有哪些優質的民謠歌？

06-09

有哪些優質的民謠歌手以及他們的代表作都有哪些？

文/行之（簡書作者）

從小聽民謠，從未中斷。常有朋友問「有什麼好民謠推薦？」。

各花入各眼，各歌入各耳。每個人的口味不同。

專門整理篇統一回答這個問題的文章。

沈慶，在民謠歌手裡並不算太有名的一位，但算是地位極高的一位。

當年校園民謠的興起，他早期的策劃操作，可謂功不可沒。

代表作《青春》，民謠中的金曲。百聽不厭，也基本是學木吉他，唱民謠者的入門曲目。

他的特點是以詞見長，對歌詞考究。

他的《歲月》有斑駁的古舊、凄迷感，都是歲月的味道。

老狼，不必解釋的民謠泰斗級人物。校園民謠最閃耀的一顆星。

我所認為的，最適合演唱高曉松作品的歌手。

《同桌的你》、《睡在我上鋪的兄弟》是耳熟能詳的民謠標杆式作品。

但他所有曲目我最喜歡的是《流浪歌手的情人》。聽過無數遍。

另外，他的《給S》是我私房歌單的曲目之一。

他的嗓音特點是憂傷而不輕浮，感情飽滿，但冷靜而剋制，具張力。

李曉東，也唱過高曉松的作品。

我認為最好的兩首的是《冬季校園》和《關於理想的課堂作文》。

另外，他翻唱的《沒有想法》也很不錯。

《冬季校園》，但這一首講，我覺得甚至比老狼唱得要好。

《關於理想的課堂作文》，每次聽一句都有觸動，校園民謠中的精品之作。

萬曉利，翻唱的《女兒情》是韓寒電影《後會無期》的插曲。

他的代表作是《這一切沒有想像的那麼糟》，但我最偏愛他的《墓床》。

顧城的詩，他唱起來有混沌的輓歌味道。

鍾立風，風流蘊藉的一位民謠歌手。

推薦兩首，一首《雕刻時光》和《弄錯的車站》。

感覺他的嗓音就像是夏初的風一樣。

水木年華，我最喜歡的歌手組合，沒有之一。

《一生有你》是熱門曲目，不必推。我偏愛他的《蝴蝶花》和《輕舞飛揚》。

他的《平安大街》也是我私房歌單曲目之一。我覺得這是首很值得推的冷門民謠。

是一首敘事型的歌，整首歌在講一個並不跌宕但讓人身臨其境的故事，在這個過程中，穿插的獨白又像是個詩人在解剖自己的內心。有一種極具藝術色彩的懷舊之情。

水木年華組合中的盧庚戌嗓音特點是沙啞，具有磨砂的質感。而繆傑的嗓音則高亢清亮。

他們的作品大多透露著化不開的人文氣息。

李健，原水木年華成員，後來單飛。沉寂幾年後大火。

我所喜歡的水木年華，其實就囊括「新水木年華」和「原水木年華」。但是他既然單飛，就單獨說。

在早期的《中學時代》、《風花樹》是我至今最喜歡的曲目。其中《中學時代》或許並不是他作品裡最好的一首，但是我認為，是最乾淨，清新的作品。

單飛之後，他的音樂風格，漸漸脫化於民謠風格，有西方古典樂的風格融入。

但骨子的一貫強調，還是偏民謠。單飛後的作品，我最喜歡的是《一輩子的十分鐘》、《八月照相館》、《撫仙湖》，《異鄉人》和《故鄉山川》。

他嗓音的特點是細膩、輕盈、綿柔。獨門絕技是藕斷絲連的顫音。

作品也都包含人文情懷，整體上無愧「音樂詩人」之稱。

居鵬，僅有一首《流浪的承諾》收錄在專輯《校園民謠2》里。逝去了多年。

幾乎查不到他的詳細資料，這首歌很多資料顯示是高曉松作曲，但是很奇怪，這首歌在此後高曉松的作品音樂會上，從來沒出現過。也不曾其他人聽他提起過半個字。

甚至於除了居鵬的版本，再沒有任何版本的翻唱。也有資料說，這是趙節作曲，似乎更為可信一點。

