景德鎮訪瓷

一進門，十幾米高的瓷牌坊聳立在眼前。《中國藝苑》主編王俊傑告訴我：「這是望龍陶瓷的標誌，全國唯一的瓷牌坊。」走進景德鎮望龍陶瓷博物館，只見一排排青花瓷碗晶瑩剔透。「放在燈光下看看」，望龍陶瓷公司總經理馬春枝神秘地說道。光照瓷碗，白底青花間，有透明的五線譜音符在跳動。馬春枝介紹：這是景德鎮的青花玲瓏瓷，這種瓷藝最早源於產品的缺陷。據說，宋代時，燒制瓷熏爐，爐蓋採用鏤空裝飾。由於窯內溫度過高，釉料流動將爐蓋上的孔洞填平，出窯後，對光一照，光亮透明。這種偶然的產品缺陷卻使工匠們大受啟發，明朝永樂年間，瓷工們採用鏤空雕刻工藝，用刀片在瓷坯上鏤成點點米粒狀，稱作：「米通」，又叫玲瓏眼，再填入玲瓏釉料，入窯燒制。到明中期成化年間，景德鎮不僅能夠成批生產玲瓏瓷器，還把晶瑩剔透的玲瓏眼與青翠幽雅的青花結合，其釉面白里泛青，料色青翠欲滴，玲瓏眼碧綠透明，釉中有釉，花里有花，組成巧奪天工的圖案，燒造出聞名於世的青花玲瓏瓷器，成為景德鎮瓷器中的一代名品。作為景德鎮玲瓏瓷「非遺」傳承人，馬春枝說：「玲瓏瓷技藝使瓷器的表現力更加豐富，你們看到這隻碗，就是我們獲獎的創新產品，那串玲瓏眼音符，就是歌曲《祖國頌》的旋律。」這次到景德鎮，緣於參加《中國藝苑》當代陶瓷藝術專輯的新書發布。在會上，景德鎮陶瓷學院美術學院呂金泉院長指出：「景德鎮陶瓷正從實用藝術向純藝術轉型。」在望龍陶瓷車間里，畫家張永生一邊在瓷胎盤上運筆勾勒，一邊感嘆瓷胎生澀不如宣紙作畫酣暢淋漓。馬春枝說：「這是釉下彩，生坯作畫挺難。前幾天，張先生畫了幾個青花人物盤，燒出來挺漂亮的。」畫家姚雯不禁技癢，在上過白釉的瓷盤上運筆，瞬間畫出一幅煙雨山水。但姚先生嘀咕道：「第一次在陶瓷上試筆，不知燒出什麼效果，會不會有層次感。」馬春枝一聞此言，領著畫家去景德鎮最大3.8米高的窯口，看出爐的青花大瓶。姚雯仔仔細細地看過，贊道：「遠山近水、林間雲霧，濃淡相間，至少有4個層次。」張永生更是興奮不已地說：「只要掌握好瓷上作畫的工具，把國畫創作運用到瓷器上，在傳承上創新，中華傳統藝術便會活力四射。」《中國藝苑》主編王俊傑說：「近年來，全國很多畫家、工美大師聚集景德鎮開工作室，探索創新，創作出一些旅遊產品瓷和個人訂製瓷。市場激發出景德鎮瓷器的創作活力。」
推薦閱讀：