成化、弘治、正德時期瓷器的認識

一、成化時期瓷器的概括

宣德以後，瓷器的風格在正統、景泰、天順近三十年的變化中潛移默化,至成化年間景德鎮御窯廠又恢復燒造時,大多已改永樂、宣德以來雄健豪放的風貌。此時的瓷器造型玲瓏秀氣,胎體細潤晶瑩,彩料精選純正，色調柔和和寧靜，繪畫淡雅幽婉,以其輕盈秀雅的風格獨步一時,故謂:「明看成化，清看雍正。」如孫嬴洲先生所稱讚的那樣：「成化瓷器，胎質細膩純白，白釉瑩潤如脂，彩色柔和，筆法流利，造型輕盈秀美，表裡精緻如一。」從成化時的傳世品中可以看出當時極為注重製作質量，不合格者均毀之，因而各品種器物都少見夾扁，縮釉等窯藝弊病。此時的民窯也深受官窯廠的作風影響，製作精細，並且大多數臨摹官窯品，其紋飾、色彩、畫意等均如出一致。

成化青花多改用「平等青」原料，呈色灰藍，清淡柔和，色澤穩定，對後世青花器的燒制有著深遠影響。

聞名於世的鬥彩，此時燒製得更為成功，其特點為釉下青花與釉上彩協調融合，爭奇鬥豔幽雅絕倫，堪稱陶瓷藝術上的瑰寶，彩色中的「奼紫」一品，更是獨具特色，開謂成化一代的標誌。此時具有鮮嫩而淡雅特殊風格的五彩器及鬥彩相映生輝，有異曲同工之秒。

成化官窯少制大器（民窯則大器較多），常見器物以高足杯、酒杯、盤、碗、罐為主。因此時飲酒品茗之風盛行，故傳世品中少見杯類，器型小巧俊美，為世人所珍惜。罐類之中，「天字罐」尤為名貴，傳世的成化官窯器物較宣德器為少，大部分保存在台灣，近年台灣省故宮博物館博物院刊行的《明成化瓷器特展》圖錄，以真、偽器並示，益於讀者對比、鑒別。

明代景德鎮御窯廠珠山遺址，與1975年與1987年兩次發掘，出土了大量的成化瓷器殘片，不但品種繁多，色彩豐富，而且有許多品種在傳世品尚屬僅見。如紅地綠彩、三彩、黃彩、紅彩地白花、藍釉地白花等，成化官窯燒造的盛況由此可見。這些殘片的胎體都較薄釉色瑩潤，色彩艷麗，時代風格突出，是深入研究成化瓷器不可多得的新資料。

對於正統、景泰、天順三朝瓷器的燒造情況，上文已有探討，而成化官窯器小有些現象也發人深思。如成化紅釉盤、青花團花罐、青花松竹梅三友盤、青花雲龍盤、獅球盤、獅球碗及黃釉青花三彩盤等，無論造型、胎釉、紋飾，還是款字的書寫，都與宣德同類器極其相近。少數器物所發現的發色弄黑的青花色調，也與宣德晚期的青花色調一致，儘管宣德與成化之間相隔了三十年，這些朝代雖不同而風格卻相同的官窯器，歷越三朝，期間工藝技術的傳播和承襲，居然能相互連接，並未截然中斷，乃是奇觀，這對於揭示「空白期」之謎也極有參考意義。

二、造型特徵

成化時期瓷器造型莊重圓潤、玲瓏俊秀、具有藝術上的線條美。雖多見小件器，卻並非絕無大器。如上海博物館與故宮博物館均藏有直徑為38.5厘米的青花獅球大盤，有的雖不具款識，但其紋飾及青花色調與成化官窯器相似，尤其是器物的「糊米底」，更帶成化時的鮮明特徵（署成化官窯款的黃釉青花三葉盤多有此特點）。又如常見繪撫琴訪友等人物故事畫面的無款青花梅瓶或罐類，器身較高，胎釉潤潔，多用修長的焦葉裝飾，紋飾線條纖細柔和，畫意飄逸瀟洒，將以上這些傳世品與景德鎮御窯廠遺址所發現的殘片進行分析，它們即不屬於宣德一朝，又與弘治、正德時的風貌有異，據其所體現的時代特徵來判斷，應當屬於成化時期。

器型選例：

梅瓶----器口收攏，側視如等腰梯形，溜肩，圓腹下斂，砂底無釉，後有淺圈足。頸部飾青花朵雲蓮瓣、肩及底部部分飾焦葉、蓮瓣紋，腹部繪撫琴訪友圖案，筆者早年見過高24厘米的一件，器雖無款，卻以典型的焦葉與蓮瓣紋及淡雅的青花色澤，而被確認為成化器，以後此器外流，為美國華盛頓弗利而美術館所收藏，廣東省博物館有五彩的同類藏品。

玉壺春----撇口，短頸，腹部上斂下豐，短圈足，器面通常繪五條雲龍，下腹為波濤紋，圈足外壁環雲紋一周，口、足加飾邊線，胎薄、釉白，青花色重而勻，略有褐色小斑點夾於青花之中。

瞻瓶----唇口，直頸，扁腹，齊平圈足，厚胎，器高18.1厘米，器身以青花繪淡描雙勾纏枝卷草紋，並填綠彩，綠色淺淡泛黃，有鬥彩效果。器底以青花署「大明成化年制」六字款並圍以方框。上海博物館、故宮博物館及英國倫敦不列顛博物館均有藏品。

蓮瓣口瓶----口呈蓮花形，長頸飾以對稱荷葉雙耳，鼓耳，圈足，造型優美，青花色澤濃艷，為成化時期青花器的典型。

長頸瓶----造型奇特，器呈小口，細長頸起弦，單側飾小圓系的系蓋，圓腹，卧足。通高約40厘米，器為一對，頸部均繪流雲紋，腹部分別飾以穿花龍、鳳。龍紋瓶下腹托以海水，鳳紋瓶下腹環以蓮瓣紋。

瓜棱瓶----直口，圓腹，圈足，通身瓜棱形，頸部飾以雙貫耳，其哥釉為月白或粉青，釉面都開有較大片紋。

梨壺----圓口，短頸，碩腹，彎流，曲柄，矮圈足，寶珠頂蓋，口線畫如意雲一周，腹部繪海水龍紋，圈足青線四道，蓋面蓮瓣紋邊加以青線。薄胎，釉色較白，青花色略濃，通高12.6厘米。

大罐----收口，短頸，溜肩，腹部飾以上與梅瓶造型相似，線條圓潤，肩上飾青花焦葉紋，罐身有的飾八仙人物，另有與梅瓶紋飾完全相同的直口罐，為成化時少見，先藏於關國檀香山博物館的青花麒麟，獅子芭蕉罐，造型也很優美，紋飾畫意完全是成化時期的風格。

天字罐----胎體輕薄，直口，短頸，溜肩，腹下略收，廣底，，因底部署有「天」字而得名，均為官窯作品，。彩器中用青花紋飾片斷或以青花勾勒輪廓填彩，畫意生動，構圖舒展，多繪海馬、海獸、海水、朵雲、雙龍、翼龍、蟠螭、纏枝瓜、纏枝蓮花及焦葉。紋飾線條柔和圓潤，色彩明艷鮮亮，器有大小之分，最大者通高13厘米，成化時期的「天」字罐因久負盛名。歷朝有仿，北京故宮博物院及台灣省故宮博物院均有所藏，雖造型紋飾略異，卻均未擺脫時代的局限，清代康熙仿品胎體厚重；雍正、乾隆所仿胎體質細，迎光透視胎釉泛青，釉下弦紋明顯，紋飾也欠柔和，1982年日中建交十周年紀念，故宮博物院赴日展品圖錄《故宮》一書中有一件注釋為明代成化時期的鬥彩海水異獸天字罐，據其胎體明顯的弦痕，稀薄青白的釉面，獃滯的紋飾線條，暈散的青花，欠鮮亮的色彩，應將其製作年代更正為清代雍正時期。

高奘罐----直口，短頸,豐肩,腹下收，器高15.4厘米，見有鬥彩器，其肩及底分別飾以如意雲和蓮瓣紋，腹部繪有間以雲紋的團蓮花裝飾，或繪纏枝靈芝等。

扁罐----收口，短頸，豐肩，圓腹，廣底淺圈足，器身大小不等，有的器型與永樂扁罐相似，具有特殊的圓潤感。有青花、五彩、鬥彩品種，主題紋飾常繪有地坡的山石、牡丹、蜂碟、九秋花草、纏枝蓮，蓮塘水藻等圖案。成化罐類多應有蓋，但有的已失落，清代後配蓋，頂面沒有原蓋向上微凸的特點，而是線條生硬，稜角分明，較為平直。嘉靖官窯青花嬰戲大罐，頗為精緻。得成化之風格。清代康熙、雍正仿品器下腹多較真品削瘦。

