白話音樂基礎樂理

1、什麼是音樂： 令人感覺愉悅的聲音，就叫音樂。樂者，令人愉快之意。音者，聲音也。加在一起就叫音樂。怎麼樣，比大家想像的包含範圍要廣闊的多吧，呵呵~~~~在這裡說一點題外話，聲音的3要素是什麼？那本是音質/音色/音量。音量不必多說，小了人們聽不清，過大了人體本能的會有生理不適，那麼聲音的好不好聽關鍵取決於什麼呢？是音質！音質的好壞是決定聲音是否好聽的根本，這就是為什麼說好琴是關鍵的原因，只有你擁有一把好琴的時候你才能真正體會所謂的好聲音是什麼樣的。音色的好壞是建立在音質的基礎上的，所以對於樂手（特別是bass）好音質應是第一追求，當擁有了好音質的時候你會發現好音色幾乎是唾手可得，比音質不好的琴要追求好音色要容易無數倍。

2、什麼是音階： 說來話長，很久以前，人們就發現了聲音的高低中似乎總有一些音是聽起來就像是一模一樣，卻不在一個高度上，於是人們把任意這樣兩個音之間的頻率計算了一下，又捉摸了很久，終於發現按照頻率把這任意兩個音之間的頻率分成12份，就幾乎可以把見到聽到過的音樂都鼓搗出來，於是人們把這個發現叫做「12平均律」，於是鋼琴出現了，鋼琴就是基於12平均律的理論製造的，所以鋼琴的每一組鍵盤（5黑7白）相加就一共正好是12個鍵，同時人們發現，在音樂中，其實這12個鍵中只有7個使用率特高，於是人們把常用的7個鍵做得寬一點並放在一起，另外相對不常用的5個鍵做的窄一點，放到不礙事的地方且用不同的顏色以避免混亂，這就是鋼琴的樣子的由來。再往後，人們看到雖然那兩個聽起來就像是一模一樣卻不在一個高度上的音中間是隔著12個鍵，但是畢竟常用的只有7個啊，乾脆一省事，就只給這7個音符起了名字。於是就有了大家知道的1234567。問題又來了，這時人們發現，在鋼琴上只有34之間和71之間是連續的兩個鍵，而其它的任意兩個相鄰的常用音符中間都夾著一個不常用的黑鍵，最後為了大家方便就規定了一些統一的概念，這樣就不會糊塗了，比如1到2之間/2到3之間/4到5之間/5到6之間/6到7之間都夾著一個不常用的黑鍵，也就是說按照12平均律來說，它們之間不是相鄰的鍵，但是誰讓那幾個黑鍵是不常用的呢，所以大家還是決定把1到2之間/2到3之間/4到5之間/5到6之間/6到7之間統一叫做全音關係，把34之間和71之間那種完全相鄰的關係叫做半音關係。全音也正好等於2個半音相加的總和。但是如何表達音符與音符之間的遠近呢？於是就產生了「度」這個概念，比如從1唱到2，一共只有2個音符，從一數到二，於是就叫1和2之間是2度的關係，但是1和2之間原本是有一個不常用的半音的，於是人們規定，兩個音是半音關係的它們之間的遠近叫做小2度，兩個音是全音關係的它們之間的遠近叫做大2度，所以1到2之間/2到3之間/4到5之間/5到6之間/6到7之間的遠近關係都是大2度，34之間和71之間的遠近關係叫做小2度。那麼1和3之間呢？從1到3，不管你唱不唱那個2，這個2的音符也事實性的永遠夾在1/3之間，出不出聲不一定，但它永遠存在，所以1和3之間就是3度的關係，同理2和4之間/3和5之間/4和6之間/5和7之間都是3度關係。

