書畫名家：胡慥

06-12

胡慥，一作胡造，字石公，金陵(今江蘇南京)人。生卒年不詳，公元17世紀在世。工山水、人物、花卉。所作山水蒼莽渾厚，人物形十嫌備。尤擅寫菊，用筆雅雋，獨創一格，備極神妙。說者云：菊乃冷花，經石公手，洗盡鉛華，獨存冰雪，堪稱「真冷」。熟知金陵畫家的周亮工，稱畫家為「石公善啖，腹便便，負大力拳勇」，「惜哉未六十而殪」。

胡慥的作品傳世甚少，國內收藏且多扇面、冊頁。傳世作品有順治十年 (1653)所作《葛洪移居圖》扇面；康熙二十年(1681)所作《迥岩走瀑圖》軸，圖錄於《晉唐宋元明名畫寶鑒》；《山居觀梅圖》冊頁，藏於南京博物院；《山水圖》軸，藏於遼寧省博物館；《花鳥圖》藏於北京故宮博物院；《仿董巨山水》軸美國柏克萊加州大學美術館藏。其子胡清、胡濂均能畫。

花鳥圖冊頁紙本設色北京故宮博物院藏

此畫頁寫秋菊及飛蟲。畫法很工細，承宋代工筆花鳥畫傳統，卻又靈動雅緻。秋菊設色淡雅，鉤勒之線略仿釘頭鼠尾描。筆意流暢，工中帶寫，古樸清淡，造型舒展，整個畫面氣韻生動，有裝飾意味。

山光潭影手卷絹本甲辰（1664年）作（184萬元，2011年12月中國嘉德）款識：山光潭影。甲辰夏五月寫，胡慥。鈐印：石公（朱文長方印）

引首：光采靈清。蘭陵孫星衍。

題跋：乙卯孟陬月通俗陳人徐衡荻觀於天滌軒。

胡慥，一作胡造，字石公，金陵（今江蘇南京）人。公元17世紀在世。工山水、人物、花卉。所作山水蒼莽渾厚，人物形十嫌備。尤擅寫菊，用筆雅雋，獨創一格，備極神妙。說者云：菊乃冷花，經石公手，洗盡鉛華，獨存冰雪，堪稱「真冷」。熟知金陵畫家的周亮工，稱畫家為「石公善啖，腹便便，負大力拳勇」，「惜哉未六十而殪」。

山中幽思扇片設色紙本 1641年作

葛洪移居圖扇頁金箋墨筆 1653年作北京故宮博物院藏款識：葛仙翁移居圖。癸巳秋七月畫為大宗老社長。胡慥。鈐印：胡慥（朱文長方印）。

葛洪是道教史上著名的道士，著有《抱朴子》等著作。他出身道教世家，少時隨祖葛玄的弟子鄭隱學習煉丹術。後葛洪聽說交趾盛產丹砂，求去作句漏令。他帶全家南下廣州，轉而入羅浮山隱居。此扇頁正是描繪葛洪攜帶家移居羅浮山的情景。

《葛洪移居圖》表達了畫家那種不戀浮世功利，願做世外閑人，日與白雲青山為伴的高士風格。扇面因受形制所限，不宜畫王蒙那種崇山峻岭、千岩萬壑的圖景，只能通過截取其近景一段以展現題旨。胡慥深諳此道。他以方硬曲折之筆勾出幾塊突兀而起的巨石，皴擦堅實厚重，具崢嶸之態，平緩坡石附之，雜樹植被掩映，點綴其間，但揖讓巧妙，無喧賓奪主之感。次寫行於山徑中的人物：左前方為騎牛頤盼導行的主角葛洪；配角為懷抱一子、坐木輪車隨行的夫人；次角則是兩個僱用的「行腳工」。值得注意的是，畫家把扇面的中心位置讓給了載有煉丹爐的車和車夫，另一位只傍夫人作挑物狀，顯示出不同的重視程度。煉丹成仙是葛洪的終極目的，故讓操有煉丹工具者緊跟其後，絕不允許掉隊。最後以中淡墨補寫掩遮幽險的山崖一角，略作必要皴染，再用淡花青潑寫隱隱遠山，空靈迢遙之意足矣。寫山石，用筆勾皴蒼勁爽健。寫人物，長細短折線條兼用，以示不同身份、不同服裝、不同體貌的差異：寫葛洪及妻子即用細勾的高古遊絲描；寫車夫則用短促飛動的枯柴描。著色點到為止，多作淡染。寫石兼捲雲、豆瓣等皴法，寫坡用淡掃披麻皴，虛實有致，後以赭石、石青淡染，重石青醒點夾葉，濃墨點苔。此作格調古樸莊重，境幽意遠，情節性強，是比王蒙之作更具動感的遷行佳構，表現主題也更集中、更傳神。

