現代詩歌的鑒賞指導   轉載

現代詩歌的鑒賞指導

作者：鄭細石

一、關於現代詩

「現代詩」也稱「新詩」，是指「五四」運動以來產生的白話詩歌。區別於傳統詩的主要有二：1、用白話寫詩。2、不講究格律。

但作為詩歌必須要在詩中營造一定的意境，有特定的節奏和韻律，一般是偶數詩行壓韻。不過現代詩中的自由體新詩也可以不講究壓韻，不用標點，只要有意境就是詩。

要說明一點：有些詩歌雖是現代人創作的，但他若按舊體詩的要求來寫，仍然是古體詩。如毛澤東的《沁園春·長沙》。

二、如何鑒賞現代詩

1、學習、鑒賞現代詩主要通過誦讀來感受詩歌節奏、韻律，體會詩歌中濃郁的感情，從而感知詩歌的意境。

即首先通過誦讀詩歌的語言，把握詩歌的節拍快慢、語音的輕重高低，讀出詩歌的語言美（音樂美）。然後領悟詩歌的主旨能模仿詩人的思想感情，讀出詩人在字裡行間所蘊涵的或喜悅、或憂傷、或思念、或憧憬、或讚美、或厭惡、或褒揚、或譴責……的種種情感。

如《再別康橋》是四行一節，兩兩錯落有致，參差變化中見整齊。學習時就要讀出舒緩有致的聲調，要讀出「輕輕」、「悄悄」等詞透著「沉默」與「飄逸」的語言美，要讀出潮起潮落的感情，讀出你落入這樣意境中的享受。

2、欣賞意象的意義和象徵作用。

所謂的意象，就是滲透著詩人的情感而又能暗示某些象外之思的形象如詩中畫面的描畫、動作的描繪、氣氛的渲染和情景的描摹狀寫等。

學習時要了解作者創作的背景——時代、環境、心境，找出詩中作者寫到的具體形象（意象），體會意象的象徵意義和作用。

如學習戴望舒的《雨巷》首先要從詩中運用了復沓、疊句、重唱等手法，讀出迴環往複的旋律和宛轉悅耳的音樂美感。其次要了解這首詩寫於1927年夏天，當時正是「四一二」反革命政變不久，全國處於白色恐怖之中，戴望舒因曾參加進步活動而不得不避居於松江的友人家中，在孤寂中咀嚼著大革命失敗後的幻滅與痛苦，心中充滿既有迷惘的情緒和又有朦朧的希望。《雨巷》一詩就是他的這種心情的表現，其中交織著失望和希望、幻滅和追求的雙重情調。

這樣就不難理解《雨巷》運用了象徵性的抒情手法，詩中那狹窄陰沉的雨巷，在雨巷中徘徊的獨行者，以及那個像丁香一樣結著愁怨的姑娘，都是象徵性的意象。這些意象又共同構成了一種象徵性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感傷又有期待的情懷，並給人一種朦朧而又幽深的美感。

另外《雨巷》一詩象徵性寫法可以堪稱集中外之大成，戴望舒早期熟讀法國象徵派詩人魏爾倫的作品，深受象徵派表現感覺與追求朦朧飄忽的詩風影響，同時中國古代詩詞中一個傳統的象徵表現方法也被他發揚光大。如用丁香結（丁香的花蕾）來象徵人們愁心而且很有特色的有李商隱的《代贈》中的「芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁」；李璟《浣溪沙》中的「青鳥不傳雲外信，丁香空結雨中愁」等他們都把香結和雨中愁悵朕在一起，但「丁香一樣的結著愁怨的姑娘」更具新時代氣息，更能喚起人們希望和惆悵的情緒，「結著愁怨的姑娘」既有丁香瞬忽即失的形象又有表現時代憂愁的情懷。說是「集中外之大成」一點也不為過。

3、聯想、想像

詩歌中有很多東西是「只可意會不可言傳」的，讀詩不是純理智的活動，而是有情感因素融入其間的，越是和自己情感狀態相近的詩，學習時體會就越深。因此學習現代詩時，就要展開想像與聯想，在頭腦中再現詩人所描繪的圖景，產生身如其境的感覺。只有這樣，才能將自己的思想融入作品所蘊涵的情思之中，去感悟詩歌含蓄的、深沉奇妙的美。

如學習《再別康橋》時，通過詩中如畫的美景，展開想像的翅膀去想像作者離別母校的那種微波似的輕煙似的別緒、那份夢幻般的惆悵氣氛、那柳陰下波光瀲灧的清泉，那像彩虹、像彩雲一樣輕輕的飄來悄悄地飄去的詩人。簡單地說，就是要抓住詩歌的畫面和氣氛，去展開聯想或想像，並在這些思維中感受「此時」、「此景」、「此人」、「此情」。

總之，學習現代詩歌要讀出詩歌的語言美、韻律美、情感美，要悟出詩歌的象外之意，要展開想像的翅膀去感受作者。

注意：在鑒賞中要防止僵化片面的解讀，既要知人論世，注意時代背景，又要不機械對應；既要注意表現形式和技巧，又要不停留於意象和象徵手法的把握上

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