歲月無聲雪落成詩——范傑當代中國畫冰雪山水創作

06-09

▲ 4月20日淄博晚報《書畫淄博》

歲月無聲雪落成詩

——范傑當代中國畫冰雪山水創作

○劉士忠

范傑是一位兼有功力和修養的藝術家，近些年來他在中國畫特別是冰雪山水畫方面取得了顯著的成就，中國疆域幅員遼闊，華夏大地，河山四季分明，既有桃紅柳綠，惠風和暢的春天；更有千里冰封，萬里雪飄的冬季。景色變化多樣，氣象萬千，可謂物華天寶、人傑地靈，江山多嬌。藝術是現實生活和藝術家內心情感交融的反映，作為以表現自然山水為主要內容的中國山水畫，也以其題材內容的豐富性，表現了祖國大好河山的季節變幻和氣候的多樣性，冰雪山水就是其中的一枝奇葩。

△ 印象白石峰 200×180cm

（入選國家藝術基金2016年度資助項目）

冰雪山水作為題材，在中國傳統文化史上有著重要位置，在詩詞歌賦中被大量描寫，留下了難以計數的吟誦篇章；在山水畫中也有著悠久的歷史傳統和豐厚的文化積澱，中國美術史上幾乎所有山水畫家都畫過冰雪山水。每當冬天降臨，萬物入睡，大地一片寂靜，此時天降大雪，大地原野皆銀妝素裹，分外妖嬈，「忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開」，真是江山如畫。雪中的山河一切皆顯得晶瑩澄明、虛靜空寂，這與追求素凈清雅、淡泊名利的文人墨客在心理上暗合，引得畫家們紛紛用畫筆去描繪這晶瑩玉潔的世界，有的甚至就以冰雪作為個人的創作主題，將主要精力用於冰雪山水畫的創作與研究，取得了令畫壇矚目的成就，當代著名畫家范傑先生就是其中的重要代表人物。

△ 印象五台山 68×68cm

范傑是山東人，生長於泰安，生活於淄博，這兩個地區位於山東腹地，這裡四季分明，山川如畫，傳統文化氛圍濃厚，民風溫厚淳樸，民間文藝豐富多彩，在齊魯大地乃至全國文化圈中佔據重要位置。生於泰山府邸的范傑自幼受到以儒家為主的傳統文化的熏陶和山川大地的哺育，因而對中華傳統繪畫尤其是冰雪山水有著獨到而深刻的認識與感悟。

范傑的冰雪山水在圖式上由寫生入手深入生活大膽探索，這與他的祖先、同樣也擅長冰雪山水的北宋初期傑出的山水畫家范寬在創作觀上是一致的。史載范寬「畫山水始師李成，又師荊浩。山頂好作密林，水際作突兀大石。既而嘆曰："與其師人，不若師諸造化。"乃舍舊習，?卜居終南、太華，遍觀奇勝，落筆雄偉老硬，真得山骨，……又好畫冒雪出雲之勢，尤有氣骨。」「居山林間，常危坐終日，縱目四顧，以求其趣，雖雪月之際，必徘徊凝覽，以發思慮。」而范傑同樣也是在師法前人、師法傳統的基礎上，繼而師法造化，到大自然中去觀察體驗，為此他僅兩年內專去那些有雪勢宏大的地方，「五去新疆，七去東北」，常在那些大雪紛飛、冰雪覆蓋的地區，頂風冒雪，倘佯在山野中，徘徊在雪原上，面對晶瑩玉潔的大好河山，他心境澄澈，寂靜地觀察、體驗大自然的神奇造化和雪天氣候的微妙變化，細細地感悟這種造化和變化所帶來的生命體驗和所形成的形式美，並從中獲取自己所需要的冰雪山水的素材和藝術語言，真正的藝術家多於痴情，感情的自然流露，他在冰雪世界裡找到情感的共鳴與升華，冷逸孤寂而蘊含清雅，非同尋常的給無情的冰雪賦予生命，歸後又沉下心來慢慢咀嚼、消化寫生觀察所得。

△ 內蒙採風 68×68cm

范傑的冰雪山水創作上呈現兩種圖式：一是全景式的宏大山水，二是邊角一隅的小景構圖。前者為主題性創作，畫幅巨大，結構嚴謹，在構圖布景上吸取宋人尤其是北宋山水圖式，呈現出一種宏闊博大的場景，具有顯著的地域特徵。手法上由寫生、觀察獲得圖式，從一固定的視角切入，展開宏大的布局，畫面上起伏高聳的峰巒、高低曲折的坡地原野以及點綴於其中的建築，畫中的高山雪原與天空相連，好似在與日月對話，讓人感覺天際宇宙是那麼神秘遙遠，殘破的長城，受盡了磨難，歷經了滄桑歲月早已失去了昔日的容顏，但一磚一石都有著無限靈感。於是構成了壯闊的山水圖式。與當下某些專門以造境為能事的冰雪山水畫家不同的是，范傑將這種真實的場景與意境中的胸中丘壑和個人的審美觀相融合，形成了富有個性色彩的藝術語言，有別於他人的冰雪山水圖式，讓人們觀之耳目一新，具有很強的藝術震撼力。後者多是即興之作，有的是寫生圖稿的稍作整理，有的乾脆就是寫生的現場畫稿，而更多的是意興來臨時的遣興之作，作品尺幅相對要小。圖式上則變崇山峻岭的大場景為局部特寫，突出其對某一景物的獨特感受，手法上較之前者要靈活隨意得多，更能見出熟練駕馭筆墨的能力和處理細節微妙變化的熟練技巧。

