上海博物館陶瓷館藏陶瓷賞析

陶器為全人類所共有,瓷器則是中國的創造」,這是走進位於二樓的中國古代陶瓷館後,在迎面的前言上看到的第一句話。在陶瓷館中的參觀可謂是大開眼界,激動之餘拍下好多照片。篇幅有限,我只選其中一部分分享。

早在8000年前,居住在中國黃河流域和長江流域的居民就開始製作手工陶器,此後各地的陶器製作日益精美。色彩艷麗,造型古樸的精美彩陶,經歷了5000多年的歲月,依然是那樣的流光溢彩。

在博物館中看距今5000多年的陶器,我想起大學時代最愛讀的席慕容經典詩篇《歷史博物館》,

「最起初 只有那一輪山月

和極冷極暗記憶里的洞穴

然後你微笑著向我走來

在清涼的早上 浮雲散開

既然我該循路前去迎你

請讓我們在水草豐美的地方定居

我會學著在甲骨上卜凶吉

並且把愛與信仰 都燒進

有著水紋雲紋的彩陶里

那時候 所有的故事

都開始在一條芳香的河邊

涉江而過 芙蓉千朵

詩也簡單 心也簡單」

馬家窯文化彩陶鳥紋壺 公元前3800年左右

馬家窯文化彩陶圓圈紋壺 公元前2200年至公元前2000年。喜歡美麗的彩紋,簡單的心事,可惜,歲月已然流淌過數千年,水草豐美的地方,芳香的河邊,已然成為遠古的傳說。

中國自商代開始出現原始的瓷器,經過近千年的歲月,成熟的青瓷在東漢前期燒製成功,與在同時代發明的造紙術一樣在今後的歷史進程中逐步完善,日臻完美。

青釉雞首壺 東晉(公元317年至公元420年) 活潑可愛的一隻小公雞,昂首挺胸,雄赳赳,氣昂昂的架勢,活靈活現。簡單,但傳神。

隋唐以後白瓷得到進一步的發展,青瓷與白瓷並行天下。隋朝的女子樂隊 白釉陶女俑,或彈琵琶,或吹簫,或輕舞飛揚,濃縮的盛世景象。結束了百餘年分裂割據的南北朝後,隋朝作為秦漢之後的又一個大一統的政權制度,國家在在各個方面開始復甦騰飛,經濟文化得到空前的發展。短暫的隋朝,在歷史的長河中依然難掩其燦爛輝煌。

彩繪女陶俑 唐朝(公元618年至917年) 大唐盛世,古往今來的地球人都知道。豐腴勻稱的身材,端莊嫻靜的儀容,只有大唐的女子才有這樣的氣度。

唐朝的瓷器以單色釉為主,而陶器中卻有色彩豐富艷麗的彩釉,這就是舉世聞名的唐三彩。唐三彩主要以黃、綠、白(或綠、赭、藍)三色為主。

唐朝的彩色釉陶騎馬女俑 如果不是頭上的戰盔,一身的騎馬服飾,挺直的姿態,雍容的氣魄,即便是在現代也依舊是個摩登女郎,這就是大唐,一個開放包容的超級大國。中國唯一的女皇帝武則天就是唐太宗時期宮廷女子馬球隊的隊長,而她在此時期說過的如何馴服烈馬方法充分體現著她的剛毅和殘酷。

唐朝的彩色釉陶駱駝載樂伎俑 駱駝來自西域,樂伎的容貌也非中土人士。開放的唐朝張開雙臂,笑吟吟地接待著來自各個國家的種族人群和各種文化形態,並最終將其包容。我們為中國歷史上曾經有過這樣的一個璀璨絢麗的朝代而驕傲自豪!時至今日,我們仍將最具中國特色的服裝稱作唐裝。

時光流轉,瓷器的發展到了宋、金時期異彩紛呈。最著名的當屬汝、鈞、官、哥、定五大名窯。

汝窯盤和汝窯洗 北宋 看到這三個汝窯展品,禁不住心中的激動,要知道全世界傳世汝窯器物不足百件(有說70件,有說60件)。李苦禪先生曾說過:「天下博物館無汝者,難稱得盡善美也」。周杰倫曲調優美的《青花瓷》中「天青色等煙雨 而我在等你」中提到的天青色就是汝窯的顏色。「雨過天青雲破處,這般顏色做將來」,相傳汝窯燒制好後,窯官請宋徽宗(有說柴世宗)為其色定名,皇帝大筆一揮寫下此句,天青色即成為汝窯的欽定顏色。汝窯為宋代五大名窯之首,在上博看到汝窯珍品,開眼呀!

