宋丹丹PK編劇：大牌兒很愛改劇本|宋方金|宋丹丹|編輯

　　每年春季，影視圈裡總會爆發一輪由編劇、導演、主演們的不睦所引發的內訌，今年也無例外，著名編劇宋方金率先開炮引發戰火，不過目標不再是以往在片場內外以權威自居的導演們，而是如宋丹丹這般橫立於圈中有資有牌有面子的主演，原因就是在《美麗的契約》的拍攝過程中對方把自己的劇本做了肆意的改動，以至面目全非。我覺得，這事兒聊起來有根有源，是件應該在整個行業里值得警醒的案例，到底是怎樣的原因才導致了如此的亂象，那我們不妨會診一下此間的病根兒。

　　事實上，大牌藝人擅改劇本的事兒在圈中並不新鮮，幾乎已經是人後公認、人前默認的常態，這兩年間我隨意走訪了幾個攝製組，發現已經有演員開始帶著自己的編劇團隊進組助陣改本子了。起初我還很驚訝，以為是現在的演員們對戲劇要求過高，總想借著爭取創作改編權利幫自己的作品加分，是件費工費力的好事兒。結果我誤會了，一些經紀人坦誠地跟我說根本就不是那回事，是演員戲與戲之間的檔期太緊湊，根本就沒有時間去熟讀並進入一個新角色，乾脆就借著改本子的機會延續自己的表演習慣，如果你細心看某些高產藝人一兩年間參演的幾部戲，台詞雷同的厲害，套路也一個樣，搞得觀眾們也都為之審美疲勞，你這嘴都不用張，都已經能替你念白出接下來的詞兒了。

　　以前，導演是劇組中不可撼動的權威，個人審美取向嚴重影響著劇作的創作趨向，這一點是編劇們沒法去改變的。但現在不一樣了，導演們一夜之間淪為屌絲，真正在組裡掌握話語權的是大牌主演們，他(她)們幾乎要拿走整部劇一多半的投資，給出的時間還及其有限，就像某銀屏一哥在與製作方談合同時說：「就三十天，超期概不奉陪；每天八小時不加班不趕夜戲，能拍多少隨你；當中還得有三天假期……」這樣苛刻的條件，任何牛逼的導演和編劇都無法保證成片拍攝得質量，是好是壞都得聽天由命，誰讓製作方就找了這樣的爺爺奶奶呢！能稱得上是一線的藝人其實就那麼十幾二十個，同一期間全國幾十家公司上百個劇組都在搶，如果不慣著他(她)們這越發矯情的猴脾氣就只有停工休整的份兒，話說這些年僅是由於演員們放鴿子導致項目流產的例子已不在少數，所以誰又敢去碰這個雷呢？

　　甭管是男戲霸還是女戲霸，都是這個大環境造就的，在缺乏有效調控的前提下影視圈子已然在向畸形化發展，嚴重影響到了創作這塊兒禁區，影視劇在某些製作方眼中已經淪為一件件由各大明星們代言的商品，所有的工夫都下在了包裝上，至於製作嘛！過得去就行，試想很多戲在沒開拍前就已經被男女主演划走了半億的預算，而且製作時間卻少得可憐，幾乎成了「七日鮮」，對於這樣的境遇你又能指望它有怎樣的加分！所以，事後被罵的人該站起來了，反戈一擊，為自己討一個說法，所以就有了如今的宋方金，也就有了現在的宋丹丹。兩宋相爭，必有一傷，算上我這被點名的湊一起就該來一局鬥地主了，純屬裹亂么。

　　由此我想到了很多略微積極些的事兒，比如孫儷，據說拍《甄嬛傳》時有百分之六十的對白她是基本看不太懂的，但卻謙遜地生生啃了下來，奉獻了足以讓她一生為之驕傲的表演。她怎麼就沒嚮導演申請改改劇本？是覺得自己的牌兒還不夠大么？我覺得這純屬職業與不職業的問題，演員生來就是要迎接挑戰的，這挑戰就來自於劇本與導演的各種苛刻要求，假若沒有這兩道坎兒，一個再有人氣兒的演員也不會在專業這塊兒取得提升與蛻變的。再比如王志文，在《大丈夫》的拍攝過程中也有人問過他要不要改劇本的問題，他表示演員就該做好自己的這攤子事兒，大家各有分工，為什麼非得說改就改，那豈不是對全劇組上百人的團隊以及諸多合作者不負責？所以說，作為傳說中的「戲霸」，他的這番做派反而是應該贏得所有人尊重的典範，而這樣的職業精神也是能促成《大丈夫》成為2014春季檔頭號熱劇的成功基礎。

　　以上兩個例子，其實是想說說這圈子因演員不過分跨界而成就精品的範例，純粹借事論事，是希望能引來一些磚頭與炮火對此進行反駁的。如果圈中有哪位演員能起身叫板，說：「我XX就能成為一流編劇，XX就能成為牛逼導演」的，那就讓我們拭目以待，搬個板凳等著給他(她)鼓個掌報個好吧！不過說老實話，目前圈內甭管一流二流的演員，說得上算是有點文化的少之又少，絕大多數人連基本教育都沒完成就入行走場子了，基本是以半文盲的素質沖入了所謂的「藝術家」與「名流」陣營，你又能指望他(她)們在豪言壯語後爆發出多大的創作能量呢？

　　所以說，宋方金老哥且認命，這個行業的怪象亂象的遏制是有待時日的，別僅憑這一次痛楚就消磨了創作意志。而宋丹丹老師也甭矯情，說實在的影視圈畢竟不同於小品舞台，除了歲數與資格厚實點您也算不上成功，別總一副專家模樣聊讓人發冷的「專業」磕兒招人笑罵。兩廂一個寫好戲，一個演好戲，各司其責各管好自己的一攤事兒，把最終的評判權在一個公平的環境里交還給大眾。

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