【很適合攝影初學者的十多篇攝影文章(轉)】
06-11
很適合攝影初學者的十多篇攝影文章(轉)很適合攝影初學者的十多篇攝影文章
推薦閱讀:
在中國傳統繪畫中把構圖結構稱為「章法」或「布局」,「展紙作畫章法第一」。
位置經營如同圍棋,下子格格皆可落,切勿亂迷。素紙也可處下落墨,切記不可胡亂抒筆。棋有棋路,畫有畫理,一筆走失如棋敗局。古人將章法(構圖)比作下棋,攝影變如此,也要有一定的章法與布局,置陣布勢。黑格爾在《美學》中說過,「藝術家不應該先把雕刻作品完全雕好,然後再考慮把它擺在什麼地方,而是在構思時就要聯繫到一定的外在世界和它的空間形式及地方部位」。1、水平位置,這樣拍攝出來的影像不會歪斜,你可以以建築物、電線杆等與地面平行或垂直的物體為參照物,盡量讓畫面在觀景器內保持平衡。2、色彩平衡性良好,畫面要有較強的層次感,確保主體能夠從全部背景中突顯出來。如補色平衡(下圖),所謂紅花綠葉配就是這個道理。同色平衡,穿黑色衣服的人一般不安排在深色背景下拍攝。3、前景有均衡畫面的作用。有時我們在畫面上發現空缺不均衡的時候,比如天空無雲顯得單調時,用下垂的枝葉置於上方,彌補畫面不足之處;有時畫面下方壓不住,上重下輕的時候,可用山石、欄杆做前景,色調深使畫面壓住陣腳,達到穩定、均衡的作用。前景運用虛焦點的表現手法,給人們一種朦朧美的感覺。4、空白。它是溝通畫面上各對象之間的聯繫,組織它們之間相互關係的紐帶。空白在畫面上的作用,如同標點符號在文章中的作用一樣,能幫助作者表達感情色彩。畫面上留有一定的空白是突出主體的需要。要使具有視覺的衝擊力,就要在它的周圍留有一定的空白。這可以說是造型藝術的一種規律。人們對物體的欣賞是需要空間的。精美的藝術品,如果將它置於一堆雜亂的物體中很難欣賞到它的美,只有在它周圍留有一定的空間,它才會放出它的藝術光芒。一幅畫面如被實體塞滿,就會給人壓抑的感覺,畫面上空白留得恰當,才會使人的視覺有迴旋的餘地。「畫留三分空,生氣隨之發。」就是這個道理。現實生活中,一切穩定的物體都有均衡的形式:桌子四條腿是穩固的;蓋房子如下面小上面大,就給人一種不穩固的感覺;挑擔子一頭重一頭輕,使人走路不便;勞動中人們的姿態顯然是求得身體均衡以合乎這一勞動特點的姿態……。許許多多的生活現象培養了人們要求均衡的心理,並且在人們的審美過程中起作用。畫面在一般情況下應該是均衡,安定的,使人感到穩定,和諧,完整。利用人們要求均衡的心理因素,可以從幾個方面來強調畫面的表現力:a、對稱式構圖,對稱一直是我們民族強調的東西,歷來的皇宮。都城都是對稱布局的。它強調一種莊重、肅穆的氣氛,「四平八穩」的對稱均衡中顯示出一種古樸的莊重的關係。b、虛實呼應式布局,就像江南園林。在一些強調幽雅、恬靜、柔媚的抒情性風光畫面中,要求的是變化中的均衡畫面上可以有疏有密,有虛有實,但整體要求是均衡的。一幅田園風光里比如左下角有一頭耕牛,右上角的天空里最好應該有一片雲。對比和反差也是常用的平衡手法,記得有一幅名作是一隻白胖的白人的手握著一個非洲饑民小孩的手(在網上我找不到這副pp,只能讓大家想像了)震撼著每個人的心靈。大小對比的效果,為了充分表現pp的內容,使觀眾對主體形象有鮮明印象,往往需要採用大與小,長與短等對比手法來加以表現。 數碼攝影入門之五 線條與三角 人們在構圖中還經常採用一種「定向線簇」,它常常能收到「光芒四射」的效果。在大多數情形下,它把觀眾的視線引向主體,其完整的效果形成了一種從主體沿著直線向外放射的氣氛。這是一種達到形象化效果的簡易方法。 攝影構圖的另一基本技巧,是運用能將觀眾帶入畫面的「內引線條」。雖然內引線條有許多複雜的形式,但最易於識別和最易於獲得成功的是C形、S形及富於透視感的斜線。「C形線條也是一種有效的內引線條,但拍攝時須注意透視線條不得從任何一個底角弓I入。一般而論,內引線條不得從任何一角開始,而要從底邊中心略偏一處的某測開始。」 至於S形線條,也有人稱之為「形體線條」。這是霍加思最先作為一種優美的構圖線條提出的。因為它來自婦女的優美身段:一種稍稍拉長的「S」形。作為——種常用的構圖線條,它確實能給人以深刻的印象。S形線條的魅力在利用線條進行構圖時,有一點須引起注意,即畫面中的直線,特別是和邊框平行的直線,不能毫不間斷地從畫面的一邊伸向另一邊。否則,很容易出現下列的情形:原來的意圖是只想拍一張照片,而結果卻好像是兩張互不相關的底片印到了一張相紙上。這個問題在拍攝自然景物時,例如在地平線居中,天空和地面各佔一半畫面的情況下最容易發生。如仍糾正這種毛病?在美國攝影家B·克萊門茨和D. 羅森、菲爾德合著的《攝影構圖學》一書中指出,只要使「這種直線的延續性中斷,而且使某一部分畫面的圖形伸進另一部分畫面,照片的整體感就會牢固地建立起來」。對角線的構圖是一種導向性很強的畫面,使用這種構圖往往是作者希望把讀者的目光明顯的導向某事物,或表現線條本身的魅力,因為大家都知道矩形畫面里最長的線條就是對角線。還有一個常用情況就是當2個趣味中心不明顯但需要產生某種聯繫的時候,作者也需要一種形式來關聯他們。看圖,是體現橋樑宏偉的名片,閃光的橋樑主體橫跨2個角似乎要跨出畫面的外面。前文里提到的留空白,常見的留空白往往是一個幾何體,而幾何體里最簡單,最善於表達情感的非3角形莫屬,正3角形往往表達一種穩定的情緒,多用在建築,成年男子,成功人士等場合。這裡如果有年紀大一點的人可能還記得當年的課本里有一幅描寫大慶勞模王進喜的圖片就是使用里正三角的構圖,表現主體的剛毅和力量。 非穩定的三角構圖,可以活潑畫面,多用在多變的女人身上,下圖就是一個範例。當然也有用這種構圖來渲染一種不穩定的、煩躁的情緒,但我沒有找到合適的圖片示範。 誰都知道,作曲家和鋼琴幾乎是二而一、一而二的關係。把主人公安排在琴房這個環境,應該說是再合適不過的了。關鍵是人物在畫面上佔據的面積大小問題。紐曼的這種處理包含了某種藝術的辯證關係在內。我們知道,有的物象在畫面上佔據面積大,可能是畫面主體,也可能不是主體,有的雖然看來顯得小,倒可能是主體,這就看作者如何處理作品題材內涵和動工構成因素了。一般說來,有生命的、起主導作用的、運動著的、富有變化的,總是更重要、更突出些,相反的情況總是顯得重要性不如前者。而在藝術表現上,形體雖大,如果只是屬於陪襯物體,又能起著引導視線、突出主體的作用,那麼,大的看似為大,實際在觀賞者心目中顯得小,而小的表面看似小,實際上在觀賞者心目中覺得很大。紐曼正是這樣理解和處理這幅作品的人和物的關係的。作者為什麼只取鋼琴的上部而不取下部,人物置於一角而不居中?"我們認為,這出於以下考慮,一是琴面、琴蓋、支柱有概括意義,已足以交待主人公的職業和身份;另一方面,從藝術上考慮,為了運用形式美的規律構成畫面,人物、琴蓋、支柱和琴面構成的三角構圖,能夠吸引人的視線,引導人們的視覺運動,形成以人物為中心,由人至支柱再到琴蓋,兩個三角形構圖關係,這樣既突出了主體,又為讀者廣泛聯繫和回味提供時空條件。這是符合觀眾的欣賞心理的巧妙的藝術處理。" ---------------------------------------------------------------------------------- 數碼攝影入門之六 名家名言 各大名家說構圖有些人或許對構圖有天賦。不過,根據美國攝影家維利·奎克的看法,幾乎所有的人都能夠通過應用一些基本法則,達到具有相當水平的攝影構圖能力。為此,他提出了一些簡單的方法。