鈞窯月白釉海棠式盆托 北宋 黃金有價鈞無價 鈞窯顏色艷麗,有天藍,月白,玫瑰紫,海棠紅等顏色。我非常喜歡這件展品,色澤溫婉清潤,如脂如玉。

官窯瓶 官窯鬲式爐 官窯雙耳瓶 南宋 官窯釉厚者開大塊冰裂紋,釉較薄者開小片。

哥窯五足洗(Five-footed Washer Ge Ware) 南宋 最近故宮博物院因為損壞了一件哥窯藏品又上了新聞的頭條。哥窯是宋代五大名窯中至今未發現燒造遺址的瓷窯,傳世瓷器彌足珍貴。哥窯的最重要特徵就是釉面開片,即釉面上的一種自然開裂現象。開裂原本是瓷器燒制中的缺陷,但當人們掌握其規律後,有意識地讓器物開片,從而產生一種獨特的美感。哥窯器物通體被粗深或淺細的兩種紋線交織切割,術語叫作「冰裂紋」,俗稱「金絲鐵線」。

定窯白釉「官」字劃花蓮瓣紋蓋罐 五代 五大名窯中只有定窯為民窯,但北宋中期開始燒造宮廷用瓷。宋代五大名窯中只有定窯有「官」字款,因為它是民窯,為皇家燒制時是應該有個標誌的。其他的四大名窯均為官窯,本身就是給皇家燒瓷器的,所以都沒有「官」字款。

與五大名窯同時代的精美瓷器

白釉劃花蓮魚紋瓶 北宋 這件展品是李政道先生捐贈的 好細緻的花紋呀!

龍泉窯青釉鬲式爐 南宋 晶瑩剔透,溫潤如玉,這顏色和式樣看著真是賞心悅目!

景德鎮窯青白釉刻花牡丹紋碗 南宋 宋真宗將自己的年號景德賜給了景德鎮。景德的年號只用了四年,但景德鎮的名字卻從此流芳百世。

遼和西夏的瓷器。與中原的瓷器相比,具有獨特的名族特色。

元青花橫空出世 景德鎮在元代開始燒制出了成熟的的青花瓷。在2005年倫敦佳士得拍賣會上,元青花鬼谷子出山圖被拍出了2.3億元的天價,元青花名震世界。元青花出世量很少,在上博得飽眼福。

景德鎮窯青花纏枝牡丹紋瓶 元代 上博的介紹中寫道元青花的燒造在很大程度上是為了迎合伊斯蘭地區的需要。我記得央視一套《尋寶》欄目的古瓷器專家曾經講過,元青花上的花卉都是呈寶塔型,即最上面是一個花瓣,第二層是兩個,然後依次增加。我特地仔細觀看,確實如此,長見識!

明清時代 上博明清時代的珍品實在太多了,看得目不暇接,美不勝收。每一件展品都令人眼前一亮,驚艷不已。

柏楊在《中國人史綱》里描寫的明朝,是中國歷史上的大黑暗時代,皇帝們都是心理畸形加精神扭曲,其中有這樣一句話:「明王朝的皇帝,都好像跟明王朝有不共戴天的血海深仇,競爭著對它百般摧折,似乎不把它毀滅,誓不甘心」。看完之後當時的感覺就是明朝簡直太黑暗昏聵了,但隨著後來對歷史書籍的閱讀,深刻地感覺到柏楊先生在該書中確實存在很多硬傷,特別是對明朝的描寫,就像是懷有深仇大恨一般,簡直有些一葉障目了。當年明月的《明朝那些事兒》雖然是已一部純粹的草根作品,但通俗幽默的語言,客觀公正的態度卻是在歷史書籍中極為難得的上乘之作,為我們展現一幅波瀾壯闊的二百六十多年明朝全景圖。政治上的是非功過交由史學家們根據自己的立場去評估吧,不過明朝在經濟和文化上的空前發展有著實實在在的表現,精美絕倫的明代瓷器就是最好的例證之一。