東籬佳色扇面設色金箋 1656年作（28萬元，2009年10月中貿聖佳）款識：丙申九月似廣翁先生正，鐘山胡慥。印鑒：胡慥（朱文）在金陵八家中，畫菊最負盛名的就是胡慥，用筆雅雋，獨創一格。當時的評論家曾說：「菊乃冷花，經石公（胡慥字石公）手，洗盡鉛華，獨存冰雪，堪稱『真冷』」。觀此扇畫，胡慥以「似工非工」、「似寫非寫」的筆法畫出三朵菊花，極盡陰陽向背，俯仰關係明確，備極香艷之致，堪稱精品佳作

瑤池春曉扇面設色紙本壬寅（1662年）作

款識：瑤池春曉。壬寅桐華月畫，祝西翁智鎮台。胡慥。印鑒：石公（朱）

山水扇面紙本

山水圖扇面金箋水墨設色南京博物院藏胡慥的作品流傳較少。他的繪畫有著與眾不同的風格。其山水之作，多蒼茫渾厚，古雅而清爽；亦寫人物，筆致簡括而傳神；又擅寫菊，能出上百種之多，用筆用墨非常神妙。

　　胡慥的這幅《山水圖》是一個扇面。此畫雖不大，但取式平中有起伏，構圖完整，氣韻生動，巧妙地利用金箋的質地描繪了鄉村一隅、晚秋黃昏之際的景象：左邊的山石旁，草木蕭蕭；坡上的老樹參差錯落，有的樹葉已凋零；天上晚歸的烏鴉一群群地飛來，有的已經落在枯枝頭。畫面的右邊，稀疏的綠叢中走來一大一小二人，前面的是位老者，後面跟著的是童僕。讀著畫上：「慈烏陣黑疑雲過，老木聲酣認雨來」的題句，使人有如走進畫境，感受到一種特有的秋韻。想那晚秋的黃昏，斜陽晚照，匆匆趕路回家的畫中人已經看到熟悉的家門。望著空中成群的烏鴉黑黑一片的紛紛而落，聽著秋風吹得古樹葉子發出的呼呼聲，彷彿感覺大雨就要來臨。如此暮色凄迷、豐富變換的景象，怎能不引入發出萬般感慨。作者用得當、生動的筆墨，將在特定自然環境中的細微觀察和瞬間的體悟表現出來，給讀者提供了一種新鮮的審美感受。這一詩畫結合的佳構，顯示了作者的非凡功力。從畫面描寫的情景來看，似乎把畫名取作「晚歸圖」更貼切些。

　　此畫的用筆靈動豐富，前面山石以重墨勾皴結合寫出，遠山及近坡用淡墨鋪就，房屋僅露一半；而樹榦則用筆勁爽，樹枝勾勒有力，樹葉有各種形態，有的勾成三角形，填以赭色；有的勾成扁葉狀，填以淡綠色；有的乾脆以深淺不一的墨色表現。這些虛虛實實地處理，構成了畫面的豐富性。畫家吳湖帆對此扇面評曰：「胡石公造，『金陵八家』之一，其山水絕無僅見，覯畫中九友之張爾唯尤為罕有。此筆與樊會公頗相近。余亦未之見耳。」進而指出兩家的水墨互為影響，並給予較高評價。