新金陵畫派高寅水墨江南作品

06-12

高寅，原名高俊倬，一級美術師。1952年生於江蘇常州，現居北京。師承著名山水畫大家宋文治之子宋玉麟先生。在長期對山水畫的研究和實踐中，逐步形成了自己的繪畫理念和風格。其山水畫具有南北兼容的特色，雅俗共賞，功力深厚，獨樹一幟。作品表現形態為氣勢雄渾，蒼茫靈動，筆墨率意而精準、質樸而自然、豐富而有深度。

《一江春水一江情》 145x730cm 2015年

現為中國文聯藝術文化普及促進會專業人才管理髮展中心藝術顧問，中國書畫創作研究院院長，中國少數民族美術促進會理事，中國民族畫院特聘畫師，江蘇省國畫院特聘畫師。

平衡「自我、傳統、自然」的藝術

——評「新金陵畫派」傳人高寅的水墨江南

清代初期出現的「金陵畫派」是中國繪畫史上重要的一個地域性畫派。當時，一批富有民族意識和創造精神的文人畫家，以繪寫金陵地區自然山川為依託，抒發懷念故國之情，對前人傳統綜合繼承并力求新意，在「四王」畫風佔據畫壇統治地位之時，具有「反潮流」的意義。金陵畫派給當時死氣沉沉、柔弱瀰漫的畫壇帶來了生氣。

《江岸夕照》

20世紀60年代初崛起的江蘇畫家，以傅抱石、錢松函、亞明、宋文治、魏紫熙等為代表，一手伸向生活，一手伸向傳統，又不露痕迹地吸收西方某些畫法，創作出一批既富時代氣息，又有民族特色的新山水畫，形成了「新金陵畫派」的一支勁旅。在20 世紀後半葉的畫史上，它與長安畫派、新浙派一起，承擔了社會轉折期中國畫變革的歷史使命，推動了中國山水畫由傳統走向現代的進程。目前「新金陵畫派」的傳人已至第二代、第三代，仍不乏後起之秀，在繼續發展中。汀蘇籍畫家高寅是宋文治之子宋玉麟先生的人室弟子，可謂「新金陵畫派」第三代傳人。在宋玉麟先生十多年的言傳身教之下，高寅經過二十多年的不斷探索，繼承了新余陵畫派師輩們清秀明艷、典雅潤澤、文氣甚濃的畫風。在他的作品中，清新的生活氣息與靈性的筆墨氣韻相交融，寓剛健於婀娜之中，寄雄放於秀潤之內，追求文人畫藝術傳統與現實生活相契合的新意象。

《家山綿綿又一春》

高寅自上世紀80年代初涉獵山水畫壇以來，走的是一條「師古人、師今人、師造化」之路。可以說，如果沒有紮實的傳統基本功底，沒有對同時代畫家的轉益多師、廣收博取，沒有厚實的生活根基，就不可能有高寅「以復古為更新」的山水新貌。深受傳統文化陶冶的高寅，生命基因中確實有著揮之不去的傳統文化情結，即一種厚積的文化意識。從吳門畫派的「明四家」，到董其昌開創的「松江派」清淡山水；從清初「婁東派」的「四王」，到以石溪、龔賢、陳正揆為代表的「金陵派」；從恣縱洒脫、自成新格寓居於江蘇的石濤，到「揚州八怪」的潑辣清新，這一系列江蘇畫壇的歷代山水大家，都成為高寅專心研究的對象。他以臨摹起家，自覺地吮吸著傳統的乳汁，對傳統的筆墨、繪畫理法研究頗深，心得獨具。同時，他又向重視傳統的宋玉麟等名師請益技藝，銜受心旨，因而畫藝精進，風格日臻純熟。在此基礎上，他又飽覽名山大川，探究山水畫的各種表現手法和風格流派與「造化」的相互關係，努力尋找和錘鍊最能抒寫出個人感受的藝術語言。

