春草萋萋寄離情——詠春草古詩詞賞析（中）

　　　　　　　　　　春草萋萋寄離情

——詠春草古詩詞賞析（中）

川 雪

春草既是報春的使者，更是詩人寄託離情別緒的載體。而美好的春色又總能逗引起懷念故人盼望團聚的思想感情，最能表達離愁無窮無盡的情思。

最早出現在《楚辭·招隱士》中的春草意象，就寄託了濃郁的離別情思：

王孫游兮不歸，春草生兮萋萋。

歲暮兮不自聊，蟪蛄鳴兮啾啾。

這篇作品始見於東漢王逸的《楚辭章句》，後世許多學者認為是西漢淮南小山思念淮南王劉安所作。因為劉安常到長安朝見漢帝，但朝中情況異常險惡，作為他的賓客的淮南小山擔心劉安遇害，希望他不要在長安久留，早日歸來。賓客們遠望劉安離去和將要歸來的道路，在明媚的春光里，他遲遲不歸，只能望見滿目萋萋的春草。思念之情非常急切，從「春草生」到秋天的「蟪蛄鳴」，時光流逝，感情愈烈。詩人把情思融進物象，萋萋的春草凝聚著無限思念。

自從「春草」在《楚辭·招隱士》中出現以後，春草就和抒發離別相思之情結下了不解之緣，描寫別離的詩人對春草這一意象十分鐘情，使它成為詩詞創作中一個固定的意象，而「王孫」也成為詩人筆下遊子的代稱。春草意象經常在後世的作品中出現。李商隱曾把這個現象概括為：「見芳草則怨王孫之不歸。」（《獻河東公啟》）綠遍天涯的萋萋芳草將人們的情思引向遠方，碧草連天，寄託著詩人對遠方親友的思念，也寄託了送別親友時依依惜別的深厚情誼。以春草為意象抒發離別情結的詩句不勝枚舉：　　南朝詩人江淹的《別賦》：「春草碧色，春水淥波，送君南浦，傷如之何？」　　南朝詩人謝靈運的《悲哉行》：「萋萋春草生，王孫游有情。」　　像李白這樣樂觀飛揚的詩仙，在灞陵邊送別的時候也會說：

送君灞陵亭，灞水流浩浩。

上有無花之古樹，下有傷心之春草。

（《灞陵送別行》節選）

冬去春來，鶯飛草長。春滿人間的時候，春風染綠了萋萋春草。西安往東南三十里的地方有一條灞水，漢文帝陵就在這個地方，所以叫做灞陵。唐朝時的送別，人們出長安東門，都在這裡分手。「上有無花之古木，下有傷心之春草」，抬頭遠觀，花還沒開上古木枝頭，但地上的草已經繚亂，李白說這叫「傷心之春草」。

再看唐代詩人王維的《山中送別》：

山中相送罷，日暮掩柴扉。

春草明年綠，王孫歸不歸。　　這首送別詩的獨特之處在於從時間上將來年的春草表現出來，在當前想到未來，在送別當日就流露出歸期難定、離思方深的感情。題為「送別」卻又無具體送別情節，以春草為反襯，寓別情於行間，見離愁於字里，似淺實深，意蘊悠長，回味無窮。

