長短句描繪的唯美畫卷：一生最愛宋詞

第一部分 第1節：一生最愛宋詞(1)前言詞是一種音樂文學，它的產生、發展，以及創作、流傳都與音樂有直接關係。詞的起源較早，遠從《詩經》、《楚辭》及漢魏六朝詩歌里汲取營養，又為後來的明清戲劇小說輸送了有機成分。但進入宋代，詞的創作逐步蔚為大觀，產生了大批成就突出的詞人，名篇佳作層出不窮，並出現了各種風格、流派，大都是反映愛情相思之類的題材。基本分為：婉約派、豪放派兩大類。婉約派的代表人物：南唐後主李煜、宋代詞人李清照、柳永、秦觀、等。豪放派的代表人物：辛棄疾、蘇軾、岳飛、陳亮等。詞的發展高峰是在宋代，因此後人便把詞看作是宋代最有代表性的文學，與唐代詩歌並列，而有了所謂「唐詩、宋詞」的說法。宋詞是繼唐詩之後的又一種文學體裁，與唐詩爭奇，與元曲斗妍，歷來與唐詩並稱雙絕，都代表一代文學之勝，是中國古代文學皇冠上光彩奪目的一顆寶石。詞最初主要流行於民間，大約到中唐時期，引入了文壇。宋詞為中國古代最為突出的文學體裁之一，豪放是宋詞的外放的風骨，憂傷才是宋詞內斂的精魂。直到今天，它仍在陶冶著人們的情操，給我們帶來很高的藝術享受。兩宋三百餘年的詞壇，先後共出現過六代詞人群體，宋詞的發展歷程也相應地經歷了六個階段，而南唐後主李煜和馮延巳則為宋詞的形成與發展起到了過渡作用和推動作用，故本書也收錄了他們的經典之作。本書所選宋詞來自於四代詞人群體中的一些代表人物，以符合詩詞的意境為準則，準確精當地注釋，凝練優美地賞析，直接與古代文豪對話，感悟他們的悠悠情懷。在體例編排上，採用了原文、注釋、賞析和按作者分類的編排方式；前者旨在幫助讀者更好地理解析用；後者有助於讀者閱讀時用現代精神闡釋古典情懷。目錄一佳人才子，少得當年雙美柳永/1二 柔情似水，佳期如夢秦觀/14三兩情若是久長時張先/24四不如憐取眼前人晏殊/35五夜闌更秉燭，相對如夢寐晏幾道/45六淚眼謝他花繳抱，愁懷惟賴酒扶持朱淑真/52七千般寵愛也是空周邦彥/58八絕唱愛情，錯在放手陸遊/63九一蓑煙雨任平生蘇軾/67十為誰零落為誰開王安石/76十一人生自是有情痴，此恨不關風與月歐陽修/82十二試問閑愁都幾許賀鑄/89十三舞裙歌板盡情歡黃庭堅/94第一部分 第2節：一生最愛宋詞(2)十四原如樑上燕，歲歲長相見馮延巳/101十五夜長爭得薄情知，春初早被相思染姜夔/108十六莫問奴歸處嚴蕊/118十七春帶愁來，春歸何處辛棄疾/125十八綉幕燈深綠暗，畫簾人語黃昏陳師道/130十九別時容易見時難李煜/134二十應念相思久李之儀?/141二十一我亦多情無奈酒闌時葉夢得/145二十二亂生春色誰為主林逋/151二十三剪燈深夜語史達祖/158二十四連鬟並暖，同心共結吳文英/167二十五映日荷花別樣紅楊萬里/172二十六一曲悲歌水倒流范成大/179二十七冰弦寫怨更多情周密/184二十八潮本無心落又生，人自來還去康與之/191二十九此情不及牆東柳，春色年年如舊張耒/196三十羞見舊時月趙佶/200三十一合歡鳳子也多情周紫芝/206三十二自是花中第一流李清照/216三十三仰天長嘯，壯懷激烈岳飛/234三十四載情不去載愁去張炎/240一、佳人才子，少得當年雙美柳永說到風流，許多人都會羨慕他，因為他堪稱一生比鬼還風流。他就是才子柳永，由於仕途坎坷、生活潦倒，他由追求功名轉而厭倦官場，耽溺於旖旎繁華的都市生活，在「偎紅倚翠」、「淺斟低唱」中尋找精神寄託。在這個世上，能風流到真諦，也唯有他了。誰也猜想不到，作為北宋的一個詞人，一個中國是第一位專業的詞人，一生浪跡江湖的遊客，柳永是一個到死都依靠妓女來安葬的風流男人。我們翻閱詩詞，侃侃古典，細看這些詩詞人，誰不風流？但是誰和他一樣，風流到家，一生依靠個妓女寫歌詞，風流到這個份上？不過，能在妓女身上悟出真品，不枉一代風流才子，也不枉他一生了。說到柳永，大家都會很自然想起那流傳千古的佳句：「多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月」。卻很少有人知道他的另一面。別看他文才如此優秀，還是婉約派創始人，事實上他還是個仕途坎坷的人，應屢試不中，又常喝常醉的酒鬼，出沒秦樓楚館的浪子，和數不清的妓女有染，一生都是在依靠著女人維持著生計。柳永生活在一個錯誤的時代和腐敗的國家，他的命運和曹雪芹有很多相似之處，也經歷了家族的沒落。第一部分 第3節：一生最愛宋詞(3)白衣卿相柳永，（約987——約1053），崇安（今福建武夷山）人。字耆卿。因排行第七，又稱柳七。南唐被宋所滅之時，柳永便出生在南唐降臣柳宜之家。柳永的父親、叔叔、哥哥三接、三複都是進士，連他的侄子亦是進士。而柳永自己也曾對官宦生活不懈追求。但因幾次都未曾錄用，讓他遺憾，沒有把自己的才華夢實現。柳永柔軟的性格有很大部分繼承其父，他對詞的興趣也源於這位博學精思又經世故的父親。柳宜身為降臣，也是在畏畏縮縮的蜷曲中度過懦弱的一生的人。他對舊主念念不忘，在夜深人靜的時候常常遙祝祭拜舊主，又恐授人把柄而遭當今皇帝的殘殺，從而畏畏縮縮地想念後主。柳永不同於父親的是，在功名上，他一生激情未滅，卻終生空空。對一個精通音律，熟悉歌伎們演唱的民間樂曲的柳永，有一手戲子功夫的他來說，整天就和妓女廝混在一起，也難免被別人看不起。不過，話又說回來，雖然他只能靠給伎女們填詞打發歲月，但最終還是贏得了數不清的女兒心。也正是這樣的命運，造就他詞里繁華柔情的風格，成就了一個風流鬼的名聲。也創下了文學的奇蹟！少年柳永就混跡於煙花巷陌中，當時歌伎們這麼說：「不願君王召，願得柳七叫；不願千黃金，願得柳七心；不願神仙見，願識柳七面。」就因他在煙花小巷裡穿梭、流連，目睹了一個個嬌艷的女子站在胭脂紅塵里強顏歡笑，彈琴、吟唱，感受到她們的疾苦和無奈，不由他心存悲哀。最讓他想不到的是他在若干年之後，沒想到自己老年後的生活，還須要依靠她們來維持才能得以生存。由於種種原因，讓柳永和這些被人所鄙視的卑微女子成為知己，而且生死相依。他的《傳花枝》就是見證：平生自負，風流才調。口兒里，道知張陳趙。唱新詞，改難令，總知顛倒。解刷扮，能嗽，表裡都峭。每遇著、飲席歌筵，人人盡道。可惜許老了。閻羅大伯曾教來，道人生、但不須煩惱。遇良辰，當美景，追歡買笑。剩沽取百十年，只恁廝好。若限滿，鬼使來追，待情個、掩通著到。——《傳花枝》從這些詩詞里可以看出，他與妓女的關係十分親密，他對自己沒有權勢和地位的現況，每天能擁有這種風月的生活也頗為自得。說到底，他表面上的這種滿足，也是因為他只能如此給予自己尋得一絲愉悅，其實也是處於無奈。園林晴晝春誰主。暖律潛催，幽谷暄和，黃鸝翩翩，乍遷芳樹。觀露濕縷金衣，葉映如簧語。曉來枝上綿蠻，似把芳心、深意低訴。無據。乍出暖煙來，又趁游蜂去。恣狂蹤跡，兩兩相呼，終朝霧吟風舞。當上苑柳農時，別館花深處，此際海燕偏饒，都把韶光與。第一部分 第4節：一生最愛宋詞(4)——《黃鶯兒》查閱他所留下的大量詩詞作品裡，我們可以看出他比較風流的生活。可在我看來，他的風流，可以說也是一種對生活的反抗，對自己人生風雨的一種躲避。自春來、慘綠愁紅，芳心是事可可。日上花梢，鶯穿柳帶，猶壓香衾卧。暖酥消，膩雲嚲。終日厭厭倦梳裹，無那！恨薄情一去，音書無個。早知恁么。悔當初、不把雕鞍鎖。向雞窗、只與蠻箋象管，拘束教吟課。鎮相隨，莫拋躲。針線閑拈伴伊坐。和我。免使年少光陰虛過。——《定風波》他如此放蕩不羈，風流成性，是個典型的花花公子，最後因為惹怒北宋仁宗，所以仕途空無，生活也窮困潦倒。《鶴衝天》中的「忍把浮名，換了淺斟低唱」這句，北宋仁宗曾批評他：「此人好去『淺斟低唱』，何要『浮名』？且填詞去。」將名字抹去。自那以後，柳永專門出入名妓花樓，衣食都由名妓們供給，都求他賜一詞以抬高身價。他也樂得漫遊名妓之家以填詞為業，自稱「奉旨填詞柳三變」。到死還須靠妓女捐錢安葬。這樣風流的結果，在詩詞人群里，是第一個，也是唯一一個。文人多情，風流成性，在哪個朝代都如此。但是幾乎很難找到一個如他這般坦蕩曖昧的文人。說風流，道風流，文字背後又誰敢稱英雄？耆卿居京華，暇日遍游妓館。所至妓者愛其有詞名，能移宮換羽，一經品題，聲價十倍，妓者多以金物資之。——金盈之《醉翁談錄》丙集卷二看歷史，千百年來，《花間》、《南唐》以及宋初諸子又何嘗不寫艷情呢？又何嘗沒有直露的描寫呢?只不過他們更多一層含蓄典雅的面紗，更多一些「之類」的深婉描寫而已！李後主就有《一斛珠》「爛嚼紅茸，笑向檀郎唾」、《菩薩蠻》「畫堂南畔見，一向偎人顫」。