鼓式爐----器呈鼓形，斂圓口，深壁，平底，下成三短足。有的外器避上下部各飾凸起乳釘一周，器腹以青花繪纏枝蓮八寶或梵文，線條柔和，色澤淺淡。嘉靖官窯有類同者。

方耳圓腹三足爐----方耳，折沿，束頸，圓腹，下成三足。造型渾圓，敦實，通高約12厘米，釉面白潤如脂，青花明艷，所繪仙鶴生動飄逸如雲中翱翔，平底署雙行六字款，圍以方框欄。

扁爐----卷唇，爐身矮淺或略高，呈筒狀，三乳足托底，青花器飾高士、仕女等人物景緻畫面或纏枝蓮梵文，色調淺淡柔和。

盒----呈圓形，上下合口，圈足，胎體略厚，有青花、鬥彩、紅地綠花、白地綠花與孔雀藍地等品種，其鬥彩器，口徑為15厘米，盒頂繪有九秋圖（菊花、蘭草、蜂碟），色彩鮮麗。奼紫之色極為醒目，底部飾「大明成化年制」官窯款識。青花蟠螭與花鳥紋器則與孔雀藍地花器大小尺寸一致，口徑為28厘米。

洗----斂口，矮壁淺圈足，其青花器，里心繪嬰戲圖，鬥彩器，里心繪結杵。底足均有青花長方框「大明成化年制」六字豎款。

碗----菌胎薄體輕，釉面潔白肥潤。器型線條流暢，圓潤溫潤而玲瓏。分為收口、撇口、花口、雞心、敦式、卧足、高足等樣式。

杯----見有高足杯、八方高足杯、雞缸杯及高奘式、菊瓣式、撇口式、鏡式、敦式、馬蹄式杯等，均為滾圓圈足，有的胎薄如紙，由器內可透視到外壁的紋飾。有青花、青花紅彩、鬥彩與哥釉品種，其中的青花撇口高足杯，腹微斂，下成細頸柄外卷高足，造型優美，為成化時的典型器，其青花色淡，釉面潔白瑩潤，款識寫於器足裡邊沿。清代康熙仿品中，尤以繪八寶之器達到亂真水平，唯款識筆力纖弱。

碟----有收口式和折腰式，器型線條柔和和圓渾。清代仿品釉面青白，折腰顯得生硬。

盤----分為撇口，收口、菱花式。其菱花式盤，口徑約25厘米，盤口作八瓣菱花式，每瓣里外壁均有開光對稱的青花折枝花，盤心繪纏枝蓮紋。

盞托----薄胎，菊瓣或折沿口，盤心有臍，僅見青花和鬥彩釉器，青花器繪纏枝蓮紋或折枝葉，白釉器為凸起折枝梅花。

大盤----撇口，口徑約38.5厘米，圈足，露胎廣底呈黑褐色「糊米底」狀。盤新繪青花龍紋或雙獅結帶繡球，球壁為四獅趕球紋，口邊多塗青，外口沿下署「大明成化年制」六字橫款，青花色調濃深。故宮博物院、上海博物館及景德鎮歷史博物館均有藏品。

雕塑----成化一朝雕塑工藝技巧高超，人物製作尤其精細。如青花布袋僧，器身釉肥厚白潤，青花色澤淡雅，並遺有斑釉上彩痕。其神態飄逸瀟洒，栩栩如生。

三、圖案紋飾特徵

成化瓷器，採用印、劃、刻及繪畫多種工藝裝飾，其青花的紋飾線條纖細，多用雙線勾勒填色法，所填色彩較淡。其彩瓷只用平塗，分濃淡而不分陰陽，無渲染烘托，繪老少人物的衣著，只繪單色外衣，無內衣所襯托，故有「成窯一件衣」的說法，所畫鳥類，體型豐滿。花葉常作手掌狀，花朵只繪正面，葉無陰陽反側，同宣德時一樣，花木有的繪根莖，但多數以地坡為襯；山石無凹凸之感，所繪焦葉頂尖略圓，形象柔和，似若風吹飄動；一般蓮瓣紋與旋轉疊壓的菊瓣紋邊飾，線條圓潤，而間以帶狀水藻的蓮花紋，則為成化時突出的紋飾。

裝飾紋樣開始出現比較規整、近於圖案的花紋，如僅畫四朵或六朵無莖葉襯托的寶相花和團花，而嬰戲、高士、麒麟、三秋、九秋、秋葵、花蝶、團菊、荷蓮、鴛鴦卧蓮，皆為此時常用的圖案。另有一些受佛教影響的紋飾，無長生蓮、寶杵、梵文、八寶等，也開始興盛起來。

常見圖案紋飾：

雲龍、雙龍、五龍、翼龍、穿花龍、蓮塘龍紋、九龍鬧海、變龍、團龍、蟠螭、銜靈芝、穿花鳳、團鳳、雲鶴、麒麟、獅球、海水異獸、海水海馬、三魚、蝴蝶、鸚鵡、桃樹花鳥、折枝花鳥、團花鳥、枇杷綬帶鳥、鴛鴦荷蓮、柳樹鳴雀、雲紋、品形雲、團雲、如意雲、梅竹月（月影梅）、法輪花、松竹梅、焦葉、朵蓮托八寶、纏枝蓮托八寶、竹石芭蕉、折枝牡丹、山石牡丹、山石、山石三秋、九秋、蓮瓣、卷枝蔓草紋、纏枝瓜、桑葚葡萄、纏枝葡萄、纏枝花卉、纏枝寶相花、纏枝菊、纏枝靈芝、折枝靈芝、折枝葉（櫻桃、石榴、柿子、桃、荔枝、楊梅）、團靈芝、團花、團菊、團寶相花、牽牛花、蘭草、四季花、落花流水、朵蓮、蓮蓬、秋葵、梔子花、花籃、三國人物、八仙人物、仕女圖、高士圖、夜宴圖、祝壽圖、嬰戲圖（放風箏、加官圖、三、五、九、十二、十四、十六子等）、雲氣樓擱、年年豐登、錢紋、阿拉伯文、梵文、藏文等。

四、各品種特徵

青花----成化青花以淡雅著稱，用「平等青」料取代「蘇尼勃青」料，呈色穩定，發色藍中泛灰青、襯以潔白溫潤的胎釉和纖細的紋飾，顯得十分脫俗。

成化青花與弘治時的相類似，特別是一些無款器物最易混淆，故有「成、弘不分」之說。同時，成化、弘治、正德三朝青花器自成一體，而與前之永樂、宣德，後之嘉靖、萬曆的作品格調大相徑庭。成化青花大多數色淡，透澈而明晰，無漂浮感。但是也有少數發色濃重，與宣德青花相似的例外，如繪三友、三果、九秋的盤、罐及民窯器等，其中厚胎的，也有濃艷的青花凝聚斑，故在鑒別中，不可一概而論，只認定成化青花色調淡雅一類，而忽視這類色濃重的或不純正的灰褐色之器。除此，尚有青花地留白花，及白地青花加繪金彩的品種。

明代嘉靖、萬曆及清代康熙，有的水平已達「仿古暗合，與其無二」，鑒別時要特別注意。釉里紅----過去多認為成化時無此品種，但從已發現的釉里紅龍紋或三角碗、高足碗及青花釉里紅魚藻高足碗，可以得知，此時的釉里紅燒製得亦很成功，呈色濃艷鮮亮，並不遜於宣德時期。

五彩----成化五彩呈色淡雅，傳世品罕見。彩色中以紅、綠、黃及奼紫為主，同時開始使用孔雀綠彩。紋飾的線條都很柔和，其五彩施於溫潤如玉的白釉器上，顯得格外幽雅，台灣省博物院及英國倫敦不列顛博物館收藏有成化官窯款識的五彩鴛鴦荷蓮盤，其內壁繪紅綠彩四魚束蓮紋，荷葉上施孔雀綠彩，盤心為五彩鴛鴦荷蓮，於紅彩蓮花上用黃彩點綴花心，紋飾構圖舒展，線條流暢。其紋飾、色彩均明顯師法於宣德器，但五彩畫面中的自然景物，前者更為寫實，色彩濃艷；後者更加圖案化，色彩柔和，綠色泛黃。另外，故宮博物院與英國不列顛博物館各藏的一件五彩纏枝花罐圖，造型酷似永樂，但釉色、色彩又均為成化時的風格，據其奼紫特色，可以判定為成化之物。而英國倫敦不列顛博物館收藏的署「大明年造」款的五彩高士騎馬圖碗與江西省博物館收藏的五彩獅球玉壺春瓶，則可視作成化五彩品種的典型代表。