居鵬的唱腔並沒有民謠歌手那種滄桑、詩意、溫婉的特質，比較接近於費玉清的清麗和舒暢。

不知道為什麼，這歌每次歌唱到高潮，悠揚的手風琴響起，我都還是會有熱淚盈眶的錯覺。

廖岷，早期校園民謠時期的歌手。特別喜歡他的《已是盛夏》，這首民謠出自1995年發行的專輯《沒有圍牆的校園》。

據說，當時的校園民謠，以高曉松為代表的「清華派」以《校園民謠》風行各大高校，佔有民謠界最重要的地位。而「北大派」也不甘示弱，於是有了這張《沒有圍牆的校園》與「清華派」分庭抗禮。在這張專輯裡，我最喜歡的就是這首歌。

廖岷的嗓音，有種一種平靜的溫婉。既不顯得滄桑，也不顯得輕浮，像是個斯文的大學生，在念一首抒情的詩。

這首歌的高潮，不停重複的尾句，有一種迴環，餘音繞梁的悵然之感。到最後，歌又回到開頭第二句，木吉他漸彈漸淡，一個輕輕的嫵弦，意猶未盡。

這首歌我聽過無數遍，每次聽起來，還是會聯想上世紀80、90年代那種大學的文藝環境。

郁冬，校園民謠時期重要代表人物之一。極富才情。

他的代表作品是《虎口脫險》和《露天電影院》。先後被很多民謠歌手翻唱過。

我最喜歡的，是他的《紅色天空》。這也是我私房歌單的曲目之一。

這首歌發行自郁冬1995年的專輯《露天電影院》，時至今日，二十多年過去了。我還和小學那陣子一樣，時而單曲循環好幾遍。

我總覺得這首歌有一種諱莫如深，詭譎而溫暖的力量。整首歌的氛圍很低沉，每句都像是一個滄桑的詩人在嘆惋。

後來，我看蒙克的名畫《吶喊》，也看見了一片荒誕的紅色天空，熾烈、頹奇，恐慌中又藏著安靜。這和歌里的紅色天空，似乎有些像。

周雲蓬，民謠歌手中，比較有深度的一位。目前也是比較有知名度的一位。

偏愛他的《九月》。

他的作品有一種滄桑的鈍感，像是並不鋒利的刀。但重劍無鋒，大巧不工。

姜濤，他唱過一首沈慶作詞曲的《過路卜者》，我特別鍾愛的一首。

飄絮般的流浪情懷。

但是網上很難找到這首。

郭仔，具體信息不詳，有一首《悲傷逆流成河》，像是現代都市版的杜甫詩。

唱腔冷靜頓挫，歌詞老道。

風格偏悲傷，但很值得一聽。

同樣網上不好找。

小猛，比較少在公眾場合出現的歌手。作品大多發在他自己的豆瓣小站里。

特別喜歡他的《小興安嶺》。

他的唱腔有浪子的滄桑，但又有孩童般的綿柔。

每次聽這首歌，聽到下半段的那句「翻開古老的相片」響起，內心就莫名有觸動。

沒有一次例外。

趙照，他的《當你老了》被在莫文蔚在春晚上翻唱過。那也是他的代表作。

但我超級喜歡他的《夢回家鄉》。

這首歌，第一次聽，從他前奏一響起，我就認定喜歡上了它。

寧靜的弦樂加蒼涼的簫聲，木吉他再不緊不慢地滲進來，渲染出一種古雅悠遠的意境。

這首歌也是被我循環過無數次，尤其在夜深人靜的深夜，聽起來讓人安靜，安寧。

趙照的嗓音溫婉中帶著恬適，悠然中又潤著一層醇厚。

趙雷，經過《中國好歌曲》後，算是聲名鵲起了。

偏愛他的《畫》和《南方姑娘》，這也是他最熱門的兩首歌。論質量，這兩首絕對經典。但最最動人的，我想應該還是《媽媽》和《未給姐姐遞出的信》。

趙雷的唱腔里，即便是悲情歌曲，也總帶著一種對生活的熱情。他不像是其他的民謠歌手，將感情唱得舉重若輕，如「悠然見南山」，像是一個老人在淡定的講故事。他唱歌更像個少年，在表達對這個世界的喜怒哀樂，對這個世界冷暖的主觀反應。