晚唐詩人溫庭筠也喜歡作「浮艷之詞」，有一首《南歌子》就是寫少女思春之作，「手裡金鸚鵡，胸前綉鳳凰。偷眼暗形相。不如從嫁與，作鴛鴦。」有如《菩薩蠻》「水精簾里頗黎枕，暖香惹夢鴛鴦錦。江上柳如煙，雁飛殘月天。」柳永雖是一個官場失利的不幸者，將近五十歲才考中進士步入仕途，但這也恰恰成全他成為一位情場的幸運兒，毫不避諱，甚至是欣然自得地寫自己的情場生活。使他能在青年時期，有充裕的時間和精力往返於「平康巷裡」、「連日疏狂」《鳳歸雲》，甚至「往往經歲遷延」《戚氏》。其實，柳永是個善良的人，起碼，是個很真實的人。他為妓女們寫詞，都是投入了最大的精力與心血，只有真真正正同情她們、憐惜她們，在那些妓女的眼裡，只有柳永才是真正的男人，而不是衣冠禽獸。第一部分 第5節：一生最愛宋詞(5)也就是因此，他的詞便有了艷俗的別稱。但詞作流傳極廣，民間傳：「凡有井水飲處，皆能歌柳詞」。由這句話，我們可想而知，當時社會有多少人在唱柳詞了。當時的晏殊有點看不起他，認為他庸俗，只會寫「針線閑拈伴伊坐」，而不讓他進門。可是晏殊呢？他自己不也是日夜懷念著那些女子嗎？也不是感嘆「等閑離別易銷魂」嗎？只是他不敢說罷了。他沒有柳永的爽快，沒有柳永的敢做敢當，他只能在夜深人靜的夜晚，一個人苦澀地回味自己以往的風流韻事罷了。我個人倒是覺得，在殘暴的社會裡，一個無妻無室的光棍，只有他敢於和妓女們熱烈地擁抱，瘋狂地相愛，也就是他如此鮮明的情感，使他的詞依然讓千百年的人所敬仰。現在有幾個人能像他如此活得透徹呢？柳永的放蕩不羈，也不是與生俱來的，那還得從他原配妻子倩娘說起。倩娘在小產中死去。造成了柳永他對家庭沒有了眷戀，以致後來一生也沒有個一個完整的家庭，但他身邊卻從不缺乏女人。他的情感始終宛如細水，清澈而又傷感。並且經常和妓女住在一起，是以心換心，和舞女歌伎做朋友、做知己，用一種平等的身心與接近她們，與她們共處。同時也為她們感覺到生活的不公。「何妨攜手同去，永棄卻煙花伴侶，免教人，見妾朝雲暮雨。」以滿腔的真情溫暖那些冷冰冰的心、滴血的靈魂。並為她們之間的情感，寫下很多詩詞。他多半詞是為情人所寫，可以從他的詩詞里看到一大堆歌妓的名字：心娘自小能歌舞，舉意動容皆濟楚。佳娘棒板花鈿簇，唱出新聲群艷伏。蟲娘舉措皆溫潤，每到婆姿偏持俊。酥娘一溺腰肢裊，回雪縈塵皆盡妙。」但在眾多和他有牽連的妓女當中，只和色佳才秀，最愛唱柳永詞的名妓謝玉英，和他有過夫妻般的生活過。柳永的詞時真實地記錄了他自己一生的路程，和情感上的感嘆。另一面，我們可以從他的詞里看到他的悲苦和他的喜悅。他的一句「衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。」更是盡人皆知。此句出自他《蝶戀花》一詞，《蝶戀花》原為唐教坊曲，調名取義簡文帝「翻階蛺蝶戀花情」句。又名《鵲踏枝》、《鳳棲梧》等。雙調，仄韻。同調共三詞，合寫一個戀愛故事。此為其二，寫的是苦苦相思情景。佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意。擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。此詞雖為寫景，卻已點出「春愁」，只是不說明其所含具體內容。柳永寫這詞時，感情真摯，巧妙地把漂泊異鄉的落魄感受，同懷戀意中人的纏綿情思融為一體。他寫這詞的時候，正是一個晚春季節，他遠離謝玉娘去東京尋求仕途的黃昏，獨自喝酒的時候。上片是寫他鄉的景色，下片通過「擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。」突轉，意在抒發自己對曼娘的思念之情，對蟲娘的留戀之意。第一部分 第6節：一生最愛宋詞(6)面對自己剛剛得到的一絲愛的溫暖，填補自己有生以來愛的拘役，這溫暖短暫的可憐，匆匆又道別，柳永的內心悲傷無法遮掩，隱藏在心底的愁，踏著輕盈的舞步，來了。所以寫下這千古名句：「衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。」只是他沒想到，千年之後的今天，我們依然為他這個滿含悲憤的句子感動，因為我們都會經歷相思，也遮擋不了世俗里愛的無奈。這一換筆，詞意很有豪爽無奈之感。寫情，這種從低起到高的突變，增添了詞的意境，也擴大了傷心悲痛的成分。為愛而衣帶漸寬終不悔，試問，現在又誰能真正做到？與他心心相映的曼娘病逝，讓他沉寂了一段時間。在青樓里遇見和曼娘有幾分相似的蟲娘，怎不招惹他塵封的思念？可命運，有時候就是這樣，讓人感覺到蒼白。等到想走出深淵時，已是剎那芳華，一切難在續了。但是，現代人都說愛是美麗的，無對錯，只關緣。如果說愛沒有對錯，那麼，寂寞時，孤高的晏殊對往昔眾多紅顏的想念，我們就不能說沒有愛情的成分摻雜在裡面。如此細緻的描寫，同樣細膩的晏殊只為情寄與淡淡的想念，溫暖那年一場春夢凝著的清露，與心地沉澱為日西斜的感嘆。而柳永的多情和柔弱，註定了他一生憂傷。緣分，一切顯得神秘莫測，或許和曼娘的短暫的牽手，真的有命運這兩個字，註定了自然存在某中不可違反的規律。可是，愛人一個個地離開，讓他產生了幽幽的思念，對曼娘的思念，越發似濃雲似簿霧，愁思永晝。太多的當初，已經枉然愛情，還有什麼能讓自己去接受疾步而來的日子，還如何說為了愛與所愛的人，長相守呢？柳永的愛情，可以說總是無奈結緣，甚至他到死都需要妓女來安葬。中年的他無家，漂泊青樓，把酒對天歌，杯杯和月飲，狂醉一回。晚秋天。一霎微雨灑庭軒。檻菊蕭疏，井梧零亂，惹殘煙。凄然，望江關，飛雲黯淡夕陽間。當時宋玉悲感，向此臨水與登山。遠道迢遞，行人凄楚，倦聽隴水潺湲。正蟬吟敗葉，蛩響衰草，相應喧喧。孤館度日如年。風露漸變，悄悄至更闌。長天凈，絳河清淺，皓月嬋娟。思綿綿，夜永對景，那堪屈指，暗想從前。未名未祿，綺陌紅樓，往往經歲遷延。帝里風光好，當年少日，暮宴朝歡。況有狂朋怪侶，遇當歌、對酒競留連。別來迅景如梭，舊遊似夢，煙水程何限。念利名、憔悴長縈絆。追往事、空慘愁顏。漏箭移、稍覺輕寒。漸嗚咽、畫角數聲殘。第一部分 第7節：一生最愛宋詞(7)對閑窗畔，停燈向曉，抱影無眠。——《戚氏》仕途空空，情感無依，一壺清酒，一束桃花，便在空氣中纏繞成溫婉繾綣的長短句，百轉千回，欲說還休，還是當初。曼娘的早去，謝娘的偎依，蟲娘的資助，都在風月里漸遠。望斷西樓，落英捧滿世界的相思，已隨風吹去。三女子的痴情，讓他凝結成一滴清淚，瘋狂為愛醉，搖晃著茫然的瘦影，依然不能詮釋對命運的酸楚。綜觀他的詩詞，總是不經意間把悲傷吐露出來，空留殘紅。一不小心聆聽到寂寞的呻吟，那歌舞昇平的回憶，孱弱哀傷如同人魚的絕唱，層層繞樑。哪怕此時謝娘應還在閣樓，默默地等候，那停息的時候。可是紅塵里曼娘的眼睛，最多只能看見蒼涼的穿梭，不見當初溫婉的微笑而已！上國。去客。停飛蓋、促離筵。長安古道綿綿。見岸花啼露，對堤柳愁煙。物情人意，向此觸目，無處不凄然。醉擁征驂猶佇立，盈盈淚眼相看。況綉幃人靜，更山館春寒。今宵怎向漏永，頓成兩處孤眠——《臨江仙引》說風流，評柳永，我們不得不承認柳詞如江南二八少女，清新婉約，細膩獨到。綜觀詞人，誰主沉浮，恐怕且把才氣與風流玩得出神入畫，我想，遊刃有餘的李白與蘇軾都難以望及柳永「真愛，真詞，真男人」的項背。李白雖洒脫有才氣，卻有了太多的豪邁，沒有細膩的柔情潑灑，展現對愛情的痴狂。雖說蘇軾也風流。三妻四妾，卻多了幾分自我，很有大男子主義。若要也才子，也風流，唯有柳永，一個中國文學史上首屈一指的風流才子。看看柳永的詞，就彷彿看到江南秋色如染，煙柳畫橋下水天一色的情景里。滿腔離愁的柳永正對著前來送行的兩三個姑娘惜惜話別。淚眼看著淚眼，柳永低吟長訴：斷續殘陽里。對晚景，傷懷念遠，新愁舊恨相繼。脈脈人千里。念兩處風情，萬重煙水。雨歇天高，望斷翠峰十二。盡無言，誰會憑高意？縱寫得離腸萬種，奈歸雲誰寄？這首詞寫得漂亮極致，情抒得極致漂亮。如三月的春光一樣明媚，讓柳永的筆頭也流淌著陽光、春雨、丹青。他眼裡的景色，宛如就是畫家的畫，清秀嫵媚。描繪的江南有聲有色，有情有韻有味，讓身處江南的才子也心馳神往。柳永的心頭有天真稚氣，柔情似水，激情似火。平仄聲里，如杜鵑啼血，如秋雨打萍，濺得宋詞好婉約哦！對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋。漸霜風凄緊，關河冷落，殘照當樓。