他認為,依據這些方法,任何人都能在短時間內學會拍出較好的照片。 維利·奎克指出,攝影者最易犯的錯誤是拍攝點取得過高,與被攝體離得太遠,致使畫面出現各種各樣與拍攝目的毫無關係的東西。他說:「請記住,畫家是 把東西畫進畫面,而攝影者則是從畫面去掉一些東西。」 他說:「一張照片應該只有一個趣味中心,畫面上不能有無用的東西。如果你對某個物體是否有助於畫面抱有懷疑,你就應儘可能地把它放棄掉。」這裡就是人們常說的攝影是「減法的藝術」奎克認為:「這並不是說,趣味中心非得準確地置於交叉點上不可。正因為如此,實際上趣味中心常出現在交叉點附近。」 奎克指出:「每一幅照片都應保持一定的平衡。這就是說,對主要被攝體的安排,不能使畫、面出現向分量大的一邊傾倒。但平衡並不意味著將兩個同樣大小和同等形狀的東西置於對稱的位置。這裡的關係,只要你看一下在玩蹺蹺板的孩子就知道了。蹺蹺板兩邊的孩子,小些的一個必定坐在離中央遠些的地方,而大的孩子肯定坐在靠近中央的地方。」 奎克認為:「把突出的線條安排,指向趣味中心,是拍攝一幅悅目照片的另一個要素。這些線條被稱為主導線,有效地利用主導線,可以創造出驚人的照片。把主導線安排成對角線,會產生有力的動感。 「線條常常在照片中提供一個邊框。這可以通過選擇視點來進行,例如在樹下通過樹枝框住畫面上的被攝主體。此時通常使用小光圈,以使整幅照片清晰。這樣做,也有可能使邊框過於突出,但安排適當,會得到好照片。 「在一幅照片中,地平線的位置會給人以強烈的印象。拍攝時,地平線要盡量避免處在照片的等比線上,因為這樣做會把照片均分為兩半,給人以呆板的感覺。 地平線處在畫面下方,會給人以寧靜的感覺,而處於上方,給人的感覺則是活潑、有力的。 「此外,橫幅畫面可以產生安寧、平靜的感覺,而豎直畫面則會產生動態效果。」 奎克認為,以上方法如果運用得好,你的照片將會出現明顯的改觀,而且隨著時間的推移,你很快就會學會鑒賞構圖,從而為你增添攝影的樂趣。 達柯認為,有時「如果線條與視覺產生了共鳴,一簇線條本身就能成為一個主體」。美國攝影家L.小雅各希斯認為:「構圖是從攝影者的心靈的眼睛做起的。構圖的過程也被稱為『預見』,就是在未拍攝某一物體之前或正在拍攝的時候,就能在腦海中形成一個圖像或印象。通過經常析自己和別人的作品的構圖,就會使自己的這種預見本領更加嫻熟,變成一種本能。」這就是我常說的用腦子拍照。奧地利攝影家伊涅斯特·哈斯對此也有同感,對於構圖,他己達到手中無劍,劍在心中的境界,他認為、「構圖在於平衡,每個人對平衡的處理都各有不同。」正如同武功達到最高境界時,已沒有招式名稱,只憑自己的功力去化解。他認為:「你越能忘記你的器材,就越能集中你的題材和構圖,這時相機只是你眼睛的延續,再沒有其他意義。」 小雅各布斯還認為:「構圖的最基本的因素是線條、形式、質感以及這些因素之間的空間。當然色彩同樣也是不可忽略的因素。會聚的線條一般能說明透視關係,但並不是所有的照片都非要表現出透視的深度不可。許多傑出的作品都是平面圖案。在取景器中的某個景物或人物的肖像,都是根據攝影者個人的感受進行安排的。就是所謂攝影里所有的控制是服務於你想表達的情緒。「在大多數情況下,每幅照片中都有一個或一組形狀或形式起主導作用,而照片中的色彩、體積、位置和其他形狀等,都是為主導因素服務的。……構圖中的對比,是指大與小、明與暗、近與遠、主動與被動、平滑與粗糙、色彩的濃艷與輕淡等等的對比。要多利用這些相互對立的因素,通過它門使主體影響整個構圖。例如,恰當地利用對比法則,照片就會具有強大的魅力。」 攝影家瓦爾特·德·格魯伊特對攝影構圖作闡述。他認為:「每一種構圖都是以排列次序為基礎的,就像我們從哥士達心理學和信息學原理中所了解到的那樣,構圖可以用多種方法獲得。它產生於相似事物的組合以及對相反事物的強調。排列次序並不是千篇一律的,形態和色彩的疏密和對比也會產生排列次序。排列次序是以一種美學上的均衡為基礎的,而均衡則從複雜、矛盾和動態之中造就和諧。」他說:「任何人,只要懂得把照片分成單個的構圖成分,藉以得出它在美學上的一致性和合理性來審查照片的具體效果,就都會成功地創作出好的作品。" "要獲得令人滿意的照片構圖,須經常分析照片。」 他提出的分析照片構圖的最重要標準是: 1.人物和環境的關係以及反差情況。 2.照片所傳遞的信息的價值以及類似事物。 3.照明和縱深。4.突出的線條和照片的畫幅。對於如何獲得較好的攝影構圖,格魯伊特提出了以下重要建議:a.畫面所提供的信息不能造成視覺上的混亂。 b.人物和環境的關係要有助於傳達照片的意圖。 c.應當避免由於人物和環境之間的含糊關係而可能產生的錯覺。d.明與暗的關係或者彩色對比的關係是非常重要的。 e.除了人物和環境在形式上的關係之外,對人物和環境的心理上的權衡也是 十分重要的,因為每個視覺印象都立即作出喜歡或不喜歡的判斷。無偏好的估價意味著根本沒有反應。 f.表現與我們熟悉的物體相類似的東西,使人容易辨認,從而能比較迅速地予以理解。因此,重複內容是必要的。g.照片的複雜程度一定不能太低(感官刺激不夠),也不能太高(感官刺激過分) h.每個人對每幅照片的美學評價總是不一樣的,而且這種評價是受感情支配的。它在很大程度上取決於觀眾的認識,他的經歷和他的敏感性。 i.形式主義和時髦風尚是不能持久的。這種缺乏獨創性的缺點,是不可能用技術補償的。 j.照明、透視、重疊和影紋的層次變化,有助於在二維空間的平面上體現出明顯的縱深感。k.不尋常的透視效果,有助於使照片生動活潑。 l.有意識地使用突出的方向線和選擇適合主體的畫幅,會加強照片的效果。 數碼攝影入門之七 用光的藝術 說白了,玩攝影就是在玩光線。就如同素描,光線的表現力就是一幅好pp的「魂」下面先討論幾個概念:任何一種光線都存在著三個要素,即強度、方向和色調。光的強度強度描述的是光線的強弱程度,各種光源所發出的光線都有一定的強度。強而直接的光會造成明顯的陰影,並且清楚呈現出物體的輪廓,所以常用來勾勒物體輪廓;強光也可增加被拍攝主體的明暗、色彩對比。弱而散的光可以減弱被拍攝主體的明暗對比,使物體表面看來平滑細緻。對於攝像的照明,在影室內,強光源常常要作為主光來使用,是拍攝照明的主要來源。而弱光源要作為輔助光來使用,它可以減弱主光所造成的強烈陰影,同時不至於投射出多餘的影子。但是光線過強,往往收不到很好的效果,因為強光下形成的陰影會過於誇張,光影效果不自然。拍攝時,如果光線過強,可以通過加裝漫射屏或反射板等方法,來削弱光線的強度。和強光相比,散光的光影效果較為柔和自然。可以使主體受光面均勻,反差適中,受光源的方向性局限小。另外還有一種光線就是所謂「漫射光」陰天里的那種沒有明顯方向性的光線就是所謂漫射光。漫射光不像前面提到的那2種光源,它幾乎是沒有陰影的,著名攝影家布列松就是駕馭漫射光的高手。---------------------------------------------------------------------------------- 數碼攝影入門之八 光照度強弱 光照度,即通常所說得勒克司度(lux),表示被攝主體表面單位面積上受到的光通量。1勒克司相當於1流明/平方米,即被攝主體每平方米的面積上,受距離一米、發光強度為1燭光的光源,垂直照射的光通量。光照度是衡量拍攝環境的一個重要指標。夏天中午陽光最強的時候,室外光照度可達到100000 lux以上,很容易形成明顯的陰影,這並不一定是一個很理想的拍攝環境。而大多數室內照度都在300lux以下。