中華文化—不可不讀的百篇詩作《唐代篇》（12）

06-12

愚雅軒祝朋友們新春快樂中華文化—不可不讀的百篇詩作《唐代篇》（12）

53、春江花月夜（唐代張若虛詩作）《春江花月夜》是唐代詩人張若虛的作品。此詩共三十六句，每四句一換韻，以富有生活氣息的清麗之筆，創造性地再現了江南春夜的景色，如同月光照耀下的萬里長江畫卷，同時寄寓著遊子思歸的離別相思之苦。詩篇意境空明，纏綿悱惻，洗凈了六朝宮體的濃脂膩粉，詞清語麗，韻調優美，膾炙人口，乃千古絕唱，素有「孤篇蓋全唐」之譽。

桂林市美協會員「文丘吉」書法《春江花月夜》真跡春江潮水連海平，海上明月共潮生。灧灧隨波千萬里，何處春江無月明!江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰;空里流霜不覺飛，汀上白沙看不見。江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。江畔何人初見月？江月何年初照人？人生代代無窮已，江月年年望相似。(望相似一作「只相似」)不知江月待何人，但見長江送流水。白雲一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡台。玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。此時相望不相聞，願逐月華流照君。鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家。江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。(落月一作：落花)創作背景《春江花月夜》為樂府吳聲歌曲名，相傳為南朝陳後主所作，原詞已不傳，《舊唐書·音樂志二》云：「《春江花月夜》、《玉樹後庭花》、《堂堂》，並陳後主作。叔寶常與宮中女學士及朝臣相和為詩，太樂令何胥又善於文詠，采其尤艷麗者以為此曲。」後來隋煬帝又曾做過此曲。《樂府詩集》卷四十七收《春江花月夜》七篇，其中有隋煬帝的兩篇。張若虛的這首為擬題作詩，與原先的曲調已不同，卻是最有名的。具體的創作背景已不可考。

54、《遊子吟》孟郊《遊子吟》由孟郊創作，被選入《唐詩三百首》。這是一首母愛的頌歌。詩中親切真淳地吟頌了偉大的人性美——母愛。詩的開頭兩句，所寫的人是母與子，所寫的物是線與衣，然而卻點出了母子相依為命的骨肉之情。中間兩句集中寫慈母的動作和意態，表現了母親對兒子的深篤之情。雖無言語，也無淚水，卻充溢著愛的純情，扣人心弦，催人淚下。最後兩句是前四句的升華，以通俗形象的比喻，寄託赤子熾烈的情懷，對於春日般的母愛，小草似的兒女，怎能報答於萬一呢？更多唐詩欣賞敬請關注「習古堂國學網」的唐詩三百首欄目。全詩無華麗的詞藻，亦無巧琢雕飾，於清新流暢，淳樸素淡的語言中，飽含著濃郁醇美的詩味，情真意切，千百年來撥動多少讀者的心弦，引起萬千遊子的共鳴。遊子吟作者：孟郊慈母手中線，遊子身上衣。臨行密密縫，意恐遲遲歸。誰言寸草心，報得三春暉。譯文慈祥的母親手裡把著針線，她為將遠遊的孩子趕製新衣。臨行她忙著，縫得嚴嚴實實，擔心孩子一走很晚才會回來。誰能僅憑靠一點點的孝心，就去回報母親多年的養育之恩呢？