考慮到半音/全音的問題，最後規定，凡是兩個大2度加在一起的3度音都統一叫做大三度，1和3之間/4和6之間/5和7之間就是大三度關係。凡是由一個大2度和一個小2度加在一起的3度音都統一叫做小三度，2和4之間/3和5之間就是小三度關係。再數數看，1到4之間是4度，1到5之間是5度……，那麼前面提到的那兩個聽起來就像是一模一樣卻不在一個高度上的音中間就是1234567再到一個高音的1，數一數，就是8度關係。同理，如果從2開始往上數23456712，高低的兩個2之間也叫8度關係。34567123的兩個3也是……，說了這麼長，都是為了對音階概念的鋪墊，這些「12平均律」「全音/半音」「度」的概念都是最基礎的概念，各位一定要深入地整明白，這些基本概念糊塗，後面的樂理就會越來越難學的啊。好了，該說啥叫音階了，其實，所謂音階，就是在任意一個8度以內的音符的固定排列組合，比如，最最常用的12345671的組合，就是一種音階，67123456就是又一種音階，以此類推，所謂布魯斯音階/爵士音階/阿拉伯音階……很多音階，其實都是在任意一個8度以內的音符的各種固定排列組合。當然，林子大了什麼鳥都有，並不是叫8度關係的各種音階內都一定是8個音符，比如中國的5聲音階就是123561，沒有4和7，還有很多音階模式也是如此。3、什麼是調：這也是個比較長的話題，像上一個問題一樣也會涉及若干相關概念，且聽老妖慢慢道來。人的名字有大名也有小名，音符也一樣，人們給音符起了1234567這樣的名字以後，發現有很多問題還是表達時容易混亂，於是又給音符起了個大名，1234567分別的大名叫做CDEFGAB。用來對不同的音樂問題做出定義。又規定了一個全世界人民不分種族不分男女老幼唱著都不高不低不費勁的音高作為最核心的一個C,於是就有了個人為規定的中央C的概念，以中央C這個音符為核心的不管往上還是往下的8度之間的音階，就都規定叫做C調音階。以此類推，高低之間2到2的音階，因為2的大名叫做D，所以這樣的音階就叫做D調音階。高低之間3到3的音階，就是E調……。下面老妖就把與「調」緊密相關的幾個重要的基本概念分別說一說，那麼剛才我說的調的概念其實和大家日常接觸的調的概念似乎不是很一樣，沒錯，剛才說的是最基本概念。那麼大家日常最常遇到的困惑其實是在清楚了基本概念和以下我要講的幾個問題後即可逐漸搞懂。首先，我們只講最常用的音階，特殊的以後再說，在最最常用的12345671的音階組合中，因為最常用，且人類近6成的音樂，可用此音節組合搞定，於是人們給它起了個名字叫做自然音階。同時給音階中的起始音和結束音（也就是那兩個不同高度的1）起了個稱呼叫做音階中的主音。同時人們發現，12345671的音階組合在記錄音樂時，有不少音樂其實是從6起到6結束，也就是說是67123456的組合，於是人們規定把12345671的音階組合叫做自然大調音階，簡稱大調音階。把67123456的組合叫做自然小調音階，簡稱小調音階。因為在12345671中主音是1，它的三度音是3，主音和三度音之間是大三度關係，在67123456中主音是6，它的三度音是1，之間是小三度關係，所以，前者叫大調，後者叫小調。比如，以C為主音的12345671的組合就叫做C大調音階，67123456因為主音是6，它的大名是A , 所以67123456的組合就叫做A小調音階。那麼是不是23456712就是D大調音階呢？不是！因為我們前面提出的排列組合概念是以連續音階之間的半音關係為基礎的，比如12345671的組合，這8個音符之間的連續半音關係是1到2之間是全音/2到3之間是全音/3到4之間是半音/4到5之間是全音/5到6之間是全音/6到7之間是全音/7到高音1之間是半音，也就是大調的組合8個音符之間的連續半音關係是全/全/半/全/全/全/半，也就是說凡是在一個八度內的八個音符之間從低到高是滿足全/全/半/全/全/全/半的關係的，就是大調音階。同理，小調音階就是在一個八度內的八個音符之間從低到高是滿足全/半/全/全/半/全/全的音階組合。所以23456712不是D大調音階，23#4567#12才是D大調音階。大小調音階之所以聽起來很不一樣主要是由於主音到3音的大小三度不同造成的，仔細體會一下，大調音階給人的感覺普遍有一種開放/莊重/大氣的暗示，小調音階則普遍有一種細膩/感性的暗示，所以多數大開大合的音樂，大氣的音樂，特別是軍樂/進行曲什麼的都一定是大調的，流行歌曲中很多比較大氣的作品也都是大調的音樂，同比，很多感情色彩十分濃厚的浪漫的音樂就都是小調的，而且在人類的聽覺範圍內，有一些音域是特別適合某種情緒的表達的，比如C/D/F/G大調就是最適合做激昂/大氣/剛性音樂的音域，很多軍樂/進行曲/各國國歌就都是這些調式。bE調是最感性的調式，性感樂器之王----中音薩克斯就是bE調的。bB是最適合傷感音樂的音域，藍調爵士中最傷感的樂器----低音薩克斯就是bB調的。當然這些不是絕對的，只是一種聽覺上的趨勢而已。大可不必機械的套用，從而進入形而上的誤區。

4、旋律與和聲：凡是以單線條狀態連續出現的一段音符，就是一段旋律，旋律有兩個必需的條件，一是最少2個獲2個以上音符，沒有上限；二是連續出現，即不管是多少音符，不管排列緊密還是疏鬆，必須是連續的單線條狀態，不可以有同時重疊出現的音符。滿足以上條件的2個獲2個以上音符的總稱就叫旋律。和聲與旋律正好相反，凡是同時重疊出現的2個獲2個以上音符加在一起就叫做和聲。不過好像大家最常見的名詞不是和聲而是和弦，沒錯，和弦是器樂演奏和聲時的特殊稱呼，嚴格的說，和聲的外延最大，和聲包括和弦，和弦的內容本質與和聲的內容本質是一樣的，只不過是特指器樂罷了，而和聲既包括器樂也包括聲樂。一個和聲中最低的那個音符有個名字叫做根音，最高的那個音符名字叫做冠音。另外也有一種說法，叫做音樂的兩個要素是旋律與節奏，為什麼在這種理論下不提和聲了呢？是這樣的，在這種理論上認為，和聲其實只不過是同時出現的旋律相互疊加出現的。不必單獨在理論上註明。這也是一種很獨特的理解。