鬥彩----又有所謂「青花填彩」、「青花點彩」、「青花加彩」等幾種說法，其實都是工藝技法上的區別，現統稱「鬥彩」。取其釉下青花與釉上諸彩爭奇鬥豔之意，其工藝製作過程為先於釉下以青花作紋飾的輪廓線，或繪局部圖案，再在釉上以濃艷或淡雅的彩色，經低溫三次燒成，形成釉下青花與釉上彩色的鮮明對比，互相輝映。

成化鬥彩，有濃艷與淺淡之分，色彩很多，卻無黑彩，此時雖然已有孔雀綠釉，但鬥彩器上不見飾用，其彩色多透明鮮亮，尤其是紅彩，用在紋飾中以綴出星點般花蕊，猶如新滴雞血，其鮮艷醒目，為歷代後仿所難以所及；黃彩更是變化多端：嬌黃、鵝黃嬌嫩透明，杏黃色閃紅，薑黃則色濃光弱；綠色亦有深淺之分，大都透亮閃黃，而松綠則色濃閃青；紫色，大多數如熟葡萄之黑紫，或為嫩茄皮之淺紫色，均很醒目，少數特殊者（如鬥彩葡萄高足杯）則為濃黑紫色，其彩釉上所罩的比較濃厚的白衣，似一層烏暗的技術氧化皮，有加多層雲母一般折射出五彩十色的光暈；至於獨具特色的奼紫，色如赤錢，表面乾澀無光，（過去有人對此色不甚了解，每清洗便誤認為是污垢而刮削，損及彩釉）作為識別成化鬥彩的特殊依據，常憑此色便可定論，所有後仿者，均望塵莫及。

成化鬥彩名氣很大，影響深遠，後世爭相摹作，飲譽於世的鬥彩雞缸杯，早在萬曆《神宗實錄》中就有記載：「神宗時尚實，御前有成化鬥彩雞缸杯一雙，值錢十萬。」其杯造型始於成化，杯上畫有雌雄雛雞,間以山石蘭草、牡丹、雄雛引吭而立,雌雛率雛覓食嬉戲;幽情的蘭花，清秀的山石,以及淡雅的青花紋飾輪廓線,使得雞羽和牡丹所點染的鮮紅及其彩色對比協調;整個畫面即有鮮明秀麗之美,又有柔和自然之感.清初萬江村寫有讚美此件的「雞缸歌」詩文，清朝各朝多有仿製，尤以康熙、雍正所仿最像，幾乎可以亂真，鑒定時要從款識上辨別。

故宮博物院所藏的三秋杯，胎體細膩潔白，釉面肥潤，類似脫胎，從器里明晰可見外壁的紋飾。所繪蘭花、小草、線條纖細，色彩淡雅，似能嗅到隨風盪來的香，所繪蜂碟，神態各異，栩栩如生，作翩翩飛舞狀，確為一幅絕好的秋景寫實圖，此器堪稱不可多得的精品。

此外，鬥彩嬰戲杯、葡萄杯、花鳥杯、花卉杯、團花碗等也很名貴，嘉靖、萬曆及清代均有仿製，其中嘉靖仿品最為神似，胎色、釉面、色彩畫意與真品無二，唯彩中無奼紫，胎體略厚，仿款字體帶有本朝特色。故宮博物院還藏有磨去成化鬥彩杯底釉款或在原來款上後加「大明隆慶年造」紅彩款的冒名之作，此類往往是成化鬥彩的次品。

三彩----成化三彩有綠、黃、紫、褐等顏色官窯器很少見，1980年11月香港所印《太倉仇氏抗希齊曾藏珍品圖錄》中，有一件成化紀年款的民窯三彩鴛鴦枕，其中綠彩與紫彩濃重艷麗，枕面有黑褐色款：「成化元年孟秋吉日景德鎮東山程氏靜樂軒章靖公十一世孫詰淳置為妻同氏足真用」。此外，民窯中常有三彩雕塑佛像之類，1987年景德鎮御窯廠遺址再次發掘中，又發現署成化官窯款的方座立式鴨薰口器分大、中、小三種型號，胎薄體軒，造型生動，鴨立於方座之上，昂首張口，頸為煙道，腹間中分，上下蓋合，器座鏤空如同壺斗，所施黃、綠、紫、米色等彩釉，色澤淺淡，墨彩以綠托黑，還於羽毛勾描水綠色。

青花紅彩----此品種繼承了明代早期紅彩的特色，即有與宣德凝膩紅彩相近的一類，也有較宣德時更為鮮艷的一類；後者施彩較薄，呈色清淡，並泛出油亮光澤，又稱作「油紅」或「朱紅」，常見器物有九龍鬧海盤、碗及海八怪高足碗、青葉紅花杯等，紋飾都很柔和清秀，皆為此時的精細製品。清代雍正、乾隆時多有仿製；而民國時還有於成化青花盤上後加紅彩的偽作。

青花綠彩----見在青花紋飾中填加綠彩，效果猶如鬥彩器。見有青花綠彩卷草紋梅瓶及龍紋碗、盤、杯，所繪青花和綠彩色調色調淡雅和諧，綠彩泛黃，玻璃質感強。此類官窯器亦有年款的。

孔雀綠釉青花----此品種始於元代。成化時的孔雀綠釉晶瑩艷麗，青花於綠彩之下往往顯黑，如綠釉黑花一樣。上海博物館藏有一件魚蓮紋盤，盤外壁綠釉下繪青花荷蓮四魚紋，里心為素白釉，器底心書「大明成化年制」青花官窯款識。景德鎮御窯廠遺址近年發掘中發現有同此品種的盤、碗，工藝表現手法多種多樣，有青花繪畫覆孔雀綠釉、孔雀綠地凸白花劃花填孔雀綠彩及青花地孔雀綠花（即藍地孔雀綠花）等派生品種。

黃釉青花----僅宣德以來的傳統品種，青花掛黃釉回爐溶燒後往往變為黑藍色。成化黃釉青花三葉大盤與宣德同類器，除個別者外，從器型大小到紋飾圖案均相同，然而此時的黃釉色調較淺淡。

藍釉白花----此品種最早見於元代，至明代成化時工藝更精，多在寶石藍般的釉地上，用加有粉質的濃厚的白釉堆成紋飾，頗有立體感。景德鎮御窯廠遺址發現有成化款藍釉凸白花雲龍。雲鳳大盤殘器，其藍釉鮮艷泛紫，凸起的白龍體軀肥大，花紋清晰，並且底足有凸起的白色雙圈和六字雙行成化官窯款識，類此工藝的還有紅釉白花器。雖均未見完整器物，但這些殘器卻補充了這一時期的瓷器品種。由此，對過去的某些傳統觀點，有必要加以商討，重新研究。

白釉醬花----與宣德白釉醬花三葉盤器型，紋飾相同，唯釉面乾淨光潤，所填醬釉花紋光澤強烈，底面署成化官窯款識。

白釉紅彩----此時見有玲瓏秀巧的撇口杯、盤，多繪雲龍紋，色彩光潤鮮亮。康熙時所仿此類，除署成化款外也有署本朝年款的，但胎釉、色彩均具有本朝特徵。

白釉黃彩----為此時的創新品種，景德鎮御窯廠出土有署成化官窯款的白釉地黃彩雲龍撇口大碗殘器，胎體較厚，圈足高深，內書藍色體梵文，外壁繪以雲龍，色彩透明淡雅，運筆粗獷而瀟洒。傳世品中僅見署嘉靖官窯款的撇口盤類。

白釉綠彩----常見的多為弘治、正德器，成化器少見，後已發現的綠彩雲龍盤、碗之類來看，此品種應始燒於宣德時期，成化時期的龍填彩色淺淡，微閃黃色，透明度強，所繪龍紋線條纖細，舒展自然，有些器物還暗刻海水或龍紋。此外，還有繪纏枝靈芝的雙耳三足爐與印盒等琢器。

黃地紫彩----為成化時出現的新品種。景德鎮御窯廠遺址出土有署成化官窯款的黃地紫雲龍撇口盤、碗殘器，外壁飾雲龍紋，下腹為仰蓮瓣，暗刻紋上填以紫彩，色澤淺淡。

紅地綠彩----僅景德鎮御窯廠遺址所發現的一個新品種，為白釉上覆紅彩釉，並加繪綠彩紋飾。其虹彩凝重，泛紫紅色，乾澀無光，比宣德時稍差。見有雙耳三足爐與印盒殘器，為紅地上飾以淺淡纖細的綠彩纏枝靈芝紋，底部有青花款。