在春草這一意象的運用過程中，白居易那首《賦得古原草送別》非常著名：

離離原上草，一歲一枯榮。

野火燒不盡，春風吹又生。

遠芳侵古道，晴翠接荒城。

又送王孫去，萋萋滿別情。

這首詩通篇寫草，用豐滿的形象對春草原型進行了全面的演繹和闡釋，極寫了春草「一歲一枯榮」的亘古不變，「春風吹又生」的生命頑強和「遠芳侵古道」的遼闊雄渾，最後又歸結到送別這一主題上。它是春草的頌歌，是春草的絕唱。　　這是一首以描寫春草為背景的送別詩，語詞工整優美，情真意摯。大地回春，春草萋萋，在這樣的環境中送別，是多麼富於詩情畫意，又是多麼容易令人即目興感、觸景傷懷啊！「萋萋滿別情」，在作者看來，似乎每一片草葉都飽含離愁別恨，這正是詩中歌頌春草的最終意蘊。　　詩人送別的是一個遠行的友人。當送別友人來到茫茫古原的時候，但見一片春草萋萋，遍野碧綠，正好觸動詩人的離別情懷，於是眼前景、離別情融為一體，寫出了這首送別的詩篇。古原春草的形象湧現在作者眼前，留給他的是一些意味深長的思索。亘古不變的年年春草在古原上營造出怎樣的美的境界？春草作為一種象徵性的原型，喚起了詩人蒼茫天地的空間意識和遼遠深厚的歷史意識，激起了宇宙永恆、人生短暫、友情珍貴的人生喟嘆，又一次觸動著作者心靈深處的集體無意識。遼闊古原上茫茫春草所構成的雄渾古樸的審美境界，使詩人站在古原上就有一種掩飾不住的思古幽情。「王孫游兮不歸，春草生兮萋萋」（《楚辭·招隱士》）出現以來無數詩人歌詠過的形象又湧現在他的眼前，離別的深情湧上了他的心頭。古原春草成為飽經滄桑的歷史見證。「長亭外，古道邊，芳草碧連天。」自古以來，這裡上演過多少次送別的場面，多少次悲歡離合的情感抒發。而今詩人又一次來到這裡送別友人。「又送王孫去，萋萋滿別情。」當友人漸行漸遠，消失在野草叢中時，這滿眼綠色的春草飽含、寄託著詩人依依惜別的深情。這首詩做到了高度的情景交融，將離別的深情熔鑄在對春草的描寫之中，對後世的影響很大，在春草意象的發展中具有承前啟後的作用。

在春草意象中，由表現別情泛化為表現懷人、思鄉。春草將中國傳統的「回歸」精神與詩人們對家人的思念、對家園的懷念聯結起來，豐富了這一欣賞的象徵意義。李白有一首寫思婦懷念遠在外地的丈夫的《春思》：

燕草如碧絲，秦桑低綠枝。

當君懷歸日，是妾斷腸時。

春風不相識，何事入羅幃？　　這首詩的動人之處在於從空間上表現異地的春草，描寫春天的思婦看到秦地的綠桑，遙想遠在燕地的丈夫也看到碧絲一般的春草，也一定萌發了盼歸的感情。對《楚辭·招隱士》詩句的化用巧妙、自然。

再看唐代詩人崔顥的《黃鶴樓》：

昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠。

晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。

日暮鄉關何處是，煙波江上使人愁。

這首詩前四句抒寫人去樓空、世事蒼茫的慷慨，後四句描繪詩人登黃鶴樓的所見所感。「芳草萋萋」極力烘染出詩人的愁緒，引出日暮思歸、鄉關何處的鄉愁。

南唐後主李煜寫的《清平樂》，短詞小字，詠出無限長情，故國故人，都在其中：

別來春半，觸目愁腸斷。砌下落梅如雪亂，拂了一身還滿。雁來音信 無憑，路遙歸夢難成。離恨恰如春草，更行更遠還生。

這個場景如果是內心歡愉的人，不失為閑情雅趣。人走在春景之中，梅花似雪，撲簌簌地落在人身上，剛把它扑打掉，一下又落滿了。但是在李後主看來，斷腸人眼中的春天都是斷腸風景，這些花不惹人喜，而惹人煩，一落到身上他就要撣掉，撣掉後立刻又落滿了。「雁來音信無憑，路遙歸夢難成。」雁來空空，不銜音信，故國迢迢，歸夢難成。滿眼唯有春草遠遠近近，愁緒如織。「離恨恰如春草，更行更遠還生。」人走多遠，草就有多遠，愁有多悠長，草就有多綿密……春天的「恨」都是漸漸滋長出來的，它不強烈，不洶湧，但是它纏繞在身上，牽絆在心中，久久揮之不去。