5、三和弦： 我們其實常說的和弦（為了大家看上去習慣這一段我基本沿用「和弦」的稱呼，少用「和聲」這個標準稱呼）都是三和弦，只是約定成俗的大家都不寫「三」這個字而已。為啥叫三和弦呢？話要從這裡說起，在本文第三段落「什麼是調」的最後，我們介紹了音域的趨勢，其實，就是音階本身，趨勢性也是很明顯的。我們還用最常見的自然大調12345671為例，我們知道音階的主音是1，那麼我們先議論旋律，用最簡單的連續2個音的旋律來聽，以1開始，分別彈出12；13；14；15；16；17；11；仔細對比之，你會發現13；15；11聽起來最順耳，12；14次之，16再次之，17就聽著比較彆扭了。這就是音符的趨勢性，在更仔細的對比13；15；11你會發現，最不打架的是11，但缺少變化，最美的13，但又有些過於情調化，最好聽的其實是15的旋律，既有感情又不失氣度。我們再用和聲理論印證一下，用最簡單的2個音的和聲來聽，以1開始，分別同時彈出12；13；14；15；16；17；11；仔細對比之，你會發現13；15；11；14；16聽起來最順耳，12次之，17還是聽著非常彆扭的，在更仔細的對比13；15；11；14；16你會發現，11；13的問題和彈旋律時一樣，14；16的和弦也有類似的不完美的地方，相比之下最完美的和弦還是15的組合。這樣就產生一個概念，在音階12345671中，與主音最和諧的是五度音5，有人把音階反過來彈，就是按照17654321的順序研究，也發現最和諧的是五度音，不過反過來時，主音的五度就變成了4，這不難理解吧。17654321從第一個數到第五個，不就是4了么。於是人們就規定，在音階中，主音的上方五度音（12345671的那個5）起個名字叫做屬音。有主必有屬嘛。下方五度音（17654321的那個4）的名字就叫做下屬音。從上往下數的屬音就叫下屬音吧。呵呵~~~~認真的朋友可能這會兒也在拿著琴做剛才的那幾種兩個音符的旋律和聲的對比研究，細心的你發現沒有，不管是旋律還是和聲，17放到一起就給人感覺很不舒服，總有一種非常彆扭的感覺，這就是7這個音的特性，它總是讓人覺得不穩定/不舒服，聽到它時潛意識裡總有一種要找個辦法改變它一下的衝動，於是人們也它起了個名字叫做導音，就是一聽到它就總是想要趕緊轉到別的音符，有一種強烈的引導出其它音符的功能。閑話到此為止，我們接著說三和弦，既然任意同時重疊出現的2個獲2個以上音符加在一起就叫做和弦，那麼豈不是和弦可以有無數種了？沒錯。不過人們在多年的實踐中總結出來的結論是，絕大多數時候三和弦是最常應用的。那麼常說的三和弦到底有什麼標準呢？常規的來說它有兩個必需的組成條件，一是由三個音符共同組成，二是由任意的一個音符為根音加上這個音符的3度音再加上5度音。比如音階12345671中135放到一起是三和弦，246也是三和弦，357也是，461還是……那麼126是不是三和弦呢？當然是，但為何它只符合條件一，不符合條件二也能是三和弦呢。這就是為什麼前面我寫到「常規的來說它有兩個必需的組成條件」，既然是常規的，就一定有非常規的啦。當然它也有自己的名字，在基礎講義這裡我們暫不做討論。那麼大小和弦是怎麼分的呢？其實道理和分大小調的原理一樣，從根音開始數，剛才不是講根音+三度音+五度音=三和弦么，那麼看看根音和三度音之間是大三度還是小三度，再看看三度音和五度音之間是大三度還是小三度，如果從根音開始數根音和三度音之間是大三度，三度音和五度音之間是小三度，就是說是先大後小，那這樣的三和弦就叫做大三和弦。比如135/461就是大三和弦。反之，從根音開始數根音和三度音之間是小三度，三度音和五度音之間是大三度，就是說是先小後大，那這樣的三和弦就叫做小三和弦。比如246/357就是小三和弦。同時為了避免混亂，人們還規定，在一個三和弦中，不管音高的位置如何變化，只要還是這三個基本音符，則和弦名稱/屬性都不變，比如135的大三和弦，根音是1。那麼當在樂器上不管用135還是351還是513……的各種由低到高的音符來演奏的時候，只要音符還是這三個音符，哪怕之間差得很遠，也還把它叫做大三和弦，根音永遠是1。這就是所謂的原位和弦與轉位和弦的概念。
推薦閱讀：