孔雀藍地綠花----此品種見有英國不列顛博物館收藏的成化官窯款圓盒，腹徑為25.7厘米，以孔雀藍彩為地，飾以孔雀綠彩的穿花龍紋，彩色雅潔艷麗，無與倫比，儘管只有兩種顏色，但基本與景德鎮琺花器的施彩暗合相同通。其後，嘉靖御廠有與此造型。紋飾色澤及尺寸大小完全一樣的仿品。唯署本朝官窯年款；英國倫敦維多利亞與阿而伯特博物館均有此藏品。

青金藍釉孔雀綠彩----以泛紫色的低溫藍釉鋪地，釉面起伏不平，所留白待刻出魚及荷蓮後或留白或填以孔雀綠淡彩；器型有高足碗與盤類。

仿哥釉----成化仿哥釉的特點，是釉質肥潤，平整光亮，開片紋較規整；器口多施醬黃釉或醬褐釉，用以摹仿紫口鐵足的效果；釉面有粉青、月白、米黃等色。筆者於1945年見到過兩件成化哥釉涼帽式碗，釉面為粉青色，釉質凝厚，並有酥油光，無桔皮紋，器底圈足內有青花官窯年款（《上海博物館藏瓷選集》中有類似的仿哥釉小碗圖片）。另外，故宮博物院收藏有貫耳瓜棱小瓶、八方高足杯、菊瓣小杯等。景德鎮御窯廠近年出土的成化器中。除上述造型品種外，還有哥釉大器，如腹徑約30厘米的雙虎耳三足大爐，，腹徑約13厘米的缽式三足爐，高約21厘米的出戟花觚，高約15厘米的撇口瓶等；其中腹徑約30厘米的鼓釘洗，造型近似宋代鈞窯同類器，只是足部較為高深。

白釉----釉質肥厚瑩潤，平凈油光，無宣德時的桔皮紋，個別盤、碗釉面顯現的黃色，如同煙霧迷漫一樣，為串煙所致。器足高且狹平，另有卵幕杯，胎薄如蛋殼，清代有仿作，區分的關鍵在於款識。

紅釉----成化紅釉較為難得，故宮博物院收藏有一件紅釉盤、造型、釉面等均與宣德器相同，器胎體稍後，釉質肥潤，色澤濃艷，氣泡大且多，釉厚處波皺似桔皮紋，口沿下紅釉顯黑褐色，足邊垂積釉更是紅里透黑，口邊白釉瑩白，與紅釉對比強烈，器里及底足均為白釉，青花款色濃重，字體挺拔有力，如無款識，易於誤作宣德紅釉器。

藍釉----景德鎮御廠遺址中，發現有署成化款的藍釉金彩雲龍收口盤殘器。器為收口、垂腹、圈足高深，其造型、格局與故宮博物院收藏的成化款紅釉盤一致，，外壁隱約可見金彩遺痕，釉面色調藍中泛紫，較宣德藍釉平整光潤。中國文物商店總店藏有同樣完器。

醬釉----同於前朝，唯釉面更顯肥腴光亮。

黃釉----於白釉器上掛黃釉，分兩次燒成，其色有深有淺，釉面勻凈嬌嫩，淺淡者，釉質稀薄，均具成化年款。足底面往往有後刻的「甜」字，或幾個小淺鑽孔。弘治器同此。

五、胎釉特徵

胎體：

成化時期胎質細膩純凈，絕大部分胎體輕薄，修胎規整，胎厚者，質如白玉；胎薄者，玲瓏透體，幾乎同永樂脫胎器。同時，迎光透視下，胎體多顯肉紅色，這是明代胎體的共同特點，也是區分成化與清仿瓷器時不可忽視的一個點。

常見露胎無釉的底足，有較多的黃褐色或黑褐色斑點，稱作「糊米底」此亦為成化器特有現象。

釉面：

成化器釉面可以細潤見著。大多數青花器釉面微閃青色或略顯灰青；另有一種潔白釉，又稱「乳白」或「甜白」，不僅肥厚滋潤，而且光潔無暇，如脂似玉。

因釉質肥腴，器物口沿下常見垂流形成的一圈堆積釉。

六、鑒定要點

1、成化瓷器造型唯重纖巧，如最享盛名的鬥彩花鳥高足杯、雞缸杯、高士杯、三秋杯、天字罐等，都是輕秀異常的代表作。若能諳熟成化時期的典型的造型，並悉心領會其風度神韻，對於鑒定工作無疑是最大的幫助。

2、成化瓷胎精細亦精，高穆渾雅，同臻其妙。期胎資純潔細潤，胎體輕薄，迎光透視呈牙白色或肉紅色釉面肥厚，如脂似乳，光潔品亮。

3、成化時青花瓷器獨闢蹊徑，以淡雅、沉靜的色調風行於天下，但往往因釉質肥厚，青花色淡，而有雲遮霧若隱若現的現象，底足的青花款字色調錶現得尤其突出，青花中，色調濃重者近於宣德晚期。

4、成化時瓷器紋飾線條纖細，圓潤旖旎，尤以鬥彩最為顯著。其淡雅之態，如輕歌曼舞，淡而俊秀，而其「奼紫」之色，愈獨具時代特徵。對於成化鬥彩器，孫嬴洲先生曾有這樣的要訣：「鮮紅淡抹綠閃黃，奼紫濃厚卻無光。」

紋飾中，開始出現了規矩圖案化的寶相花。團花等，並大量運用對稱、連續等裝飾手法。

5、根據筆者多年觀察所得，成化器足一般較薄且深，凡飾有青花邊線的，雖圈足高低不同，卻均有同一種現象，即青花雙邊線都很規矩，緊靠圈足底部；而靠近足根無釉處的那條圈線，顏色較濃重，上面的一條則顯清淡，發現器足「雙邊線特點」雖屬偶得，但在所見成化青花瓷中，十之八九大都如此，對於此時無款的器物，尤宜用這一特點來作鑒定的參考依據。

6、成化官窯器的款識字體均挺拔有力，如同出自一人之手，應當特別指出的是，成化官窯款識字體風格突出，所有後仿者均未能得其神髓，因而善觀款字，便可定其大概矣。

弘治時期

（1488年----1505年）

一、弘治時期瓷器的概況

據文獻記載，弘治一朝幾次停工役，罷內官燒造瓷器。因此，署「大明弘治年制」款的官窯傳世品比較少見。

弘治時期瓷器風貌與成化時的大體相同，但在全面繼承前代優秀傳統的基礎上，又創新出許多富有時代特色的品種，如色調特殊的茄皮紫釉，獨出心裁的露胎火石紅色紋飾和青金藍釉著彩。最為突出的，則是最負盛名的黃釉器，其色澤嬌嫩鮮艷，超越宣德、成化，燒制技術已經爐火純青之境地，堪稱為明代黃釉的典型，以後清代各朝大量燒造黃釉，就是受弘治黃釉器影響的結果。

在民窯中，發現署有「弘治三年」款的青花纏枝蓮碗與底面雙方欄圈「壬子年造」四字楷書款的弘治五年青花松鶴碗。近年來，四川省遺出土了弘治十一年紀年墓葬青花瓷器，現藏於四川省博物館，有繪人物的梅瓶與三足筒爐及纏枝牡丹盒等；另外，南京、北京和景德鎮地區的同仁也都曾拾到不少這一時期的瓷器殘片。所有這些，都為研究弘治瓷提供了豐富的資料，英國大維德博物館藏有一件青花纏枝蓮雙獸耳人瓶，高達62.1厘米，外口沿有銘文：「江西饒州府浮梁縣裡仁都程家巷信士弟子程彪喜舍香爐花瓶三件共一副送到北京順天府關王廟永遠供養專保合家清吉買賣享（亨）通弘治九年五月初十吉日信士弟子程存二造」。瓶上粗獷的紋飾。濃重的青花色調及紀年的銘文，反映了弘治時期部分民窯青花瓷器的面貌。此瓶的造型與該館所藏的兩件元代至正十一年銘文青花龍紋雙獸耳大瓶相似。

成化於弘治兩朝，絕大部分瓷器風貌極其相似，無款器尤易混淆，故有「成、弘不分」之說，但如將二者仔細對比，仍可發現細微的差別，並非不同區分。如果說成化瓷器造型和紋飾線條偏於纖細，畫意柔和，那麼弘治時期的更有過之。

二、造型特徵

弘治時期繼承了成化一朝的製作工藝，瓷器災星輕盈秀逸，線條柔和，傳世品中，大件琢器不多，常見盤、碗類圓器，其圈足較成化略矮，盤多見收口式，腹垂壁深，由於胎坯質軟，形成圈足里外（即器底與垂腹）下榻。