詩詞鑒賞全詩無華麗的詞藻，亦無巧琢雕飾，於清新流暢，淳樸素淡的語言中，飽含著濃郁醇美的詩味，情真意切，千百年來撥動多少讀者的心弦，引起萬千遊子的共鳴。孟郊一生貧困潦倒，直到五十歲時才得到了一個溧陽縣尉的卑微之職。詩人自然不把這樣的小官放在心上，仍然放情於山水吟詠，公務則有所廢弛，縣令就只給他半俸。本篇題下作者自註：「迎母溧上作」，當是他居官溧陽時的作品。詩中親切而真淳地吟頌了一種普通而偉大的人性美——母愛，因而引起了無數讀者的共鳴，千百年來一直膾炙人口。這真切深摯的母愛，無時無刻不在沐浴著兒女們。然而對於孟郊這位常年顛沛流離、居無定所的遊子來說，最值得回憶的，莫過於母子分離的痛苦時刻了。此詩描寫的就是這種時候，慈母縫衣的普通場景，而表現的，卻是詩人深沉的內心情感。開頭兩句「慈母手中線，遊子身上衣」，實際上是兩個片語，而不是兩個句子，這樣寫就從人到物，突出了兩件最普通的東西，寫出了母子相依為命的骨肉之情。緊接兩句寫出人的動作和意態，把筆墨集中在慈母上。行前的此時此刻，老母一針一線，針針線線都是這樣的細密，是怕兒子遲遲難歸，故而要把衣衫縫製得更為結實一點兒罷。其實，老人的內心何嘗不是切盼兒子早些平安歸來呢！慈母的一片深篤之情，正是在日常生活中最細微的地方流露出來。樸素自然，親切感人。這裡既沒有言語，也沒有眼淚，然而一片愛的純情從這普通常見的場景中充溢而出，撥動了每一個讀者的心弦，催人淚下，喚起普天下兒女們親切的聯想和深摯的憶念。最後兩句，以當事者的直覺，翻出進一層的深意：「誰言寸草心，報得三春暉。」「誰言」有些刊本作「誰知」和「誰將」，其實按詩意還是作「誰言」好。詩人出以反問，意味尤為深長。這兩句是前四句的升華，通俗形象的比興，加以懸絕的對比，寄託了赤子熾烈的情意：對於春天陽光般厚博的母愛，區區小草似的兒女怎能報答於萬一呢。真有「欲報之德，昊天罔極」之意，感情是那樣淳厚真摯。這是一首母愛的頌歌，在宦途失意的境況下，詩人飽嘗世態炎涼，窮愁終身，故愈覺親情之可貴。「詩從肺腑出，出輒愁肺腑」（蘇軾《讀孟郊詩》）。這首詩，雖無藻繪與雕飾，然而清新流暢，淳樸素淡中正見其詩味的濃郁醇美。此詩寫在溧陽，到了清康熙年間，有兩位溧陽人又吟出這樣的詩句：「父書空滿筐，母線尚縈襦」（史騏生《寫懷》）；「向來多少淚，都染手縫衣」（彭桂《建初弟來都省親喜極有感》）。可見《遊子吟》留給人們的深刻印象，是歷久而不衰的。作者簡介孟郊（751—814），字東野，湖州武康（今浙江德清）人。早年隱於河南嵩山。貞元十二年〔796〕始登進士，年已四十六歲。貞元十六年〔800〕任溧陽尉，後辭官。元和元年〔806〕遷為興元軍參謀，病死於赴任途中，友人張籍等私謚為貞曜先生。孟郊的詩四百多首，多是樂府和古詩，大多傾訴個人窮愁孤苦，表現憤世妒俗的思想感情。也有部分詩作揭露貧富懸殊的社會現象，對人民的苦難生活寄予同情。用字造句力避平庸，追求古拙奇險，詩風冷峭，為著名的苦吟詩人，於韓愈齊名，為韓孟詩派的開創者。又與賈島齊名有「郊寒島瘦」之稱。