照度不但同光源的發光強度有關,而且和光源到被攝主體的距離也有關。一般情況下,當被攝主體到光源的距離不變時,被攝主體的照度與光源的發光強度成正比;相反,當光源的發光強度不變,但與被攝主體距離發生變化時,被攝體上的照度大致與距離的平方成反比。使用閃燈時的光圈變化就是根據這個原則來的。還有一個法則就是:當一個光源照射於前後兩個主體上時,光源越近,那麼這兩個主體獲得的照度差異越大;光源越遠,這兩個主體接受到的照度越接近。這樣的變化在上期的「構圖」里得到了運用不同的反差,會造成非常強烈的視覺衝擊。說到這裡我希望大家不要和上期說的概念做混淆,上期說的是光的方向性,照度是指強度。2者有相當的聯繫,但,是不同的。強光更加容易得到方向性,可是如果假如滿屋這個方向都是5w lux的強光拍出來的pp也是沒有方向的用光。又比如在微距的環閃下所有的影子都被「消滅」此時又何來的方向?相反,窗邊的肖像,不要看室內的照度相當弱,但是方向性極強,常常用於刻畫成年人的穩重和矜持等。現在就光的方向做具體的分類。所有的光都具有方向性,這個概念容易理解。根據光源與被攝主體和攝像機水平方向的相對位置,可以將光線分為順光、逆光、側光三種基本的類型;而根據三者縱向的相對位置,又可分為頂光、俯射光、平射光及仰射光四種光線…… 數碼攝影入門之九 光的方向 現在就光的方向做具體的分類。所有的光都具有方向性,這個概念容易理解。根據光源與被攝主體和攝像機水平方向的相對位置,可以將光線分為順光、逆光、側光三種基本的類型;而根據三者縱向的相對位置,又可分為頂光、俯射光、平射光及仰射光四種光線。1、順光相機與光源在同一方向上,正對著被攝主體,使其朝向鏡頭的面容易得到足夠的光線,可以使拍攝物體更加清晰。根據光線的角度不同,順光又可分為正順光和側順光兩種。正順光就是順著鏡頭的方向直接照射到被攝主體上的光線。如果光源與相機處在相同的高度,那麼,面向攝像機鏡頭的部分全部能接受到光線,使其沒有一點陰影。使用這樣的光線拍攝出來的影像,主體對比度會降低,像平面圖一樣缺乏立體感。在這樣的光線下拍攝,其效果往往並不理想,會使被攝主體失去原有的明暗層次。這裡就不給圖了,絕大多數的機載閃燈照明下的照片就是這種光線。而側順光就是光線從相機的左邊或右邊側面射向被攝主體。在進行拍攝時,側順光是使用單光源攝像較理想的光線。多數情況下一般用25°~45°側順光來進行照明,即相機與被攝主體之間的連線,和光源與被攝主體之間的連線形成的夾角為25°~45°。此時面對相機的被攝主體部分受光,出現了部分投影。這樣能更好地表現出人物的面部表情和皮膚質感。既保證了被攝主體的亮度,又可以使其明暗對比得當,有了立體感。台灣影樓那種很「靚」的照片大多是這種光線。2、側光側光的光源是在相機與被攝主體形成的直線的側面,從側方照射向到被攝主體上的光線。此時被攝主體正面一半受光線的照射,影子修長,投影明顯,立體感很強,對建築物的雄偉高大很有表現力。但由於明暗對比強烈,不適合表現主體細膩質感的一面。不過許多情況下這種測光可以很好的表現粗糙表面的質感。3、頂光、俯射光、仰射光頂光通常是要描出人或物上半部的輪廓,和背景隔離開來。但光線從上方照射在主體的頂部,會使景物平面化,缺乏層次,色彩還效果也差,這種光線很少運用。尤其是在那些「到此一游」的人像片里,正午的照射光線往往會使人物的鼻子下方和眼袋下面出現極重的陰影,非常難看,所以需要表面這種情況的出現。當然特殊情況下頂光運用的好也有成功的範例。俯射光是這三種光當中使用最多的一種。一般的照明在處理主光時,通常是把光源安排在稍微高於主體、和地面成30°~45°角的位置。這樣的光線,不但可以使主體正面得到足夠的光照,也有了立體感,而形成的陰影也不會過於明顯。不過這種光線很少單獨使用,大多是在影棚里與其他輔助光混合使用,如與側順光位配合等,會產生很好的效果。還是不給圖,大家把自己的婚紗拿出來裡面就有不少是廣泛使用的,我的圖片就不貼了,避免麻煩。仰射光又叫底光、腳光,也是一種不多見的打光法。將光源置於主體之下向上照射,會製造一種陰森恐怖的效果。一般電影中使用較多,為了刻畫反面人物的陰險可憎,往往會使用很硬的底光。這就不給圖了,想要看效果的朋友可以在晚上面對鏡子用手電筒從自己的下巴向上照看看效果。不要用這種方法來嚇mm喲!不道德的。攝影中的逆光我個人認為是最俱表現力的一種光線,但使用上最複雜,難度也最高。---------------------------------------------------------------------------------- 初學攝影應注意 攝影作品構圖十忌攝影就如同繪畫、構圖的作用極為重要。出色的構圖,能使畫面主次分明,詳略得當,給人以美感。一幅照片,若不具備良好的構圖形式,往往無法引人入勝,更不能盡興地表達內容。在邁入藝術的自由王國之前,只有掌握其基本規律和標準方法,才能避免出現畫虎不成反類犬之現象。初學攝影者常犯的錯誤有: 1.畫面撐得太足 有些初學攝影者拍照時喜歡讓被攝主體頂天立地充滿畫面,這很不利於照片後期製作過程中進行裁剪。同時也會令到作品顯得拘謹、死板。 2.地平線傾斜 有的人為了將一些高大的景物拍全,便在取景時採取了讓畫面傾斜的方法。這實在是個得不償失的做法。如此,勢必造成地平線傾斜,畫面失衡,視覺感受不舒服。 3.頭撞南牆 拍攝側面的人像或帶有向前沖勢的物體時,沒有在畫面主體的前方留一定的空間,給人一種頭撞南牆的感覺,畫面顯得沉悶、壓抑。 4.附加物纏身 背景選擇不當,產生了煙囪長在肩膀上、腦袋上冒出大樹杈等現象,破壞了人物原來的形象。 5.落格 當被攝者與高大的襯景在一起時,顧景不顧人,一味將鏡頭抬高,結果是拍全了,可人物在畫面上常常只剩下個腦袋,落在畫面的下端,非常難看。 6.畫面分裂 取景時沒有處理好地平線的位置,將其置於畫面正中,於是畫面被一分為二,呈分裂狀,缺乏和諧、統一之感。 7.喧賓奪主 在畫面中過多地表現了陪襯體,使主體物處於次要的地位,反而不引人注目。 8.缺乏趣味中心 取景時缺乏忍痛割愛的精神,「魚」區,「熊掌」亦取,意欲兼收並蓄,反而造成了畫面無主次、小頭緒、結構鬆散、雜亂無章的現象。 9.各顧東西,神情不一致 在拍攝眾人合影照時,人物的位置沒安排好,不能形成一個向核心靠攏的趨勢,畫面形勢呈分裂狀,與作品所欲表現的主題不相符。 10.畫面失衡 在構圖時沒有顧及畫面的影調結構、色彩結構的協調,造成畫面色彩,影調失衡,影像照片效果。 ---------------------------------------------------------------------------------- [DC]給初學攝影的十點建議一、保持相機的穩定 剛學拍攝的影友常會遇到所拍圖片模糊的問題,這是由相機的晃動引起的,所以在拍攝中要避免相機晃動。一般左手持機,將肘抵住胸部,或者是讓身體靠著一個穩定的物體。使用長焦鏡頭,一定加用三腳架。按動快門的手法要穩定輕柔,整個人要放鬆,調整好呼吸後,屏息凝氣進行拍攝。低視點拍攝時可採用坐姿或單膝跪姿持機,以增強穩定性。 二、使太陽在你的身後 攝影是光與影的完美結合,在拍攝時需要有足夠的光線照射到被攝主體上。最簡單的方法就是使太陽處於你的身後,並有一定的偏移。光線可以照亮被攝主體,使它的色彩和陰影變亮,輕微的偏移則可以產生一些陰影來顯示出物體的質地和立體感。但應注意,取景時一般不要讓自己的影子進入畫面。 