國畫「四君子」之清風竹影

竹，篩風弄月，瀟洒一生

◇明月如霜，好風如水，涼爽的閑庭中，翠竹依階低吟，挺拔勁節，清翠欲滴……竹既有梅花凌寒傲雪的鐵骨，又有幽蘭翠色長存的高潔，並以它那「勁節」、「虛空」、「蕭疏」的個性，使文人們在其中充分玩味自己的君子之風。王子酞說：「何可一日無此君！」蘇東坡說：「寧可食無肉，不可居無竹。無肉令人瘦，無竹令人俗。人瘦尚可肥，士俗不可醫。」樸實直白的語言，顯示出那悠久的文化精神已深入士人骨髓。

◇竹入畫，大略和蘭花相當，始於唐代，唐代的皇帝唐玄宗、畫家王維、吳道子等都喜愛畫竹。五代時，李夫人創墨竹法，傳說她夜坐床頭，見竹影婆娑映於窗紙上，乃循窗紙摹寫而創此法。到宋代，蘇軾發展了畫竹的方法，放棄了雙勾著色法，而把枝幹、葉均用水墨來畫，深墨為葉面，淡墨為葉背。以後的元明清時代，畫竹名家輩出，只要是山水或花鳥畫家，沒有不畫竹的。在眾多的畫家中，鄭板橋的畫竹堪稱一絕。

《四清圖》作者：李衍，元代

長卷，紙本，水墨；縱35.6厘米，橫359.8厘米；北京故宮博物院藏

◇《四清圖》紙本，約在明代中期被分為兩段，前半卷現藏美國，畫慈竹、笙竹二叢，上有趙孟頰、元復初題跋；後半卷畫梧竹蘭石，藏於故宮，也即所選此圖。圖中梧桐及竹子多截取中段入畫，採用王庭筠《古木幽槎》和「推蓬竹」的構圖方法，用筆沉著穩健，筆筆交待清楚，墨色淋漓清潤，深淺濃淡都掌握得恰到好處。結構層次、空間關係處理得恰當妥貼，繁而不亂，疏密有致，各種竹子的姿態及新老榮枯之狀都表現的十分真切。畫面疏影橫斜，濃淡相宜，意境幽遠。後半卷有明代周天球題跋。

《雪竹圖》作者：郭畀，元代

長卷，紙本，墨筆；縱31.8厘米，橫145.2厘米；中國台北故宮博物院藏

◇圖中大雪紛飛，千里茫茫，雪野之中，竹叢由於積雪的重壓而傾斜向一邊。這一幅作品，雖寫雪竹，但氣勢恢宏，不同一般。畫家以闊筆渲染出背景的空曠和幽遠，雪以留白寫出，墨筆寫竹，摻以赭石使墨色富有變化和層次感。山坡的高低起伏，皆簡筆渲染而成，以點粉作空中之雪，背景筆觸富有變化，似有高山險壑的意境。整幅雪竹十分生動。

《雨竹圖》作者：高克恭，元代

立軸，紙本，設色；縱121.6厘米，橫42.1厘米；北京故宮博物院藏

◇此圖又叫《墨竹坡石圖》。畫雨竹二竿，聳立石旁，前面一竿以濃墨寫出，後一竿以淡墨寫出，葉用捺法，簇簇羅迭，錯落有致。筆勢厚重，墨彩豐腴，將秋風疏雨、玉立青竿的韻味刻畫得生動傳神。枝葉的向背紛披、俯仰疏密以及前後虛實的透視關係，也處理的恰到好處。

《墨竹譜》之一二，作者：吳鎮，元代

冊頁，紙本，墨筆；縱53厘米，橫68.5厘米；中國台北故宮博物院藏

◇《墨竹譜》共計二十四開，是吳鎮畫竹的代表作。每幅之中竹的姿態、欹正仰俯、陰陽向背皆有所不同，筆法簡潔蒼勁。在此選其中兩幅，其一寫新篁始出，旁襯粗竹勁乾和潤秀竹筍，筆墨濃淡有致，富有情致；其二為雪竹，不以墨彩渲染烘托，而直接以淡墨草寫雪意，枝葉在雪中的掩映露藏、彎曲而又暗含張力的形態都表現得淋漓盡致。

