中國電影里的那些「鬼」，都是怎麼消失的

如今中國內地公映的「鬼片」，沒有出現真正的鬼，而是「疑心生暗鬼」或者片中人物「裝神弄鬼」。這類電影被影迷們稱為「偽鬼片」，在中國電影史上由來已久。

1988年的《胭脂扣》，是第一部在外國電影節獲獎的香港鬼片。（電影劇照/圖）

在數量上，國產恐怖電影正攀上歷史最高峰。

2017年的前八個月，中國內地共上映國產恐怖片27部，占上映電影總數的9%。

論口碑，這些電影大多慘不忍睹，豆瓣平均評分僅為2.84（豆瓣評分滿分10分，理論最低分2分）。

這些電影的共同點是，都沒有「鬼」。

鬼片，在二十世紀八九十年代的香港盛極一時。它們雜糅恐怖、功夫、喜劇、文藝、愛情元素，產生了《倩女幽魂》《胭脂扣》《殭屍先生》《開心鬼》等經典之作。

2003年，香港內地電影深入合作的CEPA協議簽訂，香港大導演紛紛北上拍片。根據內地規則，電影里不能出現鬼。

其實，這遠不是「鬼」消失的全部原因。香港電影創造過千姿百態的鬼，它們的命運也各不相同。

殭屍是中國電影史上年紀最大的鬼，初生於1936年的香港電影《午夜殭屍》。

遙相呼應的是，當時好萊塢電影里出現了吸血鬼和復活木乃伊。動蕩的1930年代，人們恐懼戰爭，在東西方電影里，創作者找到了異曲同工的表達方式——拍鬼。

1974年，中國殭屍和西方吸血鬼在電影《七金屍》中並肩作戰。

這部電影由香港邵氏電影公司與英國漢默電影公司合拍。片中，中國殭屍首領邀請西方吸血鬼共同作惡，最後被人類消滅。

這是首部全球發行的香港鬼片，然而票房慘敗，此後十年很少有人再拍殭屍片。

直到1985年的電影《殭屍先生》，一個中國風濃郁的殭屍出現了。它穿清朝官服、面孔蒼白、雙臂前伸、肢體僵硬地蹦跳前進。制服它的，則是林正英飾演的道士九叔。

《殭屍先生》票房大賣。從此，這些長辮子殭屍紛紛撞開棺材板，排著隊跳上大銀幕。「殭屍道長」林正英，則不辭辛勞地揮舞著桃木劍，畫符捉鬼。

B影評界認為，1986年《殭屍家族》的人物設定，借鑒了1982年美國科幻片《外星人ET》（電影劇照/圖）

隨著反覆交戰，殭屍不斷「進化」。

最初的殭屍沒有思想情感，受道士指揮。後來，殭屍們在電影里組建家庭，還對兒女小殭屍呵護備至（《殭屍家族》）。

最初，貼在殭屍腦門的符咒可以封印殭屍。隨著殭屍藝術修養的提高，出現了變種殭屍，人類播放歌曲它們才會停止攻擊（《音樂殭屍》）。

最初，殭屍的殺傷力主要是吸人陽氣；後來，殭屍又掌握了西方吸血鬼和喪屍的技能，被他咬過的人類也會變殭屍。

進入1990年代，殭屍隊伍更加龐大，香港電影人曾經創下同時拍17部殭屍片的紀錄。

1997年，45歲的林正英患肝癌去世，「殭屍道長」後繼乏人，茅山道士與殭屍的十幾年惡鬥猝然畫上了句號。

1960年，女鬼小倩與金棕櫚獎擦肩而過。

當時，香港大導演李翰祥想要拍一部能衝擊國際大獎的影片，他選擇了《聊齋志異》中一篇並不起眼的短篇《聶小倩》，改編創作了電影《倩女幽魂》。這部鬼片，成為第一部入圍國際電影展的香港彩色電影，並提名金棕櫚獎。

1987年，徐克程小東聯手拍攝了新版《倩女幽魂》，影片的美術風格由1960年的古典戲曲風格轉變為徐克酷愛的日漫風格，故事結局也由人鬼戀大團圓改為開放式的迷茫結局。這些充滿現代感的改編，加上張國榮王祖賢的精彩演繹，使得1987版《倩女幽魂》成為經典。

此時，大陸和台灣影人也開始拍攝聊齋故事。

1960年版《倩女幽魂》的美術風格，更接近古典戲曲（電影劇照/圖）

1987年版《倩女幽魂》，至今是豆瓣評分最高的中國鬼片。（電影劇照/圖）

台灣導演姚鳳磐1974年拍攝了聊齋電影《秋燈夜雨》，講述民女秋娥被害死後冤魂復仇的故事。電影成功後，姚鳳磐隨即也改編了《聶小倩》，拍攝了電影《寒夜青燈》。受到當時台灣新聞局電影檢查的壓力，《寒夜青燈》的片尾被迫強調整個故事「如夢一場」，消解鬼片意味。此後，當地鬼禁漸弛，姚鳳磐持續高產，被稱為「台灣鬼王」。

1991年，內地導演謝鐵驪拍攝了聊齋電影《古墓荒齋》，這是一部貨真價實的鬼片，片中突破性地出現了女鬼連瑣（傅藝偉飾）。客串飾演狐狸精的周迅也完成了自己的電影首秀。1999年，謝鐵驪導演又拍攝了聊齋電影《席方平》，其中出現了女鬼小謝的形象，這部電影2000年在大陸電影院公映，是那年唯一一部「恐怖片」。

