追夢 | 李安

本文來源：鳥人與魚

ID：nryy2012

李安

Ang Lee

1954.10.23~

編劇、導演

華人導演中一個標杆性的人物 。兩種不同文明的衝擊造就了李安與眾不同的視野和氣質，兼具東方傳統的溫文爾雅和西式的洒脫不羈 。李安有開發不同題材的創作勇氣，並獲得卓越的藝術成就。從《飲食男女》、《冰風暴》、《卧虎藏龍》、《斷背山》、《色·戒》到《少年派的奇幻漂流》，李安拍攝了各種不同的電影題材，無論是倫理、武俠、喜劇甚至科幻，他都能從容駕馭，獨特的經歷讓他能以世界舞台的高度，在東西方文化里遊刃有餘。李安的電影手法質樸自然，對白風趣幽默，情節細膩別緻，劇情圓融流暢。其導演的華語片致力於探討傳統與現代的倫理矛盾、東方與西方的文化衝突，開拓了國人視野，傳達出人性普世的價值，對當前台灣社會具有提醒與鼓舞作用，為台灣電影開闢了新的表現領域；李安執導英語片亦同樣能結合東西方藝術與商業元素、準確地把握歐美文化心理，帶來進取的精神與價值，是當代國際影壇聲名最盛的華人導演。

這世界上唯一扛的住歲月摧殘的就是才華。

人生其實沒有意義，

是荒謬的。

意義是人自己整理出來的，

而最好的整理方法，

就是講故事。

拍電影的人不需要別人勉勵，

需要勉勵的人拍不了電影。

不要為了過度追求藝術去拍那些沒有劇情讓人很想睡的電影，也不要為了錢去降低電影的質量，拍一些莫名其妙的片子。電影本身是一件需要時間去沉澱的工作，你認真地、坦然地對待它，它就會「反哺」你，反之，它就會「反噬」你。總的來說，我希望台灣電影越來越好。

——李安評台灣及大陸電影（2013.11）

人是一個有機的整體，

十分的微妙複雜，

這與中國的『陰陽』相通，

每樣東西有有個雙面性，

其實許多西方人還不見得容易體會到簡·奧斯汀的兩面性，

反倒是中國人容易一點就通。

我覺得任何一樣東西，

做到比較好的層次，

都是很儒雅的，

至少我們講究它有一種儒雅的氣質。

大俠也是講究氣質的，西方的大俠也是，它不是見人就拔槍。中國的京劇也是講這一套，對不對？武行最大的動作室翻跟頭。關公他就是不翻跟頭，他就是有一個派頭，是儒雅的。你看關公的像，沒有說是睜著眼睛拿著刀砍的，他一定是在讀《春秋》。

人生不只是坐著等待，好運就會從天而降。就算命中注定，也要自己去把它找出來。努力與否，結果會很不一樣的。在我過去的體驗中，只要越努力，找到的東西就越好。當我得到時，會感覺一切好似註定。可是若不努力爭取，你拿到的可能就是另一樣東西，那個結果也似註定。

