人藝的著名演員：于是之，走了，一路走好！

人藝的著名演員：于是之，走了，一路走好！

著名表演藝術家于是之逝世

于是之生平簡介

著名表演藝術家于是之(攝於1982年)。記者1月20日從北京人藝獲悉，著名表演藝術家、中國戲劇家協會原副主席于是之於20日下午在京因病逝世，享年86歲。于是之1927年出生於河北唐山，後遷至北京，考入北京大學西語系。解放戰爭期間，他參與《蛻變》《以身作則》等劇的演出。新中國成立前夕，他加入了北京人民藝術劇院的前身華北人民文工團，是北京人藝的建院元老。1951年，他在話劇《龍鬚溝》中飾演程瘋子而深入人心。多年來，他塑造出《茶館》中的王掌柜、《駱駝祥子》中的老馬、《青春之歌》中的余永澤等一個個令人難忘的經典形象，深受觀眾喜愛。新華社記者 王輝 攝

新華網北京1月20日電(記者趙琬微、萬一)記者20日從北京人藝獲悉，著名表演藝術家、中國戲劇家協會原副主席于是之於20日下午在京因病逝世，享年86歲。

于是之1927年出生於唐山，後遷至北京，考入北京大學西語系。解放戰爭期間，他參與《蛻變》《以身作則》等劇的演出。新中國成立前夕，他加入了北京人民藝術劇院的前身華北人民文工團，是北京人藝的建院元老。1951年，他在話劇《龍鬚溝》中飾演程瘋子而深入人心。多年來，他塑造出《茶館》中的王掌柜、《駱駝祥子》中的老馬、《青春之歌》中的余永澤等一個個令人難忘的經典形象，深受觀眾喜愛。

「他最後一次亮相話劇舞台是1996年北京人藝在首都劇場上演話劇《冰糖葫蘆》。記得他在謝幕時還對觀眾說『感謝朋友們的寬容』。」于是之辭世的消息傳出後，多位戲迷在微博上回憶起最後一次見到於老演出的情形。

據了解，根據親屬意願，于是之的後事從簡，家中不設靈堂，不舉行遺體告別儀式。北京人民藝術劇院已成立治喪委員會，將以追思會的形式向這位人民的演員表示悼念和敬意。

這是老舍(右二)和北京人藝導演焦菊隱(右一)、夏淳(右三)及演員于是之(前左二)等一起討論《茶館》劇情(資料照片)。

記者1月20日從北京人藝獲悉，著名表演藝術家、中國戲劇家協會原副主席于是之於20日下午在京因病逝世，享年86歲。于是之1927年出生於河北唐山，後遷至北京，考入北京大學西語系。解放戰爭期間，他參與《蛻變》《以身作則》等劇的演出。新中國成立前夕，他加入了北京人民藝術劇院的前身華北人民文工團，是北京人藝的建院元老。1951年，他在話劇《龍鬚溝》中飾演程瘋子而深入人心。多年來，他塑造出《茶館》中的王掌柜、《駱駝祥子》中的老馬、《青春之歌》中的余永澤等一個個令人難忘的經典形象，深受觀眾喜愛。新華社發

于是之(1927年7月9日-2013年1月20日)，1952年加入中國共產黨。曾任祖國劇團、北平藝術館、華北人民文工團演員。後任北京人民藝術劇院演員、藝委會副主任、副院長，中國文聯第四屆委員，中國劇協第三屆理事、第四屆副主席。是第五屆全國政協委員。在《龍鬚溝》、《駱駝祥子》、《茶館》、《洋麻將》等劇中成功地塑造了一系列舞台藝術形象。主要小說詩歌文學作品有《于是之論表演藝術》》，《演員于是之》等。

新華網北京1月21日電(記者廖翊)1月20日，我國傑出表演藝術家于是之辭世，他塑造的《龍鬚溝》程瘋子、《虎符》信陵君、《茶館》王利發、《青春之歌》余永澤、《丹心譜》丁文中、《洋麻將》魏勒等數十個奪目的舞台銀幕形象，長久留在了觀眾心中。

「我們所創造的形象必須是一個文學的形象，美術的形象，可以入詩、入畫的形象。」于是之這樣說。他一生追求表演的至高境界，在把一個個經典形象奉獻給觀眾同時，也把一個藝術創造者的精神氣質和感人情懷呈現給世界。

為「瘋子」作傳——「有生活」的于是之

「讀書可給你的人物創造提供很好的營養。演員還要多觀察積累生活。生活是海洋，劇本不過是個游泳池。你在海里都游得自如了，在劇本規定情景里活動，就自然覺得富餘了。」于是之說。

1951年，「老人藝」第一次排演老舍的《龍鬚溝》。于是之來到天橋，向單弦藝人學習，從他們身上揣摩從舊社會走來的藝人程瘋子所特有的手勢、步態、神情，進而琢磨角色的內心感受、生活態度……進而寫就厚厚的一本《程瘋子傳》。經典舞台形象程瘋子就是這樣創造出來的。

下同樣的死功夫，1957年，于是之出神入化地塑造了老舍名著《茶館》中的王掌柜。看完首演，老舍當即題詞：「努力如是之者，成功其庶幾乎?」

于是之卻將老舍的題詞鎖進了抽屜，一鎖就是30年!