《拳石新篁圖》，作者：顧安，元代

立軸，紙本，墨筆；縱76厘米，橫40厘米；中國台北故宮博物院藏

◇此圖寫新篁數竿，瘦削挺拔，立於石旁，竹葉參差錯落，以濃淡顯出不同層次，線條鋒銳有力，筆墨細膩，生意盎然。

《風雨竹圖》，作者：顧安，元代

卷，紙本，墨筆；縱25.1厘米，橫183.3厘米；北京故宮博物院藏

◇此圖為畫家暮年墨竹名作。以濃淡墨筆畫大葉竹兩竿，枝幹斜覆，竹葉下垂，表現了風雨中竹子的枝葉掛滿雨水、縱橫披離、搖曳多姿的自然形態。用筆瀟洒蒼潤，墨氣濃重，嚴謹自然，勁挺有骨，悉盡筆墨之能事，清潤之氣撲人眉睫。

《清悶閣墨竹圖》，作者：柯九思，元代

立軸，紙本，墨筆；縱132.8厘米，橫58.5厘米；北京故宮博物院藏

◇此圖畫竹兩竿，依岩石挺拔而立，石旁綴以稚竹小草。竹葉以書法之撇筆法寫之，墨色濃潤，濃淡相間，沉著勁挺。畫風從文同中變出，石用披麻長皴，圓勁渾厚，具有空間及體積感。畫面清雅秀美，神足韻高，自有一股勁挺拔俗的清剛之氣，在元代的畫竹大家中自成一派。

《橫竿晴翠圖》，作者：柯九思，元代

立軸，紙本，水墨；縱51.7厘米，橫32.5厘米；(日)大阪市立美術館藏

◇此圖竹枝一竿，取勢自上傾下，又旋而翻上，用筆蒼勁，除主幹用墨稍淡外，枝葉皆以濃墨為之，表現出堅韌頑強的精神力量，實是作者寄情筆墨的用心之作。其藝術表現手法乃效擬宋人文同，而較之老辣，富有書法筆意。

《雙鉤竹及松石圖》，作者：張遜，元代

長卷，紙本，墨筆；縱43.4厘米，橫66.8厘米；北京故宮博物院藏

◇此圖畫陂陀間秀竹數叢，搖曳多姿，老松一株，橫斜虯曲，與湖石相映成趣。竹子的枝、葉均用雙鉤法，嚴謹工整，筆致勁健，如「鐵勾鎖」。古松、陂陀用圓筆勾皴，以水墨略染，外柔內剛，具有董巨的遺風。張遜是元代畫竹名家，但傳世作品罕見。此幀為張氏雙鉤竹孤本，實為可貴。前後隔水有謝希曾跋，後紙有察僅、倪瓚、張坤等十四家題跋。

《竹枝圖》，作者：倪瓚，元代

卷，紙本，墨筆；縱33.4厘米，橫76.2厘米；北京故宮博物院藏

◇圖繪新竹一枝，疏朗多姿，斜伸貫穿整個畫面，生動可愛。竹葉以禿筆濃墨畫成，筆墨瘦勁蒼健。淡墨寫枝，筆力勁辣，偃仰有致。此畫一改倪瓚畫中貫有的疏冷、零落、靜寂的風格，而具有欣欣向榮、清韻撲面的感覺。

《竹石圖》，作者：王蒙，元末明初

立軸，紙本，墨筆；縱77.2厘米，橫27厘米；蘇州博物館藏

◇圖繪叢竹和坡石，竹子枝葉疏落，坡石皴筆短促而蒼勁。疏竹佈於左上方，坡石居下，中間的空白處以楷書詩題相連，起到了貫穿氣息、參與構圖的作用，體現出元代文人畫所強調的詩書畫相結合的形式。此圖為王蒙傳世作品中較早的一件。

