郭沫若書法藝術

郭沫若(1892-1978) 幼名文豹，原名開貞，字鼎堂，號尚武，是中國新詩的奠基人之一、中國歷史劇的開創者之一、古文字學家、考古學家、社會活動家，甲骨學四堂之一，第一屆中央研究院院士。從1926年參加北伐，1927年參加了南昌起義，1928年2月因被國民黨政府通緝，流亡日本，著有《中國古代社會研究》、《甲骨文字研究》等重要學術著作，1958年9月兼任中國科學技術大學校長。主編組品有《中國史稿》和《甲骨文合集》，全部作品編成《郭沫若全集》38卷。1952年4月9日郭沫若獲得「加強國際和平」斯大林國際獎。 筆名鼎堂，號尚武，四川樂山人，早年畢業於日本東京帝國大學醫科。現代傑出的作家、詩人、書法家、劇作家、翻譯家、歷史學家、考古學家、古文字學家。曾任中國科學院院長、中共中央委員、人大副委員長、政協副主席、全國文聯主席。 郭沫若是中國現代史上一位頗具爭議的人物，在文學、歷史學、古文字學等廣闊的學術領域裡留下豐厚遺產，影響深遠。郭沫若在書法藝術方面的造詣，同樣在現代書法史上佔有重要地位。 郭沫若在書法藝術上的探索與實踐歷時７０餘年。青年郭沫若的書法得到社會承認，始於辛亥年間。１０年以後，他的著名詩集《女神》等作品集問世，使其書體在更廣泛的讀者面前顯露風采。２０年代末，郭沫若旅居日本，由金文甲骨入手，以字辯史，借史鑒今，諳熟了祖國文字、書體的演進軌跡，創立了古文字研究的科學模式。１９３７年歸國抗戰，在民族危難之中，其詩詞創作常與書法相結合，翰墨間包含了深厚的時代氣息和自強不息的民族精神。新中國成立以後，郭沫若在繁重的國事之餘從事了更為豐富的書法創作。特別在五六十年代，他為全國各地名勝古迹、工礦學校、以及社會各界、海內外友人留下難計其數的墨跡。其書法作品數量繁多，影響甚廣。 郭沫若以「回鋒轉向，逆入平出」為學書執筆八字要訣。其書體既重師承，又多創新，展現了大膽的創造精神和鮮活的時代特色，被世人稱為「郭體」。郭沫若以行草見長，筆力爽勁洒脫，運轉變通；其楷書作品雖然留存不多，卻亦見功力，氣貫筆端，形神兼備。 有人說郭沫若是一位曠世奇才，這可以從他在諸多領域中的成就與貢獻中得到印證。在考古、古文字學、書法研究方面，他著有《甲骨文字研究》、《卜辭通纂》、《西周金文辭大系考釋》等，對中國的考古、文學、史實、年代的考訂貢獻很大。特別是在六十年代的「蘭亭大論辯」中，郭沫若的參與和影響至今使人還記憶猶新。　　若以書法家視之，從某種意義上而言郭沫若可歸入學者型或「文化人」類型的書家。在他的書法作品中，處處透射出一種「文」的氣息，寵萬端於胸中，幻化出千種思緒，從筆端涓涓流出，生成與他詩、文、史種種學問修養相融合的化境，以書法的外化形式展現給讀者。　　 關於書法的學習，郭沫若在《洪波曲》中說：「我從前也學過顏字，在懸肘用筆上也是用過一番功夫的」。從他的自敘可以看出他早年師顏魯公的用功刻苦。從他的作品中，仍依稀可見顏魯公的精神，比如線條的朴茂、敦厚；結體的寬博。郭沫若行草書的精妙之處，在於「意」的揮灑和「韻」的和諧。郭沫若在文學上的成就使他擁有了人格的浪漫與文化思想的深刻，轉換成書法作品時，即有了「意」的揮灑與「韻」的天成。如果以郭沫若在文學、人格上的浪漫與文化上的「狂飆」來視其書法創作，應該是耐人尋味的。沈尹默有詩評曰：「郭公餘事書千紙，虎卧龍騰自有神。意造妙摻無法法，東坡元是解書人。」。

