音樂 | 漫漫長路，慢慢走：聆聽古典音樂中優美的慢板樂章
在飛速發展激烈競爭的當前社會，不論從事哪個行業，我們都承受著很大的精神壓力，而優美的古典音樂則能改善人的情緒，有助於緩解緊張、焦慮、憂鬱的不良心理狀態，獲得心靈的安寧。
今天，「影音新生活」將要與大家分享的是古典音樂中的「慢板」樂章。所謂慢板樂章（Adagios），意思就是指以舒適、緩慢的速度來演奏的樂章。慢板相對廣板來說速度要稍快一些，但卻又比行板要略慢，因此在這種速度下演奏的音樂，就常帶有一種舒緩，靜謐與溫馨的情感。在古典音樂中，慢板樂章通常都是用來對比前後快速樂章所帶給人的緊張感，藉以讓聽者在其中得以獲得放鬆的心情。
Cavalleria rusticana《鄉村騎士》
——馬斯卡尼（Pietro Mascagni）
馬斯卡尼是一位著名的義大利作曲家、指揮家，歌劇《鄉村騎士》是其代表作，至今在歌劇舞台上盛演不衰，在錄音方面，以卡拉揚指揮錄製的最為著名，無論在對歌劇作品的詮釋、演繹方面，還是在錄音質量方面都是十分出色，旋律的音色艷麗，感情真摯，讓人聽後久久不能忘懷，尤其是卡拉揚對這部音樂作品的處理既唯美又不失戲劇性，整體給人感覺一氣呵成、蕩氣迴腸、
Mascagni: Cavalleria Rusticana: Intermezzo Pietro Mascagni;Orchestra of La Scala - Cavalleria Rusticana
Canon in D major《D大調卡農》
——約翰·帕赫貝爾（Johann Pachelbel）
《D大調卡農》全名是《Canon and Gigue in D major for 3 violins and Basso Continuo》（D大調為三把小提琴和巴松管創作的卡農和吉格）是約翰·帕赫貝爾最著名的作品，也是最著名的卡農樂曲。它創作於1680年前後，是巴洛克時期的室內樂作品，採用數字低音手法，供三個小提琴演奏。它曾被改編為多個不同版本，供不同樂器組合演奏。它原有吉格舞曲伴隨，但現在很少演奏這段。
約翰·帕赫貝爾是德國著名巴洛克時期作曲家。但他在西洋音樂史上經常被忽略，但事實上他的作品曾對巴赫產生過很大的影響，帕赫貝爾的一生寫了很多的教會音樂，因為他信奉當時新興的路德教派，他著名作品包括眾讚歌前奏七十八首、由三把小提琴與《D大調卡農與吉格》等。
Canon and Gigue in D Major Berliner Philharmoniker;Herbert Von Karajan;Frank Maus - Albinoni: Adagio
Tha?s, Acte Deux 《沉思》
——馬斯奈（Jules Massenet）
馬斯奈早期寫的歌曲中已表現出擅長抒情的特點，如《四月詩篇》和《紀念詩篇》等，還作有《音樂會序曲》、《追思曲》、第一管弦樂組曲和第二組曲《匈牙利情景》等。
他的主要創作領域是歌劇，一生共作36部 ，其中有《巴贊的唐塞扎爾》、《拉合爾城的國王》、《埃羅底亞德》、《曼儂》、《苔依絲》、《薩福》、《巴黎聖母院的江湖藝人》、《格麗塞利迪斯》和《堂吉訶德》等，其中以《曼儂》、《維特》、《苔依絲》最為知名。他的歌劇塑造了一系列女性形象，刻畫深刻而細膩，以動聽的旋律描繪出她們變化的內心世界。像《苔依絲》中的《冥想曲》、古詩劇《復仇女神》中的《悲歌》，都是最受歡迎的歌曲。
Massenet: Tha?s / Acte Deux - Meditation James Levine;Vienna Philharmonic Orchestra;Anne-Sophie Mutter - Classics For Hope
Romeo and Juliet《羅密歐與朱麗葉幻想序曲》
——柴可夫斯基（Tchaikovsky）
《羅密歐與朱麗葉幻想序曲》根據莎士比亞同名悲劇改編。這段音樂可謂是柴科夫斯基作品中最偉大的管弦樂段落，也是多位指揮大師與頂級樂團的「摯愛」。
《羅密歐與朱麗葉》是文藝復興時期莎士比亞著名的悲劇代表作之一。故事來源於義大利的民間傳說，維洛那城兩大家族蒙太古和凱普萊特結下世代宿仇。然而蒙太古的兒子羅密歐和凱普萊特的女兒朱麗葉真心相愛，愛情的力量使這對情人敢於衝破一切封建阻力，在神父勞侖斯的幫助並主持下秘密成婚，但由於中世紀封建的桎梏，男女主人公最終放棄了生命，他們用生命的代價換來兩大家族的言歸於好。