是處紅衰翠減，苒苒物華休。惟有長江水，無語東流。不忍登高臨遠，望故鄉渺邈，歸思難收。嘆年來蹤跡，何事苦淹留？想佳人妝樓顒望，誤幾回、天際識歸舟？爭知我，倚闌桿處，正恁凝愁。第一部分 第8節：一生最愛宋詞(8)——《八聲甘州》要說詩詞人的情感，多半都是在風雨里沉淪，徘徊糾結，憂傷鬱悶時，會寫下千古的名句，讓人回味。站在一個公證的角度上來說，宋詞的發展和宋朝的艷妓之多是分不開的，而且當時妓女的水平之高為其他朝代所罕有，她們和宋朝的才子們一起共同推動了詞這一新興藝術形式在民間的廣泛流傳。秦樓楚館，舞女歌伎，無論是哪個朝代，對於渴望擁擠在上流社會裡的人來說，都是個很資深又很敏感的話題。達官顯貴、正人君子們憑著權勢紙醉金迷在秦樓楚館，醉生夢死在舞女歌伎群中，沒人可以指責，因為天下是他們的，法律是他們制定的。有權利，這一切都是合法的，應該的。可轉過身，回到殿堂、公館。穿上官袍，戴上烏紗，他們又以傳統道德守護者的身份，污衊、謾罵自己曾經作踐過、蹂躪過的舞女歌伎，以顯自己的文明儒雅，正人君子。上溯到幾千年的封建文化，無論是哪個朝代，大凡喜歡和文字說話的人都是如此，大名鼎鼎的李白不也是這樣嗎？他整天沉醉於歌女優美的舞姿，瀟洒人間，可是自己卻又看不起那些依靠男人寵愛生活的女子。面對楊貴妃的嫵媚，他也是故做清高，滿是謾罵？歷代君王大凡無能者，把罪過往往推到他所寵愛的女子身上，「紅顏禍水」由此而生。彷彿這個詞在用法上還振振有辭，讓人心冷三分。楊妃和李隆基的愛情，其實，她不過一弱女子，替罪羊，但是說起來好像楊的罪過更大，可是女子一旦有了男子的氣概和胸襟，則是大不敬。說什麼亂了朝綱，女子不能參與政事。誰不見武則天儘管坐擁天下，最後也難避竊取唐室之嫌呢？衛子夫的聰明，改變她卑微的出身，為她贏得了皇后的名分。孝庄皇后的沉穩，幫助她的孫子建立了康熙盛世。可是，她們的背後，又掩蓋了多少不為人知的委屈呢？自古以來，女性是愛的象徵，是沒有反抗的代替。如若有了見識，就必將遭受譴責。然柳永與世人不同，也可能唯有柳永不同。他沒有拘束，敢愛敢恨，生活得很是逍遙快樂。整天在青樓里來往，以善良、真摯的同情心體察那些生活在最底層的婦女，他放下傲視權貴的「白衣卿相」的架子，用心換心，用滿腔的真情去溫暖妓女那冷冰涼的內心和早已麻木的靈魂。在這世人潑污水的地方，柳永看到了大宋王朝骨子裡的污濁，看到了崇高掩蓋下的卑鄙。最骯髒、最卑鄙的地方，不是秦樓楚館，而是富麗堂皇的宮殿。裡面生活，柳永毫不掩飾自己的感情，而且口無遮攔地寫出了自己的心聲。在《晝夜樂》中寫到：一場寂寞憑誰訴。算前言、總輕負。早知憑地難拼，悔不當時留住。其奈風流端正外，更別有系人心處。一日不思量，也攢眉千度」。第一部分 第9節：一生最愛宋詞(9)《御街行》有句：「朦朧暗想如花面，欲夢還驚斷。和衣擁被不成眠，一枕萬回千轉。唯有畫梁，新來雙燕，徹曙聞長嘆」。種種事迹，都可以說明柳永是一個真情，真愛，真詞，真男人。同時也是一個敢寫，敢唱，敢為，敢叛逆的文人。讀了柳永的詩詞，我們了解他做人一生堂堂正正，坦坦蕩蕩，面對愛情，甜蜜蜜、意真真、情切切，難得又此真情的人，如傳奇般的故事。在那充滿著污濁、虛偽、欺騙、殘暴的社會裡，莫要說柳永為舞女歌伎們寫詞作曲，他們就是熱烈地擁抱，瘋狂地相愛，也是崇高的、清潔的、燦爛的。要說這就是柳永的沉淪，那麼，這樣的情感沉淪太美了，也非常精彩。它促使天下那些在權勢和金錢在床單上進行的男歡女愛黯然失色。「正人君子」們罵柳永沉淪，是因為柳永愛煙花巷。那麼「正人君子」們真的就沒有去過煙花巷嗎？他們又是何等的德行，何等的齷齪。也許是有沒去過煙花巷的正人君子。那麼，他們在煙花巷之外就沒有干過煙花巷的事情么？或者說，他們靈魂深處就沒有對煙花巷的嚮往嗎？有幾個「正人君子」敢說不。是清是濁，是黑是白，問題不在事情的本身，關鍵是要看是誰所為。權勢，是權勢者的魔杖，它可指鹿為馬。它對絕大多數的男人和女人都有著強大的誘惑力。憑柳永的智慧和才華，完全可以為自己爭得一些權勢和名利。可犯傻的柳永就是不開竅，偏偏背離權勢而親近下層的歌女舞伎。柳永盡情放浪至晚年，身心俱傷，後來死在名伎趙香香家。因他無家無室，又無財產，死後也無人過問。謝玉英、陳師師一班名伎念他的才學和情痴，湊了一筆錢為他安葬。謝玉英曾與他曾為夫妻，為他戴重孝，眾妓都為他戴孝守喪。出殯之時，東京滿城妓女都來了，半城縞素，一片哀聲。這便是「群妓合金葬柳七」的佳話。謝玉英痛思柳郎，哀傷過度，兩個月後便死去。陳師師等人念她情重，葬她於柳永墓旁。二、柔情似水，佳期如夢秦觀每到七夕節，大家都會談及秦觀的一首《鵲橋仙》詞：纖雲弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗渡。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。秦觀這首詠七夕的節序詞，融景、抒情於一爐，敘寫牽牛、織女二星相愛的神話故事，賦予這對仙侶濃郁的人情味，謳歌了真摯、細膩、純潔、堅貞的愛情。詞中明寫天上雙星，暗寫人間情侶；其抒情，以樂景寫哀，以哀景寫樂，倍增其哀樂，讀來蕩氣迴腸，感人肺腑。第一部分 第10節：一生最愛宋詞(10)漢魏以來，詠七夕的詩詞有很多，但讚美牛郎與織女愛情傳說的詩詞，就數秦觀此作據最靈性、最為膾炙人口了。秦觀（1049——1100），字少游，號邗溝居士和淮海居士，學者稱淮海先生。揚州高郵（今屬江蘇）人。北宋文學家。宋神宗元豐八年（1085年）進士。曾任太學博士（即國立大學的教官）、秘書省正字、國史院編修官。詞人用「纖雲弄巧」形容輕柔多姿的雲彩，變化出許多優美巧妙的圖案，顯示出織女的手藝何其精巧絕倫。可是，這樣美好的人兒，卻不能與自己心愛的人共同過美好的生活。「飛星傳恨」，那些閃亮的星星彷彿都傳遞著他們的離愁別恨，正飛馳長空。他寫此詞的時候，也正好是七夕，他獨自在家裡守望明月，妻兒早已沉睡，無人陪伴，傾聽他的詞和曲。他感覺內心的孤獨，不由想起了和歌伎陶心兒幽會的情景。陶心兒是一青樓所收養的女子，才色俱備，對他更是欽慕已久。秦觀傾心與她嬌柔的外貌和溫柔的性情，兩人大有相見恨晚的感嘆。「金風玉露一相逢，便勝卻人間無數」，自從相見，秦觀每天都停留在她的閣樓，幾天不曾見人。因生活問題，柔情似水的陶心兒被一富官收納為妾，兩人不能再相見。當秦觀知曉這一消息後，感覺兩人的相見抵得上人間千遍萬遍的相會，卻又要分離，頓時傷感糾痛。那兩情相會的情意啊，就像悠悠無聲的流水，是那樣地溫柔纏綿。可惜啊，相逢時的纏綿柔情，以及如膠似漆彷彿夢境的陶醉，那樣美好的日子像夢幻一般倏然而逝。「佳期」則逆回尚未相逢時二人的相依相戀及美好期待。語少情多，今昔交織，怎不令人心碎！他在最後離開陶心兒閣樓時，對她說了一句話：「汝已入心，不再遠離」，當時多情的陶心兒聽後，淚如雨下，看著他走下樓，為他彈唱了他為她所寫的詞，也是兩人最喜歡的曲子。玉漏迢迢盡，銀潢淡淡橫。夢回宿酒未全醒，已被鄰雞催起怕天明。臂上妝猶在，襟間淚尚盈。水邊燈火漸人行，天外一鉤殘月帶三星。——《南歌子》末句的「天外一鉤殘月，帶三星」，就是為陶心兒的「心」字打的啞謎。從這些點滴可以看出，他身邊的情人從沒少過，妓女陶心兒也就理所當然成為他的最愛。當我讀到這首詞，我已經沒有了感動。因為在我看來，用自己優美的詞來向情人表白自己的心悸，已經是他習慣用的把戲。為的是向名妓證明自己有多愛她，同時，也大有要向她炫耀自己才華之嫌。殊不知，「兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮」，他這對陶心兒的誓言還給予過營妓婁東玉。如若陶心兒知道後，不免要想想，她還會如此悲傷嗎？幸虧，她不知道。要不然，就沒有這首千古愛情名言「兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮」讓她彈唱紅遍江南了。第一部分 第11節：一生最愛宋詞(11)「兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮」，這兩句高度凝練愛情的名言佳句，既指出了牛郎織女的愛情模式的特點，又結得愛情跨時代、跨國度的最有境界。給人類提供了一個典範性的永恆愛情價值標準。也是現代有情人常常安慰彼此的一句話。可惜，作者自己卻沒有做到如此痴情，為愛守候到白頭。