他的嗓音是滄桑和稚嫩的混合體，他的激越，他的淡然，總夾雜著一種吶喊式的宣告。

靳松，他的《老路小路》是我認為，最有江湖氣的民謠。

不疾不徐的木吉他，凄婉綿長的口琴。歌詞直接，富有情節化，直指人心。

好男兒，真性情，「人生當浮三大白」的詩酒豪氣。

「我有一杯酒，可以慰風塵。」

說的就是他。

燕池，必須重點推薦的。我將她視為民謠中的驚喜。

最喜歡他的《將進酒》、《從前慢》和《倘若》。

她的作品和唱腔極具個人風格化，從而導致不喜歡的就聽不下去，但喜歡的就很喜歡。

我感覺，她有一種太特別的味道。

她的歌不太像現在標準式民謠，既不屬於校園民謠，也不屬於都市民謠，基本屬於自定義。整體偏向於營造古風意境。

她唱腔比徐若琳還要顯得慵懶，一種極其淡泊，放達的唱法，讓整歌陷入一種如夢境的空明當中。

她的《從前慢》曲調舒緩到極致，唱腔粘柔，細碎，似乎清淡如水，又似乎濃得化不開。唱得隨性中滿是幽然回憶的色彩。

而《將進酒》有一種別樣的唐詩古意。

而《倘若》有一種迷離而悠遠的，詩經般的「思無邪」之美妙。

陳涌海，超級理工男，但彈得一手好吉他。

他的《將進酒》最接近本真，毫無修飾之感，充滿了原始的粗糲美感。

他的《將進酒》如果和燕池的版本對比聽，是頗為有意思的。

充滿了陽剛之氣的豪氣。

曹方，作品大多是小妞式的城市民謠，一點點洒脫，一點點孤獨。

嗓音有一種磨砂玻璃般，透過餘暉的質感。

最喜歡她的《城市稻草人》。

整體質量都不錯，適合在黃昏時聽。

李志，人稱逼哥，如今民謠界大神級別的人物。

曾以《梵高先生》名噪一時，現在到處開演唱會，如日中天。

最偏愛他的《九月》、《山陰路的夏天》。

我還因為《山陰路的夏天》，專程托南京的朋友去那裡拍了照，看看到底是怎樣一條路。

很喜歡《天空之城》的憂鬱清揚，和《定西》的磊落俏皮。

他的作品有一種「耍流氓式的深情」。

很少有人的歌像逼哥一樣，有意接近詩體，又經常插幾句髒話和玩笑，或夾雜幾句諷刺和調侃。但唱髒話的時候還一本正經，好像在抒情一樣。

許巍，已經是很有名的歌手了，他的作品像是搖滾和民謠的混血體。律動方面靠近搖滾，但骨子裡還是民謠的腔調。

他的《旅行》和《故鄉》，還是響徹校園的《藍蓮花》都是精品。

另外，《曾經的你》和《難忘的一天》我也聽過無數遍。

但我現在更偏愛他信佛之後，開始以禪入樂的作品。比如《世外桃源》和《空谷幽蘭》。

我感覺他後期的作品開始慢慢呈現出一種平靜的狀態，比早期的更耐聽。

朴樹，以《平凡之路》響徹了2014年的夏天。還在不停被傳唱。