景德鎮窯釉里紅雲龍紋雙耳瓶 明洪武 洪武時期燒制的瓷器中以釉里紅最具特色。

景德鎮窯釉里紅纏枝菊紋碗 明洪武 由於氧化銅在高溫下極易揮發,因而釉里紅瓷器的燒造難度極大,尤其是大器的燒成更屬不易。

景德鎮窯釉里紅花卉紋菱口盤 明洪武

景德鎮窯釉里紅開光人物故事圖瓶 明洪武 隔著玻璃展櫃,我仍然感覺到它那流光溢彩的魅力。

永樂朝,明朝歷史上的最輝煌的時期,《永樂大典》,鄭和下西洋,遠征蒙古,無不顯示著超級大國的經濟實力。御器廠大規模燒造官瓷,湧現了許多新品,如鮮紅,甜白,青花,釉上彩等。

景德鎮窯白釉僧帽壺 明永樂 很別緻的造型,光潤無暇

明永樂朝是青花瓷燒制的黃金時代。在《尋寶》節目中,聽專家講永樂朝的瓷器價值千萬。元青花已經拍出億元,永樂瓷器千萬身價,那麼更為珍貴的宋代五大名窯呢?無價之寶呀!《尋寶》節目中經專家辨別出的元明清瓷器贗品或臆造品很多,不過看了這麼多期該欄目,還真極少出現五大名窯的贗品,都知道傳世的太少,一出世就會成為真箇收藏界和研究界的焦點。

(左:景德鎮窯青花花卉紋碗; 右:景德鎮窯青花山茶紋扁壺 明永樂

景德鎮窯青花纏枝花卉紋盤 明宣德

景德鎮窯青花花卉紋卧壺 明宣德

明宣德朝瓷器五彩彩料濃重鮮艷,製作精妙,不過傳世極為稀少。

左一:景德鎮窯紅釉盤; 左二:景德鎮窯豆青釉暗花菱口碟;

左四:景德鎮窯藍釉暗花龍紋盤;左五:景德鎮窯青花紅彩海獸紋高足碗 明宣德

15世紀中期的正統、景泰、天順三朝,景德鎮官、民窯燒造的瓷器極少見到有書款的,因而被稱為景德鎮燒造瓷器歷史上的「空白期」。不知道是不是這一時期發生的變故太多了的緣故,土木堡之變,北京保衛戰,奪門之變,波詭雲譎的幾十年。不過雖然沒有書款,但仍然出現許多青花瓷的燒造水準還是一如既往的高超。

景德鎮窯青花雙獅戲球紋盤 十五世紀中期

成化窯是明代瓷器的巔峰,特別是鬥彩瓷,被譽為明代彩瓷第一。《紅樓夢》中櫳翠庵的妙玉給賈母捧茶時用成化五彩小蓋鍾就是成化鬥彩,因為劉姥姥喝了杯中的剩茶就要被妙玉扔掉,曹雪芹這樣著筆描寫就是要表現出妙玉的太過自持清高。鬥彩瓷器以青花勾畫線條以釉上五彩填色,明艷鮮麗,各種色彩爭奇鬥豔,因此稱為「鬥彩」。其中更為著名的就是成化鬥彩雞缸杯,據傳是明憲宗(成化帝)為了討那位比他大16歲的萬貴妃的高興而燒制。在1999年香港蘇富比拍賣會上一個成化鬥彩雞缸杯被拍出了2900多萬港幣的天價,創當時的瓷器拍賣紀錄。其餘存世珍品收藏於故宮博物院和台北故宮博物院。成化年間的紅、黃、白、孔雀綠燈單色釉器也是明代瓷器中的佳品。

景德鎮窯孔雀綠釉青花蓮魚紋盤 明成化

弘治朝官窯瓷器燒造相對減少。各類瓷器中最突出是黃釉瓷,嬌嫩淡雅,達到黃釉燒造的最高水平。

中間:景德鎮窯黃釉盤 明弘治

景德鎮窯白地刻填醬釉花果紋盤 明弘治

嘉靖朝官窯制瓷在質量上有下降趨勢,但燒造數量明顯上升,這可能跟嘉靖皇帝在位年頭長有關(45年)。嘉靖朝瓷器兩大特點:1.造型多樣;2.出現許多大器。

景德鎮窯五彩魚藻紋罐 明嘉靖

景德鎮窯青花黃彩龍紋盤 明嘉靖

萬曆是明朝在位時間最長的皇帝,整整48年,但他深居後宮數十年,是歷史上曠工(不上朝)時間最長的皇帝。在萬曆朝,由於皇家用瓷的需要,官方投入大量人力物力燒制官窯瓷,但少有創新。景德鎮窯青花蓮瓣形梵文盤 明萬曆