器型選例：

雙獸耳瓶----細口長頸，溜肩，長腹，足外撇，砂底。肩部有凸起的弦紋，頸部飾有雙獸耳並繪青花焦葉、垂雲、朵花的每個，腹繪纏枝蓮或纏枝牡丹紋，腹下部飾以海水江芽紋等。繪畫風格渾厚豪放，青花色調濃重深沉。

樽----器型較大，高32厘米，收口，溜肩，斂腹，平砂底有火石紅斑，有的於肩部堆雕獸耳裝飾。有黃釉、藍釉、白釉等品種。常見的黃釉器，口、腹有金飾的弦紋。

綬帶耳樽----與上述樽器身相似，所不同的只是於口至肩處飾有綬帶雙耳，故宮博物院藏有黃釉與藍釉器。

葫蘆----弘治時期鮮見。器型渾圓，胎體輕盈，釉面白潤或略泛青灰色，其紋飾有纏枝蓮八寶、飛龍、嬰戲人物等，運筆較成化時更纖細，山水景物渺小，如同遠眺。

筒爐----器身呈筒狀，唇口，三足，與天順款爐及墨書成化廿年青花團花爐造型基本一致，此種造型的爐為成化前後所多見。器均胎薄體輕，釉面青花肥潤，紋飾纖細柔和、清晰疏朗，青花色調艷麗並有暈散，器壁常繪山水人物圖景。

諸葛碗----俗稱「孔明碗」，成化時始見，很可能是供器。胎薄體輕，紋飾線條柔和，其造型似卧足淺盤與墩式晚疊套相接一般，碗腹中空，足底面有一圈孔相通。有青花、彩器、藍釉等品種，龍泉窯中也常見此種造型。

碗----有收口、撇口、墩式等型制，均為深腹，足下部向外直撇，圈足較深，足脊圓滑細潤。其高足碗的撇口，較之前朝漸有收攏，後來嘉靖、萬曆時表現得更為明顯。

盤----有收口、撇口、菱花折沿等式。其民窯菱花式折沿盤，胎薄體輕，釉面泛青，情話色調灰藍，盤心繪松鶴紋，內外器壁凹凸瓜棱，菱花折沿繪海獸賓士於落花流水中，紋飾風格同於弘治五年的青花松鶴碗。

三、圖案紋飾特徵

弘治時期繪畫技法與成化時期相同，只是布局紋飾較之成化更為纖巧細柔，舒展流暢，畫面顯見收縮，間空較多，如多繪的青花魚紋，常於魚身前後留出大片的空白，似魚兒游哉游哉於天水一色的碧波之中，最為常見的紋飾是形象俊秀、細柔的仙鶴和向外四伸葉摁的花朵，而荷塘龍則是摹凝宣德的傳統紋飾。民窯繪畫較粗獷，但也不失有柔和之處。

常見圖案紋飾

五龍、九龍、行龍、雲龍、穿花龍、荷塘龍、海八怪、海馬、海馬異獸、四魚、海螺水紋、獅球、松鶴、花鳥、松鼠葡萄、松竹梅、花葉、石榴、荷蓮、玉蘭、菊花、葡萄、焦葉、苜蓿花、梔子花、月影梅花、落花流水、靈芝、纏枝葡萄、纏枝牡丹、八葉牡丹、山石芭蕉、海水、海水江芽、水波紋、錢紋、如意雲、蓮瓣、吉祥語（「金玉滿堂、長命富貴」等）、詩句（「春踏芳草地、夏賞綠荷池、秋飲黃花酒、冬吟白雪詩」等）、梵文、仕女、嬰戲人物等。

四、各品種特徵

弘治時期雖因從儉，官窯曾幾度停燒，但民窯生產並未停止，與「空白期」的禁燒情況不同，因此，弘治器物並非寥若星辰，各類品種仍時有見。

青花----弘治青花傳世品不多，官窯中琢器更不多見，其胎釉、青花色調、紋飾圖案等，均與成化大體相同，釉色青亮中閃灰或泛白，紋飾纖巧、柔和、仍用「平等青」料，發色大都淺淡；少數濃艷者則呈現深沉的灰藍色調，較接近於正德時的青花色澤。

民窯青花器色調有兩類：一類以弘治五年。署款壬子年造，寫有「長命富貴、金玉滿堂」的青花松鶴碗為代表，紋飾纖細，發色淺淡；另一類以弘治九年的青花纏枝蓮雙獸耳瓶為代表，線條粗放，發色濃艷。兩件均為民窯中具紀年款的上乘作品，即有成化時的特點，又具本時期的風貌，這兩種色調的器物在當時並非少數，完全可以作為我們鑒定弘治時期官、民窯瓷器的可靠依據。

釉里紅----因燒制火度未把握好，其色泛灰黃，如署弘治官窯款的三葉大盤。

五彩----繼成化以後，弘治官窯也生產這一品種，造型以盤、碗為主，所用彩色有紅、綠、黑、孔雀綠等。與嘉靖、萬曆濃艷的五彩相比，其色調幽靜淡雅，綠色淺淡，微微閃黃，紋飾亦柔和舒展。所見有弘治青花官窯款五彩松竹梅盤與民窯梵文或福字款五彩荷蓮盤、碗。故宮博物院藏有一件明代白地五彩纏枝蓮大盤，造型類似宣德器，但胎體略厚，砂底也不及前朝器手感細潤；其紋飾風格與四川省弘治十一年出土的青花器一致，且色彩較淡而明艷，據其特徵，也應為弘治時期的作品。

黃綠紫三彩----故宮博物院所收藏的弘治三彩纏枝牡丹紋高足碗，與成化時的器型相同，釉彩表面無光亮。另有一種釉面較光亮的三彩器，如佛像座，刻有「大明弘治六年」款識，器型及色彩、紋飾、線條都很柔和。此外，台灣省故宮博物院還收藏有外綠釉里黃釉的撇口盤，較為新穎。

金彩----弘治時多在黃釉、藍釉、茄皮紫釉等樽、爵、盤類大器上飾金彩，尤其黃釉飾更為光耀奪目，富麗堂皇。其金彩紋飾多繪獨角獸和弦紋。

青花紅彩----這類器物，多數無款，常繪有海水、海獸、龍紋、魚藻等圖案，其青花色調閃黑，或淺淡鮮亮。斷代時，應綜合各時紅彩的不同色調、器型的差異和其他方面的特徵，做細緻精確的分析。

黃釉青花----此品種從宣德傳至嘉靖時期。弘治時的黃釉青花盤，其黃釉凝厚光亮，青花色調黑藍，器型及紋飾與前後各朝基本相同。盤心繪青花梔子花，圖以折枝石榴、柿子、葡萄、蓮寶，盤心壁為纏枝花，如掩蓋其款識，往往很難辨別朝代。但宣德、成化器多為邊款砂底，而弘治、正德、嘉靖器均為釉底寫款。

黃釉綠彩----所見弘治器多為盤、碗，器外以黃釉做底，以暗刻工藝處理龍紋，不同於宣德、成化時的凸印法，所填綠彩色淡而閃黃，器里多為肥腴的灰白釉。後仿者器里白釉閃青，欠潤澤，造型獃滯，釉面色澤不及真品嬌嫩。台灣省故宮博物院收藏的弘治黃釉綠彩彩雲龍高足碗，於黃釉器里碗心處，有暗刻「弘治年制」四字篆書款。

白釉紅彩----僅單獨用紅彩描繪紋飾的品種，如紅彩四魚碗、盤，其彩薄且清新，紋飾疏簡，色調有光亮和不光亮兩種，後者表面顯得凝膩，有的還在紅彩魚下襯托以綠的海水紋，其綠色（或是孔雀綠色）淺淡，閃黃且鮮亮。除署有弘治官窯款的以外，有些器物還有「上用」字樣，或者無款。此類器物一般多出於弘治、正德、嘉靖時期，無款者往往易於混淆。但弘治正德紅彩較薄，色澤凝膩淺淡，嘉靖時所施紅彩多數較厚，閃黑紅，清代康熙時亦多是如此。

白釉綠彩----此品種造型和紋飾都沿襲成化舊制,常見有盤、碗之類。釉泛青白色，刻有龍紋或暗海水紋,並填以綠彩,其綠閃黃，色調較嫩，清代康熙仿品雖很相似，但龍紋呆板,色彩稍麗.

