什麼是記憶性鋼琴練習以及如何練習？

席夫演奏《法國組曲》

鋼琴記憶性練習與練習方式

學習音樂，為何記憶力至關重要？

視譜練習與記憶性練習

我們彈奏鋼琴時，肯定很難將各種情況考慮進去。按理說，鋼琴要用心彈，才能像釋放某種能量般全神貫注地彈奏，而且只有了解和熟悉每個音符在鍵盤上的位置，才能更準確地彈奏樂譜。但是，用心彈奏在某些場合里也會導致聽眾內心出現焦慮和怯場的情況，例如有些學生給老師背譜回課時緊張得身體發抖；有的演奏者登台演奏時背譜出現漏洞，曲子接不下去等等。這說明即使我們相信自己的記憶力非常好，也不意味著總是要背譜彈奏。因為樂譜就像是經常被使用的教學工具和安全帶，當我們用心彈奏樂曲的時候，是需要有規律性地看著樂譜一起彈奏的。對於學習鋼琴的人來說，養成視譜彈奏的習慣是非常重要的。

在鋼琴教學中，我們嘗試過多種鋼琴彈奏背譜記憶的方法，如聽覺記憶法、視覺記憶法、運動覺記憶法和概念型記憶法等。每一種記憶方法都能夠擔任不同的角色，並且由於它們的相互影響，使我們能夠很熟練地去默記樂譜。

聽覺記憶法是通過耳朵和大腦把樂譜記憶下來的方法。例如當我們在練習彈奏樂譜的時候，一邊彈奏一邊低聲唱，使我們對樂譜上的旋律和音符重複記憶，當有唱錯或奏錯的音符時，我們馬上就可以聽出來，並在下一次彈奏時得以提前注意和改正。

視覺記憶法是通過眼睛和大腦把樂譜記憶下來的方法。例如我們練習新曲目的時候是需要每天看著譜子去練習的，這樣反反覆復無數次練習之後，就能夠把樂譜默記在腦子裡，即使不看樂譜也能順利地完成彈奏。這種記憶法也使我們能夠通過直觀的方法親眼目睹演奏者彈奏時身體的運動狀態，有利於我們學習他人的長處，彌補自己的短處。

運動覺記憶法是通過支體和大腦把樂譜記憶下來的方法。例如我們練習彈奏樂曲時在哪裡抬手、踩踏板、手指在琴鍵上移動的位置、身體向左向右傾斜等，靠彈奏時身體的律動自然或有意識地記住樂譜的每一個細節。

事實上，聽覺、視覺和運動覺這三種記憶法都是被動性記憶法，它們只是把樂譜牢牢地記在心裡而已，這樣只能產生刻板機械的記憶行為，而概念性記憶法則有所不同。

概念性記憶法是一種有意識的活躍型記憶法，它能使我們有意識地去感覺這種記憶方法，要求在背譜的時候，必須記憶包含音符、和聲、音樂作品表達上的細膩變化、樂譜的分句法以及參照標準等等，是讓我們能夠把樂譜里的許多音樂數據集中起來記憶的一種方法。例如我們不要去記憶do、re、mi、fa、sol、la、si、do這八個概念，而是去記do大調的音階，這是以上記憶法中唯一概念性記憶法的標準例子。

要用心學習鋼琴，首先要學會視譜，理解樂譜，並且要確定學習鋼琴的目的。這裡我還想說的是，如果總是用心彈奏樂曲，有時候也是有害的，就像我們發展太多的視覺感測器一樣。就這點而言，我們僅僅看鋼琴老師彈琴，腦子卻不去記憶老師手指在鍵盤上的移動情況，很容易產生對鋼琴鍵盤的模糊認識或者造成一些視唱視奏的困難，所以直觀的記憶法是非常重要的。同樣，總是看著樂譜彈奏的方式，我們並沒有推薦給學生，很明顯，一直使用樂譜去彈奏會阻礙我們的概念性記憶法，阻礙學生去理解分析樂譜的能力。所以，我的意見是最好學會用心去彈，但是又不離開樂譜，因為樂譜就好比放在我們旁邊的一個備忘紀要，能讓我們在彈奏時定心，這也是所有鋼琴學生都應當走的學琴道路。但是沒有樂譜，只通過記憶背譜用心地去彈奏，有時的確會帶給彈奏者很大壓力，因為從頭到尾都要像往前衝刺一般地彈奏下去，可能會出現彈奏時記憶上的漏洞問題。所以，我認為視譜練習和記憶性練習都是鋼琴練習方式中不可缺少的一部分。