「如果演員的創造不追求至高的藝術境界，而為自己的小小才華而沾沾自喜，或以耍小聰明的賣弄為自得，那是愚蠢和淺薄的!」于是之說。

為《茶館》點睛——「有文化」的于是之

于是之家中，高懸「學無涯」的字幅。

周恩來總理對演員「目中無人，心中有人」的念白要求，讓于是之深受啟發，終於形成獨具韻味的台詞風格;他將焦菊隱「沒有心象就沒有形象」的「心象說」，化為「心象首先來源於生活」的理解，並在程瘋子、老馬、王掌柜等人物塑造上進行成功實踐……

《茶館》劇本問世，于是之斗膽提出結尾處三位老人話滄桑的修改意見，被老舍採納，於是有了《茶館》劇終王掌柜、常四爺、秦二爺拋灑紙錢祭奠自己的最蒼涼、最絕望、最華彩的一幕……

「《茶館》是個悲劇，但不能直接演那個悲。認真研究人物和生活本身的邏輯，便會找到藝術的生命。」文革後人藝重排《茶館》，于是之以新的體悟走上舞台，以更為自然、含蓄邁上新台階。

藝比天高，孜孜以求，只有初中文憑的于是之完成了從演員到學者的轉變。

晚年，于是之說：「什麼時候台下觀眾的文化修養超過了舞台上演員的文化素質，那才是話劇危機真正到來的時候。」

為他人作梯——「有境界」的于是之

1985年至1992年，于是之擔任北京人藝第一副院長。他深知劇本乃劇院興旺之本，在全國劇院中率先成立劇本組，自任組長。

《天下第一樓》《鳥人》《小井衚衕》《李白》……短短几年，一個個新劇目成功登上首都劇場，形成文革後人藝原創劇目的高峰期;李龍雲、郭啟宏、何冀平、過士行、顧威、林兆華、任鳴……一批批青年劇作家、導演在舞台上綻放才華，成為北京人藝的中堅力量。

據當年人藝劇本組的郭啟宏回憶，于是之對作家的劇本至少讀兩遍以上才提出建議。他創作《李白》時，于是之提出極具見解的「空靈說」，大大提升、豐富了李白的形象塑造，「但是，于是之的名字最後沒有出現在『文學顧問』或『藝術指導』中……」

當劇院決定為有成就的人藝藝術家出書紀念，于是之首先把自己的名字勾掉：「先出葉子、朱琳、童超等名家前輩吧，我的再說!」

評論家田本相深有感觸：于是之將富貴名利看得比雲還淡，比風還輕。

為觀眾歉疚——「有良心」的于是之

「演員」二字，在於是之心中，無比神聖。

從上世紀80年代中期起，于是之先後罹患齶部神經病、冠心病、腦血管病、阿爾茨海默症，在舞台上開始出現忘詞的情況。

1992年7月16日晚，北京人藝首都劇場又一次演出《茶館》。

「于是之早早來到化妝間，他上台前撫摸著一件件道具，熟練地撥拉著王掌柜那副算盤珠，其實是緩解心中的緊張。他對我說，要是我忘詞了，你提醒我點。」和于是之合演了400多場《茶館》的表演藝術家鄭榕向記者回憶，「可是，演出不一會，見了我，他竟然連『常四爺』都叫不出來了。到了後頭，又出現幾處忘詞，他的手腿在顫抖，身上在冒汗……」

大幕落下時，觀眾呼喊著「于是之老師，再見了」，久久不願離去。

于是之一再向觀眾鞠躬。一生謝幕無數，這次最為漫長!

「觀眾太寬容了、太寬容了……他在後台不停地說，不停地抹淚。」鄭榕對20年前的那一刻記憶猶新。

一代表演藝術家，以近乎悲壯的方式告別了摯愛一生的舞台。

于是之，在創造了數十個藝術形象後，留給世間最後的塑像是他自己。

這是一個演員偉大創造的結束，這是一個藝術家崇高形象的永恆。

于是之夫人。

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