三、拍攝樣式的選定 相機不同的舉握方式(豎拍或橫拍),拍攝出來的圖像效果也不相同。豎著拍攝的照片可以強調被攝主體的高度(比如拍攝森林),而橫拍則可以強調被攝主體的寬度(比如拍攝連綿的山脈)。但袖珍相機拍攝時應注意,別讓手指遮擋了閃光燈。 四、變換拍攝風格 應該在拍攝中不斷嘗試新的拍攝方法或情調,否則看多了就會給人一種一成不變的感覺。個人拍攝帶有很大的隨意性,可以走到哪拍到哪,只要覺得畫面富有情趣或是很有意義,你就可以隨意發揮。比如說可以拍攝一些人物特寫鏡頭、全景圖像、不同氣候中的同一場景等等。 五、縮小拍攝距離 有時候,並非要把整個人或物全部拍攝下來,對景物的某個具有特色的地方進行強調,反而會更具有強烈視覺衝擊力。只需要離被攝物體近一些,就可以得到比遠距離拍攝更好的效果。 六、增強景深的視覺效果 景深對於拍攝非常重要,每個攝影者都不希望自己拍攝的照片沒有立體感,看起來就像是個平面。所以在拍攝中,就要適當的增加一些用於顯示相對性的物體增加景深。比如要拍遠處的山脈,可在畫面的前景加上人物或一棵樹。用廣角鏡頭可以誇大被攝體正常的空間和縱深感的透視關係。 七、正確的構圖 攝影構圖中突出主體最簡單的方法,是將主體居於畫面的中心。由於被攝物體處於畫面的中心部位,整個照片具有一種特殊的穩定性。但總是將被攝物體置於中間會讓人覺得厭煩。一幅好的照片通常構圖非常恰當,攝影中較常見的就是黃金分割構圖,即畫面被均分為三個部分(水平和垂直),然後將被攝物體置於等分線上或是交匯處。所以不妨用用黃金分割來構圖,使拍攝多樣性。 八、捕捉細節 使用廣角鏡頭可以拍攝較大的場景,但是這樣的拍攝會讓你丟掉很多細節,特別是有意義的細節。所以有時候應該使用變焦鏡頭,使畫面變小,能捕捉到有趣的小畫面。 九、預先調焦拍攝人物 在拍攝人物時,可守株待兔,在確定拍攝位置和角度後,預先調節曝光量及焦距。力爭在短時間內拍攝完畢,減少被攝者的緊張情緒,得到表情自然的照片。在多變的天氣,光線也是變化的,因而有必要多拍些膠片,以便有足夠的影像供最後選擇。 十、發揮鏡頭的最佳效用 一般相機,在拍攝技巧上發揮最佳的光圈是5.6-8,把最大光圈向小光圈方向撥2-3檔。保持相機的穩定,掌握正確的持機方式和身體姿勢,選用較高的快門速度,如135相機100毫米鏡頭,最好用1/125秒速度。如果必須用較慢的快門速度進行拍攝,則應使用三腳架保持相機的穩定,確保照片成像的清晰。不同色彩的鏡頭濾光鏡能在景物的某些色彩之間產生清晰的色調差別。紫外線濾光鏡能保護鏡頭免遭雨和霧氣的侵擾,同時最大程度地減小沿海地區和山區紫外線的影響。來源:人民攝影報---------------------------------------------------------------------------------- 初學攝影需把握的六點一幅好的作品,是由諸多因素促成的,首先要主題突出,同時,畫面的效果好與不好,創作表現手法等也是重要的。攝影創作的表現手法舉不勝舉。我以為對初學者來講,在攝影創作中,如能把握如下六點必能很快長進。 (一)主題突出(即你要表達的內容一定要明確),立意深刻;畫面要生動、自然、含蓄,耐人尋味。 (二)虛實結合,突出主體。在畫面里表現好虛與實,能給畫面帶來美感,並可加深畫面意境,一些風光佳作,多以虛實相間的手法來表現。 (三)構圖簡潔,給人美的享受。攝影藝術是視覺藝術,在構圖上力求簡潔,可起到言簡意賅的效果,要避免畫面雜亂無章。 (四)畫面力求影調明快,質感強烈,使被表現對象得到逼真再現。尤其拍攝人物或靜物,更需要表現畫面的質感,讓人產生賞心悅目的感覺。當然,表現特殊光線環境的內容除外。 (五)巧用技法進行再創作。如,作者東方姑演獲全國第十四屆攝影藝術展覽銀牌獎的作品《夏》,原為一幅很平常的畫面,但經過後期技法加工後,產生出類似國畫的效果,使作品富有詩情畫意,從而得到升華。 (六)要力求表現形式多樣化,使作品新穎,克服造作、呆板。畫面表現形式忌雷同、千篇一律,在拍攝中要利用一切可以利用的因素,從不同的視覺角度和不同的側面去表現,使畫面給人以全新的感覺。---------------------------------------------------------------------------------- 初學攝影四點注意春天來了,很多朋友出去踏青時會想到用相機來留下美好的瞬間,但對於許多剛剛接觸相機的消費者來說,由於自身經驗的不足,在拍攝時總會出現這樣或那樣的問題,現在我們就把大家在實踐中遇到的問題簡單的分一下類,希望能對大家有所幫助。一、 畫面模糊出現這種問題,首先應該檢查是否相機故障或者手震等原因,然後檢查鏡頭是否被灰塵覆蓋或被污漬染塗。如果是鏡頭髒了的話,可以用吹氣球吹去鏡頭上的塵土,再用鏡頭刷拂去雜物,最後用鏡頭紙擦拭,這樣一般就可以解決了。但對於一些汗漬、指紋和油垢等比較難以清除的污漬,最好不要自己動手,送到相機維修店處理吧。在拍攝時出現主體人物模糊,背景清晰可辨的情況時則一般不會是相機的問題,可能是手動對焦相機對焦時,焦點沒有對著主體或是主體對焦後,在構圖中又移動了位置,未重新對焦,使主體不在景深範圍之內;二是使用自動對焦相機時,沒有按快門「鎖定」焦點再重新構圖,使焦點在構圖中向別處飄移。在拍攝時注意就可以了。特別是在拍集體照時,為了保證每個人影像清楚,首先在對焦時盡量選擇在中間的位置,光圈設定在f4-f8就行,快門速度不應低於1/60秒,這樣一來,你所拍攝的圖片就非常不錯了。二、照片四角發黑照片如果出現了四角發黑的情況一般來說主要出現在遮光罩與鏡頭焦距不匹配。把50mm標準鏡頭的遮光罩用於28mm焦距的廣角鏡頭就會阻擋進入鏡頭的光線。因標頭的視場角為47度,而28mm廣角鏡頭的視場角為75度。而且在用廣角鏡拍攝時如需用偏光鏡,一定要先卸下UV鏡後再裝偏光鏡,才能使畫面均勻受光。因為偏光鏡是兩片玻璃疊合而成,邊框很厚,再加在UV鏡的邊框,必然遮擋進入鏡頭的光線,使照片四角發黑。除了上面的情況,有時候我們在使用閃光燈時也會出現這種情況,這主要是由於閃光燈覆蓋面與廣角鏡頭的視場角不匹配。老式閃光燈設計的閃光覆蓋面大都只能與35mm的小廣角鏡頭配套,28mm廣角鏡頭的視場角比35mm鏡頭大12度,因此使畫面四周受不到光而發黑。防止的辦法有二條,一是在燈光上加散光罩,使閃光成為散射光,以擴大覆蓋面;二是用白紗布蒙住燈頭,讓光線散射,使整個畫面都能均勻受光。三、關於使用閃光燈有的照片當我們在使用電子閃光燈攝的照片仍然顯得曝光不足,這主要是因為光圈設定過小或者閃光燈電源不足。閃光燈的閃光速度一般都在1/1000秒以上,快門已失去控光作用,主要靠光圈大小控制曝光量。如果你使用沒有自動檔的閃光燈拍照,就要首先計算光圈係數才行。有時我們會發現用閃光燈拍攝人像時,背後投影濃重,這主要是出現在人物離背景很近的情況下,就會有黑色投影映在背景上。我們可以讓人物離背景遠一些,讓投影落於地面;或者拆下閃光燈用軟線連接進行側位閃光拍攝,還可以利用淺色的天花板或牆壁進行反射閃光拍攝。另外在大家使用閃光燈時,紅眼現象也比較普遍,原因是黑暗光線下,人眼瞳孔放大,閃光燈的強光突然照射,瞳孔來不及收縮,強光直射視網膜,視覺神經的血紅色就會出現在照片上形成「紅眼」。我們可以拆下閃光燈用軟線連接進行側位閃光,或者在拍攝時讓被攝者目光不要直視照相機鏡頭,在拍攝前讓被攝者注視電燈、窗口等強光源三分鐘或預閃一次再拍也是一個非常不錯的方法(就不知道對方願不願意~~~)。