55、《楓橋夜泊》張繼（唐）楓橋夜泊（唐代張繼七言絕句）《楓橋夜泊》是唐朝安史之亂後，詩人張繼途經寒山寺時，寫下的一首羈旅詩。在這首詩中，詩人精確而細膩地講述了一個客船夜泊者對江南深秋夜景的觀察和感受，勾畫了月落烏啼、霜天寒夜、江楓漁火、孤舟客子等景象，有景有情有聲有色。此外，這首詩也將作者羈旅之思，家國之憂，以及身處亂世尚無歸宿的顧慮充分地表現出來，是寫愁的代表作。這首詩句句形象鮮明，可感可畫，句與句之間邏輯關係又非常清晰合理，內容曉暢易解。不僅是中國歷代各種唐詩選本和別集選入此詩，連亞洲一些國家的小學課本也曾收錄此詩。該詩作品不僅在中國家喻戶曉，甚至在日本也是很有影響。本詩問世後，寒山寺也因此名揚天下，成為遊覽勝地。

月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。創作背景根據《唐才子傳》卷三記載，張繼於「天寶十二年（753）禮部侍郎楊浚下及第」，也就是說考取了進士。而就在天寶十四年一月爆發了安史之亂，天寶十五年六月，玄宗倉皇奔蜀。因為當時江南政局比較安定，所以不少文士紛紛逃到今江蘇、浙江一帶避亂，其中也包括張繼。一個秋天的夜晚，詩人泊舟蘇州城外的楓橋。江南水鄉秋夜幽美的景色，吸引著這位懷著旅愁的客子，使他領略到一種情味雋永的詩意美，寫下了這首意境清遠的小詩。

56、《白雪歌送武判官歸京》岑參岑參（cénshēn）（約715-770），祖籍南陽（今屬河南），後徙居江陵（今屬湖北）。曾任嘉州（今四川樂山）刺史，後人因稱「岑嘉州」。[2]太宗時功臣岑文本重孫。天寶三年進士。八年至安西節度使高仙芝幕府掌書記，後又隨封常清至北庭任安西北庭節度判官。至德二載與杜甫等五人授右補闕。後出任嘉州刺史，大曆五年卒於成都。工詩，長於七言歌行。現存詩三百六十首。對邊塞風光，軍旅生活，以及少數民族的文化風俗有親切的感受，故其邊塞詩尤多佳作。風格與高適相近，後人多並稱岑高。有《岑參集》十卷，已佚。今有《岑嘉州集》七卷（或為八卷）行世。《全唐詩》編詩四卷。《白雪歌送武判官歸京》是唐代詩人岑參的作品。此詩描寫西域八月飛雪的壯麗景色，抒寫塞外送別、雪中送客之情，表現離愁和鄉思，卻充滿奇思異想，並不令人感到傷感。詩中所表現出來的浪漫理想和壯逸情懷使人覺得塞外風雪變成了可玩味欣賞的對象。全詩內涵豐富寬廣，色彩瑰麗浪漫，氣勢渾然磅礴，意境鮮明獨特，具有極強的藝術感染力，堪稱盛世大唐邊塞詩的壓卷之作。其中「忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開」等詩句已成為千古傳誦的名句。北風卷地白草折，胡天八月即飛雪。忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。散入珠簾濕羅幕，狐裘不暖錦衾薄。將軍角弓不得控，都護鐵衣冷難著。(難著一作：猶著)瀚海闌干百丈冰，愁雲慘淡萬里凝。中軍置酒飲歸客，胡琴琵琶與羌笛。紛紛暮雪下轅門，風掣紅旗凍不翻。輪台東門送君去，去時雪滿天山路。山迴路轉不見君，雪上空留馬行處。創作背景岑參於唐玄宗天寶十三載（754年）夏秋之交到北庭，唐肅宗至德二載（757年）春夏之交東歸，此詩當作於此期。當時西北邊疆一帶，戰事頻繁，岑參懷著到塞外建功立業的志向，兩度出塞，久佐戎幕，前後在邊疆軍隊中生活了六年，因而對鞍馬風塵的征戰生活與冰天雪地的塞外風光有長期的觀察與體會。天寶十三載這次是岑參第二次出塞，充任安西北庭節度使封常清的判官（節度使的僚屬），而武判官即其前任，詩人在輪台送他歸京（唐代都城長安）而寫下了此詩。