《贈吉英女士嵌名聯》書寫時間不詳.紙本.行書.119×24cm×2南京十竹齋藏

江漢丘陵行書七言聯

讀史偶成

為榮寶齋題行書橫披

世上瘡痍，詩中聖哲；民間疾苦，筆底波瀾。——1953年 花學紅綢舞，徑開錦里春。——1964年

行書立軸毛澤東《滿江紅·和郭沫若同志》

遼寧省博物館藏

行書立軸毛澤東《沁園春·雪》

五四運動人物書法展專題

雅俗共賞郭沫若書法 近十多年來，書法藝術日益受到青睞，各種碑帖、書法作品集在書店的書架上佔據著耀眼的位置。我所見不多，關於郭沫若書法作品的系列出版物，主要有郭平英主編《二十世紀書法經典·郭沫若卷》（河北教育出版社、廣東教育出版社1996年出版）和《郭沫若書法集》（四川辭書出版社1999年出版）兩種，印製精美，信息量大，極富欣賞價值和長久保存價值。如果說這些出版物的不足，則是因循慣例，僅在作品旁簡單標註題名、尺寸、年代等，高雅有餘，普及不足，對於大多數讀者來說，不能夠從中了解書法家其人及其作品的價值。趙笑潔、東野長河著《中國書法家全集·郭沫若卷》，（河北教育出版社、中國藝苑出版社2002年5月出版）恰恰彌補了上述不足。 《中國書法家全集·郭沫若卷》融郭沫若書法作品、傳記、印章、論藝言論以及作品賞析於一書，使讀者既能夠欣賞到郭沫若的書法作品，又能夠了解郭沫若的人生（包括藝術）道路、書法理論，還可以幫助讀者欣賞郭沫若的書法作品，實為一本雅俗共賞的好書。 全書五章：第一章，生平概述；第二章，書法藝術歷程；第三章，蘭亭論辯；第四章，「郭體」解析；第五章，論藝摘錄。附錄包括常用印章、年表、主要傳世作品、主要參考書目、釋文等五個部分。該書收錄郭沫若書法作品90餘件，附錄中的「釋文」部分，分別將這些作品的文字逐一錄出，以便讀者對照閱讀、欣賞。 「生平概述」簡要敘述郭沫若的人生道路和學術生涯；「蘭亭論辯」介紹論辯的由來和意義；「書法藝術歷程」、「『郭體』解析」兩章，是書中文字敘述的重點，此前這樣的系統論述並不多見。 郭沫若並非專門的書法家，但他的書法藝術成就卻有目共睹。「書法藝術歷程」一章，探索郭沫若70餘年書法藝術風格的形成和發展。少年時代：心儀「蘇（東坡）體」，又受民國書法主流———碑帖結合的影響。東渡日本：探奧甲骨，研究早期造型符號，而且用毛筆撰寫，雖非書法作品，字裡行間的金石氣已油然而生。對於晉（二王）、唐（孫過庭《書譜》）以及明中後期一些書法的追溯，明顯看出他消化與吸收傳統法帖的種種痕迹。為抗戰而書，使郭沫若的書法作品幅式走向大眾化。字型結體、筆法起運、章法行氣等，都有了新的面目。格調剛柔並舉，或含蓄溫和，或疾厲昂揚，成為郭沫若書法走向成熟的前奏。書寫新中華，「郭體」形成。20世紀60年代，是郭沫若書法成熟、風格更趨強烈、創作更為旺盛的時期。他的書法風貌精氣飽滿，形式與內容又有新的開拓。風格的獨創性，由早期的碑學功底，到融匯碑帖的廣泛吸收，到晚年的風貌獨立，最終走向成熟，顯出激情洋溢、滌滿乾坤的浪漫風采，形成風靡神州的「郭體」書法，成為20世紀學者型書法家的一個典範。 結合郭沫若書法作品進行解析，是這本書不同於一般書法集的一個特點。「郭體」解析一章，從「當於目而有據」的點畫出發，綜合作品的特徵，了解其思想境界、人格品性，了解其心理，了解其時代精神，從而對「郭體」作出品評：浪漫風格――豪放明快、不拘繩墨；筆法特徵———巧於變化、深厚凝重；結體———風神灑落、平中寓奇，章法———匠心獨具，運用玄妙；草書———舞墨見豪情。歸納郭沫若書法「巧於變化、深厚凝重的筆法特徵」為：逆入平出，回鋒轉向；內擫外拓結合；藏露互用，方圓並施。歸納郭沫若書法「風神灑落、平中寓奇的結體」為奇正相生、疏密得當、虛實變化、開合伸縮、俯仰有姿、避讓妥帖等六點。這對於讀者理解、認識郭沫若書法風格，頗有幫助。 需要改進的地方，一是文字表達既要科學嚴謹又要通俗易懂，二是文字敘述與書法作品的穿插要配合得當。此外，書法作品編號與其他插圖編號應當區分開，有所脫漏的書法作品「釋文」應當補入。
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