但最喜歡的，那是他早期的《白樺林》。

是他成功救活了這首歌，在他翻唱之前，這首歌幾乎是民謠界的棄兒。但經他翻唱後，便成了經典，所以很大程度，這首歌是和他綁定的。

每次聽到這首，總有一種「可憐無定河邊骨，猶是春閨夢裡人」的傷懷。

另外，他和許巍合唱的《永隔一江水》，我覺得堪稱完美，無與倫比。

立冬樂隊，很喜歡他們的《小牡丹》。

這首歌的唱腔爽落，一直到高潮的時候，都還是比較明亮的色彩。到了最後快要收尾的時候，又有個略帶傷情的轉折，這幾句雖然不長，但卻是最觸動我的地方。

再然後是以重複的哼唱收尾，整體節奏較快，絲毫不拖泥帶水。

像這麼快捷推進的曲風，在民謠里還真不多。

左小祖咒，另類歌手的代表。不喜歡他的很不喜歡，喜歡的他的喜歡得偏執。

他似乎是音樂界的異類，似乎不納入到任何一個體系里，自成一格。

他的特點是破鑼似的嗓音，唱起來歌來就像是醉漢在說夢話。

冶烈的配樂一層蓋一層，但卻十分有特色。

他是個你不能跟他較真的歌手，你一較真就輸了。

他的《烏蘭巴托的夜》，我曾想微醺的時候聽，簡直就是天籟，怎麼聽都聽不厭。但是平常狀態下聽，會完全不一樣。

我喜歡他的《憂傷的老闆》、《咖啡時光》、《當我離開你的時候》。

其中《當我離開你的時候》，我認為是百年難得一見的佳作。因為風格太特別了，有一種反浪漫主義的浪漫主義色彩。

《我不能悲傷地坐在你身旁》也是很有意思的一首。

張佺，他的《伏熱》讓我驚艷不已。

這首民謠出自2012年專輯《美麗心民謠·走江湖》。是首致敬畫家梵高的歌。

我個人認為，在藝術性上可以媲美周雲蓬的《九月》。可能唯一不如《九月》的地方，就是本身的歌詞不如海子的詩好。

高密度的吉他掃弦，手風琴、手鼓輪番上陣，律動感極強。隱約的和聲時刻在幫襯。

唱腔一起就直接切入主題，色彩勁潔，帶著高揚的致敬感。

幾乎不用渲染，整首歌似乎處處都是高潮。

這是首越聽越悲傷的歌，一種蒼涼感具有延遲性。

張佺的聲音像是從心底直接噴薄出來的一樣，還帶著騰騰熱氣。

貳佰，他的《玫瑰》、《狗日的青春》和《我在太原和誰一起假裝悲傷》是大理、麗江街頭歌手的熱門選曲。

相對這三首，我更喜歡他的《阿拉善》。

他的作品整體不足在於過於渲染凄苦，但優勢在於他有一種很好的節奏感。

他的吉他和手鼓配樂都十分細膩和考究。

破碎樂隊，喜歡他的《讓我去吧》和《等待》。

《讓我去吧》這首歌毫無鋪墊，張口就來，甚至伴奏就後來半拍。開始還比較清朗從容，40秒後就開始急促張揚起來，50多秒後就開始變得像是搖滾舞台上的咆哮。風格上，比較跳脫。