詩人可以用文字來刻畫永恆的愛情，可是有誰真正地做到了呢？《古詩十九首》雲「河漢清且淺，相去復幾許？盈盈一水間，脈脈不得語。」「盈盈一水間」，兩人近在咫尺，似乎連對方的神情語態都一目了然。這樣的愛情誰能說不是經典呢？可是誰又能真正地擁有呢？特別是原本就情感豐富的讀書之人。人，最怕的就是多情，當然這個多情最多的也只是瞬間的激情，所謂的多情，言下之意就是多的一份感情。而秦觀看後，卻感覺還不足以表現他和陶心兒兩人內心的悲，在這首詞里，寫道「銀漢迢迢暗渡」，以「迢迢」二字形容銀河的遼闊，牛郎織女相距之遙遠。這樣似乎也更加符合他和陶心兒從此別後不能再相逢的真實。通讀這詞，深為詞里熱情歌頌的一種理想的聖潔而永恆的愛情所感動。不說不忍離去，卻說怎忍看鵲橋歸路，婉轉語意中，含有無限惜別之情，含有無限辛酸的眼淚。寫「兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮」的時候，我相信他的情是來自靈魂深處，當時他是想只愛她一個。可惜，情不長久，人去樓空的寂寞，伴隨著時光的流失，已經把記憶里的陶心兒逐漸模糊，最後逐漸忘記，只能在他所寫過的詞里找到曾經的痕迹。 「兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。」這種正確的戀愛觀，這種高尚的精神境界，誰能做到？如若世界上真有如此痴情的人，那他的愛人不知道要乞求佛祖多少年，希望永生不分開。倘若真的兩情能久長，哪裡會有那麼多殘缺的故事，傷感的淚水飄零與歷史的詩篇呢？兩情若是久長時，柳永就不會整天沉醉與青樓，朝朝暮暮，尋覓著可以改變自己命運的人。兩情若是久長時，納蘭怎麼會最終還是忘記了自己心愛的女子，醉倒於她人的溫柔鄉里，朝朝暮暮，死與江南呢？兩情若是久長時，楊貴妃也不會出現在大唐的朝陽殿。楊貴妃少女時代和自己的丈夫不也是朝朝暮暮，恩愛纏綿，讓世人都羨慕的一對金童玉女嗎？怎麼會因為一次的酒席，兩次的歌舞，三次的相見，就和自己的公公有了共鳴呢？兩情若是久長時，秦觀還會有那麼多的艷遇，那麼多的愛情片斷嗎？對營妓樓東玉的沉醉，付出的情感，又當何解釋呢？「兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮」，揭示了愛情的真諦：愛情要經得起長久分離的考驗，只要能彼此真誠相愛，即使終年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可貴得多。珍貴的相會，映襯於金風玉露、冰清玉潔的背景之下，顯示出這種愛情的高尚純潔和超凡脫俗。第一部分 第12節：一生最愛宋詞(12)不可否認，這詞婉約蘊藉，餘味無窮。畫龍點睛的議論與散文句法與優美的形象、深沉的情感結合起來，起伏跌宕地謳歌了人間美好的愛情，展現出愛情最高境界。看來，詞人這句「兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮」，只能是愛情頌歌當中的千古絕唱。於事實里也是一個最美麗的謊言。這樣的愛情，這樣的人，只能是一種理想，也只能是說當時，不能說永遠。秦觀不信，和不少佳人相牽，走在柳岸邊，訴說相同的誓言。《苕溪漁隱叢話》引《藝苑雌黃》說了秦觀的一件風流韻事。那是秦觀在紹興的時候，受到當地最高長官太守接待，住高級館驛蓬萊閣。一日，在席上看中一個歌伎，於是，賦《滿庭芳》：山抹微雲，天連衰草，畫角聲斷譙門。暫停徵棹，聊共引離尊。多少蓬萊舊事，空回首，煙靄紛紛。斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村。銷魂，當此際，香囊暗解，羅帶輕分。謾贏得青樓，薄倖名存。此去何時見也，襟袖上，空惹啼痕。傷情處，高城望斷，燈火已黃昏。開頭一句是「山抹微雲」，後來就是「銷魂，當此際，香囊暗解，羅帶輕分。謾贏得青樓，薄倖名存」了。詞中公然地把男女之間的性抬在桌面上，只為一個陌生女子就如此指點，把當時最為羞澀的話題當作笑談，從這個詞可以看見，他在思想上也算是一個輕薄的男子了。此詞流傳甚廣，蘇軾曾戲稱秦觀為「山抹微雲秦學士」。可以說，秦觀的桃色新聞在當時也是層出不窮，明代的蔣一葵在《堯山堂外紀》中則透露了秦觀的另兩次艷事。「秦少游在蔡州，與營妓婁琬字東玉者甚密」，他專為情人寫了一首《水龍吟》：小樓連苑橫空，下窺綉轂雕鞍驟。朱簾半卷，單衣初試，清明時候。破暖清風，弄晴微雨，欲無還有。賣花聲過盡，斜陽院落，紅成陣，飛鴛甃。玉佩丁東別後。悵佳期，參差難又。名韁利鎖，天還知道，和天也瘦。花下重門，柳邊深巷，不堪回首。念多情、但有當時皓月，向人依舊。還費盡心機地將婁東玉的名字寫進去，如「小樓連苑橫空」、「玉佩丁東別後」就是謎面。而「花下重門，柳邊深巷，不堪回首。念多情，但有當時皓月，向人依舊」是說他們幽會情景的。然而，詞人們把這些才情都用在妓女身上了，無論是過去還是現在，是有點「浪費」了？以至於黃庭堅看不慣，還寫了一首詩勸告他，其中有「才難不易得，志大略細謹」的句子，秦觀看了自然就不高興了，也與黃庭堅交往甚少了，比往日里也冷漠了許多。傳統的詩詞鑒賞，分析秦觀詩詞時，我們總是把他的詞定性為寫「歌伎的戀情，同時又融入自己的身世之感」，其實，針對當時的他來說，或許這樣的定位未必就是他自己的本意。但這並不適合解讀秦觀的所有愛情詞。拿他的經典名句「兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮」來說，就足夠說明他是在用文字發泄對愛情的理想，並沒有牽連到什麼仕途失意之感。相反，如果結合他放浪的情感經歷來看，完全可以大膽地假設，這只是秦少游安慰痴情女子的託詞，或者說擺脫一段舊戀情的美麗借口。第一部分 第13節：一生最愛宋詞(13)難怪蘇軾在戲評秦觀、柳永的對聯上說：「山抹微雲秦學士；露花倒影柳屯田。」想想也沒錯，柳永和秦觀彼此在情感上，都有太多情之嫌疑。再看看蘇東坡絕愛其尾兩句（「郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去！」）曰：「少游已矣，雖萬人何贖。」就可以知道在當時文人對秦觀才華的敬佩。不說秦觀的情感生活，就單單評價他的文才，有孫兢《竹坡老人詞序》：「蘇東坡辭勝乎情，柳耆卿情勝乎辭，辭情兼勝者，唯秦少游而已。」清劉熙載《藝概》：「少游詞有小晏之研，而幽趣則過之。」我們看到很多有才華的詞人，詩詞幾乎都離不開兒女私情，不過，這似乎也是在繼承宋詞最先誕生的理由和根基。陳廷焯評秦觀的《白雨齋詞話》中說：「少游《滿庭芳》諸闋，大半被放後作。」「秦少游自是作手，近開美成，導其先路。遠祖溫、韋，取其神不襲其貌，詞至是乃一變焉。然變而不失其正，遂令議者不病其變，而轉覺有不得不變者。」「少游詞寄慨身世,閑情有情思。」「他人之詞，詞才也；少游，詞心也。得之於內，不可以傳。」讀過秦觀詩詞的人，大半都會認同錢鍾書的評價，錢鍾書在《宋詩選注》的序里說秦觀的詩是「公然走私的愛情」。只是他的愛情沒有給予他所娶的兩位女子。一個是原配其妻徐文美，另一個是小妾柳氏。倚危亭，恨如芳草，萋萋盡還生。念柳外青驄別後，水邊紅袂分時，愴然暗驚。無端天與娉婷。夜月一簾幽夢，春風十里柔情。怎奈何、歡娛漸隨流水。素弦聲斷，翠綃香減，那堪片片飛花弄晚。蒙蒙殘雨籠晴。正銷凝。黃鸝又啼數聲。——《八六子》小妾柳氏是一個渴望愛情的小女子，對於他的那些桃色新聞，一一在心，憂愁滿腹。對他開始的夢想，於他一次次的艷事里逐漸磨滅，最後，也心靜如水，見與不見一樣。每日彼此沒有什麼交談，對他是冷若冰霜。家庭的冷清，朋友的疏遠，讓秦觀更感到一種茫然和孤獨。愛情啊，針對有家庭的人來說，皆如過盡飛鴻，於殘酷的事實里任風吹去，將人心洗滌得一無所有。只是可惜，秦觀卻一直沒看透，落得一個大眾情人之名。他的愛情可以說是層出不窮，一個個和他戀過的女子，我想，如若知道，是否都會用孟庭葦歌里所唱的「你究竟有幾個好妹妹」問他呢？如若是現在，會。像這樣沒有故事情節的愛情，於秦觀看來，只能是一個溫暖的回憶罷了。根據史書記載，和他纏綿悱惻的就有三位女子，均為青樓出身。情感上的寂寞，造就他過多地尋求一種依靠，填充靈魂深處的孤獨。那時的歌伎才藝俱全，由於自己彈唱的需要，更盼望有才華的詞人，給自己寫優美的詞。此時的秦觀是最佳人選。在這種道不清也說不明的需求下，秦觀有了太多的愛情故事，雖然到頭來都是隨風飄散，在他病危時，和他有過交往的歌伎都紛紛另擇他人，守候他的依舊是徐文美和柳氏。