練琴方式與教學環境

除了談論上述的鋼琴記憶性練習外，我們還要強調教師適應教學環境的問題。鋼琴教師在教學生學習鋼琴之前，首先必須去適應和了解每位學生，包括年齡、琴齡、興趣愛好等；其次在教學中可以嘗試為學生訂做一些鋼琴教學的實際操作功能，即視覺教學功能、聽覺教學功能或者觸覺教學功能。那麼，是通過學生對教師彈奏時的模仿來進行鋼琴教學，還是通過視譜、分析來進行教學？這取決於學生的年齡。比如部分小孩子是不帶有任何思考地去模仿老師的彈奏，而成年人則需要理解、分析，還需要和老師一起進行許多次同樣方法的鋼琴練習。教師應嘗試創造一種帶有自信心的教學環境，使學生在學琴過程中感到很自在、沒有約束。鋼琴課對於學生而言，其實就是一個真實的放鬆時刻，即使某位學生害怕彈鋼琴，教師也要把他的心態調整過來，這是一個很小的實際教學操作細節上的問題。例如在教師的鋼琴教室要準備一些樂曲的副本，這樣當學生忘記帶樂譜來上課的時候，就不會感到恐慌，也不會發生不愉快的事情了。這種做法的目的只是想創造一種自然和諧的教學環境，不至於因為學生忘記帶樂譜再回去取或被教師拒絕上課的情況發生。

教師開始上鋼琴課的時候，應先對每位學生之前的鋼琴練習做個總結。在面對面的交流中，學生應該把自己練習鋼琴的困難、期望等情況都告訴老師，這樣就能夠讓學生為更好地展開鋼琴課學習而做準備。這裡要明確的是，教師就是為了幫助學生練好鋼琴，而不是為了評判學生，給他們帶來心理負擔和壓力。學生學習鋼琴首先心情一定要愉快，如果是帶著痛苦去練習彈奏曲子，就不可能有任何的進步。教師在教學過程中通過讀譜、指法練習、分析樂譜和心理輔導的教學模式，讓學生去感受一連串鋼琴的技術動作，當一連串彈奏動作被很好地感悟到時，學生就能夠自行練習這部分彈奏動作了。但要強調的是，教師為學生示範彈奏一首樂曲或一個段落時，建議學生不要成為像記錄儀一樣的鋼琴記憶性的俘虜，也就是說不要刻意去模仿老師或其他鋼琴演奏者的演奏技巧。

學生自行練習鋼琴的幾點建議

☆在練習鋼琴之前熱身幾分鐘，然後愉快地彈奏一首已經練會又不太難的作品，這樣做的目的是為了更好地自然而然地去練習一些曲子。

☆由於我們的注意力很快就會消退，在練習這些已會的曲子的過程中，一般來說，我們的記憶力到了20分鐘就會潛在消失20%左右，並且我們的注意力在15分鐘後就會劇烈下降，對於總是一絲不苟地練習鋼琴而言，每次練習20到30分鐘後就需要休息一下。

☆除了常規的鋼琴練習之外，不要總是在同樣的順序下練習同一首曲子，應當通過一些重點段落，練習一連串的短句和連貫的聲部等等。

☆要有意識地去練琴，只要有興趣激發出來，並且能保持這種練琴意識在大腦中，就會很快養成經常練習鋼琴的習慣。

☆如果有可能，還要適當地記住我們練琴時痛苦、為難和不舒服的感覺，分析尋找原因。當某個樂曲段落與自己有抵觸的時候，不要堅持彈奏下去，這時候應當尋找一些其他的指法練習或者換種練習動作和方法調節一下，例如可改變一個聲部的八度音或者移動一下琴凳，使身體保持面對鍵盤去彈奏。

☆為了節省體力或避免長時間的疲勞練琴，有時可以採取在心裡默默練習或輕輕彈奏的方式，不要總是用力地去練習。

以上這些觀點都是不同的鋼琴練習方式，大家可以借鑒或在鋼琴練習中嘗試。同時，鋼琴老師需要很好地把一些作品仔細認真地解讀給學生，這樣做是為了讓老師提前預見到一些學生在練習時會遇到的困難和問題，並且讓學生在困難面前做好心理準備。教師與其在某個練習問題上不管學生，放縱他們隨意練習，還不如讓學生注意到這個問題，使他們在以後的練習中得到改正。此外，最好不要和學生反反覆復地緊盯著某一個問題不放，我們知道在一個好心情的作用下，人總能創造驚喜，產生興趣和愉悅，這時問題可能自然而然就迎刃而解了。

總之，在學習鋼琴的過程中會遇到各種各樣的問題，但只要方式方法得當就會少走很多彎路。練習彈奏鋼琴並不總是像我們所想像的那樣是處理某一個問題的救星，必須通過適宜的方式方法和大量的練習，才能感覺到一切皆有可能的滿足感。

我們知道學習鋼琴的人都必須經過一個長期循序漸進的過程來練習彈奏鋼琴，那麼在這個過程中如何用科學適宜的方式方法，指導和幫助學琴者取得好的成績並達到一定的練習效果至關重要。筆者認為，鋼琴記憶性練習與練習方式是一種必不可少的嘗試性訓練。