白釉青綠花----此時這一品種與宣德同類器造型、紋飾、釉色完全一致，其青綠花發色淡青，猶如尚沒有成熟的青蘋果，又與清代雍正時釉里紅三葉碗釉下的綠葉顏色相似，色調新鮮，是稀有的珍品，只能憑款識識鑒別，清代康熙、雍正時多有仿效。

白釉醬花----造型、紋飾等都與宣德、成化的白釉醬花或黃釉青花花葉盤相同，所填醬釉凝厚，光澤極強。

白釉火石紅----其製作方法是，先在胎體上刻出海水龍紋，施釉時留出龍紋圖案，燒制後，露胎的龍紋即泛火石紅色。此為別具特色的一個品種，但也可視為彩瓷的半成品，或者是弘治官窯停燒的遺物。此品種最早見於宣德朝，正德時也較為常見。

青金藍釉----弘治時這一釉色較特殊，色調不同於宣德時的青金藍釉，而近似於藕荷色或雪青色，其淡紫色效果頗似雪花藍。此類器物製作精細，見有龍紋盤，里與底為白釉，外以青金藍釉為地，暗刻龍身施淡孔雀綠彩，頗為別緻。

茄皮紫釉----其中紫中泛藍，釉質肥厚光潤。所見有綬帶式雙耳樽之類，因大所無紀年款，所以只能據器物的造型特點定其為弘治時期。嘉靖、萬曆時雖然都有茄皮紫釉品種，但造型並不及弘治時規整。

孔雀綠釉----從實物考察，自元代始，景德鎮便有孔雀綠釉的燒制，迨至永樂、宣德時已具有相當水平，但成色之佳應首推成化時的產品，故宮博物院藏有弘治孔雀綠釉暗刻魚藻紋大碗，口徑約30厘米，器呈撇口，深腹、圈足。白釉里泛青灰色；外腹壁暗刻魚藻紋，紋飾生動，覆罩的孔雀綠釉，色澤勻凈，較正德器淺淡，又較永樂、宣德器略深。弘治時，精細的青花器上，也時有罩孔雀綠釉的，其青花呈黑色，綠釉鮮艷勻凈，成為一名貴品種。

藍釉----釉質肥厚，釉面光亮，藍中泛黑或閃灰，無桔皮紋。傳世品中除一色釉外，還有留白花有三葉紋飾的大盤。

鑒定明代藍釉器，要注意用上下推移、對比分析方法。例如一些無款的器物，釉面即無宣德時的桔皮紋特點，又不同於嘉靖藍釉的藍中泛灰色調，這類與上下時代都不同的泛黑藍色釉的器物，根據器型特點，大體上可認定其為弘治、正德時期的。

黃釉----明代各朝黃釉的釉色，首推弘治器最佳，其黃色嬌嫩，如雞油一般，釉面光亮，此時的釉色和釉面，較之成化那類泛白的淡黃釉顯得深且厚，但比之後來正德的黃釉，則有淺淡適中。弘治黃釉超群出眾，在陶瓷史上常把他作為明代黃釉的典型。

白釉----釉質肥厚，釉色潔白細潤，部分釉面白中閃灰，而多數卻很光潔平靜，底部釉面呈亮青色，至嘉靖時依然如此。

署青花弘治年款的官窯白釉盤、碗類傳世品較多，但究屬時尚白的祭器，還是彩瓷的半成品，以及是否與停燒有關，至今尚難推知。這類舊器後人加彩做偽以可乘之機，並給鑒別工作造成許多困難。直到目前，這類做偽的器物在國內外仍時有所見，尚未全被識破。如日本《世界陶瓷全集》第14輯明代圖錄中所列弘治紅綠彩四魚碗和1979年10月英國倫敦出版的《東方藝術》一書圖錄中所列弘治款紅綠彩四魚盤，均為民國時後挂彩的贗品。

五、胎釉特徵

胎體：

胎質與成化時相同，亦很細潤，修胎規整。

釉面：

釉面肥腴滋潤，潔白光亮（白色居多，也有的白中顯灰），晚期接近正德時的釉面，呈亮青色。這個時期釉面的轉變過程為：白中閃灰——灰中閃青——青亮。

六、鑒定要點

1、 弘治瓷器胎體處理規整纖巧，與成化時期相同。

2、 釉面肥潤如一泓清水；器底部釉面色樣，由初期的白色逐漸轉變為灰色。後期則為亮清色。

3、 紋飾線條纖細舒展，比成化時的更為柔和秀逸。

4、 器型更加規整、柔美。盤中塌底現象，由於器底整個收縮下凹，使器里圈足襯托出微顯凸；此點在成化時已露端倪，弘治時最為顯著。

5、 圈足處理光滑圓潤，足牆比成化時略矮，內牆直立，深淺不一，官窯青花盤、碗之類和成化時基本一樣，亦有「圈足雙邊線」的特徵。

6、 民窯器與官窯器風格一致，細柔與粗獷兼而有之。

正德時期

（1506----1521年）

一、正德時期瓷器的概況

正德時期燒造的瓷器，上承成化、弘治舊制，下啟嘉靖新貌。在造型、品種和紋飾上除全面繼承前代傳統外，還有許多創新之作，形成本朝獨特的風格。

此時的瓷器雖在多方面與成化、弘治時期有相同之處（據文獻記載，正德時曾接燒弘治未完之器），但突出的不同點是：因受伊斯蘭教和道教的影響，多裝飾阿拉伯文和吉祥圖案，甚至有用「藏文」和「八思巴文」書寫年寬的。同時，在造型和製作工藝上也逐漸改變了成化、弘治時盛燒小件器皿的風氣，大型器物日漸增多。此時器物胎體較為厚重，胎質雖不及成化、弘治時精細，卻還勝嘉靖、萬曆。另外，琢器的接痕及常有的火石紅現象也日漸明顯和加重。

正德瓷器的紋飾色彩，雖然基本保持了成化、弘治時的淡雅風格，但已在緩慢的逐步向著嘉靖、萬曆時的那種濃重熾熱的色調過渡。

常見器物以青花、黃釉品種為多。正德時與弘治時一樣，專為黃釉器作宮廷用品並影響到以後幾朝的典制。同時，白釉五彩和青花加彩器也大為盛行，為著名的嘉靖、萬曆五彩品種的發展奠定了基礎。

正德青花器，即有成化、弘治時期的清雅風格，又有類似宣德民窯器的那種灰暗暈散色調和「鈷錢斑」，後期還出現嘉靖時那種泛紫的色澤，但從紋飾和色調上看，正德青花器呈現的時代特徵還是較為突出的。此朝處於明代中、晚期交替時期，由成化、弘治向嘉靖、隆慶、萬曆轉折過渡，因此，在瓷器上反映出多種承前啟後的現象，是不足為奇的。

此時的孔雀綠釉、三彩等品種，成就卓越，成為炬赫一時的名貴品種。同時，有意偽托前朝紀年款的摹作，繼成化朝之後，正德時更為流行。

一、造型特徵

明代成化、弘治、正德三朝，雖因年代相接、風格相近而劃歸為一朝，但自正德始，明代瓷器發展已呈現下降的趨勢，其胎釉有車床能夠化、弘治的輕薄漸向厚重過渡，造型風格較前凝重。琢器多帶器座，接痕日漸明顯，大器足底還不及永樂、宣德時的細膩光滑。圓器腹壁較弘治的淺坦，圈足較淺，向內收攏，民窯器已可見刀痕。

器型選例：

梅瓶----卷口，短頸，圓肩，平砂底，胎體多厚重，繪有青花人物、仕女、纏枝蓮、八仙等紋飾，畫意飄逸瀟洒。

雙獸耳瓶----洗口，長頸，溜肩、圓腹，底足外撇，頸部飾有獸形雙耳。器型、紋飾類似弘治九年雙獸耳瓶，腹部主題紋飾為青花海水翼龍或折枝牡丹。此類瓶近年景德鎮有仿。

雙耳瓶----撇口，長頸，溜肩，扁腹，肩有對稱戟耳、貫耳或雙耳活環。見有青花和白釉品種。青花器肩部有官窯年款。

葫蘆瓶----與弘治時器型相似，線條圓潤，胎體厚重，畫有青花纏枝蓮、穿花鳳、八仙人等紋飾。

帶座瓶----洗口，長頸，圓肩。連有托座，頸肩部堆塑雙象耳，並以青花繪錦地、梅花等紋飾，腹部飾三排間隔的團花圖案。

長頸瓶----小口或為蒜頭小口，細長頸，形似錐把。青花器中，多畫月影梅花、獅球、纏枝蓮等。

軍持壺----屬外銷瓷種類，多以青花繪纏枝蓮、月影梅、蓮瓣等紋飾。

背壺----小口長頸，綬帶式雙耳，口及頸部飾青花回紋、蓮瓣、焦葉、腹繪纏枝牡丹和獅球，中心為團蓮花。

持壺----器型與前朝基本相同，有青花器和彩器，繪有飛龍、飛人、蓮瓣、焦葉等紋飾。

梨壺----器身與前朝相似而略高，但蓋為平頂面，器身多以青花穿龍為主題紋飾。

罐----胎體厚重，器型多樣，大小不一。多數為直口，圓肩，斂腹，平砂底，外撇足。有青花、五彩、藍釉、白釉等品種。器身部分常繪人物故事、鳳凰牡丹、八仙、龍鳳、鳳穿花、花鳥、獅球等紋飾或書阿拉伯文。