而《等待》，聽到後面，有一種遲鈍的感動。我至今還經常反覆聽。

耳光樂隊，大愛他們的《相忘於江湖》。

以老莊這句「相濡以沫，不如相忘於江湖」為基調來創作的歌並不少，但我唯獨喜歡這首。

這首歌的配樂用得繁複、濃重，整體還是有些混血搖滾。前奏渲染了一分半多鍾才開唱。其實曲調並不優美，整體偏壓抑，凄涼。

刻意字字咬緊的唱法，讓情感的抒發顯得穩健而不輕浮。一種凝澀感，使得整首歌的氛圍陷入一種深深的無奈和悲傷中。最後的高潮唱來，凝重而謹慎，聽來格外令人動容。

如果在開頭認真聽，還能聽出配樂中夾雜的海鷗的啼叫聲。還有後半段在哼唱種和結尾時，這海鷗的啼叫聲也極快的閃現過。

這確實是對老莊這句「相濡以沫，不如相忘於江湖」有藝術化的點睛。

Adaro，他們的《Es ist ein Schnee gefallen》，我唯一一首大愛的德國民謠。

至今不懂它的歌詞。但也不需要懂，聽旋律就夠看了。

曾經是一個朋友的空間背景樂，一打開就能聽到。

吳虹飛，她的《倉央嘉措情歌》有一種說不出的魅力。

不能說有多好聽，但是卻有一種難得的赤誠感，讓人感動。

宋冬野，聽民謠的，誰人不知他的《董小姐》？

最喜歡他的《安河橋》和《關憶北》和《斑馬，斑馬》。

他的歌，有真正意義上的「淺吟低唱」之感。

那首《抱著盒子的姑娘》的曲子，1分59秒，但是很配樂特別考究。

曲子後半段其中夾雜的學生放學時喧鬧的聲音，隱隱約約，特別動人。

堯十三，民謠界一哥。曾有個姑娘，一加微信，她就問：「你喜歡聽堯十三嗎？我很喜歡。」

他的《北方女王》打動過很多姑娘。這也是我偏愛的一首。

另外，他作為電影《推拿》電影的主題曲的《他媽的》，在看電影中時，歌聲響起，有一種很特別的感動。

馬頔，被張磊翻唱《南山南》後火了一陣子。

其實我覺得，除了《南山南》外，他唯一可以聽的只有《傲寒》。

他的唱腔拿捏上有特色，但是有類似故作深沉的染化。

只是個人感覺。

但不得不說，《南山南》還是值得一聽。

守麥，她的《夜晚，親愛的朋友》，直接把海子的同名詩唱成曲。我循環過很多遍。

我認為是唱海子詩歌的民謠中，最接近詩歌本意的一首。

周雲蓬的《九月》儘管不錯，但是稍微激越了點。但守麥的歌，更有一種詩意的平和感。

守麥的嗓音有一種秋日黃昏般的蕭條和和煦感。

隱約耳朵會聽醉的感覺。

大喬小喬，一對叔侄組合。

喜歡他們的《一切都是因為你》、《消失的光年》和《農夫漁夫》。

小喬的聲音有一種流水般的乾淨、清澈。

這種聲音唱出滄桑的調子，有一種有意思的反差。

程璧，人稱有「最接近詩的聲音」。

她翻唱的《戀戀風塵》確有一種寧靜詩意。很喜歡。

《我想和你虛度時光》和《晴日共剪窗》，都絕對值得一聽。

感覺她是文藝女青年很好的一個代表。

色藝俱佳，抱一把木吉他，特別起范兒。

陳粒，風格另類，儘管小眾，但擁躉卻不少。

她的歌，我比較能接受的是《性空山》。

個人化風格濃重，不是太適合我口味。

但她確實是民謠里比較獨特的一脈。

尹吾，他的《各人》是首有一種黑色諷刺的歌。比較推薦的一首。

我覺得很淋漓地唱出了現在大家所謂的「都市冷漠」。

丁香曉曉，當年的少女組合，現在基本沒什麼動靜。

但我現在還是很喜歡她們的《查無此人》。

每次聽，都感覺到那句「少女情懷總是詩」。

花粥，人稱「重口味小清新」。

代表作是《老中醫》、《屌絲之歌》，劍走偏鋒的歌手。

唱功一般，作曲一般，吉他彈得一般，長得也一般。

幾乎是什麼都一般，但就是風格獨特。

《二十歲的某一天》，各方面都很弱，但是就是這樣弱弱的一首歌，卻也很打動人。

王箏，甜甜的校園小清晰。

《我們都是好孩子》，永遠的回憶。

孟庭葦，嗓音像小雨落在舌尖的甜膩。

《風中有朵雨做的雲》、《羞答答的玫瑰靜悄悄地開》。

酒一般的經典。

張恆，冷門中的冷門。但他遠在1995年發出的那首《天堂里有沒車來車往》，讓我在中學時代的某一個晚上永遠記住了他的名字。

這首歌，我現在每次聽到還會很感動，很感動。

是那種，很感動的感動。

劉文正，當然和鄧麗君比肩的天王巨星級人物。退隱江湖多年。

清澈的嗓音，優雅如玉。

《善良的日子》、《三月里的小雨》，是最早台灣民謠的標杆式作品。

民謠最初的味道。

小舟與流浪者的《流浪者》。

深藍樂隊的《諾言》。

痛仰樂隊的《西湖》。

好妹妹樂隊的《月光曲》。

丟火車的《游歌》。

達達的《南方》。

盧強的《七月》。

郝雲的《去大理》。

川子的《今生緣》。

洪啟的《紅雪蓮》。

各有千秋，都是我歌單里的常駐曲目。也都推薦一聽。

最後還想推的一位，黛青塔娜，有原始感的天籟女音。

《寂靜的天空》，太好聽，太完美。

翻唱的《往日時光》也沒得挑。

還有她所主唱的HAYA樂隊的那首《牧馬人》，特別特別喜歡。

她的民謠中，音樂性強，也具有國際性。大愛。

如果從氣質上講，她是我最喜歡的一位女歌手。

音樂很多種，唯獨偏愛民謠。

如果你也喜歡，或是你也打算找一些民謠來聽，但願這些個人化的梳理能幫到你。

歌里見。