當然有米的話最好還是使用有防紅眼功能的閃光燈了(暈~~~不早說)。 四、關於相片的一些小問題無論照片是黑白或是彩色,只有曝光準確,才能獲得明快的影調和豐富的層次。照片死白是曝光過度;照片晦黑是曝光不足。機內測光系統是按18%的中灰反光率設計的,它可以使大多數景物曝光準確,色彩還原,但遇到某些特殊光線或景物,就需要在測光的基礎上進行修正。如拍攝雪景如不增加1.5-2級曝光量,白雪就會成為灰白色;如拍攝煤炭,如不減少1.5-2級的曝光量,黑色煤炭就會變成深灰色。因為無論多麼高級的相機,也沒有思維功能,只會把一切景物千篇一律地按反光率為18%的中灰色調處理。 有時候我們會發現整幅照片影調偏藍的情況,這有可能是色溫很高造成的。陰天或薄雲蔽日的天氣,自然光色溫高達7000-12000K,沒有使用校色溫濾鏡;當然也有可能是四周有茂密的林蔭或巨幅藍色廣告、幕牆等環境反射光的影響。在拍攝時使用一塊雷登85B降色溫濾鏡,如附近有藍色環境光反射,儘可能移往開闊場地拍攝就沒問題了。對於整幅照片影調偏紅的情況也不少,主要是由於日光型彩色膠捲在燈光下使用,又沒有使用雷登80B色溫轉換型濾鏡;在每天早晚拍攝時,由於陽光的色溫只有3200K,也容易造成紅色調;和藍色的一樣,周圍有巨幅紅色廣告或紅色建築物,反射紅色光。 以上只是簡單的介紹了有關相機的一些小問題,當然這也只代表個人的一些觀點,如果您有更好的方法或建議,歡迎與我交流。 ---------------------------------------------------------------------------------- 數碼攝影入門基礎談 對於攝影的新手來說,數碼相機並不是一件簡單的攝影工具,想拍出比較完美的照片還是需要下一定功夫的。不過菜鳥光榮,一定是工作忙出來的。所以這裡我們為你準備了一套攝影入門技巧的「套餐」。希望能讓光榮的同志們儘快的品嘗到攝影的「美味」。數碼相機特有功能的掌握 首先是應該知道的是數碼相機的一些特殊功能,數碼相機有別於傳統相機,所以在攝影的時候有些比較特殊的調節選項,而且這些選項對於數碼攝影來說非常關鍵。比如「ISO調節」和「曝光補償」就是非常特別而重要的。(一)關於ISO 首先說說ISO的調節,ISO的設置調整主要受到兩個方面的影響,第一是光線不足的困擾,第二是快門速度過慢的問題,在這種狀況下,如果有三腳架或者可以保證數碼相機固定拍攝的話,可以通過增大光圈快門或者慢速快門來進行拍攝,但是在缺乏三腳架支持或者手持數碼相機無法保證穩定拍攝的情況下,就只得選擇較高的ISO來解決這個問題。 請記住,如果要獲得畫面清爽的照片就盡量採用低ISO設置進行拍攝 , 例如,如果要拍攝陰天或者日落時候的運動對象,快門速度設定最好為1/125s。不過如果在ISO50或者ISO100的設置下,即使在最大光圈設定下數碼相機也不會達到這個快門速度,而是更慢的快門進行拍攝,這時候只能夠採用提高ISO設置來獲得快速快門,這樣才能夠捕捉到快速運動的對象。 不過對於ISO的調節應該是一步一步的進行,先調高到最近的一擋,看看是否能夠實現拍攝意圖,如果還不理想就再提高一擋,這樣就可以保證獲得最佳的ISO設置進行拍攝,當然無論如何,ISO的升高都會導致噪點的增加,因此我們得了解ISO變化的優點和缺點。 簡而言之,ISO的設置升高會帶來噪點的增加,當然在光線條件不好的時候,ISO增加可以提高快門速度,實現拍攝的可靠性。 要記住,在照片的陰暗部分或者單色區域的表徵會比較突出,噪點色斑現象會比較明顯, 低ISO下拍攝的畫面乾淨利索,不過在低光照的時候最好能夠使用三腳架進行輔助拍攝。(二)關於白平衡 在熒光燈的房間里拍攝的照片會顯得發綠,而在日光陰影處拍攝到的照片則莫名其妙地偏藍,我想剛玩數碼相機的朋友大概碰到過這種情況吧,其原因就在於「白平衡」的設置上。能夠對這一現象進行補償的功能就是「白平衡」。你如果不想在拍攝的時候讓皮膚變得怪裡怪氣,就跟我們一起來認識一下白平衡為何物? 白平衡控制就是通過圖像調整,使在各種光線條件下拍攝出的照片色彩和人眼所看到的景物色彩完全相同。簡單地說,白平衡就是無論環境光線如何,仍然把「白」定義為「白」的一種功能,這樣可以保證色彩還原的準確性。一般而言,採用全自動方式時,我們的易用性數碼相機也會採用自動白平衡,在特殊環境下很容易失誤。此時,建議大家調用數碼相機中的預設白平衡值,其中包括室內白熾燈、戶外晴天、酒店等多種常見的環境。正確設置白平衡之後,色彩表現比右圖更加自然。 不過白平衡還有很多另類的用法,比如不同的白平衡值會使得照片產生偏色,而利用這一特性,我們可以使作品產生一些特殊效果,這往往比使用濾色鏡之類的小附件更加自然,而且十分方便。利用黃色的自定義白平衡產生藍色光,淡藍色自定義白平衡產生暖調的橙紅色光,我們可以人為控制照片的偏色。為了令照片更加柔和,採用淡藍色物體來自定義白平衡即可;為了令照片更加深邃,採用黃色來自定義白平衡即可。 在某些拍攝環境下,數碼相機預設的白平衡值可能不夠用,而白平衡又是十分抽象的概念,難以用簡單的數值來描述。此外,我們可以利用數碼相機的白平衡捕獲功能,這也是最為準確的方式,不過使用時相對繁瑣。首先找一張你認為最標準的白色物體,一般是白紙或者白色的石膏雕塑。隨後打開數碼相機的白平衡捕獲功能,將鏡頭對準標準的白色物體,此時數碼相機可以準確地捕獲當時環境下的白平衡參數。 掌握了白平衡,拍攝出的照片就會有準確的色彩表現。(三)關於曝光補償 曝光補償(EV)的概念:攝影其實就是攝影者運用自已掌握的攝影技術通過攝影器材對環境光線的計算、捕捉景物成像的過程。這個過程與設備的光圈值(控制單位時間進入相機的光通量)、快門速度(曝光時間)以及ISO(感光度,對光線的敏感程度)有關。如今的傳統設備以及DC都會通過自己的內部程序,對環境光線進行計算,自動調整光圈、快門甚至ISO值。但在複雜的光線及強對比高反差環境下,P(程序自動曝光)擋拍出的照片往往差強人意,效果不是最佳。這時就需要拍攝者手工對設備進行相應的曝光參數調整,這就是曝光補償EV(expose value)。 光的補償、調整的手段很多,一般的有閃光燈、攝影燈、反光板的外源光線補償;調整光圈值、曝光時間的光通量參數補償。上面這幾種補償的方法,從嚴格意義上講應該分類到「光線補償或曝光控制」的概念中去。還有就是數碼相機特有的EV的調整補償。 外源光線類的閃光燈光線補償,在缺乏其他補光光源情況下補光偏硬,往往會在被攝對象的背景上留下明顯的陰影,同時會使被攝主體高反射部分失去層次,失真嚴重,所以一般很少採用。 攝影燈可以營造出很好的拍攝效果,但由於條件的限制,往往局限於攝影棚之內。 補光效果柔和的反光板對於小場景人像類攝影應用廣泛,常用於主體面部補光,其局限性不言而喻。 光圈以及快門的光通量參數調整,往往由於拍攝過程中需要考慮景深,以及運動物體因素影響,實際運用中會有捉襟見肘的感覺。 對於現在普及的數碼相機來說,最常用到的手法是進行EV的調整,以期達到曝光補償的目的。 消費級數碼相機大多具備±2.0EV調節範圍,高檔些的DC可達可達±3.0EV。考驗一台DC的指標之一就是它的手動調節功能,而在EV調整中調整精度也是一個比較重要的因素,一般的以0.3或0.5為級別。級差越小越能滿足拍攝者的創作意圖。 對於初學者來講,曝光補償一般用於靜物、景物拍攝的場合。這個場合適合你從容進行參數調整,用不同的補償值拍攝多張片子,從中選擇最佳作品出來。 