啟發創作方法

四、啟發創作方法

　　中國歷代文人，從佛學中獲得不少創作方法。東晉大詩人謝靈運主張學佛宜頓悟，為詩文亦貴頓悟，其《與諸道人辯宗論》謂「階級教愚之談，一悟得意之論」。禪宗盛行以來，以禪喻詩、詩有禪趣、禪語入詩，蔚成文苑風氣。南宋嚴羽自稱「參禪精子」，謂「以禪為詩，莫此親切」，其《滄浪詩話·詩辨》以禪喻詩，謂作詩亦貴頓悟：　　大抵禪道唯在妙悟，詩道亦在妙悟。　　比較說，孟浩然學力比韓愈差得多，而其詩獨出韓愈之上，只在孟有妙悟而已。悟有深淺、有分限，有透徹之悟，有隻得一知半解之悟。漢魏只是崇尚頓悟，不用頓悟，從東晉謝靈運至盛唐諸公，乃透徹之悟。明胡應麟《詩藪》就此評論說：　　嚴氏以禪喻詩，旨哉！禪則一悟之後，萬法皆空，棒喝怒呵，無非至理；詩則一悟之後，萬象冥會，呻吟咳唾，動觸天真。禪必深造而後能悟，詩雖悟後仍須深造。　　說嚴羽以參禪比喻學詩，很是恰當，其《滄浪詩話·詩辨》主張學詩以識為主，入門須正，立意須高，應如禪宗「直截根源」、「頓門」、「向上一路」、「單刀直入」，「推原漢魏以來，而截然謂當以盛唐為法」，猶如參禪，先試取漢魏之詩而熟參之，次取晉宋之詩而熟參之，次取南北朝之詩而熟參之，次取沈、宋、王、楊、盧、駱、陳拾遺之詩而熟參之，次取開元、天寶諸家之詩而熟參之，次獨取李、杜二公之詩而熟參之，又取大曆十才子之詩而熟參之，又取元和之詩而熟參之，又盡取晚唐諸家之詩而熟參之。段玉裁《詩人玉屑》卷一載《龔聖任學詩》，以三首七言絕句比喻學詩有如參禪：　　學詩渾似學參禪，悟了方知歲是年。點鐵成金猶是妄，高山流水自依然。　　學詩渾似學參禪，語可安排意莫傳。會意即超聲律界，不須鍊石補青天。　　學詩渾似學參禪，幾許搜腸覓句聯。欲知少陵奇絕處，初無言句與人傳。　　意謂學詩猶如參禪，貴在一朝頓悟，不假造作思惟，從胸中自然流出；貴在會意，用語言傳達那不可言說的「意」；貴在超越語言，不可以理性苦思冥索。同書卷十五引范之實《潛溪詩眼》云：　　識文章者，當如禪家有悟門。夫法門百千差別，要須自一轉語入。如古人文章，直須先悟得一意，乃可通其它妙處。　　舉柳宗元《晨詣超師院讀禪經》「真源了無取，妄跡世所逐，微言意可冥，繕性何由熟」四句，以為先悟得一意的典範。陸遊《贈王伯長主簿》也說：　　學詩大略似參禪，且下功夫二十年。　　元好問《答俊書記學詩七絕比喻：「詩為禪客添花錦，禪是詩家切玉刀」。清方恆泰《橡坪詩話》謂「其實就詩談禪禪入妙，即禪論詩詩可通也」。　　《滄浪詩話·詩辨》還取參禪方法於作詩，強調「造句須圓」，「須參活句」，以頓悟為當行、為本色，認為：　　夫詩有別才，非關書也；詩有別趣，非關理也。然非多讀書、多窮理，則不能極其至。所謂不涉理路、不落言詮者，上也。　　不涉理路(理性思維)、不落言詮，乃參禪的訣竅、禪悟的特徵，將這一原則運用於作詩，以盛唐諸大家做得最成功，「近代諸公乃作奇特解會，逐以文字為詩，以才學為詩，以議論為詩。夫豈不工，終非古人之詩也。蓋於一唱三嘆之音，有所歉焉」。南宋呂本中也說：　　學詩當識活法，所謂活法者，規矩備具，而能出於規矩之外；變化不測，而亦不背於規矩也。　　如謝元暉有言曰：「好詩流轉圓美如彈丸」，此乃真正活法。禪師常以「活潑潑地」形容心性，比喻參禪如「水上葫蘆，挪著便轉」，明紫柏禪師《大悲閣記》說作詩文亦應如此靈活而忌死板：　　如書不盡言，言不盡意，蓋意活而言死故也。故曰：承言者喪，滯句者亡迷。予讀東坡，乃知東坡得活而用死，則死者皆活也。　　認為蘇東坡能得活而用死，得力於他的參禪功夫和禪悟。他《和子由論書》有雲「詩不求工字不奇，天真浪漫是吾師」，強調好詩出於天真爛漫、無染無拘束的心地。　　不僅作詩，繪畫、音樂等藝術，也皆可通禪，都能從佛法中獲得創作方法上的啟迪。明袁宏道說「善畫者師物不師人」，主張繪畫以全身心傾注於所表現的對象為要。《夢溪筆談·補筆談》論當時著名琴家僧人海大師之工藝「不在於聲，其意韻蕭然，得於聲外」，其聲外功夫，當指參禪了悟心性。李贄謂「聲音之道可與通禪」，其《焚書·征途與共後語》曰：　　所謂音在於是，偶觸而即得者，不可以學人為也。　　認為美妙的音樂作品，猶如參禪而悟，乃得之於偶然而來的創作靈感，非學人為的音律、創作方法等所能臻。偶來的創作靈感，實非偶然無因，亦應如參禪者，乃長期參修，一朝瓜熟蒂落而得。