聊齋題材，短暫地成為內地電影拍鬼的「特區」。到了2008年，電影《畫皮》在內地上映，原著里的女鬼被改編成狐妖；2011年，新版《倩女幽魂》在內地上映，女鬼小倩也被改編成狐妖。當年《古墓荒齋》和《席方平》中的女鬼恐怕難以再現了。

2011年版《倩女幽魂》，劉亦菲飾演的小倩，身份從女鬼變成了狐妖。（電影劇照/圖）

1984年的香港電影《開心鬼》里，一位連年落第的清朝秀才自縊變成了鬼。

這是一隻顛覆傳統的鬼。他不怕光，不用躲在夜晚和黑暗角落地鬼鬼祟祟；更重要的是，他不害人，反而幫助人類。

開心鬼的人設接續了1982年的電影《小生怕怕》。《小生怕怕》中，一位妻子接連剋死三位丈夫，丈夫們並不嫉恨，變成鬼後仍然關心他們的遺孀，最終將譚詠麟扮演的男主播與妻子撮合在一起。

黃百鳴在《小生怕怕》中扮演了其中一位丈夫，後來又在《開心鬼》中飾演「開心鬼」朱秀才。朱秀才由於生前飽受科舉考試折磨，十分同情現代社會的學生。他成為一群女高中生的「阿拉丁神燈」，幾乎有求必應。

從本質上看，《開心鬼》更像是鬼片包裝下的校園青春片，藉助開心鬼的串聯，講述一群高中女生的煩惱和友誼。然而《開心鬼》系列拍到第四部時，飾演開心鬼的黃百鳴與製片公司合伙人矛盾激化，公司解散。

1984年《開心鬼》，黃百鳴飾演的開心鬼幾乎有求必應，唯獨拒絕幫女學生考試作弊。（電影劇照/圖）

此後，單幹的黃百鳴另尋搭檔，拍攝了第五部《開心鬼》，口碑不及前四部，這個系列也由此終結。

後來的香港鬼片中也零星出現過一些幫助人的鬼，不過它們的幫助大多是有條件的。

1990年周星馳主演電影《師兄撞鬼》。董驃飾演的老警察張標執行任務時殉職變成鬼，為了讓周星馳飾演的小警察協助他復仇，張標幫助小警察追女朋友。每當感情取得進展時，小警察就過河拆橋，拒絕繼續幫助張標。此時，張標就會製造誤會，反過來破壞兩人的感情。經過不斷博弈，小警察終於追到女朋友，張標也報仇成功。

片中的人鬼關係，已然成了一場利益交換。

如今中國內地公映的「鬼片」，沒有出現真正的鬼，而是「疑心生暗鬼」或者片中人物「裝神弄鬼」。

這類電影被影迷們稱為「偽鬼片」，在中國電影史上由來已久。

1938年的《古屋行屍記》和1941年的《黑夜孤魂》，就是中國早期的「偽鬼片」。

《黑夜孤魂》中，楊家莊青年王遠生出遠門，妻子秀芳被婆婆誤會逐出家門。從此，楊家莊的墳地夜夜有「女鬼」哀號，秀芳的婆婆被嚇出病來。王遠生設計捉鬼，發現「女鬼」竟然是妻子秀芳假扮，以此獲取村民供奉的食物維持生計。矛盾化解，夫妻團聚。

1949年以後，「偽鬼片」無法繼續存在，取而代之的是反特片（即反特務電影）。1958年《古剎鐘聲》講述抗戰時期的故事。日軍爆炸襲擊了八路軍的一座兵工廠，八路軍偵察科展開追蹤，在附近的古廟外面發現一具屍體，廟裡的兩個和尚形跡可疑。偵察員設計突破，發現老和尚其實是日軍特務假扮的，廟裡原來的和尚被他殺掉了。真相大白，敵人被消滅。

1978年陳佩斯參演的反特片《獵字99號》，承接了1940年代「偽鬼片」的故事橋段。（電影劇照/圖）

無論故事情節、人物設置，《古剎鐘聲》都與《黑夜孤魂》十分相似。只不過，「裝神弄鬼」變成了潛伏卧底、混淆視聽。1957年的《羊城暗哨》和1961年的《51號兵站》也是這樣的反特片。

這一類型經久不衰，1976年以後，還出現了陳佩斯主演的《獵字99號》、劉曉慶主演的《神秘的大佛》等反特片。

1981年，「偽鬼片」回歸內地大銀幕。這一年的電影《潛影》中，寧王府博物館鬧鬼，公安羅捷經過偵察，發現是同事的舅舅為了竊取寶藏扮鬼行兇，最終將他繩之以法。

《潛影》之後，「偽鬼片」紛至沓來。

2014年電影《京城81號》講述的也是老宅鬧鬼的「人嚇人」故事，女主角是被稱為「新一代鬼後」的林心如。影片原名《朝內81號》，上映前改名。「因為朝內81號真有這個地方，住北京都知道，傳說中的「四大凶宅」之一。」編劇文雋估計，要求改名也是考慮到這個傳說，「怕這部片太火了，太火了就會影響很多。」

最終，《京城81號》票房4.1億，成為史上最賣座的中國恐怖片。2017年，《京城81號》的續作上映，與其他國產恐怖片一起，繼續講述「扮鬼嚇人」的故事。