這這樣的結局和現在許多婚外情幾乎沒什麼兩樣，年輕有資本的時候撒播相思一縷，處處留情，最終，哪裡來的哪裡去。第一部分 第14節：一生最愛宋詞(14)天涯舊恨，獨自凄涼人不問。欲見迴腸，斷盡金爐小篆香。黛蛾長斂，任是春風吹不展。困倚危樓，過盡飛鴻字字愁。——《減字木蘭花》沒有了昔日的朋友，獨自一個人流浪於胭脂堆里，他感覺到內心上的一種孤獨。他的這首詞借思婦自訴口吻，表達閨中思婦念遠懷人的憂鬱愁情。全詞寫托以「愁」字貫串始終。「獨自凄涼人不問」表面講無人過問，無人安慰，實際是說自己沒有一個可以傾訴離愁的人。「欲見迴腸」兩句猶如思婦的自言自語，實則是他自問，誰想看我的愁腸環曲嗎？他渴望有人能理解他對愛情的渴求，希望有能給予他一個釋放心緒的天空，體會到柔情似水、佳期如夢的心動。但是於當時，愛情和婚姻是很少有一個完美的結局的。如若你想要擠身上流，就不能整天醉於青樓，和妓女打情罵俏。這個是官場里的世俗，你可以去逛妓院，但是卻是要偷偷去。身為官員的他就有點憤憤不平，從某種心理上來說，他這些事情上和柳永有點相似之處。所以一度彷徨的他，也因為朋友的勸告，曾經失落過。朋友因為他於情感上依靠伎女而冷漠，同行由於他艷事而嘲笑，他感覺無處可依靠。沒有了朋友的溫暖，他感覺秋來得特別地冷，只見大雁排列著人字或一字隊列飛過，卻不見行人歸來，連封書信也未見到，自然睹雁陣而「字字愁」啦！但是，結合他放浪的情感經歷，拿他的經典名句「兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮」來看，就可以知道他並不是一個很念舊、痴情之人。可以說，他筆下所謂的思念，只是為了擺脫一段舊戀情的美麗借口。沒了陶心兒，來了婁東玉。當對婁東玉沒有了當初的那種激情，自又會新的佳人來充當他情感上的支柱。像這樣的事情還有多少呢？只有秦觀自己知道。他所寫的詞里，有多少是為這樣的女子所寫，或許連他自己也忘記了。他的生活里可以沒有綿綿的長相守，卻不能缺少激情。敖陶孫《詩評》說：「秦少游如時女游春，終傷婉弱。」可以說他的才華是知識的積累，卻也整天沉浸與兒女情愁里，不醒人事。或許，這也就是世人所說的「書讀得越多越做怪」吧。秦觀生死戀著的妓女還有一個桃紅姑娘。那時，桃紅姑娘抱著琵琶對他說：「秦學士，請允許賤妾彈唱一曲給您助興。」說完，那優美動聽的歌聲就飄蕩在屋內。令他陶醉其中，隨口就作出《如夢令?鶯嘴啄花紅溜》「鶯嘴啄花紅溜，燕尾點波綠皺。指冷玉笙寒，吹徹小梅春透。依舊，依舊，人與綠楊俱瘦」。或許也就是因此，對於沒有感情組合的家庭，對於妻子，他也只是沒有為其寫過什麼佳作，遺留給後人。對於心細如髮的他來說，追求愛情，更想擁有柔情似水、佳期如夢的那種心境。所以，他留傳下來的四百多首詩詞，約四分之一為「愛情詩」，而其中的主人公絕大多數是青樓歌女。第一部分 第15節：一生最愛宋詞(15)如《江城子》西城楊柳弄春柔，動離憂，淚難收。猶記多情曾為系歸舟。碧野朱橋當日事，人不見，水空流。韶華不為少年留。恨悠悠，幾時休？飛絮落花時候一登樓。便做春江都是淚，流不盡，許多愁。再如《千秋歲》水邊沙外，城郭春寒退。花影亂，鶯聲碎。飄零疏酒盞，離別寬衣帶。人不見，碧雲暮合空相對。憶昔西池會，鷺同飛蓋。攜手處，今誰在？日邊清夢斷，鏡里朱顏改。春去也，飛紅萬點愁如海。站在秦觀的角度來說，他的婚姻只是一個完成使命的一個任務表現而已。關於其妻，在他的詩詞里，就是點了一下名字而已，在詩文中再無丁點提及。而秦觀所寫的詩詞多半都是愛情話題，他的詞也多半是為歌伎所寫，對於徐文美，卻從在外人面前所提起，可見，徐文美並不是秦觀最鍾愛的女子。只是虛有夫妻之名而已！所以，也就很少有人知道他家中的夫人如何了。對於不能享受的愛情有多少的愁恨，這種心理秦觀最明晰。因為他的婚姻可以說是與愛無關的組合。遵從父命，他娶了和他父親是至交的一高郵主簿，姓徐的富商長女徐文美為妻。根據史料記載，徐文美父親生了三個女兒，分別叫徐文美、徐文英、徐文柔。秦觀在《徐君主簿行狀》一文末尾說：「徐君女三人，嘗嘆曰：子當讀書，女必嫁士人。以文美妻余，如其志雲。」此女受家庭熏陶，善於管理財務，故婚後家裡的大小事物都由她管理，秦觀從不過問，每天只是在外逍遙，和妓女們嬉戲調情，夜夜深歸。可是，作為他的夫人徐文美對於自己的婚姻也沒有不滿，因其父就希望她能嫁給一讀書之人。更何況當時的秦觀瀟洒風流、才華橫溢，家境也不錯，站在她的立場來說，她的婚姻是最美滿的結局。對於秦觀來說，也是可悲，他的滿腹文采竟無最懂他的紅顏，所以只有在那些妓女間糾結。我們看完這些字字動人、句句入心的詞句時，不由疑問，秦少游的詞若是真情，那便是勝卻人間無數人，若是無情，那麼縱是無情也動人了！三、兩情若是久長時張先今日於網路里閑逛，遇好友戲說明星的花邊新聞，說什麼一明星找了一個爸爸級的老公，不知道愛情是從哪裡產生，來維繫他們的生活。我倒是覺得這些沒有什麼大不了的。現代人就是這樣，年輕美貌的明星出嫁了，對方不是大款就是知名人士，年紀不是四十就是八十，紅顏和白髮相應。2008年不是有不少美女明星趕著奧運會，大擺排場，舉行豪華婚禮嗎？看看他們結婚所花錢財，我不知道他們是在宣揚自己有錢，還是在讚揚愛情的偉大，我更不知道這樣的婚禮又能堅持到幾時，說不好，過不了幾天，又會墜落為塵。因為兩情若是久長時，滄海也會變桑田。第一部分 第16節：一生最愛宋詞(16)世人總是說，愛情與浪漫有關，這是文人所編造和演義出來的戲劇，所以愛情總是和文藝相關聯，也總是沾染著虛榮的色彩。自古以來就有白髮配紅顏的佳話，如張先在八十歲時仍娶十八歲的女子為妾，雖然沒過多久，張先離她而去，但是這小美娘也不錯啊，得到一筆豐厚的遺產，夠她花一輩子的了。一次宴席上，蘇軾賦詩調侃：「十八新娘八十郎，蒼蒼白髮對紅妝。鴛鴦被裡成雙夜，一樹梨花壓海棠。」古人早就如此，何況今人呢？張先（990——1078）字子野，烏程（今浙江湖州）人。終年八十九歲，一生安享富貴，詩酒風流，頗多佳話。可以說是「詩人老去鶯鶯在，公子歸來燕燕忙」。他的愛情故事也可以說是遍地開花，處處留情。要不然，也不會有「十八新娘八十郎」的佳話了。詞人的靈感多半來自兒女情長的感悟，與青樓緊緊相連。張先也不例外，著有《張子野詞》，存詞一百八十多首。他的詞大多為男歡女愛、相思離別，或反映封建士大夫的閑適生活所寫。對都市社會生活也有所反映。語言工巧。如：飛閣危橋相倚。人獨立東風，滿衣輕絮。還記憶江南，如今天氣。正白蘋花，繞堤漲流水。 寒梅落盡誰寄。方春意地窮，青空千里。愁草樹依依，關城初閉。對月黃昏，角聲傍煙起」。——《慶春澤》看了許多赤裸的愛情誓言，再回頭看這首《訴衷情》，寧靜了許多。真實的生活有太多的傷感，讓我感覺不到那絲絲溫柔，醉倒自己的瞬間。而這詞里「花不盡，月無窮，兩心同。此時願作，楊柳千絲，伴惹春風。」卻讓我想做夢，哪怕是安慰自己。花前月下暫相逢。苦恨阻從容。何況酒醒夢斷，花謝月朦朧。花不盡，月無窮。兩心同。此時願作，楊柳千絲，伴惹春風」。——《訴衷情》如這首《訴衷情》，就是一首比較早的言情詞，當時風流一世的他，才華和愛情一樣赫赫有名。曾一度迷戀一紅顏，並多次在小舟上相會，於當時的他來說，情誼綿綿。只能說於當時來說，因為事後，張先很快就淡忘了，又捲入另一場邂逅里，相思一場。風月場里，他這樣的人，似乎沒有人會去指責他，即使是和他愛戀過的女子，也只會想念他的好和他的暖。並沒有念及他的錯。也許是仰慕張先的才華而產生的愛憐吧！這首詞沒有華麗的字眼，表達的情感也沒有虛浮和誇張，字裡行間所散發的是一種平淡，所描寫的也是人與人之間的真實情感！或許生活里洋溢的就是這種沉默的愛，才是真，讓人感覺實在，可以依靠。張詞含蓄項正，意象繁富，內在凝練，於兩宋婉約詞里影響巨大，詞，由小令向慢詞的過渡，他也是一個不能忽視的功臣。清末詞學理論家陳廷焯評張子野詞云：「才不大而情有餘，別於秦、柳、晏、歐諸家，獨開妙境，詞壇中不可無此一家。」《詞壇叢話》陳廷焯又稱：「張子野詞，古今一大轉移也。前此則為晏、歐，為溫、韋，體段雖具，聲色未開。後此則為秦、柳，為蘇、辛，為美成、白石，發揚蹈厲，氣局一新，而古意漸失。子野適得其中，有含蓄處，亦有發越處。但含蓄不似溫、韋，發越亦不似豪蘇膩柳。規模雖隘，氣格卻近古。自子野後一千年來，溫、韋之風不作矣。亦令我思子野不置。」《白雨齋詞話》恰當地指出了張先在詞史上的地位。