《墨竹圖》，作者：王紱，明代

立軸，紙本，墨筆；尺寸不詳；中國台北故宮博物院藏

◇此圖中寫新竹三竿，清韻蕭蕭，含雨帶露，枝葉飄搖，有瀟洒出塵之致。畫家以圓勁之筆法畫竿，以挺秀之筆法寫枝，隨手撇寫竹葉，俯仰向背，皆存書法意韻；又以墨之濃淡、筆觸之大小來表示空間上立體感，使畫面清雅秀逸，不同一般。

《淇渭圖》，作者：王紱，明代

立軸，紙本，墨筆；縱78.2厘米，橫34.5厘米；中國台北故宮博物院藏

◇此圖寫倒掛竹一枝，姿態秀妍，頗有臨風弄月的風致。其墨竹畫法，繼承文同、柯九思和倪瓚等的傳統，著重表達蕭散清逸的意韻。淡墨寫枝，濃墨捺葉、葉端輕輕彎折，翻轉自如，如神來之筆，盡顯竹葉靜中有動的態勢。此圖用筆在遒勁中出姿媚，縱橫外見洒脫，開元末明初畫竹的新風格。

《修篁文石圖》，作者：陳芹，明代

立軸，絹本，墨筆；縱117.8厘米，橫50.3厘米；南京博物院藏

◇ 畫中兩竿修竹分立秀石前後，挺拔向上，周圍叢生著細小的棘條和新篁弱枝。作者以濃淡二墨分寫兩竹，筆道勁利，竹葉以焦墨渴筆向上拖出，呈鬱郁上升之勢、生機勃發之貌；棘條新篁以細豪中鋒寫出，纖弱絹秀，與修竹形成對比。畫面構圖清逸洒脫，墨韻悠長。

《仿蘇軾壽星竹圖》，作者：項元汴，明代

立軸，絹本，設色；縱56.8厘米，橫29.2厘米；中國台北故宮博物院藏

◇圖中斜坡之上，兩竿秀竹挺立於文石之後。文石用筆圓潤瑣碎，風格特異，濃墨點綴，蒼勁秀峭。秀竹濃淡相攜，意境古拙天真。

《風竹圖》，作者：歸昌世，明代

立軸，紙本，墨筆；縱59.5厘米，橫30厘米；北京故宮博物院藏

◇此圖寫雪竹，筆法與眾不同，竹以雙鉤疾筆寫出，點筆寫出灌木，雪是用枯筆隨意點垛，洋洋洒洒，筆法老辣，更見生趣。在歷代雪竹作品中，獨樹一幟。

《風竹圖》，作者：歸昌世，明末清初

立軸，紙本，水墨；縱146.2厘米，橫44.7厘米；廣州美術館藏

◇歸昌世畫竹，《無聲詩史》稱：「枝葉清麗，逗雨舞風，有渭川淇澳之思。」此圖竹竿剛勁，竹葉隨風，搖蕩不止，而竹竿挺直不屈。筆勢挺拔，著意表現竹的堅強氣質，並含有清麗縱逸的情意，得宋元人墨竹的意態而自具新意。此畫為其晚年之作。

《竹雀圖》，作者：呂瑞俊，清代

立軸，絹本，墨筆；縱153.2厘米，橫84厘米；北京故宮博物院藏

◇圖中畫湖石、叢竹。竹竿粗壯挺拔，竹葉茂密成蔭，一群麻雀，或飛，或棲，或鳴，或食，活動於叢竹中，為竹林靜中增喧。畫法嚴謹，形象生動。以墨色的濃淡變化，突出空間上的幽深感，意韻空朦。

《竹石圖》，作者：歸庄，清代

立軸，紙本，水墨；縱110厘米，橫76厘米；天津藝術博物館藏

◇圖繪奇石與立竹，行筆平直，奇石兩側各繪欹竹，皆作隨風傾斜之態。畫面輕重布置得當。寫竹筆意貫穿，葉葉交加，下筆遒健蒼勁，濃淡之墨，相互呼應，極有風致。石下小竹叢生，秀健活潑，生氣浮動。風格瀟洒，得墨竹之妙。款書直抒胸懷，頗多自負。此作系應友人徐明法之請，為默金先生七十三歲祝壽之作。