《十年一覺電影夢》

每個人心中都有一座斷背山。

也許是一個人或一件事情，

總之你傾注了所有感情想挽留他，

但是做不到。

每個人心裡，都有一座無法放下，

也回不去的叫做「從前」的深山。

後來人家問我中西方拍電影有什麼不同，我說一個是皇帝，一個是總統。在中國拍片就像是做皇帝，大家聽令於我；拍西方電影就像當總統，總統是要出去取悅每個人的。

坐著等待，好運不會從天而降，

就算命中注定，也要自己去把它找出來。

拍電影是個真切的體驗，裡面有著我多少掙扎

它是一種顛倒眾生、真情流露的做作

它是我的青冥劍，是我心裡的嬌玉龍，

是我心地深處那個自作多情的小魔鬼

它是我企圖自圓其說所留下的一筆口供

它是我想了解這個世界的一點努力

1995年，李安憑藉英文電影《理智與情感》，獲得奧斯卡金像獎七項提名，進入好萊塢A級導演行列。1999年，因執導《卧虎藏龍》首次獲得奧斯卡金像獎最佳外語片獎。2006和2013年，憑藉《斷背山》和《少年派的奇幻漂流》獲得第78屆和第85屆奧斯卡金像獎最佳導演獎，成為首位兩度獲得奧斯卡金像獎最佳導演獎的亞洲導演，也是首位獲得奧斯卡最佳外語片獎的華人導演。2001年，小行星64291以李安的名字命名。2006年，獲評《時代周刊》「影響世界的一百人」。2009年，入選美國《娛樂周刊》評選的「當代最偉大的50位電影導演」。同年，擔任威尼斯國際電影節評委會主席。2012年，獲得法國文化藝術騎士勳章。2013年，獲得第十七屆國家文藝獎。在截至2013年的導演生涯中，李安共獲得三座奧斯卡金像獎、五座英國電影學院獎、四座金球獎、兩座威尼斯電影節金獅獎以及兩座柏林電影節金熊獎。李安是電影史上第一位於奧斯卡獎、英國電影學院獎以及金球獎三大世界性電影頒獎禮上奪得最佳導演的華人導演 。

2012年 李安導演獲頒法國藝文騎士勳章，圖左為法國文化部長Aurélie Filippetti，圖右為法國女星Emmanuelle Béart

2013年第85屆奧斯卡金像獎 最佳導演

1954年，李安生於台灣屏東縣，兩歲時舉家遷往花蓮，十歲時定居台南。初中時，李安就讀延平中學。

李安的父親是台灣教育家李升，母親是李楊思庄，胞弟李崗和李安一樣，既是編劇也是導演。

1969年，進入台南一中。1972年，李安從台南一中畢業，大學聯考落第，補習一年重考。

1973年，通過專科考試進入台灣國立藝專（2001年改名國立台灣藝術大學）影劇科 。

1974年，演出舞台劇，獲得話劇金鼎獎大專組最佳演員獎。

1976年，國立藝專畢業，同年入伍服兵役 。

1978年，進入伊利諾伊大學戲劇導演專業，兩年後取得學士學位 。

1978年，李安在美國留學期間結識了妻子林惠嘉。1983年，二人在美國註冊結婚。 婚後，李安與林惠嘉生有大兒子李涵和小兒子李淳，全家居住在紐約州拉奇蒙特。

1981年，進入紐約大學電影製作研究所（蒂施藝術學院）。

1982年，拍攝的《蔭涼湖畔》(Shadesofthelake)，獲紐約大學獎學金及台灣政府主辦的獨立製片電影競賽獎金穗最佳短故事片獎 。

1984年，李安以畢業作《分界線》(Fine Line)從紐約大學結業，並取得碩士學位。該片曾獲紐約大學沃瑟曼獎最佳導演獎及最佳影片獎，後來也曾在公共電視網及亞美電影節上放映。

1984年起，在家賦閑6年期間，李安閱讀、看片、寫劇本，包攬了所有家務，家庭開支則靠仍在攻讀伊利諾大學生物學博士的妻子林惠嘉 。

1985年，李安與美國三大經紀公司之一的威廉? 莫瑞斯（WilliamMorries Agency）簽約，取消回台發展，留在美國。

1990年，李安完成《推手》的劇本，獲台灣政府優秀劇作獎。該劇本不僅為李安贏得了40萬元獎金，而且使他獲得了第一次獨立執導影片的機會 。

1992年，李安執導了他的第一部作品《推手》，這部反映一家在紐約的台灣人生活中存在的文化代溝和差異的喜劇片在台灣獲得了金馬獎最佳導演等8個獎項的提名，並獲得最佳男主角、最佳女主角及最佳導演評審團特別獎。此外，該片還獲得亞太影展最佳影片獎。

推手 Pushing Hands (1991)