景德鎮青花五彩雲龍紋蓋罐 明萬曆

景德鎮窯五彩花蝶紋菊瓣形盤 明萬曆

萬曆後期御廠停燒。萬曆後期至康熙前期,民窯業獲得空前發展,在圖案和裝飾方面呈現出清新的風格,形成明末清初時的轉變期。

福建德化窯,以生產胎體細白,釉色肥腴潔凈的白瓷著稱,以明朝何朝宗所製作品最佳。

德化窯白釉執壺 明

廣東石灣窯,福建漳州窯,山西法華窯在明清時期燒造各具特色的精美瓷器。

漳州窯系五彩人物花鳥紋盤 十七世紀前期(明末)

康熙時期,經過幾十年的社會動蕩和改朝換代,社會終於趨於穩定,景德鎮的制瓷業也得以恢復,並且逐漸湧現新的品種,景德鎮再次迎來了黃金時期。許多名冠後世的重要品種相繼問世,如豇豆紅,郎窯紅,天藍釉,綠釉等。特別是琺琅彩瓷的創燒,標誌著一代極品的誕生。

先看個早些時期的,順治朝,景德鎮窯青花五彩花鳥紋觚,很大氣的一件瓷器。兵慌馬亂的歲月,朝不保夕的時刻,是沒有閑暇也沒有心情來燒造精美瓷器的。

景德鎮窯青花鏤空仕女圖果籃托盤 清康熙 這是我在展館中看到的唯一一件鏤空瓷器。

景德鎮窯青花山水圖瓶 清康熙 王者風範

左:景德鎮窯醬色釉青花如意花卉紋葫蘆瓶; 右:景德鎮窯青花果樹紋雙管瓶 清康熙 兩件瓷器的造型都很別緻。

景德鎮窯青花釉里紅蓮池鴛鴦圖三足洗 清康熙 紅蓮嬌柔,蓮葉田田,一隻鴛鴦回眸愛侶,岸邊的紅花也開得正艷,水中的動態景緻被這小小的三足洗定格成為永恆的畫卷。

景德鎮窯青花人物故事圖瓶 清康熙

景德鎮黑地三彩獅耳爐清康熙 瓷爐的兩個耳朵是獅頭的造型

景德鎮窯青花西湖景色圖瓶 清康熙 再沒有比西湖更適宜燒造在青花瓷上的景色了。「昔年曾見此湖圖,不信人間有此湖,今日打從湖上過,畫工還欠費工夫」。這是明正德年間一位日本使臣所寫,從日文翻譯過來就如同現在的打油詩一般,但用以襯托西湖景色的美麗確實十分貼切。美景配名瓷,堪稱雙絕。

這是很驚艷的一組展品,各種釉色,各具特色,精美絕倫。

左一:景德鎮窯天藍釉柳條紋缸 清康熙

左二:景德鎮窯孔雀綠釉花插 清康熙 想像一下,一束鮮花插在這樣精美的花插中,稱得上「名花傾城兩相歡」,當然這裡的傾城指的是這件瓷器價值連城。

右二:景德鎮郎窯紅釉尊 清康熙

中間的瓷器來個特色,景德鎮窯黃釉碗托 清康熙 好嬌美的黃色,柔和明艷

右一的特寫,景德鎮窯珊瑚紅釉瓶 清康熙 如一位美麗的古代侍女,亭亭玉立,安詳靜逸。

這是不是傳說中的金飯碗啊?景德鎮窯金釉碗 清康熙 這還是皇家的金飯碗!