高寅是中國畫傳統的研究者，也是實踐者，這在他的作品中得到了充分的體現。或許因為生於江南、長於江南之故，江南的靈山秀水一直是高寅繪畫的母題。他的作品大致有兩種體貌：一種是近於工筆的密體山水，如《悠悠白雲沉沉山》、《山靜泉有聲》、《雨後雲瀑》、((皖南清曉圖》等，筆墨古秀、勁挺，意境幽深、蒼茫，正如隱居南通的山水高人尤無曲所言：「繁而透，空而厚，畫之真境界。」另一種是充滿寫意精神的疏體山水，如《皖山雲》、《雁山晨嵐》、《輕舟已過》、《奇峰人云圖》等，筆墨疏朗、清新，意境淡遠、開闊。畫中意象以點線，墨色構成，在強調線的韻律節奏、墨色的層次氤氳中，融入書法用筆的美感，以淡雅之色，清逸之筆，呈露江南山水雅秀潤澤的詩性之美。而這種充盈的詩性正是高寅水墨世界中那一泓清逸之氣，它既是人格的品位，也是精神生命所達到的境界。

《湖山人家》

密體也好，疏體也罷，在高寅的山水作品中，都是對自然造化美質的追求，都是他的主觀情感與自然造化融融一體的真實存在的體驗。在畫學上，趨向靈性懷抱的抒寫；在畫法上，由「線」的高度發展，經過「色」的渲染洗鍊之後，努力於「墨」的完成。這三者混合交織，相輔相成，匯成了高寅山水畫氣勢壯闊、清雅靈逸的審美特質。從中我們可以明顯地感受到，無論在用筆、用墨、賦色、布勢或意境、神韻等方面，高寅精心吸收消化傳統精華的孤詣苦心。

《釣趣圖》

高寅在《"我畫山水』的禪悟》一文中說得妙：""我畫山水』其實代表著山水畫作品三個不同概念的綜合體。其中"我』即代表自我、個l生、天份、素養，"畫』即代表傳統觀念、哲學精神、技藝規範，"山水』即代表自然環境、時代背景、造化機巧。三者不可替代，不可偏廢，就如一個"三腳架』。」高寅以其幾十年如一日的治學精神悟出其中的道理，他告誡自己：「要使"三腳架』能負重荷，並且不斷提高重心位置，必須使三隻腳分布均勻，不能偏側任何一方，否則就會倒向側重的那面。」在藝術實踐中，高寅努力平衡「自我、傳統、自然」這三者之間的關係，不偏於一方，情願守中庸之道而不斷地融合、鞏固、升高三者的內涵和三者的關係，以追求更高的境界。縱觀他的水墨江南作品，確實印證了他的「禪悟」，即不過分強調「自我」，不因張揚個性，而忽略傳統，忽略自然，以免偏離大道，走火入魔；也不過分強調「傳統」，不因固守技法，而忽視自然，忽視自我，走上泥古不化之路，使作品失去靈性；更不過分強調「自然」，輕視自我，輕視傳統，使作品成為自然的俘虜而缺少文氣、降低品位。

《白雲有情繞山來》

固守文化傳統的高寅，經過長期的修鍊與陶冶，拓展了與自然本體合一的開闊胸襟，形諸筆墨時，必然將「自我、傳統、自然」三者融會貫通，出以從容、淡遠、蒼潤、空靈、瀟洒之筆墨，並在其中找到美感的指歸；因此，高寅筆下的江南山水便是性情與學養的統一體，傳遞出一股濃郁而純正的文化氣息，顯示出他不趨時尚、不求聞達的平穩心態與固守文化傳統精神的勇氣。

《靜夜思》

細品高寅的畫作，他的美感追求有著明顯的傳統主義傾向，顯然，他更傾心於傳統文化的魅力，因為憑此他的筆墨可以得到充分的發揮，他的心靈可以延伸出去，可以與往昔的情懷接通，與今日之感情交流。他的每一根線、每一點墨都超越了自然本身形質的拘限，體現了大自然最精妙的生命顫動，不期然而然地折射出畫家的生命情意，一山一水、一石一林的筆墨表現都感應、涵詠著一種最廣大、最無限的宏觀美感。

文/賈德江

多幅作品入編《中國當代書畫家大辭典》《當代書畫篆刻家辭典》《世界文壇》《一代大師》《中國藝術大家》等典籍。