插屏----為此時出現的新造型，大小不一，均為長方形，連有插座，並書官窯年款。青花器多飾阿拉伯文和纏枝蓮紋。如英國大維德基金會收藏的正德款青花插屏，即是以阿拉伯文書《可蘭經》第七十二章《精靈》中的一段，譯文為：「真主說，一切清真寺都是真主的，故你們應當祈禱真主而不要祈禱任何物。當真主的僕人起來祈禱他的時候，他們幾乎群起而攻之」。而你說：「我只祈禱我的主，我不以任何物配他。」

花觚----除青花套勾石榴紋圓腹高奘花觚外，尚有出戟花觚，為仿青銅器和琺琅器之作，是始自洪武的傳統品種，一直沿襲到嘉靖、萬曆時期仍繼續燒造。

花查----呈圓球形，或梅花筒形，或為鼓式；頂部開有六個小圓孔；器身飾青花地纏枝蓮紋、梔子花、或繪青花纏枝花，或堆貼露胎的四獸面裝飾。

爐台----為佛前供器。故宮博物院藏有署正德官窯款識的青花爐台，胎體厚薄適中，釉面青亮肥腴，其中心盤托上承小圓盤立柱，下連外撇高足，器身勾蓮開光書阿拉伯文，青花呈色灰藍，略有暈散。

燈座----多數呈筒狀，下部連以托座，飾有青花阿拉伯文等。

托座----呈四足連座幾形，上部中空叮以承托，過去通稱為「魚過籠」。以青花或五彩繪蓮瓣紋等簡單圖案。

筆架----無峰山形，連接器座，器身以青花繪纏枝靈芝，間以阿拉伯文。文具類瓷器自此較前漸多。

香筒----屬於供器，呈圓形或為扁六方形，下部連有器座。有青花和五彩品種，飾有八仙、人物、花鳥、阿拉伯文等。

香爐----有花瓣形、扁腹四方形、筒形等多種器型，繪青花折枝花、纏枝靈芝、阿拉伯文等紋飾。象耳爐已對稱象耳為飾，洗口，圓腹，有青花器和霽藍釉器：青花器多繪人物、鳳穿花、纏枝花等，而三足筒爐則呈筒形，胎體厚重，口沿處有「正德丁卯年」青花款識。

花盆----有菱花式、長方、六方、八方等多種，與宣德時造型基本相同，多數無款，均連以器座。見有青花、三彩、白釉品種，其三彩器多帶有暗刻填彩的官窯年款。

洗----有長方形、圓形和折腰圓形，多是三彩或鬥彩器，或刻海水蟾蜍、纏枝葉，或纏枝石榴等紋飾。另有菱花式洗，與宣德同類器相似，但器口撇度較大，通體為十棱花瓣形，底部「正德年制」四字青花款，僅見青白釉與白釉器。

缽----收口，圈足，為佛前供器。有的器身光素無紋，口沿外僅有青花紀年款。

碗----有撇口式、收口式、折腰式、墩式，還有口沿微撇、器壁弧度較大、胎體略厚宮碗，常飾青花穿花龍、荷蓮等。

雞心碗----與宣德時造型相似，腹較深，有青花和紅彩品種。畫嬰戲圖的青花器，為仿成化官窯的傳統品種。

大碗----撇口或墩式，繪有青花海水、團花和阿拉伯文。

高足碗----多見收口式，器腹略深，高足較直，有青花、黃釉綠彩、三彩與孔雀綠釉等品種，繪有仕女、花鳥等圖案。黃釉綠彩高足碗為淺腹撇口式，並刻填綠彩龍紋。

諸葛碗----造型與弘治時期相近，但器腹較淺，釉面泛青，不及弘治器肥潤，裝飾圖案以纏枝蓮為主。

盤----有撇口式、收口式及大盤，胎體較弘治器略顯厚重，底部釉面更為泛青。

三、圖案紋飾特徵

正德時期的瓷器繪畫，猶其宣德、成化遺風。古樸渾厚和纖細兩種不同的畫風，此時都有所表現。繪畫及裝飾技法，仍採用雙線勾勒平塗，一筆點劃及刻、雕、彩繪、金飾等。

由於此時伊斯蘭教、道教、佛教興盛，瓷器的燒制也深受其影響，裝飾上多用阿拉伯文、可蘭經或藏文（古藏、新藏），並有道教色彩的八仙、真武大帝、八寶圖案等，這些宗教色彩的裝飾，都既有指明本朝特徵的意義。

此時常見繪有月影梅花、仙人朝聖等圖案的器物，因其紋飾及色調類似元代青花中的粗品小器，青花呈色閃灰或發黑，釉面多為青白或青灰色，畫筆草率粗放，修胎比成化時也欠規整，所以往往被誤認為元代器物，但從繪畫技法及色調特徵來判斷，其製作年代還應歸於正德或弘治時期。

正德時的青花和彩器，較多應用穿花龍和翼龍紋飾，以及纖細工藝工整的連續圖案。紅彩中多繪有凹魚、花鳥或間查阿拉伯文。此時，人物故事題材較成化、弘治時更為廣泛。常見松下老人、撫琴訪友、淵明愛菊等高士幅。所繪高士豪放瀟洒，而仕女形象色纖弱文雅。另有嬰戲圖，以庭院為景，群嬰嬉戲，所畫嬰兒後腦略大，但與整個體型相配卻仍覺勻稱，而至嘉靖、萬曆時，則後腦過大，已失比例。

值得注意的是，此時的器物常連托座，其中瓶、插屏、祭器、洗、花盆等尤為突出；所連的器座紋飾與整器連貫，給人以穩重敦厚之感，此外，露胎的堆塑裝飾，如獸面、魚紋、龍紋等，以及獨特的火石紅紋飾和塑出的雙獸耳，更較弘治時多見。

常見圖案紋飾

雙龍、無龍、變龍、穿花龍、翼龍、團龍、朵云云龍、穿花鳳、鳳穿牡丹、雲鳳、花鳥、蟠螭、四魚、十蟾、海馬、犀牛望月、獅球、雲頭、雙層雲、倒垂雲、海水紋、海水波濤、團景花卉、蔓草、寶相花、錦地、月影梅、八寶、纏枝蓮托八寶、纏枝靈芝、茶花、三葉、桃、百合、蓮蓬、海棠、枇杷、荔枝、石榴、櫻桃、葡萄、柿、落花流水、焦葉、蓮瓣、團花、纏枝蓮、八仙、壽星、八仙過海、園林觀景、撫琴訪友、松下老人、西廂拜月、十六子嬰戲、三友、飛人、仕女及阿拉伯文、藏文、吉祥語等。

二、各品種特徵

青花----正德時期的青花瓷在其色調、釉色、器型、紋飾等方面，與成化、弘治青花器有相同之處，大部分呈淺淡灰藍色，雖不濃重，但很穩定勻凈。從前述中已得知，成化、弘治青花除淡雅之色外，尚有發灰黑色的一類，有的甚至帶褐色鐵鏽斑，到正德時期這種現象更是有增無減。因其釉面肥厚，氣泡密集，青花暈散，故紋飾模糊，粗看貌似元代或明初青花，但細察之，即發現呈色濃重，漂浮流散。此時還另有一類色調深沉穩定而不減鮮艷的青花器，如繪有高士人物的梅瓶和罐等。

正德中、晚期因部分青花器改用過青料，故出現類似嘉靖時的青花的那種淡紫色或鮮艷濃重的深藍色，而嘉靖時的官窯作品中亦有類似正德青花器的灰暗色調，因兩朝前後銜接，故斷代時要考慮二者間的聯繫，切忌截然分開。

特別應指出的是，此時發色較灰暗的一類青花，尤其是精細的無款官窯器，根據所具特徵，其製作年代有的也可往上推至弘治時期。而大量的民窯器物，因色調、紋飾千差萬別，甚至有返古的現象，與元代和明初的風格相近，給鑒定工作造成一定困難，故要特別注意，需經慎思而後定。

釉里紅----正德時少見。一般紅色灰暗，遠遜於宣德、成化產品，但也不乏成功之作，故宮博物院藏有三魚薄胎盤、碗，紅魚色調極為淺淡，但飾在肥腴的白釉上，似在水中潛游，若隱若現，仍具特色。