這部悲劇充滿人文主義精神，無情的鞭撻了中世紀封建宗教神學思想，謳歌了人性的自由和人性的發展。這一切對處於19世紀60年代俄國廢除農奴制的前後、民主運動的高潮時期「強力集團」的巴拉基列夫和受「強力集團」影響的柴可夫斯基感到無比的震撼和特別的親切。所以柴可夫斯基欣然接受巴拉基列夫的建議，決定創作了這首《羅密歐與朱麗葉幻想序曲》。
羅密歐與朱麗葉幻想序曲 Pyotr Ilyich Tchaikovsky - 古典音樂百科B-VOL58_柴可夫斯基_永恆的傑作
Prélude à l"après《牧神午後》
——德彪西（Claude Debussy）
《牧神午後》是德彪西1894年創作的作品，表現了一個半人半獸的精靈牧神在對七位芙拉仙女的追逐中性與愛的最初覺醒狀態。在德彪西悠長慵懶的「印象」管弦樂中，重現了尼金斯基於朦朧中創造的這一田園牧歌式的且潛伏悲劇感的神秘世界。
這首夢幻一般的交響詩《牧神午後前奏曲》是德彪西的第一部具有代表性的印象主義作品，樂曲表現希臘神話中的牧神午後現身，嚇跑了沐浴的仙女，牧神悵然又心思飄渺。
Debussy: Prelude A L"apres-midi D"un Faune Zoltan Tokos;Gyorgy Lehel - Pleasure & Pain: A Collection of Sexy Classical Music
Concerto For Violin And Strings In F Minor, "L"inverno"《四季之冬》
——安東尼奧·維瓦爾第（Antonio Vivaldi）
安東尼奧·維瓦爾第是一位義大利神父和巴洛克音樂作曲家，同時還是一名小提琴演奏家。其最著名的作品是《四季》。
《四季》的標題分別為：《春》E大調、《夏》g小調、《秋》F大調、《冬》f小調。其中以《春》的第一樂章最為著名，樂曲中的《冬》樂章描寫人們走在冰上滑稽的姿態，以及由爐旁眺望窗外雨景等景象。
The Four Seasons, Budapest Strings - 99 Must-Have Valentine"s Day Classics
Ga?té parisienne《霍夫曼的故事》
——奧芬巴赫（Jacques Offenbach）
著名的「水城」威尼斯有一種叫做"貢多拉"的平底狹長的小船，船歌這種形式就起源於貢多拉船工，廣泛流行於義大利，十九世紀成為一種人們所喜愛的浪漫抒情曲體裁。船歌的曲調淳樸流利，優遊自在，強拍和弱拍有規則地交替和起伏，描寫船的搖曳晃動，非常浪漫抒情。
這首歌是奧芬巴赫的浪漫歌劇《霍夫曼的故事》第三幕的主題歌《愛之夜、五月之夜》，是按威尼斯船歌的風格和節拍寫成的，它讚美了水上城市威尼斯美麗的夜色和愛情的歡樂。
The Tales of Hoffman: Barcarole Budapest Philharmonic Orchestra;János Sándor - Classical Music for the Reader 7: Great Masterpieces for the Dedicated Reader
Symphony No.5 In C Sharp Minor《第五交響曲》
——馬勒（Gustav Mahler）
古斯塔夫·馬勒是著名的奧地利作曲家及指揮家。這部《第五交響曲》是馬勒於1901年和1902年的夏天在麥爾尼格的沃爾特湖邊他新購置的度假屋中創作的。現在馬勒的這首《第五交響曲》已經被公認為是作曲家一生交響樂體裁音樂創作中的經典之作。1904年10月第五交響樂在科隆正式演出，這部純器樂的作品由一個龐大的樂隊演奏，馬勒親自指揮。
馬勒的《第五交響曲》是對死亡和愛情的敘述和表達。每次聽這首交響曲都有有一種讓人震撼的感覺。
結語：在這些音樂史上偉大作曲家的慢板作品中，我們彷彿進入了一個撫慰心靈疲憊的音樂國度，自由地翱翔……
推薦閱讀：
※雖然你很急，但我還是得慢慢跟你說
※和你一起慢慢變老
※老婆應被男人娶回來慢慢欣賞
※20部大師級紀錄片，收藏了慢慢看
※徐慶全：陳獨秀各種罪名是怎樣慢慢摘掉的？