正確調整EV值:在典型欠曝場景(物體亮部的區域較多,如逆光、強光下的水面、雪景、日出日落場景等)使用EV+,在典型過曝場景(物體暗部的區域較多,如密林、陰影中物體、黑色物體的特寫等)使用EV-。簡單通俗地說就是「白加黑減、亮加暗減」。 需要注意的是DC無論在P擋還是S/A擋下,當對EV值進行調整時,相機的光圈/快門參數也會有相應的變化:P擋下EV調整時,相機光圈、快門都會做出自動調整;A擋下光圈固定、EV調整會聯動使快門的速度變化;S擋下快門固定、EV調整會聯動使光圈大小變化。但是這些光圈、快門的變化不會影響到最終成像後的曝光補償效果。 如果掌握好了ISO調節和曝光補償的調節,那麼數碼相機使用起來就會比較得心應手了。玩熟了數碼相機,接著我們就該來看看如果拍攝照片才會好看了。攝影的入門技巧 攝影其實是件既複雜又簡單的事情,如果掌握了精髓,就會比較輕鬆。首先介紹的是構圖,構圖是拍好一張照片的第一步,也是最重要的一個步驟。1. 光線的處理 攝像用光的動態性特點不僅是由攝像的技術要求和造型特點所決定的,它還與不同內容對光線的不同要求有密切的聯繫。在紀實性影像中,如紀錄片、風光片、紀實性專題片等通常要求在不失真的情況下藝術地再現典型環境中的典型光效,注重實景光線的運用,強調真實自然的光效。而藝術類影像的用光比紀實類要複雜而多樣,可以根據需要進行人工處理,但應根據拍攝內容和節目體裁的區別來適度地掌握。2. 色彩的處理 色彩能夠影響我們的情緒,如拍攝紅色,能讓人有一種喜慶、奔放的感覺,綠色能讓人有一種寧靜、平和的感覺,白色讓人有一種恐怖、死亡的感覺,在拍攝時應根據主題和內容的需要選擇感情特徵明確、相互關係鮮明的色彩,進行恰當、靈活地匹配、組合和運用。 色彩還可以用來表現時間,如紅葉象徵秋意,橘紅的草地告訴我們夕陽正在落山,而奼紫嫣紅則顯示早晨,而且色彩還能烘托視覺要素的表現力,如膚色紅潤表現青春年華。3. 影調的處理 在影像構圖中搞好明暗配置是非常重要的,當我們在畫面中選擇拍攝對象時,在大面積的亮影調中安置一小塊暗影調,或是在大面積的暗影調中出現一小塊亮影調,都能夠吸引觀眾的視覺注意力,有利於表現所要強調的對象或主體。明暗配置在畫面構圖中還可以用來均衡構圖,如果畫面一側是很濃重的暗調,而另一側是很輕淡的明調,利用構圖適當地調整明暗關係,就能夠改變這種不均衡的情況,使畫面的結構形式穩定、均衡。4. 線條的處理 在構圖中線條的造型美感在很大程度上取決於它與畫面框架的相互關係。如拍攝同一根旗杆,雖然現實生活中它是筆直地矗立著的,但是在電視屏幕的畫面框架中,它可以居中佔滿畫面,也可以靠邊分切畫面,給人的感覺是不一樣的。這就要求您在拍攝過程中要能夠認識和選擇何種構圖下被攝主體的線條形式最佳、最能表現和反映其本質、最能傳達主題思想和創作意圖。 在掌握了構圖以後,我想你離成功就只剩下一點點距離了。不急,最後來看看我們總結的要點,相信你看完以後剩下的只需要多拍多思考,就能創造出絕佳的照片了。--------------------------------------------------------------------------------初學攝影者書籍推薦 1.紐約攝影學院教材【內容提要】 這是一套經典的攝影教材,由美國紐約攝影學院編著。書中由淺入深地全面介紹攝影技術。學習者通過自學,可全面掌握並提高自己的攝影技藝。本書除常規攝影外還包括最新的數碼攝影技術。根據新版本全部重新翻譯,內容比老版本增加約一半,且全部為彩色。精美的印片、深邃的內涵、完美的構圖和無盡的美學意境——這正是完美的攝影技術,也正是紐約攝影學院將要引你攀登的高境界。本教材是前所未有的最佳教材,它的唯一目的就是幫助廣大攝影愛好者走上成功之路,傳授作為一個成功的職業攝影家或一流的業餘攝影師所必備的一切技藝。本書認為,攝影首先需要有眼光,學習攝影的過程就是一個不斷提高眼力的過程。從基礎的照相機構造、鏡頭原理、膠片顯影講起,到光線的布置、模特的安排、暗室的工作,每一個流程都有詳盡的交待,您若按部就班就有希望拍出接近完美的照片。此外,專業攝影亦不是難事,兒童與寵物攝影、婚禮攝影、時裝攝影、人體魅態攝影、廣告攝影、建築攝影、新聞攝影等,都在教授之列,最後的可能就是您成為一名自由職業攝影師,開辦自己的攝影室。本書對家庭攝像的普及與數碼時代的到來毫不放過,及時添加了新內容。此書在80年代出版以來一直暢銷不衰,此次重買版權,重新翻譯,重新出版,具有極強的實用和收藏價值。--------------------------------------------------------------------------------背景: 該教材在80年代首次出版後,受到廣大讀者的喜愛,此次作了一些改動。與舊的教材比,主要有:照片改動比比皆是。如:第1課共用22張照片,換用就達14張之多。第18課照片改動8張,新增加照片20餘幅,體例也分得更細,增加了「孩子與寵物」、「家庭寵物」兩個全新的題目和這些內容的優秀作品賞析。新書增加的課程有:「自由職業攝影師指南」「如何開辦攝影室」、「視頻攝像」、「數字攝影」、「數碼相機和掃描儀」、「數字暗室」。2.攝影嚮導——英國攝影自學教材 作者:邁克爾·蘭福特 【作者簡介】 邁克爾·蘭福特(Michael Langford)是英國倫敦皇家藝術學院的高級導師和評論家,英國皇家攝影學會和攝影家聯合會在高級會士。作為一名攝影家,他從事攝影工作已三十餘年,他的作品被廣泛用於報刊雜誌的封面和書籍的封套、郵票和電視商業廣告。同時,蘭福特熱衷於攝影教育事業。他開始執教於倫敦印刷學字,在皇家藝術學院執教時還兼任伯明翰藝術設計學院攝影學校校長,並擔任國家考試委員會攝影學科的顧問和幾種攝影教育學會主席。他在攝影方面的著述頗豐。他寫了九本攝影專著。並在英、美攝影雜誌上發表過400餘篇文章。他的大部分著作已成為攝影課程的標準教材。陸柱國,1941年生於上海,1964年畢業於中國科學技術大學,現為中國科學院高能物理研究所副研究員,從事高能天體物理研究。 陸柱國業餘愛好攝影。1982年以來,因科研工作,先後出訪過英、美、法、丹、意、瑞士、蘇聯等國,拍攝在大量國外風光和風情照片,他還喜愛花卉、建築和兒童題材的攝影。1988年起,先後在北京、前蘇聯及江西舉辦個人影展。此外,陸柱國發表了大量有關攝影的文章,包括攝影人物專訪、攝影系列講座、拍攝方法、影評、旅遊攝影散記、國外攝影器材介紹和攝影附件的製作等。他的攝影作品發表於各種雜誌,有的被選作封面。 陸柱國為中國攝影家協會會員。於1995年因公殉職。【內容提要】 本書中有大量刻劃入微的示意圖和照片使主要內容一目了解,便於理解。它與一些主要通過文字敘述的攝影讀物相比,更能縮短初學者,特別是邊遠地區的攝影愛好者與攝影之間的距離。同時,該書每個章節之後還附有要點提示的作業,使它更具有教材的特色。此外,在系列介紹攝影的基本技法之後,還介紹了十四位有代表性的現代攝影家及其作品。這些作品題材不同、風格迥異,使讀者對攝影的流派,攝影的造型能力和生命力有一個全面的認識,從而在學習該書之後增強在攝影上的進取心和開拓精神。這種寫法在其它攝影讀物中並不多見。