青花紅彩----有青花海水紅彩獸紋盤、碗，與成化和弘治器類同，碗多呈雞心式。唯紅彩略顯嬌嫩，青花藍中微紫。

青花地黃綠彩----此品種少見。在香港蘇富比公司所出版的文物拍賣圖錄中，見到一件署「正德年制」的撇口碗，以並不勻凈的青花為地，淡描雲龍，龍身飾以黃彩、龍髻和雲紋填以綠彩，款識有黃彩雙圈，甚為別緻。江西省考古隊在景德鎮明代御窯廠遺址的考古發掘中，曾發現與造型、紋飾完全相同的碗底殘片。類似的器物，在清代康熙、雍正、乾隆官窯器中亦有所見。

黃釉青花----正德黃釉青花花果盤，承襲前朝規格，但黃釉比宣德、成化的色重,而與弘治時的大致相仿，青花色澤仍顯黑藍。除傳統的大盤外，還出現了與撇口大器圖案相同，口徑略小，直徑為21厘米的收口盤及口徑25厘米的纏枝蓮收口盤，頗為新穎。

鬥彩----正德鬥彩器因施彩工藝不同，而形成兩種風格，一種以故宮博物院收藏的青花加彩夔龍碗為代表，其紋飾中青花所佔面積較大，紅綠彩濃重.另一種以鬥彩三足圓洗為典型，於青花纏枝花紋飾上填黃綠彩,色調淡雅。這兩種青花填彩,究屬鬥彩還是青花五彩或青花紅綠彩,因界限並不嚴格，故名稱經常混用。若以勾勒填彩的工藝技法判別，則可視為鬥彩;若以用色濃淡區分，也可稱作五彩。

五彩----正德時,於白釉器上直接加繪五彩紋飾的工藝，採用較廣,而於青花器上加五彩者較少。後一種工藝至嘉靖萬曆時才趨於大盛。

正德白地五彩器多用紅黃綠彩.紅綠色雖不濃重，但因釉面肥潤而顯油膩感;綠色多為翠綠和孔雀綠，淺淡且閃黃，此時常見的紋飾有八仙、仕女人物,龍紋、荷蓮、魚藻、花鳥、葡萄等，其畫風介於弘治時的柔和嘉靖時的奔放之間，色彩也於弘治和嘉靖時有相似之處。這類白地五彩器，民窯器有梅瓶、香爐、香筒、高足杯、諸葛碗、盤、碗等。官窯作品有署官窯款的龍紋與花鳥紋盤幾署阿拉伯文款識的翼龍紋盤。

青花五彩盤雖數量不多，但質量並不遜於白地五彩。如所見飛龍紋執壺就屬此時較好的作品，其青花色澤濃艷，紅綠彩濃重，有助於突出龍紋主題。

三彩----正德時的三彩器雖不多見，但製作很精。其黃釉紫彩有光亮與不光亮兩種：施彩不光亮者，有暗刻纏枝蓮高足碗、無款識，與弘治時器型相同，並以紫色為地，填黃綠彩；而彩色光亮者鮮艷者，見有遼寧省博物館所藏綠地三彩雙螭耳口瓶。器身以綠彩鋪地，紫彩勾勒纏枝蓮輪廓，花瓣內填黃彩留白，其雙耳蟠螭，通體白色，僅於披肩毛髮上施孔雀綠釉；各色彩釉均色澤純正、明艷，綠釉略微閃黃。又如故宮博物院藏三彩海水蟾蜍洗，其紋飾及四字年款均為暗刻，口足處分飾紫彩，在泛黃的綠彩為地的器身上刻出蟾紋，並填以黃彩，留有白釉，使海水浪花與跳躍的蟾蜍色彩對比分明。又如正德年款三彩紫地纏枝蓮紋長方水仙盆和孔雀綠地勾勒六方花盆等，亦屬此類，其紫色類似成化時的茄紫，顯得深沉古老。大器類有雙獸耳活環瓶等。

白釉紅彩----弘治、正德、嘉靖時都有此品種。較多見的是紅彩四魚盤和阿拉伯文盤，少見渣斗類。色調均純正限量，紋飾簡潔。白釉紅彩為明、清兩代的傳統品種，其釉面的區分為：弘治、正德器釉面細白勻稱，嘉靖涅白欠光亮，而康熙仿品均為醬白釉，且釉面不平。民國時也有以弘治、正德帶官窯年款的白釉素器後挂彩者。

白釉綠彩----同於成化、弘治綠彩品種，有盤、碗。

黃釉綠彩----此品種與弘治時相同，有渣斗、盤、碗和高足碗等，多數紋飾為暗刻龍紋並填綠彩，綠彩淺淡，器里白釉肥腴閃青，個別器里也暗刻雲龍紋。另有於此品種相反的白里綠釉黃彩高足碗於雞心碗等，器腹暗刻纖細的纏枝蓮紋，足內沿以青花書寫「正德年制」四字楷書款。

孔雀綠釉----正德時的孔雀綠釉承襲前朝，釉面與宣德、成化同類器一樣青翠、鮮艷，以往會被定為正德五彩釉的典型。器型見有盤、碗。工藝裝飾手法有光素、暗刻花與孔雀綠青花等。故宮博物院藏有署正德官窯款的孔雀綠青花魚藻紋盤，器為撇口，直立高圈足，器里與底面為白釉，外壁以青花繪魚紋，其形象類似同時期的紅魚綠水彩器。

白釉火石紅----此種裝飾工藝宣德時始有，弘治、正德、嘉靖三朝時最為流行，以後則少見。正德時期這一品種的造型、紋飾及製作工藝均同於前朝，僅憑款識鑒別。

白釉醬花----因襲前朝的傳統器同於宣德白釉填醬釉花果盤，唯醬色較淺淡。此時新出現的品種有醬釉繪花鳥的香爐與罐類。

紅釉白花----其裝飾手法相反於釉里紅品種，襯托白花紋飾的紅釉地為高溫跽紅釉，其色紅中閃黑。此品種正德時少見。故宮博物院藏有正德官窯款紅釉白花魚紋盤、碗，均以紅釉為地，留出紋飾間空，填白釉魚紋紋飾。

藍釉白花----與上述白釉醬花工藝技法相同，只是改以藍釉為地留白，刻以三果紋飾、為沿襲宣德的傳統品種，重慶市博物館藏有此類大盤。

紅釉----正德時期較為少見，其色純正者亦覺鮮艷，敗色者都很灰暗。所見器物所為碗、盤之類。

黃釉----其色調比弘治時略深，胎亦加厚，多數署四字或六字款；無款者，器底釉比弘治時更顯青色（淺灰青色為弘治時，亮青色塌底者為嘉靖時的，據此便可作出鑒別）。所見器物以盤、碗為多。

以明、清兩代的黃釉及其他品種釉面相互對比，明代釉面多顯肥厚，光亮十足；清代則顯稀薄，光亮不足。

三、胎釉特徵

胎體：

正德小器以前的胎體，與成化、弘治大體相似，而於後期，則胎體漸漸厚笨，大器增多，造型凝重；有的製作粗糙，銜接痕明顯可見；其砂底，火石紅痕又較多地出現。

釉面：

釉質一般肥厚細潤，多有氣泡，白釉多青中閃灰，釉表光亮瑩澈。官窯器底釉面光亮泛青，民窯器底多為漿白釉。

四、鑒定要點

1、 正德時期，正處於明瓷器有細緻、輕薄向粗糙、厚重過度的階段，因而瓷器風格錯綜交替，粗細兼有。尤其是青花表現出諸多不同的風格和色調，其間官、民窯器千差萬別，變化很大，在鑒定時需要瞻前顧後，細心體察。

2、 正德時期大器製作日益增多，影響到胎體的處理，不如成化、弘治時細緻軌整，而多顯厚重，接痕明顯，修胎欠佳。一般琢器多連有器座。

3、 這時除沿襲前代的造型外，又創造出不少新穎的作品，如綉墩（涼墩）、插屏、山形筆架、宮碗、出戟瓶與佛前供器等。

4、 釉面有白小閃青的特點。器底釉面呈典型的青白色或亮青色。

5、 圖案紋飾中，多表現伊斯蘭教、道教色彩的裝飾。青花器的繪畫，除沿用一筆勾勒點劃外，兼用平塗的手法。民窯器物，紋飾大多粗率豪放。

6、 器足露胎處一般修切平齊，也時有滾圓狀出現；較淺的器足多向里收斂，有跳刀弦痕和塌底現象；有的足心似乳狀突起，與明初的肚臍狀底足相似，民窯尤其如此。圓器足脊留有切削的稜角或刮削痕。