△ 天山曙光 80×146cm

自古以來，冰雪山水畫意境講求空寂、荒寒，所謂「冬景慘淡如睡」，表現的是一種萬物肅殺的景象和蕭寒孤寂的心境。但范傑的冰雪山水卻表達了一種對自然的愛及其獨特感受，一種貫穿於對自然界的感悟與對萬物的敬仰。他的作品在幽遠、沉靜、空寂的表象下，深潛並蘊含著大自然的勃勃生機，使肅殺的寒冬充滿了生活的情趣和生命的氣息。「山脊樹骨雪融融，雜草碎石冰之中，看似清冷天地寒，卻有綠意迎春風」，范傑曾這樣描寫自己作品，這句詩道出了范傑的心聲。其創作追求的是崇高、壯闊、博大、雄渾、蒼涼的審美意境，表現出一種冷靜與悲壯之美，具有一種不屈不撓的時代精神。他通過在畫面主要位置布局或長城的殘垣斷壁，或農家的院落，或山中的寺院廟宇，或鄉鎮的房舍，或綿延逶迤的長城，或邊防哨所等建築，范傑平時還喜歡隨筆將自己的感受表達出來，曾有一段讓我記憶猶新，那古老幽深的小巷中，不規則的石板石階，被冰雪遮掩得只露出脊樑，低調如它，甘做人梯從不張揚。讓人們彷彿看見曾經堆砌的小雪人仍未融化，隱約記得巷子的盡頭就是自己的家園……以及對其或細緻入微，或簡潔概括的描繪，刻畫了不同的藝術形象，表現了一種精神的內容和對逝去的歲月與文化的追懷，從而傳遞了一種人文的關懷。畫面上那種敦厚博大的氣勢和豐厚的文化內涵，與他所深受浸染的齊魯文化相契合；那種純凈潔雅的韻致又與講究虛無素淡、清凈無為的道家思想相遙接，使作品內容顯得豐厚，主題也得到了深化，使冰冷、空寂的冰雪山水更多了些人文的信息，他的作品富有禪意，表述出了靜、凈、境，畫面中不加任何人物飛禽走獸等，給觀者以無限想像的空間，從而提升了作品的文化格調。這也與當下某些畫家單純地就雪景而畫冰雪山水，作品主題不明、文化內涵不夠豐富有著明顯的、質的區別。

范傑還有一種類似花鳥圖式的冰雪創作，作品多寫隆冬時節河岸湖畔水邊池塘中天色昏暗、大雪積壓、蘆盪凋零的景色，意境荒寒冷逸。這讓人想起北宋的某些雪景花鳥作品，靜謐、幽寂中蘊含著生命的活力，反映了畫家對生命的熱愛。

△ 白石峰寫生之六 68×137cm

一位優秀的畫家是沉澱出來的，要耐得住寂寞，優秀的作品，達意的創作，需要高超的藝術表現語言和技巧做保障，在這方面范傑同樣有著不同於他人的獨特手法。作為一位優秀畫家，范傑就學於專業美術院系，受到過嚴格的造型基礎訓練，在藝術上有著很強的狀物造型能力和敏銳的藝術感受力，這為他在寫生或者創作時觀察物象，把握形象，經營畫面，表達感受等提供了有力的技術支持，也使他遊刃有餘地對所畫物象做深入地刻畫，並藉以微妙地表達個人的主觀情感與內心世界。因此他的作品得到了很多專家學者的認可和眾多美術愛好者的喜歡，他僅2012年度在中國美術家協會主辦的全國中國畫展覽中榮獲四次大獎，這在美術界也是十分罕見的，所以在泰安魯岳第九屆藝術品拍賣會上，有收藏者送拍的一幅八尺整張范傑中國畫作品《天哨》，以120萬的價格落槌並不是偶然。

冰雪山水的描繪，在古代往往採取「借地為雪」的方法來表現雪天的景象。所謂的借地，就是借用宣紙或者絹的白色質地，在其所畫物象周圍通過渲染或者烘染的方法，來染天染地染水，未染的部分即為雪，而所畫的部分則盡量少皴擦，少刻畫，著墨不多，即所謂「意多渲染不多皴」。范傑在繼承古人這一優良傳統的基礎上，結合寫生、觀察所得，形成了細緻的筆法與寫意的墨色相結合的獨特手法。具體創作時，他用其所擅長的細緻入微的筆法和豐富多變、冷暖相宜的墨色，對山川景物做詳盡的描繪，對其中的建築等進行深入細緻的刻畫，然後再薄施淡彩，層層暈染，留出片片空白，意為積雪。天空則由濃漸淡，多次烘染，既有豐富的層次和色階變化，又增強了所畫景物的空間感，而畫面雪意盈盈，疏朗而空靈，具有時代感和鮮明的個性，也形成了他自己獨到的藝術語言與特徵，相信范傑在今後的藝術道路上會有更多的精品佳作問世。

2013年7月28日於北京

（劉士忠：著名美術史論家、人民美術出版社編輯室主任、編審，中國美術家協會會員。）

范傑作品欣賞