景德鎮窯五彩百鳥朝鳳圖盤 清康熙 天上,地下,水裡的景物全在這盤中,祥雲朵朵,百鳥來朝,百花之王的牡丹和池中的紅蓮絢麗綻放,兩隻鳳凰(一鳳一凰)昂首位於畫盤中央。畫面飽滿,一幅天下太平的勝景。

琺琅彩纏枝牡丹紋碗 清康熙 琺琅彩起於康熙,盛於雍正和乾隆。景德鎮窯燒制的上好素白瓷器送入皇宮中後,由宮廷畫師畫上琺琅彩釉後烘烤而成。琺琅彩瓷為宮廷壟斷,不得向外流失。康熙時期的琺琅彩大多是寫生的西番蓮和纏枝牡丹,有花無鳥是其最大的特點之一。

景德鎮窯三彩鸚鵡 清康熙 兩個可愛的小傢伙兒

景德鎮窯素三彩花果紋盤 清康熙

雍正朝的制瓷達到了清代官窯的歷史高峰,雍正,這位歷史上褒貶不一的皇帝,但公認地是他在自己的本職工作上還是非常勤勉辛苦地。同時他又是為瓷器愛好者,醉心於賞玩瓷器,因此雍正朝的官窯瓷器技藝有了突飛猛進地發展。

左一:景德鎮窯青花釉里紅花果紋瓶 清雍正 釉里紅的製作在雍正朝達到了歷史最高水平。

景德鎮窯青花釉里紅海水龍紋瓶 清雍正 海水翻滾,巨龍出海。

景德鎮窯五彩草蟲圖盤 清雍正 各種草蟲栩栩如生,呼之欲出。

右一:景德鎮窯鬥彩花卉紋雙耳扁瓶 清雍正

左一特寫:景德鎮窯珊瑚紅地粉彩牡丹紋碗 清雍正 雍正朝的粉彩瓷碗是非常有名的,記得看過一本小說,就是為了保護一隻雍正朝的粉彩瓷碗不落在侵華日軍的手中,幾經輾轉,持寶者展現了寧為玉碎不為瓦全的民族氣節。

中間瓷器特寫:景德鎮窯粉彩過枝桃蝠紋盤 清雍正 桃子代表長壽,蝙蝠代表福氣,整個盤子寓意著福壽雙全。

景德鎮窯青花紅彩雲龍紋盤 清雍正 除了皇室,誰敢用這樣的盤子,誰敢燒造這樣的盤子。

景德鎮窯珊瑚紅釉盤 清雍正 簡單是美

景德鎮窯松綠釉仿古銅紋碗 清雍正 上博中有專門的展區展示明清景德鎮官窯瓷器款識示例,這也是教授大家如何通過款識辨別贗品,不過沒有幾十年的功力,是練就不成火眼金睛的。《尋寶》欄目中,見過太多帶著動人的故事或者懷著忐忑不安之心請專家鑒寶的藏寶愛好者,交學費的是大有人在,但仍舊有更多的人加入到收藏的浪潮中。

景德鎮窯粉彩蝠桃紋瓶 清雍正 瓶體形似橄欖,故而又稱橄欖瓶。瓶體上繪有八桃二蝠,以蝠桃為題材的吉祥圖案在雍正和乾隆兩朝的官窯中,一般都是出現在大、小盤子上,而見於橄欖瓶的傳世極少。粉彩蝠桃圖案的橄欖瓶目前世界上僅此一件,堪稱絕世寶瓶,它是由張永珍女士在2002年以4千多萬港幣在香港蘇富比拍賣行拍下後捐贈給上博的,是上博城館以來收到的最貴重的捐贈品。寶瓶曾流失海外蒙塵多年。它曾在沒有任何保護設置的條件下,在客廳里長期被作為燈座使用,甚至在瓶內放入泥沙以增強其穩固性。直至這家人要將祖輩的一些古董拍賣時,拍賣行的專家無意中發現了這個佔滿塵埃的稀世珍寶。張永珍女士的拳拳愛國之心終於使得寶物在百年漂泊之後重新回到祖國的懷抱中!而張女士的慷慨捐贈使得我們來上博的每一個人都能如此近距離地觀賞寶瓶!

雍正朝絕世精品大合影

左一特寫:景德鎮窯茶葉末釉獸耳瓶

左二特寫:景德鎮窯青釉蓮瓣紋三系瓶 造型很獨特

左三特寫:景德鎮窯仿汝瓶

右三特寫:景德鎮窯胭脂紅蓋碗

乾隆朝,這位十全老人,對瓷器也是非常的鐘愛。正是由於他的愛好,景德鎮御窯廠官窯名品迭出,此外,不但是前朝傳統製品應有盡有,凡古代名瓷也是無不仿製,可以說乾隆朝是集中國古代制瓷工藝之大成。