1993年，李安推出他的第二部電影的《喜宴》。這部關於傳統倫理觀念的通俗劇，是一部完全以好萊塢模式製作的中國電影。該片在柏林電影節上榮獲金熊獎，在西雅圖電影節上獲最佳導演獎，並獲得了金球獎和奧斯卡獎最佳外語片提名。此外，該片還獲得了第三十屆台灣金馬獎最佳作品、導演、編劇獎以及觀眾投票最優秀作品獎 。

喜宴 The Wedding Banquet (1993)

1994年，李安拍攝的《飲食男女》，是他第三部電影作品，主要詮釋了家庭問題和新舊衝突的主題。本片獲得奧斯卡最佳外語影片提名，第三十九屆亞太電影展最佳作品、最佳剪輯獎，第七十七屆大衛格里菲斯獎最佳外語片獎，並獲獨立製作獎和第七屆台北電影獎優秀作品獎，位列1994年台灣十佳華語片第一名。

飲食男女 Eat Drink Man Woman (1994)

人生不能象做菜，

把所有的料都準備好了才下鍋。

什麼叫做「可惜」啊，

要心中有個「惜」字兒，才知道可惜。

1995年，李安憑藉他的第一部英語片、本片的女主角艾瑪·湯普森改編自簡·奧斯汀的同名小說的《理智與情感》，成功進入好萊塢主流電影製作行當。該片獲得包括最佳影片在內的七項奧斯卡金像獎提名，並摘得奧斯卡「最佳改編劇本」和柏林影展「金熊獎」及多項英國學院獎。李安還被全國影評協會和紐約電影評論家協會評選為最佳導演 。

理智與情感 Sense and Sensibility (1995)

1997年，李安執導電影《冰風暴》，該片改編自里克·穆迪的同名小說，由凱文·克萊恩、西格妮·韋弗、瓊·艾倫和克里斯蒂納·里奇等主演，這部影片贏得了戛納電影節最佳編劇獎 。

冰風暴 The Ice Storm (1997)

若你認真想想，要在生命的旅途中，不誤入歧途，那可不是件容易事，就像有人總是將通往另一世界的門打開，如果你不小心，可能就走進去了，然後一命嗚呼。那也就是為何在你夢中，你就站在門口，瀕死的，初生的人從你身邊經過，當他們在夜裡進出這世界時，一再地讓你重新溫習人生，你搞得暈頭轉向，直到清晨，你花了好些時間，才找到了回你世界的路。

1999年，李安拍攝的反映美國內戰的影片《與魔鬼共騎》美國上映，後成為英國倫敦影展開幕影片，並在在杜維爾影展中獲美國導演特別成就獎。

與魔鬼共騎 Ride with the Devil (1999)

2000年，李安接受縱橫國際影視公司的老闆徐立功的邀請，推出由猶太裔編劇詹姆斯·沙穆斯改編自王度廬小說的武俠電影《卧虎藏龍》，這是繼《推手》、《喜宴》和《飲食男女》之後，李安與徐立功的第四次合作，也是繼《飲食男女》和《冰風暴》後，李安與編劇詹姆斯·沙穆斯的第三次搭檔 。

2001年，憑藉《卧虎藏龍》，李安獲得美國導演協會獎，並獲得第73屆奧斯卡最佳外語片等4項獎，第54屆英國電影學院將最佳外語片等4項獎，第37屆台灣電影金馬獎最佳劇情片等6項大獎和第20屆香港電影金像獎最佳影片等9項大獎 。

卧虎藏龍 Crouching Tiger, Hidden Dragon (2000)

壓抑只會讓感情更強烈。

我們能觸摸的東西沒有「永遠」。

把手握緊，裡面什麼也沒有；

把手鬆開，你擁有的是一切。

我也阻止不了我的慾望：我想跟你在一起。

就像這樣坐著，我反而能感到一種平靜。

走江湖，靠的是人手，講信、講義，

應下來的，就要做到，

不講信義，可就玩不長了。

我願意遊盪在你身邊，做七天的野鬼，跟隨你。

就算落進最黑暗的地方……

我的愛，也不會讓我成為永久的孤魂

生命已經到了盡頭，我只有一息尚存。

2003年，李安執導的斥資1.3億美元的漫威超級英雄電影《綠巨人浩克》上映，但因拍攝該片而遭受的疲憊與困擾，一度讓他有息影的念頭。

綠巨人浩克 Hulk (2003)

