳老師的刻法，又勤於實踐後則認為不是這樣的，因為在第一或第二次時，用橫衝刀刻線條就形成梯形的，當最後一次時，用刀則不同，這時候在梯形線條的頂端，則被另一種刀法的刀鋒所整合，這時入刀淺、刀鋒直、靈活度大，就是以直衝的刀法來完成的。　　談到刀法也許有的讀者會提出質疑，為了證實上述刻元朱文的刀法，那麼不妨來做個實驗。先取他人用單一橫衝刀刻元朱文的印花，再取橫衝刀加直衝刀刻元朱文的印花作為對照組，另取陳老師刻元朱文的印花作為依據，共同經由掃描器掃描，然後應用IT圖像軟體作放大處理，我們從中可以觀察到：印花(限於石質印章)在放大後，用直衝刀刻元朱文的振蕩幅度，和陳老師刀法刻元朱文的振蕩幅度是同一現象，而單一用橫衝刀的刻法則不具備該現象，因此證實了用直衝刀的刻法，就是陳老師刻元朱文時秘而不宣的第二種正宗刀法。　　準確地說：真正的元朱文刻法並不是用橫衝刀一次就能刻成，可分為三個或者是二個步驟進行，其過程如下：　　1.練習中可分為：a.第一次是去白；b.第二次是定位；c.第三次是傳神。　　2.熟練後合併為：a.第一次是去白，定位；b.第二次是傳神。　　由於過程中1.ab和2.a是用橫衝刀，而l.c和2.b是用直衝刀完成。所以完整地說：是橫衝刀加上直衝刀才能等於元朱文刻法。這時候字體的線條流暢潤澤，用刀挺勁，是以毫釐生死來表達的，為了保障準確地奏刀，陳老師還會不斷地利用照鏡子的反正效應，努力去爭取達到藝術中目無全牛的精神境界。 　　以往筆者只看到陳老師篆刻中的邊款有楷、隸兩種陰文款式，而陽文款式很少看到。隸書邊款是寫好後再刻的，一般多用雙刀。楷書邊款從不事先寫好，是直接用單刀刻出的，利用刀角與刀角度，使用邊頂邊切，以刀代筆，用刀動石不動的刻法，根據筆畫、吸取晉唐人小楷的風格刻成的。另外，時而又在邊款形式上保留一點能判斷真偽的記認，因為曾經為老師代刀的學生很多，為了便於識別不得不自留一手。　　五、南陳北齊及其他　　當時北方著名畫家齊白石，不僅繪畫上具備有個人特色，在篆刻上汲取了秦權量衡、詔版中的文字，井以單刀不加修飾地構成章法。是形成非常典型的豪放的篆刻風格。與之相反，陳老師在篆刻上提取了傳統小篆優秀的體式，結合了收藏與鑒賞印的章法，並以輕盈流暢的刀法表現出挺秀而又媚美具有傳統小篆的風格，形成了雅俗共賞的是那種工整、細膩，潤澤為特點的最佳結合。所相同的是他們共同擁用不同文字體式的修養，只是在刻石時刀法上的表現方式不同而已。兩種截然不同的反差也代表南、北派篆刻中的特點。說也碰巧，解放前南陳北齊他們上海某大飯店還真的不由自主地巧遇過。　　筆者曾經請教過老師一方自用印「塙齋」的典故，「這個『塙』字是什麼意思？」他講：「過去我是抽鴉片的，把『塙』字拆開，就是煙土價格高的意思，為了要下決心戒煙，才取此詞自勉」。筆者在想，依靠刻印章養家活口是很正常的，經濟上還能承受抽大煙真使人不可思議，後來看到陳老師保存的一張解放前的潤格，內容大體是：不足四字按四字計，印章過大過小加倍，元朱文加倍，牙章加倍等似有所悟。含義深遠的是當初由名孚眾望的國畫大師張大千允諾他，以一張畫換—方印章的做法，無形中提高了他在篆刻上的知名度，後來經了解得知那時的社會各界名流，乃至以後北京、上海、廣東，浙江，遼寧等各地博物館，甚至圖書館用的鈐記都以用他刻的元朱文印章為榮，至今留存在國家級書畫圖籍文物中，獨多陳老師刻的收藏與鑒賞印章。故使人確信陳老師比同行人都做得有起色、有能力，並且更有成就感。　　六、形成篆刻風格的要素　　金石書畫中的金石是篆刻的代名詞，「金」是指的刀具，「石」是指篆刻用的材質，如果把「石」字的含義再進一步引申的話，那就與文字、章法有關。縱觀現代篆刻大師級人物如：吳昌碩、齊白石、陳巨來的作品，可以看出他們分別擅長把先秦石鼓文、秦權衡制詔版文字體式、秦小篆等文字風格滲入印章的章法內，然後各自再以獨到的刀功刻法來形成自己風格。我們由此可以得出：形成個人篆刻風格的基本要素，不外乎傳統文字修養和—種刻法。　　最後筆者寄言：刻宋白文時可以稍微輕鬆—點，刻元朱文時則需要一絲不苟，現在看到的元朱文大多數只不過是貌合神離，缺少了元朱文中最重要的兩個方面：第一、章法內缺乏傳統小篆中最優秀體式的基本構成要素：第二、刻法中缺少了用直衝刀，也就是最關鍵步驟的元朱文刻法。所以與前人的優秀作品差異甚大!　　從事篆刻藝術的創作，不應該是為了「工之盡矣，可以擅市名」，更重要的是體現出篆刻藝術的基本內涵。今年正當是陳巨來老師逝世25周年紀念，為了感謝老師當年的授業，為了能繼續弘揚篆刻流派，筆者僅以門內人資格敘述往日藝事之盛以志紀念。值得高興的是人們還記得他在篆刻藝術上所作的貢獻，筆者樂意看到有更多的人來加盟篆刻大家陳巨來流派的交流，這都是在為從事篆刻藝術的創作而繁榮社會文化，希望能百尺竿頭，更進一步。
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