第一部分 第17節：一生最愛宋詞(17)說到愛情，我又想起了古老的傳說，彷彿看到銀河間，牛郎與織女匆匆相逢。美麗的仙女放棄榮華富貴，甘願跟隨一無所有的人到處流浪，不也只是想要得到這份平淡嗎？其輕輕吟這句「花不盡，月無窮。兩心同。此時願作，楊柳千絲，伴惹春風。」淚流滿面。李清照的痴情，就是這句詞最好的詮釋。願作兩心同，是她一生的心愿。！柳絮翻飛，小舟還在，佳人何在？說的也是，人世啊，本來就無常，歲月流逝也是夢一場，曾經的夢想和誓言如落葉般隨風飄蕩，但我們始終相信當初的誓言，因為那時候的一切應是發自肺腑的。可是，或許就是這樣平淡的誓言，驚醒了愛情的種子重新萌發，招來好友蘇軾為他賦詩道「詩人老去鶯鶯在，公子歸來燕燕忙」這又何嘗不是張先真實生活的寫照。據傳，張先口口聲聲說不屑於與柳永這種人做朋友，說他是讀書人的恥辱，可事實上，他何其羨慕柳三變的逍遙自在和閑雲野鶴的生活。也許他內心是想和柳永作朋友的，但是表面上說，自己是清清白白的讀書人不與他為伍。如果真如他所說，自己是一心只讀聖賢書，那他又何必在八十歲時仍娶十八歲的女子為妾。我也不信。如若相思真的可以越千年，那人可能早就已經被紅塵所拋棄，與瞬間石化了。人只能說現在還在，不能說永久保持這樣新鮮的情感。所以，於情感世界裡，張先的八十歲和小妾的十八歲是沒有差別的，都是真實的。有人說，詞人離開不了愛情，詞人的愛情也是浪漫直接的，沒有期限的。我看了宋詞，也認可這樣的感知。就拿用一生都在演繹浪漫傳奇的張先來說，他的艷事層出不窮，卻沒有哪位女子出來謾罵和質問，他的輕薄。這不得不說明，那時的女子就明白了一個道理，愛如曇花夢一場，沒有誰對誰錯之說。緣分，就是如此而已。傷了累了，時間才是療傷的葯。數聲，又報芳菲歇。惜春更把殘紅折，雨輕風色暴，梅子青時節。永豐柳，無人盡日花飛雪。莫把幺弦撥，怨極弦能說。天不老，情難絕，心似雙絲網，中有千千結。夜過也，東窗未白凝殘月。——《千秋歲》莫風流。莫風流。風流後、有閑愁。花滿南園月滿樓。偏使我、憶歡游。我憶歡游無計奈，除卻且醉金甌。醉了醒來春復秋。我心事、幾時休。——《慶佳節》他的妻子不知道這些風流後的閑愁。這和現代男人在外有情人一樣，大家都知道，只是不說，就自己的老婆孩子不知道，還蒙在鼓裡，歡歡笑笑是一個道理。其實，如若自己身為那些人的妻子，不知道總比知道要好。因為知道了只會增加自己的煩惱，不知道自己依然會心情愉快，和往常沒什麼區別，依然過著屬於自己的日子，走著自己想走的路，這也未必不是一種生存方式。第一部分 第18節：一生最愛宋詞(18)現代人都這樣，不希望自己太聰明，太機靈，或許你會失去的比得到的多得多，這也就是為什麼現代人都感嘆難得糊塗！人有時候心甘情願被人騙一輩子，不願意去揭開殘酷的現實。特別是情感里的女子，更是如此。假如李清照不是太聰明，她怎麼會知道丈夫在外有小妾的事情？假如不是李清照的精明，她會派人跟蹤丈夫，知曉丈夫已經變心，不再愛她？或許一切會發生變化，她會永遠感覺不到憂愁，只會沉醉在自己想像的愛情里徘徊纏綿，對丈夫思念、等待。與愛情里猖狂的李清照經歷了第一次的愛情婚姻變遷，與丈夫死亡一百多天以後，雖然看中了張汝舟的英俊，也不敢就斷定自己的婚姻幸福，故只能保持低調，在張汝舟面前十分地溫柔。雖然最終還是沒有挽留住自己想要的愛情，但是她依然是可憐的。試想，如若不是她精明，她又怎麼會知道張汝舟和她結婚只是為了錢財呢？錢財乃身外之物，如若李清照糊塗一點，放任他的言行，或許，她也不至於最後只能寄居弟弟家，客死他鄉了。人活著，往往也只是一種心態，愛如曇花一現，只要自己感覺幸福就足夠。於愛情里，結果誰也無法去肯定，也沒有人敢去賭。接受事實。太可怕，不如就忽悠自己一回，任何事情，退一步，海闊天空，或許一切都會改變。站在女子的角度，可以說張先的妻子是一個兩耳不聞窗外事的樸實的女子，自從嫁給張先以後，從不過問丈夫的大小事物，更不懂他的詞所表達的含義。雖說原配妻子老實本分，但是也不得不可憐她一字不識的悲哀。據說一次，張先從青樓回來，懷裡還揣著寫給歌伎雲影的情箋，剛剛和妓女還情切切，對酒輕唱。《水調》數聲持酒聽，午醉醒來愁未醒。送春春去幾時回？臨晚鏡，傷流景，往事後期空記省。沙上並禽池上暝，雲破月來花弄影。重重簾幕密遮燈，風不定，人初靜，明日落紅應滿徑。——《天仙子》酒醉後，張先踏進家門，便更換外衣，丫鬟收拾衣服時，那詞飄落了下來，妻子拾起，輕輕看了一下，便又放在他的案台上，沒有任何不悅。後來人們大為讚歎這「雲破月來花弄影」用得妙。後來，雲影因跟隨一商人遠行，張先聽說後，依依不捨，和她很是纏綿一番，寫下：移得綠楊栽後院，學舞宮腰，二月青猶短。不比灞陵多遠送，殘絲亂絮東西岸。幾葉小眉寒不展，莫唱《陽關》，真箇腸先斷。分付與春休細看，條條儘是離人怨。——《蝶戀花》試想，如若張先的妻子她知道事情原委，看見這樣的表白，那又怎麼樣呢？可以改變一切嗎？不能，這個是肯定的！她知道了，只會傷心、痛苦，最後憔悴而亡。而事實上，張先的妻子卻是一生都生活在自己幸福的家庭里。因為她不知道與她無關的事，所以，愛情最好糊塗點。第一部分 第19節：一生最愛宋詞(19)大家都熟知《天仙子》是張先的「張三影」之一，那麼，我們再看看他平生所得意之「張三影」之二：《歸朝歡》聲轉轆轤聞露井。曉引銀瓶牽素綆。西園人語夜來風，叢英飄墜紅成徑。寶猊煙未冷。蓮台香蠟殘痕凝。等身金，誰能得意，買此好光景。粉落輕妝紅玉瑩。月枕橫釵雲墜領。有情無物不雙棲，文禽只合常交頸。晝長歡豈定。爭如翻作春消永。日曈，嬌柔懶起，簾押殘花影。《剪牡丹》野綠連空，天青垂水，素色溶漾都凈。柳徑無人，墮絮飛無影。汀洲日落人歸，修巾薄袂，擷香拾翠相競。如解凌波，泊煙渚春暝。彩絛朱索新整。宿綉屏、畫船風定。金鳳響雙槽，彈出今古幽思誰省。玉盤大小亂珠迸。酒上妝面，花艷媚相併。重聽。盡漢妃一曲，江空月靜。看看張先平生所得意之詞：「雲破月來花弄影」（《天仙子》）；「嬌柔懶起，簾幕卷花影」（《歸朝歡》）；「柳徑無人，墮絮飛無影」（《剪牡丹》），世稱「張三影」。我就會想起張先喜愛的謝媚卿。謝媚卿，乃當時一絕色美女，性情溫柔典雅。《綠窗新話》卷上引《古今詞話》云：張子野往玉仙觀，中路逢謝媚卿，初未相識，但兩相聞名。子野才韻既高，謝既秀色出世，一見慕悅，目色相授。張領其意，緩笄久之而去，因做《謝池春慢》以敘一時之遇。習慣飄悠的張先在一個暮春的季節，騎馬來到玉仙觀獨自郊遊。觀內高牆深鎖，幽靜淡雅，花淡淡開放，鳥輕輕地環繞，一路上愁紅慘綠，該有多少感觸。就在這時，他看見一輛華麗的馬車停下來，走出一位容貌脫俗的女子，眉眼處散發著女子獨有的魅力。女子看見他，停下了腳步，深深凝視了他一下，然後匆匆走進道內。張先獃獃地站在原地，久久回味那一抹眼神，直到人影已遠，才聽說這女子的姓氏，便是謝媚卿。與謝媚卿的不期而遇，在張先心裡，早就對謝媚卿慕名已久，心中有著眷戀。而且百聞不如一見，於是就「一見傾心」。張先眼中的謝媚卿，是如此的明艷絕倫。其秀麗處於自然，勝似化妝一般，微微一笑，便有無限嫵媚，其衣色艷麗奪目。「斗色鮮衣薄」日暖衣薄，更顯出她身段的窈窕了。這樣的美人兒怎不叫張先頓生愛憐呢？「歡難偶，春過了。」可惜啊，時間過得太快，她匆匆地走了，張先只能回憶了。此邂逅成為張先夢裡也在等待的情景。寫完這首詩時，他真想回頭就能看見媚卿：深院閑靜，蝴蝶漫飛，媚卿正立下院中梧桐樹下，持一卷書，鳳眼低垂，儀態嫻雅，落目處，似有所思。那臉上一抹淺暈，粉妝照人，可是那日花色入頰？第一部分 第20節：一生最愛宋詞(20)繚牆重院，時聞有、啼鶯到。綉被掩余寒，畫閣明新曉。朱檻連空闊，飛絮知多少？徑莎平，池水渺。日長風靜，花影閑相照。塵香拂馬，逢謝女、城南道。秀艷過施粉，多媚生輕笑。斗色鮮衣薄，碾玉雙蟬小。歡難偶，春過了。琵琶流怨，都入相思調。——《謝池春慢?玉仙觀道中逢謝媚卿》可以說，他們這樣的相逢是一見鍾情，也正是因為謝媚卿的嬌艷和嫵媚，讓張先一直在懷，不能忘情。從玉仙觀歸來，夜夜相思，日日在等。素藕抽條未放蓮，晚蠶將繭不成眠。若比相思如亂絮，何異，兩心俱被暗絲牽。暫見欲歸還是恨，莫問。有情誰信道無緣。有似中秋雲外月，皎潔，不團圓待幾時圓。——《定風波》春去了秋來，相思調里嘆難偶，張先與玉仙觀道不知道走了多少回，卻依然不見當初歌舞絕藝的人，當初的臉。可以說，張先為了這次心悸，不知道尋覓了多少回，於相逢的地點等到佳人的再次回望。墮髻慵妝來日暮。家在畫橋堤下住。