《墨竹圖》，作者：吳宏，清代

扇面，紙本，墨筆；縱54.3厘米，橫18.4厘米；南京博物院藏

◇此扇面以草書之法寫竹，用筆酣暢迅疾，一氣呵成。構圖疏密有致，層次分明。墨韻生動，竹葉多以中鋒拖出，畫風粗放。下方竹枝斜挑，與款題相為呼應，使畫面協調統一，韻味高雅。

《墨竹圖》，作者：諸畀，清代

立軸，絹本，水墨；縱195厘米，橫69.7厘米；泰州市博物館藏

◇此圖繪竹五竿，交叉呼應，葉分四組，濃淡疏密，十分和諧，宛若清晨曉霧中竹影婆娑，極富情韻。用筆平實而勁利，工整而有變化，葉葉交互，似颯颯有聲。墨色清潤，層次分明，畫右下繪一巨石，細草叢生。在整個墨竹巨石間形成動與靜對比，取得視覺上的平衡。流露出一種清逸秀潤之氣。

《墨竹圖》，作者：王葷，清代

冊頁，紙本，水墨；縱22.5厘米；上海博物館藏

◇此圖冊共八開，在此選收兩開。王暈二十九歲作此冊，取法王紱，以濃淡墨寫風晴雨露各竹，盡其變化，用筆舒放瀟洒，意境深邃。

《靈谷探梅圖》，作者：原濟，清代

立軸，紙本，墨筆；縱97.5厘米，橫50.3厘米；南京博物院藏

◇此畫以乾濕濃淡的水墨寫竹梅二君，用墨色的變化烘托出滿卷的氤氳之氣。雲彌霧漫之中，竹葉飛揚，似籟籟有聲，將無形之風描繪盡致。風隨霧動，霧就風涌，風霧之中的翠竹疏梅，意韻灑落。構圖簡潔明快，縱橫宕逸。

《墨竹圖》，作者：劉源，清代

立軸，綾本，墨筆；縱137.8厘米，橫50.7厘米；北京故宮博物院藏

◇此幅墨竹作者自題「寫與可先生筆意」，與可即文同，為湖州竹派的創始者。畫竹尚寫真，其瀟洒之姿，疑風可動。作者此幅竹法，卻以草書筆意生枝撇葉，意象縱橫，墨色酣暢，其法與文同並不相似。

《荊棘叢蘭圖》局部，作者：鄭燮，清代

長卷，紙本，墨筆；縱31.5厘米，橫508厘米；南京博物院藏

◇此圖卷以蘭、竹為題，間以山石。畫法豪縱，以草書中豎長撇之筆繪寫蘭叢，高低側欹，各不相同，花姿花色也各有千秋。竹叢空靈潤秀，神韻俱全。畫卷末是一叢生長於荊棘之中的蘭花，開花遠盛於平常蘭叢，正中作者自題之中所說「無小人不能成君子，故棘中之蘭更碩茂矣」的詞意，反映了畫家卓立不群、堅貞高潔的品格。

《竹圖》，作者：孫楷，清代

扇面，紙本，墨筆；縱17.5厘米，橫52.3厘米；徐悲鴻紀念館藏

◇此扇面以淡墨寫竹竿、山石，濃墨撇葉，雖寥寥幾筆，清韻之風卻已滿紙。畫面布局雋永沉穩又不失空靈幽深之意。

《竹石圖》，作者：羅聘，清代

立軸，紙本，墨筆；縱121.8厘米，橫58.8厘米；南京博物院藏

◇此畫中以濃淡二墨寫竹竿枝葉，水墨撇脫，隨意揮灑，以濃淡枯潤的變化，盡現竹之風致意態，有雲霧迷瀠之感。畫意空靈濕潤。小溪之畔，怪石嶙峋，以干筆濕墨勾染點皴，色澤凝重，富有體積感。

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