《羞羞的鐵拳》大火反而是壓力 開心麻花如何持續打造現象級影片是個問題

　　10月10日，上映11天的《羞羞的鐵拳》呈現出無人可擋的局面，截止18時，該片當日實時票房逾15.50億元，同樣也是上映11天、排名第二的《追龍》和第三的《縫紉機樂隊》儘管各有大牌明星加持，實時票房卻僅為4億和2億，不到《羞羞的鐵拳》一片的零頭。

　　「致敬」周星馳？「羞羞」帶你重溫《破壞之王》和《新精武門》

　　《羞羞的鐵拳》延續了開心麻花電影的好口碑，從《夏洛特煩惱》、《驢得水》再到《羞羞的鐵拳》，三部豆瓣評分7分以上的電影已讓開心麻花團隊成為影壇的一個現象級新星。

　　沒有大牌的明星陣容，只有固定的話劇班底，沒有酷炫的特技特效，只有簡單的特色劇情，雖說從「假如人生可以重來」行進到「講個『過去』的笑話你別哭」再到「男女冤家互換身體」的思維顯得有些跳躍，但都沒跳出「用心做碗塞滿包袱的面給你吃，讓你笑到離場時都覺得值」這種簡單無厘頭喜劇的認知範疇。

　　拿著舊梗抖出新包袱，大概已是開心麻花給人們帶來最大的驚喜。以擂台格鬥為主話題，這是上世紀九十年代香港喜劇電影的熱點之一，周星馳曾有三部劇與此類似，分別是《新精武門一》、《新精武門二》和如今以「我是說在座的各位都是垃圾」這句稱霸表情包界的《破壞之王》。這類影片中，主角都以社會底層人物出場，在一系列爆笑奇遇之下，逆襲格鬥界的傳奇。相比之下，《羞羞的鐵拳》人物關係上的設置更為緊湊些，多了一分《少林足球》里「黃金右腳」的悵惘，也將人物的社會關係做了最為複雜化的壓縮，比如艾迪生的教練同時也是女主角馬小的父親，而馬小正好是男反的未婚妻，這一複雜的設置，將所有人物緊緊壓縮在了擂台比賽的黑幕中。

　　無厘頭的線索在這部新片里隨處可見：比如馬小和艾迪生不得不隨父上山學藝，片中的練功地點「卷蓮門」與《食神》中的少林三十六房實有異曲同工之妙，而練功的方式則借鑒了《破壞之王》中魔鬼筋肉人訓練外賣小子何金銀的橋段，不過把貨車式訓練換成了捕魚和在高速路上發傳單，這大概也是一種老梗新用的與時俱進吧。

　　除了「致敬」經典，《羞羞的鐵拳》還致敬了開心麻花自己，所有演員幾乎都從《夏洛特煩惱》中移植過來，女主馬麗仍負責痴情滿滿和貌美如花，不同的是，男主從沈騰轉為了當時承擔笑點的配角艾倫，王老師成為了鏈接所有人物的靈魂人物——假拳經紀人，而自帶BGM的袁華和秋雅則適時客串了一把，喚醒著每一個人對經典前劇的回憶。

　　對無厘頭搞笑的本土化，對，這就是讀娛君對這部國慶檔唯一具備王者風範的喜劇最高的評價，從現在每天的超過35%的排片率來看，開心麻花無疑將是這個黃金周票房最大的贏家，破15億的預期還真有很大的幾率實現。

　　開啟IPO征程開心麻花有望借《羞羞的鐵拳》挺進資本市場

　　按照之前15億的票房預期，《羞羞的鐵拳》片方將獲得37.43%的票房分賬，即屆時，開心麻花影業將與新麗電影和貓眼影業共分這5.61億元的大蛋糕，這對挺進資本市場的開心麻花來說無疑是一針強心劑。

　　資料顯示，2015年，以《夏洛特煩惱》14.4億元票房成功引爆國慶檔的開心麻花團隊正式從話劇領域進軍電影產業，當年即爆收3.8億，同比增長155%；利潤1.34億，同比增漲234%。

　　但在接下來的2016年，開心麻花卻只有一部非主流影片《驢得水》面世，由於口碑繼續爆棚，這部成本1000萬的影片收穫了1.7億票房，但總額比前劇縮水太多，開心麻花收入營收下滑近0.9億元，凈利潤縮水接近一半。值得一提的是，開心麻花的擴張之路也在2016年初奠基，當年年初，開心麻花影業對外融資3億元，估值增值50億元，公司在通往資本化市場的道路上首嘗甜頭。

　　步入2017年，開心麻花董事會將目光瞄向了A股創業板，6月30日晚，開心麻花招股書在證監會網站預披露，公司擬登陸創業板，發行不超4000萬股，發行後股本總額不超4億股。

　　資料顯示，開心麻花創立於2003年，是一家從事舞台劇、音樂劇以及兒童劇的創作、編排和演出，及演齣劇目的衍生業務的公司。2012年，開心麻花兩部小品通過春晚節目審核，一炮走紅。此後，連續4年春晚的舞台都會出現開心麻花的作品，也讓沈騰、馬麗、艾倫等喜劇演員走入了大眾視野。

　　根據開心麻花招股書顯示，公司控股股東和實際控制人為張晨、遇凱，兩人為一致行動人關係，持股比例分別為48.33%、4.03%；此外，開心麻花總經理劉洪濤持有7.68%股份，微影時代副總裁石磊持有1.5%的股份，上海榮正投資諮詢有限公司董事長鄭培敏持有0.84%的股份，此外還有多個投資機構和張健鵬、徐茜、杜和青等多位自然人。值得關注的是，沈騰、馬麗等雖然是公司簽約演員，但並不直接持有開心麻花任何股份。

　　不難看出，資源型投資者成為了此次開心麻花合作的重點對象，如通過微影時代的合作背景，就可滲透演出、電影、票務等多項領域。

　　賣座反而是壓力現象級影片如何持續打造是個問題

　　連續三部沒有知名導演、沒有明星大腕兒、沒有超大投入的「三無」電影，這是業內給開心麻花接連三部現象級影片的一種中性評價，但隨著一年一次的成功案例，讓開心麻花的品牌也逐漸成為觀眾和市場的寵兒。

　　解剖一下其實不難發現，本著將無厘頭路線本土化精神的開心麻花也有著不可複製的成功套路：首先是電影題材全部源於話劇，也就是說，影片在開拍之前已經接受過市場的歷練，積澱了一定的觀影基礎；其次是導演、演員幾乎來自話劇本身，導演熟悉劇本，演員演技出眾，更值得一提的是，這些非明星演員有著其他大片兒所不具備的優勢——較低的人力成本；再次，開心麻花瞄準的題材精準，聚焦於生活中可見的喜劇本身，觀眾共鳴度較高，而其設置的檔期緊盯國慶，錯過了國內外大片雲集的春節、暑期等傳統熱點時期，本身就已有更高的成功幾率。

　　但這也間接說明了開心麻花們的軟肋所在：過於依賴優秀項目(話劇IP)，這樣的商業模式本身就存在更多的風險，如果其所選定的電影一旦與主流市場脫節，2016年《驢得水》叫好不叫座的現象又將重演，而這對於一年一賭的團隊來說，其業績成長將會是災難性的表現。而另一種危機也在逐漸呈現，開心麻花雖然久耕話劇市場，但市場與口碑雙優的話劇IP畢竟有限，其如何開拓更深遠的可持續市場，或是這一團隊將面對的最大挑戰。