衣緩絳綃垂，瓊樹裊，一枝紅霧。院深池靜嬌相妒。粉牆低、樂聲時度。長恐舞筵空，輕化作、彩雲飛去。——《菊花新》雖然相思一時，卻終沒有再相逢，張先一直在心裡，可以說他也一直在渴望著謝的出現，可惜，謝卻早就移別另處，捲入紅塵。自古傷心惟遠別，登山臨水遲留，暮塵衰草一番秋。尋常景物，到此盡成愁。況與佳人分鳳侶，盈盈粉淚難收。高城深處是青樓。紅塵遠道，明日忍回頭。——《臨江仙》從這些詞里，可以看出，張先對謝媚卿的相思有多真，對她的等待有多久。一見鍾情的故事或許就是這樣發生，也是這樣結束的吧。留給人的記憶總是最美好的。長時間的去想一個人，心底去等待一個人，這對喜歡戀愛的張先來說，實在是不易。事過多年，以致晚年，他依舊在懷，多次與朋友吟酒做詩，釣魚自適時，依舊提起此人，由此看來，張先還真是念念不忘謝媚卿呢！在茫茫人海中，愛情來來去去，誰又能說清楚呢？二十世紀八十年代，流行瓊瑤愛情小說，大家在欣賞的同時，也在批判這樣多情之人，指責其是薄情之身。我要問，大家在觀看時，留下的淚水是假的嗎？不是，我知道。因為我也看過，也為之動容過，也哭泣過。當時的心是真實的，當時的情是真摯的。為故事感動，為人物傷感。人潮洶湧，離離合合，誰能主宰？當時愛了，也痛了，只是緣去不如意，結果依舊。離別轉移他人。事過境遷，心已淡然，再次邂逅，也無語，空空，只有回憶裝點。第一部分 第21節：一生最愛宋詞(21)誰敢說自己會一輩子只想一個女子，只愛一個女人，生死都不變呢？誰也不敢！愛就愛了吧，哪管他年風和雨。即便是痴情的納蘭，雖然對愛妻思念甚濃，可是他身邊卻依然沒有少過女子陪伴，最後還深深地愛上了沈婉，把對愛妻的那份熾熱的情又用在了這位江南才女身上。愛來時，沒有商量，也沒有聲息。會捲起狂風，吸來人的潛能，引起暴雨。我們先不說過去，就現在人來說，愛如此，生活也如此，人一生短暫，誰不是這樣走過來的呢？生活里有風就會有雨，難道看見黑雲，就要退縮，把生命簡單地拋棄掉嗎？我想，如若這樣，那麼世人也就不會有今天，歷史的車輪永遠會凝固不前。當愛遠去，遺忘是最好的選擇，這也是人一生求生的本能。痛了，就得爬起來，不能沉浸在已經淡然的過去，長久睡去。那是對自己的一種謀殺，也是對自己走過的人生的一個侮辱。當愛已遠，人已走，留在過去還有什麼用嗎？只能是自己欺騙自己，自己折殺自己。一個消沉的男人，整天只是嘆息，沒有雄心壯志，這樣的男子，哪個女子還敢去眷戀？即便是過去曾經思念過，也會感覺到蒼白，對於過去一段邂逅，找不到任何意義去溫習。四、不如憐取眼前人晏殊一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭台。夕陽西下幾時回？無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊。——《浣溪沙》提起這句「無可奈何花落去，似曾相識燕歸來」，就要說到晏殊。晏殊（991-1055），北宋撫州臨川縣文鄉（今南昌進賢）人，字同叔，北宋前期著名詞人。晏殊是宋代詞壇唯一堪稱詞人的宰相，又是中國歷史上一位著名的神童作家，是北宋文壇上地位很高的文人。《宋史》說他「文章贍麗，應用不窮。尤工詩，閑雅有情思」。十四歲以神童入試，賜進士出身。他以詞著於文壇，尤擅小令，寫旖旎風光，歡愉情趣，著有《珠玉詞》，共彙集一百三十餘首，風格含蓄婉麗。《浣溪沙》是唐五代常用的曲調，也是宋人使用頻率最高的詞牌。這首詞寫作者在花園飲酒，看到滿地落花，心裡十分傷感。表現了作者優越閑適的生活，卻又流露出落寞悵惘的心緒，屬於暮春酒宴之作。 名句「無可奈何花落去，似曾相識燕歸來」很有來由。據說，《浣溪沙》晏殊寫了好幾年才寫成，相傳晏殊在寫到「無可奈何花落去」這一句時便寫不下去了，只好擱筆。幾年之後，晏殊赴杭州做官，途經揚州時住在大明寺，他看到牆上有許多題詩，就叫侍者誦讀，但不許念詩的作者姓名，讓他先體味詩意再說。侍者誦讀了一首詩「水調隋宮曲，當年亦九成。哀音已亡國，廢沼尚留春。儀鳳終陳跡，鳴蛙只沸聲。凄涼不可問，落日下蕪城」。晏殊聽到後連忙說道：「作者是誰？」侍者說：「江都縣尉王琪。」「快請他來吃飯，我要向他請教。」第一部分 第22節：一生最愛宋詞(22)晏殊跟王琪一聊，挺談得來，兩人吃完飯，一塊到後花園去散步。這會兒正是晚春時候，滿地都是落花。一陣小風吹過，花瓣一團團地隨風飄舞，好看極了。晏殊看了，猛地觸動了自己的心事，決心向王琪討教，「王琪啊，我可有個句子，我想了好幾年，也沒琢磨出個好下句。」王琪連忙問：「請大人說說是個什麼句子？」晏殊就念了一句：「無可奈何花落去；」王琪聽了，馬上就說：「您幹嗎不對個：『似曾相識燕歸來？』」下句的意思是說，天氣轉暖，燕子又從南方飛回來了，這些燕子好像去年見過面。晏殊一聽，拍手叫好，連聲說：「妙，妙，妙極了！」王琪的下句對得確實好，跟上句一樣，說的都是春天的景色。拿「燕歸來」對「花落去」，又工整又巧妙。用「似曾相識」對「無可奈何」也恰到好處。這兩句的音調正好平仄相對，念起來非常和諧好聽。晏殊對這兩句非常地喜歡，所以在《浣溪沙》里就用上了王琪的那一句「似曾相識燕歸來」。此詞雖說詞的情調不太高，不過，寫得情景交融，藝術上還是有可取之處的。晏殊太喜歡「無可奈何花落去，似曾相識燕歸來」這兩句了，後來他在一首七言律詩里，又用了這兩句。這在我國古代詩詞作品裡，還是不多見的。從這個典故可以看出，無論是誰，在文字方面都有窮盡之時。《宋史》本傳說晏殊「文章贍麗，應用不窮。尤工詩，閑雅有情思。」晏殊的詞作受馮延巳的影響較深，與歐陽修並稱「晏歐」。由於晏殊一生顯貴，詞作主要反映富貴閑適的生活，以及在這種生活環境中產生的感觸和閑愁。《浣溪沙》是晏殊的代表作，其中「無可奈何花落去，似曾相識燕歸來」為千古傳誦之名句。晏殊一生富貴悠遊，所作的詞也多吟成於舞榭歌台、花前月下，而筆調閑婉，理致深蘊，音律諧適，詞語雅麗，為當時詞壇的風雲人物，在北宋文壇上享有很高的地位。晏殊的詩、文、詞兼擅長。晏殊的詩詞，言語間或流露出曠世的情懷，或者概括出對人們有啟迪的人生哲理。詞的藝術風格婉約明麗，清新含蓄。所作的詞皆為小令，最善長即景抒情，以鮮明生動的形象，構成形神兼備的意境，寫景重其精神，前人評他為「更自神到」，語言精練渾成，這是他的詞作內容雖一般卻能萬口流傳的主要原因。在小令的寫作技巧上，晏殊有所發展，且使之日漸純熟。在詩人群里，晏殊也是一個風流人物，但是他的風流和柳永比起來，還是多了一分隨緣，換一個詞語說，就是沒有柳永那樣多情，也沒有納蘭那樣痴情。他的愛情，可以說是飄忽在天空的雲。隨著環境而改變自己的相思。這和他的詞里所表現出的意境很是吻合。翻閱他所有的詞集，我們很難看到為某一知己紅顏寫下刻骨的思念，訴說自己的等待和辛酸。第一部分 第23節：一生最愛宋詞(23)檻菊愁煙蘭泣露。羅幕輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處。——《蝶戀花》雖說這個詞也是深秋念遠懷人之作。從清晨寫起，回溯通夜失眠情景。詞中人因離別親人，感到孤寂，移情於物。卻不知道又是為哪位剛剛擦肩的女子所寫。在他眼裡，愛如煙花，不必再尋。可是此時我看了他的詞，卻竟然生出悲哀。哪個女子不渴望著有才華的男子對自己痴情一輩子呢？如若把這份希望也寄託與晏殊身上，我想那女子必定要哀傷一生。自古以來，男才女貌，才子佳人，息息相關。似乎許多千古的浪漫傳奇也在刻畫著這樣的人物。然若一痴情嬌娘愛上一薄情才子，那歷史的枷鎖鎖住的是才子，為紅顏贏得身後的讚頌，而不是表彰才子有多少造詣。所以就有了陳世美這樣的歷史冤假錯案，覆蓋千萬年。誰不知陳世美不光是一英俊瀟洒的美男子，還是一個才華橫溢的詩人。卻不見有人表彰他的造詣，評說他的人生。拿著晏殊的詞，任思緒飛舞，隨意揮灑思維，可以想像他所在的景色，也不過是銅雀鎖深秋罷了。晏殊一生，心夢相隨，寂寞歸何，那深情的回眸。可惜，他人生如一夢，繁華一晃過，在他情感世界裡，依稀捕捉到的也只是破碎的片段，一切顯得神秘莫測。小閣重簾有燕過，晚花紅片落庭莎。曲欄干影入涼波。一霎好風生翠幕，幾回疏雨滴圓荷。酒醒人散得愁多。——《浣溪沙》晏殊詞風接近李煜。這首詞前五句描寫景物重神情，不求形跡，細節刻畫，取其精神密契，不於錦繡字面的堆砌，而於色澤與氣氛上的渲染，故能把環境寫得博大高華，充滿富貴氣象。詞中所表達的思想既不是傷春女子的幽愁，又不是羈旅思鄉遊子的離愁，更不是感時憫亂的深愁，而是富貴者嘆息時光易逝，盛筵不再，美景難留的淡淡閑愁。