2005年，李安拍攝的《斷背山》，描述的是1963年至1981年的美國西部，兩個男人之間情與性的複雜關係。該片在威尼斯影展奪得金獅獎，並獲英國電影和電視藝術學院、金球獎、美國製片人協會、影評人票選獎與獨立精神獎等團體及影展授予的最佳影片與最佳導演獎，並在第78屆奧斯卡金像獎中獲得最八項提名，最終獲得最佳導演、最佳改編劇本與最佳電影配樂三項大獎。

斷背山 Brokeback Mountain (2005)

有時候我真的很想你，想到我心痛。

我希望我知道如何戒掉你。

他知道發生了什麼事，卻無法相信它，

如今已回天乏力，於事無補，只好默默承受。

我把你的襯衫放進我的襯衫里，

以為這樣就可以保護你了。

2007年，李安執導了改編自張愛玲《色，戒》的同名電影，片中爭議性的畫面和劇情引發國人的不滿，引發了一陣倒李安潮，在大陸也一直被稱作禁片，女主角湯唯一度也因此受到封殺。

色，戒 Lust, Caution(2007)

2009年，李安攜喜劇電影《製造伍德斯托克音樂節》再度沖奧，該片講述伍德斯托克音樂節創辦歷程 。

製造伍德斯托克音樂節 Taking Woodstock (2009)

2012年，李安的首部3D電影《少年派的奇幻漂流》上映，片中充滿的隱喻在國內引發的解讀熱潮，特效和3D效果也獲得賞讚，該片獲得國際3D公會獎3項大獎。

少年派的奇幻漂流 Life of Pi (2012)

2013年，李安憑藉《少年派的奇幻漂流》獲得第85屆奧斯卡最佳導演獎 。

人生就是不斷地放下，然而痛心的是，

我還沒來得及與你們好好告別。

如果我們在人生中體驗的每一次轉變都讓我們在生活中走得更遠，

那麼，我們就真正的體驗到了生活想讓我們體驗的東西。

這裡必須說說恐懼，它是生活惟一真正的對手，

因為只有恐懼才能打敗生活。

派：「信仰就像一座房屋，可以有很多樓層、很多房間。」

作家：「那有懷疑的空間么？」

派：「當然，懷疑在每一層都佔了幾間。」

然後，那個讓我生存下來的理查德·帕克，

那個讓我痛苦、使我害怕的兇狠的夥伴，

徑直向前走沒有回頭，永遠消失在我的生命里。

李安談信仰

Life of Pi講的是信仰，而不是講宗教。宗教只是前面的小菜。小朋友很天真的認識一些宗教，什麼都去跟隨，所以他裡面有荒謬感。後來他到海上面對的是上帝，是信仰。

宗教是一個人為的行為，人為的組織。可是你講到人對上帝，它是一個抽象的觀念，是我們對未知，比我們大的事情。就像我脆弱，我為什麼會有這種力量，我的力量是什麼，你怎麼去信仰它，你怎麼去經營它，不只是外在虛幻的上帝，你覺得是它們創造了我們，也可能是我們創造了上帝。我們內在跟未知，和所謂老天爺，還有我們未知的本性到底是怎麼結合。我們都有感性想要跟它結合，但理性我們沒有辦法解釋，那你怎麼自處。Pi講的是信仰，人跟自我跟大我之間的一種很抽象的關係，所以Pi在海上，他面對的上帝是一個很抽象的概念，可是又是一個很具體的身體的感受，而不是他去廟堂，禮拜堂磕頭這類東西。所以說它是宗教也沒有錯，可是在宗教的上面是信仰，是上帝，一個信仰的問題。

李安與伯格曼

鳥人與魚 整理編輯

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