再看那個以「吹皺一池春水」（《謁金門》）聞名的五代詞人馮延巳，在《南鄉子》中寫的春草：

細雨濕流光，芳草年年與恨長。煙鎖鳳樓無限事，茫茫，鸞鏡鴛衾兩斷 腸。 魂夢任悠揚，睡起楊花滿綉床。薄倖不來門半掩，斜陽，負你殘春

淚幾行。

詞中借春草寫少婦懷春之情。她終日妝樓獨處，被濃煙細雨所包圍，心情壓抑。可是到了夢境里，她卻無拘無束，自由馳騁。然而夢醒之後，痛苦又纏繞著她的靈魂。讀完全詞，回顧首句，便知詞人筆下所寫的離恨確是像芳草一樣，一天一天在增長，草長一分，恨長一寸，而那絲絲細雨，既是在澆灌芳草，也是在澆愁澆恨。首句「細雨濕流光」，妙造自然。「細雨」，描其絲絲之形；「流光」，繪其閃動之狀。兩者以「濕」來穿針引線，構成了一幅風景畫。你看，絲絲細雨，落在芳草地上，微風吹過，草上閃動陣陣白光，好似在流動一般。說它景色如畫，但圖畫不能顯其動；說它聲韻似樂，但音樂難以摹其形。物象與情韻竟結合得如此之妙，令人嘆賞不已！怪不得宋人周文璞對此句評道：「《花間集》只有五字絕佳：『細雨濕流光』，景意俱微妙。」王國維在《人間詞話》中評說此五字「能攝春草之魂」了。

宋代詞人秦觀的一片春草，述盡離別相思之情：

倚危亭，恨如芳草，萋萋剗盡還生。念柳外青驄別後，水邊紅袂分時， 愴然暗驚。無端天與娉婷，夜月一簾幽夢，春風十里柔情。怎奈向 ，歡娛漸隨流水，素弦聲斷，翠綃香減，那堪片片飛花弄晚，蒙蒙殘雨籠 晴。正銷凝，黃鸝又啼數聲。

（《八六子》）

此詞寫詞人與他曾經愛戀的一位歌女之間的離別相思之情。全詞由情切入，突兀而起，其間繪景敘事，或回溯別前之歡，或追憶離後之苦，或感嘆現實之悲，委婉曲折，道盡心中一個「恨」字。

宋神宗元豐年間，秦觀在揚州意外地遇上一位多情的女子。一簾幽夢，十里柔情，時時縈繞在他的心頭。歸來途中，獨倚危亭，回頭一望，芳草連天，好似無邊的離恨。以芳草喻愁，是詩詞常用的手法，這裡秦觀卻用「剗盡還生」四字把它強化到極點，因此前人稱之為「神來之筆」。戀人分別了。往日的歡娛，變成了流水；斷了的琴弦，何時能續上？面對片片飛花、蒙蒙殘雨，他幾乎失魂落魄。正在此時，惱人的黃鸝又在耳邊叫了起來。打起黃鸝兒，莫教枝上啼。他的心真是煩極了！

這首詞的意境蘊藉含蓄，情致悠長，耐人尋味。秦觀善於通過凄迷、朦朧的意境來傳達自己傷感、迷惘的意緒。在這首詞中，上片以「萋萋剗盡還生」的芳草寫離恨，使人感到詞人的離別之恨就象原上之草，春風吹又生，生生不滅。為何如此呢？詞的下片創設了三個情境告訴我們個中之由：「夜月一簾幽夢，春風十里柔情」的歡娛都隨流水而去，「素弦聲斷，翠綃香減」，詞人對好景不長、離別在即的無奈溢於言表，此其一；其二是離別之時情境的渲染，「片片飛花弄晚；濛濛殘雨籠晴」，詞人以凄迷之景寓悵惘、傷感之情，意蘊十分豐富，是極妙的景語。其三，結尾二句，以景結情，急轉直下，聲情並茂，「銷凝之時，黃鸝又啼數聲」，一「又」字，既與起筆「倚危亭，恨如芳草，萋萋剗盡還生」遙相呼應，又再次突出了前面所述的二種情境，真可謂意蘊境中，韻逸言外，凄楚傷感之思自在其中。詞人就是這樣善於用畫面說話，舉重若輕，寄凝重之思於輕靈的筆觸之中，如游龍飛空，似春風拂柳。