再看看他的另一首《浣溪沙》：一向年光有限身，等閑離別易銷魂。酒筵歌席莫辭頻。滿目山河空念遠，落花風雨更傷春。不如憐取眼前人。晏殊此詞慨嘆人生有限，抒寫離情別緒，所表現的是及時行樂的思想。全詞章法結構上下關合，「滿目」句照應上片次句，因離別而念遠，「落花」句照應上片首句，因慨嘆人生短暫而傷春。結句借用《會真記》中的詩句，即轉即收。「一向年光有限身」，劈空而來，語甚警省。「一向」，即一晌，一會兒。片刻的時光啊，有限的生命！詞人的哀怨是永恆的，那是無法抗拒的自然規律，誰不希望美好的年華能延續下去呢？惜春光之易逝，感盛年之不再，這雖是《珠玉詞》中常有的慨嘆，而本詞中強烈地直接呼喊出來，便有撼人心魄的效果。緊接「等閑」句，加厚一筆。詞中所寫的，不是生離，更不是死別，而只不過是尋常的離別而已！第一部分 第24節：一生最愛宋詞(24)「落花風雨更傷春」點出環境與時令。此句看似平淡，實乃傳神一筆，有破空而來之勢。這酒筵歌席莫辭頻給簾內入傳遞了春將歸去的消息。像平靜的水面投下一枚小石，立刻泛起層層波瀾，一下子打破了小閣周圍寧靜的空氣，起著溝通重簾內外的作用。晏殊的「不如憐取眼前人」？誰能做到？是他晏殊嗎？我看也未必。如他真的做到了，何來的憂愁彌散於詞里，宛如煙霧一樣呢？「等閑」二字，殊不等閑，具見詞人之深情。短暫的人生中，別離是不只一次會遇到的，而每一回離別，都佔去有限年光的一部分，詞人唯有強自寬解，「酒筵歌席莫辭頻」。痛苦是無益的，不如對酒當歌，自遣情懷吧。一句「不如憐取眼前人」意去參加酒筵歌席，好好愛憐眼前的歌女。作為富貴宰相的晏殊，他不會讓痛苦的懷思去折磨自己，也不會沉湎於歌酒之中而不能自拔，他要「憐取眼前人」，也只是為了眼前的歡娛而已，這是作者對待生活的一貫態度。這樣的話，現在我們常常也可以聽見，特別是失戀中的男女，大家給予鼓勵的也就是著個「不如憐取眼前人」，但是常常都是空話，雖然都明白其中的含義，卻很難作到。因為愛是一種精神上的依戀，不可人為地去改變。如若可以去改變，那麼這句「不如憐取眼前人」也就有用了。讀到此詞，我想，又是誰讓晏殊的低眉里自有一番清高，不染風塵？這女子一定不簡單。是的，眼前人必是晏殊後來的小妾紫雲。在傍晚時分，朝花夕謝，正是落花的時間，也是晏殊漫步之時，無意行走在一個小閣樓，看見窗口一美麗女子，心頓生愛慕，便在牆頭寫下了詩詞：碧海無波，瑤台有路。思量便合雙飛去。當時輕別意中人，山長水遠知何處。綺席凝塵，香閨掩霧。紅箋小字憑誰附？高樓目盡欲黃昏，梧桐葉上蕭蕭雨。——《踏莎行》經過一番的追求，晏殊終於和紫雲成為夫妻，婚後一起的日子很是甜蜜，後來晏殊在外做官，很是思念家中的紫雲，並寄情與詩詞：紅箋小字，說盡平生意。鴻雁在雲魚在水，惆悵此情難寄。斜陽獨倚西樓，遙山恰對簾鉤。人面不知何處，綠波依舊東流。——《清平樂》「紅箋小字，說盡平生意一句」，語似平淡，實包蘊無數情愛，無限情思。紅箋是一種精美的小幅紅紙，可用來題詩、寫信。詞人用這種紙，寫上密密麻麻的小字，說盡了平生相慕相愛之意。顯然，對方不是普通的友人，而是傾心相愛的人。此詞也表現了作者優越閑適的生活，卻又流露出落寞悵惘的心緒。因為晏殊思念紫雲了。第一部分 第25節：一生最愛宋詞(25)時已入暮，池水生涼，清瘦的紫雲能承受得了嗎？紫雲最終抱病離他而去，也未見晏殊傷心痛苦之作。不過，不能說他無情，他也很是思念紫雲，畢竟紫雲比他小十幾歲，他很是疼愛的。只是晏殊喜歡把這個思念隱藏在景色里，然後把傷變成了暖，這和納蘭卻是相反的。春來秋去。往事知何處。燕子歸飛蘭泣露。光景千留不住。酒闌人散忡忡。閑階獨倚梧桐。記得去年今日，依前黃葉西風。——《清平樂》晏殊喜歡把自己的情感寄於景里，是心境凄涼的折光反射。此詞從視覺所及落筆。雖然主人公尚未露面，但他的處境、心曲，已躍然紙上了。關河愁思望處滿，漸素秋向晚。雁過南雲，行人回淚眼。雙鸞衾裯悔展，夜又永，枕孤人遠。夢未成歸，梅花聞塞管。——《清商怨》針對詞人的發展，王國維在《人間詞話》中有一段極有見地的話：「詩人對宇宙人生，須入乎其內，又出乎其外。入乎其內，故能寫之；出乎其外，故能觀之。入乎其內，故有生氣；出乎其外，故有高致。美成能入，而不能出……」晏殊的詞中所寫的並非一時所感，也非一事，而是反映了作者人生觀的一個側面：悲年光之有限，感世事之無常；慨嘆空間和時間的距離難以逾越，慨嘆對已逝美好事物的追尋總是徒勞，山河風雨中寄寓著對人生哲理的探索。詞人幡然感悟，認識到要立足現實，牢牢地抓住眼前的一切。晏殊的詞作，用語明凈，下字修潔，表現出閑雅蘊藉的風格。有書記載晏殊看不起柳永，認為柳永庸俗，只會寫「針線閑拈伴伊坐」，可是晏殊呢？他也感嘆「等閑離別易銷魂」？其實是晏殊沒有三變的爽快，沒有三變的敢做敢當，他只能在一個夜深人靜的夜晚，只能苦澀地回憶自己以往的風流韻事了。讀者會疑問，晏殊就沒有一顆不安分的心嗎？我說，他肯定有，只不過，礙於身份，把它深深隱藏了起來。他也曾經那樣讚頌過柳三變的俗詞，也曾經那樣和著樂曲打著拍子，他欣賞三變的才華，可是在大庭廣眾之下，又不得不說三變是多麼多麼的不好。納蘭性德與周邦彥可以比較，首先在於兩人都是婉約詞語之集大成者，繼承前人，吸收提煉，發揚光大，為婉約詞的發展作出了貢獻。「北宋婉約作家，周最晚出，熏沐往哲，涵泳時賢，集其大成」（唐圭璋《唐宋詞鑒賞詞典?前言》）在命運上，晏殊他和納蘭很有相似之處，自小就文才卓越。七歲能文。真宗景德二年(1005年)，以神童召試朝廷，賜同進士出身，任秘書省正字。仁宗朝備受寵信，任樞密使、同中書門下平章事(宰相)，又以宰相資格出任過潁州(今安徽阜陽)、陳州(今河南淮陽)等處的地方行政長官。第一部分 第26節：一生最愛宋詞(26)晏殊和納蘭性德一樣，他們都是繁華中人。雖然晏殊地位顯達，但政治上卻無什麼事功建業的作為。和納蘭性德不同的是他這個人對於在上流社會社交里邂逅的艷遇，都很是洒脫，淡然。所以，他對於每一個稍有好感的女子，都是遇之樂之，遠之淡之的態度。在對風月場合，沒有納蘭性德那樣柔弱，溫順。他也和柳永一樣，是一個喜歡和歌伎混在一起的人。或許是他的淡然，是因為他的身份比納蘭性德更有分量，所以，與兒女情腸上，他沒有過多的柔情，為某一女子而苦澀相戀，留下閨房佳話。我們可以從他眾多的詞里看到，他對於女子的情思，遠不及納蘭性德憂傷纏綿，痴情一生。荷葉荷花相間斗。紅嬌綠嫩新妝就。昨日小池疏雨後。鋪錦繡。行人過去頻回首。倚遍朱闌凝望久。鴛鴦浴處波文皺。誰喚謝娘斟美酒。縈舞袖。當筵勸我千長壽。——《漁家傲》謝娘原是他於酒席上邂逅的一歌伎，她對晏殊的才華很是敬佩，對他可以說是情深義重。過去，每次晏殊出席宴會，酒杯輕敲時，總有謝娘的身影。謝娘也總是圍繞在他的左右，於情感的角度，她還是渴望著富貴的晏殊能給予自己一個承諾，一個溫暖的依靠。可惜，身為宰相的晏殊卻只是逢場作戲，沒有給她一個歸宿。這些詩詞正好應了晏殊的這句「酒筵歌席」的話，人生嘛！應及時行樂，才能聊慰此有限之身啊！晏殊的一生是閑適享樂的，據宋人筆記記載，他特別喜歡與賓客詩酒宴遊，每聚會，必有歌樂助興，酒畢則與賓客相互作詩寫詞。所以前人評晏殊詞圓融平靜，多富貴氣象。晏殊自云：「余每吟詠富貴，不言金玉錦繡，而悅其氣象。」此詞可見他心緒與其他詞人不同一般。如果問現代年輕人，愛情最高的境地是什麼，大家都會說緣來則愛之，無緣責忘之。人生短暫，沒有必要給自己增加痛苦，傻傻地為某一個人消耗自己。可以說那個時代的晏殊，就已經看破紅塵，跟隨時代的潮流，超越人文觀念，沒有把自己的情感只沉浸在風月里。可以說他是一個追求隨意生活的人，他淡泊名利，一生是依靠自己感覺走的人。他隨意，他的淡然，這是以說明他不是一個痴情女子值得依靠的男子。晏殊多情，愛情也有點泛濫，他可以做到隨時間改變而改變。他吟出「不如憐取眼前人」不足為奇，「不如憐取眼前人」？誰能做到？但我想，李清照有，柳永或許會有這樣的感覺，但是要納蘭說出這樣的感嘆，那是不可能的。納蘭到死都不會明白這句「不如憐取眼前人」的作用，其實就是用來安慰自己的。這也是一種和宗教信仰差不多的概念，是用來麻醉自己，安慰自己，鼓勵自己的一句美麗謊言。中國藝術批評連載所發作品為網友自發行為，與本網站立場無關，所有作品版權歸作者所有。
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