粉彩八仙人物瓶 清乾隆 我從前後左右四個方向分別拍攝,然後將粘照片接在一起,瓶體所繪的八仙人物全體亮相。

瓶口,繁密的圖案,精細的工筆繪畫

瓶身特寫,畫面飽滿,人物情態各異,更具特色,雲海翻滾,仙氣繚繞。

景德鎮窯青花開光八吉祥紋雙耳扁壺 清乾隆 古樸,勻稱,端莊

景德鎮窯粉彩百鹿圖尊 清乾隆 尊的前面和後面,沒有數是否有百頭鹿,但瓶體畫面中各種式樣的鹿徜徉在山水松柏間,錯落有致,悠然自得地享受著好山好水好風景。

景德鎮窯唐英款粉彩人物圖筆筒 清乾隆 唐英,雍正和乾隆兩朝的景德鎮督陶官,陶瓷藝術家,雍乾兩朝的制瓷業正是由於他的鑽研和督辦而大放異彩的。乾隆朝的官窯甚至被稱為唐窯。他退職後,乾隆朝的官窯在持續了一段時間後開始出現了衰退跡象。

乾隆朝工藝瓷精品大合影,這是我最喜愛的一組展品之一,精緻小巧,形態各異。乾隆朝景德鎮工藝瓷的製作達到歷史最高水平製品包括仿造各種不同質地製作的工藝品種,分別介紹如下:

左:景德鎮窯仿竹刻夔紋筆筒

中:景德鎮窯木紋釉碗

右:景德鎮窯綠釉堆花花卉紋雙聯瓶

左:景德鎮窯仿雕漆紅釉盤

右:景德鎮窯仿古銅釉描金雙耳三足爐

左:景德鎮窯綠釉菊瓣形蓋碗

右:景德鎮窯粉彩開光石紋筆筒

景德鎮窯青釉暗花描金茶葉末座蓋碗

下面隆重介紹一組乾隆朝的瓷瓶,準備享受一場視覺的盛宴吧。

琺琅彩竹菊鵪鶉圖瓶

琺琅彩人物圖瓶

景德鎮窯藍釉金銀彩桃果紋瓶

景德鎮窯白釉紅彩纏枝蓮紋瓶

景德鎮窯綠地金彩雲龍紋瓶

景德鎮窯胭脂紅釉纏枝螭龍紋瓶

景德鎮窯綠地粉彩八吉祥紋賁巴瓶

左:景德鎮窯青釉印花雲鳥紋扁瓶

右:景德鎮窯紅釉瓶

景德鎮窯茶葉末釉葫蘆形瓶

嘉慶、道光以後,景德鎮制瓷業逐漸走下坡路,官窯瓷器的燒造也受到嚴重影響。當時的清政府內憂外患,白蓮教,太平天國,鴉片戰爭,八國聯軍,沒有一天順當的日子,江山難保,哪裡還有閒情逸緻地把玩瓷器。但即便如此,從嘉慶到清末也有不少製作精工的作品出現。

右一:景德鎮珊瑚紅地描金五彩嬰戲圖碗 清嘉慶

左二:景德鎮窯陳國治款黃釉筆筒 清道光陳國治是道光和咸豐年間景德鎮著名雕瓷藝人,他善於在瓷板上雕刻花卉,此外,他還將瓷雕與釉色相結合,仿竹木,象牙器,無不形神具備。傳世陳國治製作的雕瓷鳳毛麟角。

右二特寫:景德鎮窯慎德堂款粉彩花卉紋瓶 清道光 慎德堂款的瓷器為當時時期景德鎮窯的上乘佳品,備受世人珍視。

左一特寫:景德鎮窯藍地金彩三管葫蘆瓶 清咸豐

景德鎮窯青花纏枝蓮紋瓶 清同治

景德鎮窯綠釉刻花雲龍紋碗 清同治

景德鎮窯藍地金彩團花紋瓶 清光緒

清代最後三朝的瓷器合影

左一:景德鎮窯豆青釉八卦紋方瓶 清宣統

最後再看一組精美瓷碗的大合集:

景德鎮窯粉彩牡丹紋碗 清雍正

胭脂紅釉琺琅彩碗 清乾隆

景德鎮窯黃地粉彩「佛日常明」碗 清嘉慶

景德鎮窯慎德堂款粉彩描金吉祥碗 清道光

景德鎮窯鬥彩纏枝蓮紋碗 清道光

景德鎮窯粉彩三果紋蓋碗 清道光


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