[轉]攝影知識、技巧大集合 註:下面文章均為轉載:288本攝影圖書下載(包括10多本攝影電子書)http://www.xiangshu.com/read.php?tid=2166&page=134個攝影愛好者最常用的圖片處理軟體下載!http://www.xiangshu.com/read.php?tid=396&toread=1&fpage=1用好自己的相機 真正了解自己手上的DChttp://www.xiangshu.com/read.php?tid=42306&toread=1&fpage=1拍攝技巧:拍攝背景虛化照片http://www.xiangshu.com/read.php?tid=40156&toread=1&fpage=1漫談數碼相機存儲卡的選購http://www.xiangshu.com/read.php?tid=42112&toread=1&fpage=1愛機使用保養七種兵器http://www.xiangshu.com/read.php?tid=42113&toread=1&fpage=1數碼相機ABChttp://www.xiangshu.com/read.php?tid=40154&toread=1&fpage=1相機常見功能使用http://www.xiangshu.com/read.php?tid=40155&toread=1&fpage=1拍攝技巧:拍攝背景虛化照片http://www.xiangshu.com/read.php?tid=40156&toread=1&fpage=1解析度,你了解多少?http://www.xiangshu.com/read.php?tid=40160&toread=1&fpage=1數碼相機包裝盒裡的秘密 http://www.xiangshu.com/read.php?tid=39237&toread=1&fpage=1消費類DC如何拍攝滿意的人像照片http://www.xiangshu.com/read.php?tid=39236&toread=1&fpage=1數碼相機的基本用法, 很基礎很基礎,但你看過了嗎?http://www.xiangshu.com/read.php?tid=39235&toread=1&fpage=1數碼相機存儲卡日常維護技巧http://www.xiangshu.com/read.php?tid=39234&toread=1&fpage=1[技巧] 用好現場光線 不打燈也出好照片http://www.xiangshu.com/read.php?tid=36118&toread=1&fpage=1[技巧] 小議室外人像攝影光線的運用http://www.xiangshu.com/read.php?tid=36119&toread=1&fpage=1[技巧] 人像拍攝中逆光、側光的運用http://www.xiangshu.com/read.php?tid=36122&toread=1&fpage=1[技巧] 留住完美一刻 認識人像鏡頭http://www.xiangshu.com/read.php?tid=36123&toread=1&fpage=1使用變焦鏡頭的十條經驗http://www.xiangshu.com/read.php?tid=35604&toread=1&fpage=1中國攝影界的四種病 作者:劉樹勇http://www.xiangshu.com/read.php?tid=35502&toread=1&fpage=1警惕!揭露數碼相機的故障集中地http://www.xiangshu.com/read.php?tid=1174&toread=1&fpage=1專業人士比你拍得好,可能就多花毛錢http://www.xiangshu.com/read.php?tid=26336&toread=1&fpage=1見過CCD有壞點嗎?沒見過的請進http://www.xiangshu.com/read.php?tid=7704&fpage=1如何防止相機晃動?http://www.xiangshu.com/read.php?tid=35227&toread=1&fpage=1數碼相機攝影技巧http://www.xiangshu.com/read.php?tid=35225&toread=1&fpage=1淺談數碼相機對焦準確問題http://www.xiangshu.com/read.php?tid=35224&toread=1&fpage=1運動物體拍攝秘籍要共享http://www.xiangshu.com/read.php?tid=35223&toread=1&fpage=1數碼相機拍攝經驗漫談構圖篇http://www.xiangshu.com/read.php?tid=33961&fpage=1數碼相機介面有哪些http://www.xiangshu.com/read.php?tid=33959&fpage=1為什麼你永遠是菜鳥——寫給所有的新人的一封信http://www.xiangshu.com/read.php?tid=7125&fpage=2為什麼你永遠是菜鳥之二——人像攝影不簡單http://www.xiangshu.com/read.php?tid=13508&fpage=1為什麼你永遠是菜鳥之三——風景的靈魂http://www.xiangshu.com/read.php?tid=18813&fpage=1拍攝特寫的簡單方法http://www.xiangshu.com/read.php?tid=33958&fpage=1數碼好用,夜景難拍!拍攝夜景時的幾點技巧http://www.xiangshu.com/read.php?tid=33957&fpage=1數碼攝影中燈光的運用http://www.xiangshu.com/read.php?tid=33875&fpage=1解決數碼相機拍照時遇到的麻煩http://www.xiangshu.com/read.php?tid=30662&toread=1&fpage=1微距應該怎麼拍?http://www.xiangshu.com/read.php?tid=30660&toread=1&fpage=1跟我學化平淡為神奇的剪影攝影http://www.xiangshu.com/read.php?tid=30659&toread=1&fpage=1全面細緻 教你閃光燈攝影基礎知識http://www.xiangshu.com/read.php?tid=30658&toread=1&fpage=1跟我學化平淡為神奇的剪影攝影http://www.xiangshu.com/read.php?tid=28641&toread=1&fpage=1微距應該怎麼拍?http://www.xiangshu.com/read.php?tid=28642&toread=1&fpage=1解決數碼相機拍照時遇到的麻煩http://www.xiangshu.com/read.php?tid=28643&toread=1&fpage=1五種閃光方式 輕鬆掌握DC閃光燈http://www.xiangshu.com/read.php?tid=27241&toread=1&fpage=1數碼相機閃光燈的重要性http://www.xiangshu.com/read.php?tid=27240&toread=1&fpage=1如何拍出動感之視覺模糊篇http://www.xiangshu.com/read.php?tid=27239&toread=1&fpage=1DC,DV也是屬於三包範圍內的商品http://www.xiangshu.com/read.php?tid=27238&toread=1&fpage=1鋰電池原理與使用保養應該注意的問題http://www.xiangshu.com/read.php?tid=26101&fpage=1如何延長相機電池的時間http://www.xiangshu.com/read.php?tid=26102&fpage=1我對家用數碼相機選購的一點意見http://www.xiangshu.com/read.php?tid=26103&fpage=1教你22種實用特效高招http://www.xiangshu.com/read.php?tid=26104&fpage=1數碼相機維護全攻略http://www.xiangshu.com/read.php?tid=25657&fpage=1數碼相機的曝光準則http://www.xiangshu.com/read.php?tid=25658&fpage=1數碼相機快門的特性http://www.xiangshu.com/read.php?tid=25659&fpage=1CCD指標的秘密http://www.xiangshu.com/read.php?tid=25660&fpage=1對白平衡幾個概念http://www.xiangshu.com/read.php?tid=25335&fpage=1體育攝影十題http://www.xiangshu.com/read.php?tid=25336&fpage=1DC微距拍攝新手入門完全手冊http://www.xiangshu.com/read.php?tid=25337&fpage=1攝影中ISO值,光圈,快門的關係和運用http://www.xiangshu.com/read.php?tid=25338&fpage=1數碼相片沖印前你知道該幹些啥?http://www.xiangshu.com/read.php?tid=2077&fpage=1活用景深http://www.xiangshu.com/read.php?tid=24796&fpage=1用好白平衡http://www.xiangshu.com/read.php?tid=24797&fpage=1數碼相機和可沖印照片最大尺寸對照表http://www.xiangshu.com/read.php?tid=24799&fpage=1拍微距需要理由嗎http://www.xiangshu.com/read.php?tid=24800&fpage=1拍好照片的十大要素http://www.xiangshu.com/read.php?tid=22846&fpage=1還我本色!玩轉數碼相機的白平衡http://www.xiangshu.com/read.php?tid=22847&fpage=1數碼相機的色彩比較、功能和保養http://www.xiangshu.com/read.php?tid=22849&fpage=1輕鬆設置ISOhttp://www.xiangshu.com/read.php?tid=22850&fpage=1第1課:本站隆重推出「攝影掃盲班」,如何拍出主體清晰背景虛化的照片http://www.xiangshu.com/read.php?tid=4664&fpage=4第2課:什麼是光圈優先,什麼情況下才使用光圈優先http://www.xiangshu.com/read.php?tid=5199&fpage=1第3課:快門優先及其適用場合http://www.xiangshu.com/read.php?tid=6180&fpage=2第4課:為什麼冷酷豪哥只用200W像素相機能拍出如此清晰的圖片?「祖傳密方」首度曝光http://www.xiangshu.com/read.php?tid=7074&fpage=2什麼是偏振鏡?http://www.xiangshu.com/read.php?tid=21669&fpage=1談談構圖法則http://www.xiangshu.com/read.php?tid=21670&fpage=1照像機的維護常識http://www.xiangshu.com/read.php?tid=21672&fpage=1攝影中常見的失誤http://www.xiangshu.com/read.php?tid=21673&fpage=1照片好壞有和標準http://www.xiangshu.com/read.php?tid=21036&fpage=1簡述圖片攝影與影視攝影的異同http://www.xiangshu.com/read.php?tid=21038&fpage=1關於照片的的素質http://www.xiangshu.com/read.php?tid=21102&fpage=1給攝影初學者的10點建議http://www.xiangshu.com/read.php?tid=21105&fpage=1偏振鏡的主要攝影用途http://www.xiangshu.com/read.php?tid=21106&fpage=1偏振鏡的性能與應用http://www.xiangshu.com/read.php?tid=21107&fpage=1給入門級的愛好者們!http://www.xiangshu.com/read.php?tid=20734&fpage=1攝影中的專業辭彙http://www.xiangshu.com/read.php?tid=20735&fpage=1給初學攝影的朋友的幾點建議!http://www.xiangshu.com/read.php?tid=20736&fpage=1拍攝雪景怎樣用光http://www.xiangshu.com/read.php?tid=20737&fpage=1初級攝影全程訓練教程http://www.xiangshu.com/read.php?tid=18974&fpage=1[轉貼]數碼攝影常見問題及解決方法http://www.xiangshu.com/read.php?tid=13136&fpage=1知道光圈是怎麼回事嗎?http://www.xiangshu.com/read.php?tid=18400&fpage=1攝影雜誌中常見的名詞http://www.xiangshu.com/read.php?tid=18401&fpage=1獲得清晰照片的要訣http://www.xiangshu.com/read.php?tid=18403&fpage=1給入門級的愛好者們!http://www.xiangshu.com/read.php?tid=18404&fpage=1拍好照片的三大要素http://www.xiangshu.com/read.php?tid=18047&fpage=1一張好照片應該避免的八個方面http://www.xiangshu.com/read.php?tid=18048&fpage=1如何按快門?(初學者不可不看喲)http://www.xiangshu.com/read.php?tid=18049&fpage=1推薦閱讀:
※【教程】吉他自學初學者需掌握的知識匯總。
※書法怎麼自學?
※初學者習題:死活精解
※瑜伽初學者身體太僵硬?6式瑜伽,幫你柔軟僵硬的身體!
※初學者如何批八字?