他敢罵年輕演員寡廉鮮恥，但沒人敢不服
他出道30年，只演了不到50部影視作品。
卻是當今內地標價最高的男演員。
他鮮少接受採訪、參加商業活動，「從不往人群里走」。
幾乎是演藝圈邊緣人。
卻被奉為所有老中青心中的男神。
他是陳道明。
說起陳道明，很多人第一印象是——高冷。
一張禁慾系的臉。
舞台劇的出身。
直率、不會拐彎的說話方式。
讓他無論面對什麼鏡頭，都保持一種強大氣場，任何人不敢接近。
《歸來》新聞發布會上，他就對沒看過電影，就來提問的記者表示不滿：
啊？憑什麼呀！沒看過怎麼聊啊，沒看過你們問什麼呀！……這怎麼互動，沒有意思。
一個記者問他和鞏俐、張藝謀合作的感受。
他反嗆：「你這麼有文化的人怎麼會問這麼蠢的問題？」
「我只回答有含金量的提問。」
陳道明說這是他的原則。
不止記者，連對合作過的導演和製片，他也沒再客氣。
對於和張藝謀合作的《英雄》，陳道明曾笑言那是「著名導演對我的考驗」。
並「希望這種考驗以後還是別有了」。
拍完《無間道3》，他說：「林建岳對我很好，我也特別喜歡這個老闆。但前陣子他找我拍電影，我就跟他說了一句話，『我不想再拍群戲了！』」
對中國電影，他更沒輕饒。
他曾送現在的年輕演員四個大字「寡廉鮮恥」：
年輕的演員沒有自我，整天勾心鬥角千方百計想著炒作自己，為出名掙錢不擇手段。（《南方周末》）
這些段子，說好聽是「清高」。
說不好聽，是「自大」。
但陳道明這些話，說得有底氣。
他進過天津人藝，後來又考進中戲學表演。
正式踏入演藝圈之前，舞台戲劇的基礎鍛煉和學院派的理論學習，他在其中浸淫了14年。
《末代皇帝》將他送上第7屆中國電視金鷹獎領獎台，拿下最佳男演員。
《圍城》讓他獲得第九屆全國電視飛天獎優秀男主角。
演方鴻漸時，生在天津的他，硬是練出一口尖聲尖氣的「上海普通話」。
哄起女人，搖頭晃腦，油嘴滑舌。
原小說作者錢鍾書，還特意給陳道明寫過一封信：
你讓我看見了一個活的方鴻漸。
1999年，他又憑藉《我的1919》，拿下第20屆中國電影金雞獎最佳男主角。
入行20年不到，陳道明就已拿下內地電視劇三大滿貫。
實實在在拿獎到手軟。
演技好、片酬高，但陳道明的「潔身自好」，也是出了名。
自《圍城》之後，他就保持著拍兩部歇一部，拍一部歇兩年的節奏。
幾乎從沒接過爛片。
「我永遠看片論酬，你給我再多錢，我不上就是不上。」
張藝謀找他演《歸來》，他沒問片酬，沒看劇本，一口答應。
只因為陸焉識像自己的父親，戲中造型幾乎和父親一模一樣。
演《唐山大地震》，他跟馮小剛說「片酬你看著給」。
因為他自己當年就是唐山大地震的親歷者。
所以當他揶揄起張藝謀的《英雄》，說「再也不想演群戲」。
說起年輕演員為掙錢只想炒作。
夠格。
雖然已經成為「演技之神」。
但陳道明一直認為，當演員不是他的志向。
他從小的目標是當外交官。
所以演戲，一直被他當成職業。
在他看來，拿人錢財，與人消災，這是基本的職業道德。
「你要尊重這個行業，這個行業才能尊重你。」
他演戲，最有名的兩個「怪癖」。
一是從不坐下。
一般在拍攝片場，大牌演員都會有自己的休息椅。
唯獨陳道明，從來沒有。
《楚漢傳奇》導演高希希透露，陳道明在片場從不坐工作椅，他也從不覺得自己在片場有坐下的機會。
站著，才能保持亢奮，演好戲。
排練話劇《喜劇的憂傷》時也一樣。
一站就是七個小時。
二是不脫戲服。
拍戲期間，就算下戲在家，戲服也一直穿在身上。
見朋友都不脫。
這個習慣，從他剛開始當演員，維持到現在。
拍《圍城》，為了找到方鴻漸的感覺，他大夏天在家裡不開空調。
穿著長衫，一邊自言自語，一邊踱來踱去。
妻子杜憲回家後，看到他的前胸後背都已經被汗水濕透。
上前去給他把長衫扒掉。
他脫口而出：
啊，蘇小姐。
入戲太深。
在《歸來》的整個拍攝期，他也一直穿著陸焉識的破棉襖。
下戲也不脫，回酒店時常常引來側目。
接受《外灘畫報》採訪時他曾說：
很多電影、電視劇，你一看就知道衣服是假的，是服裝，因為這衣服沒有長在演員身上，永遠都像是借來的。
我認為應該有一個『化身』的過程，就是這個衣服要化在你身上，怎麼看都是你自己的衣服，而不是給你的一件戲裝。
所以，我會把這個衣服附在我身上，拍6個月，我就附6個月。
一部戲拍多久，他就活在這個人物里多久。
這苦了他太太。
她曾「抱怨」，陳道明要是在外面演皇帝，回家來的脾氣就變大些。
演小人物，回家就會謙遜些。
這些「怪癖」在別人眼中，都是令人敬佩的職業操守。
導演高希希說：「大牌藝術家陳道明都站著，我們誰還敢坐下？大家就集體陪站。」
但在陳道明看來，只是演員的職業特性。
自己應該做的。
演員本身就應該承受這些辛苦，別人給你錢沒理由只讓你出場享受。
一夜成名靠的可能是運氣。
但30年屹立不倒，靠的就是捨得出力氣。
「認真、較真」，是演員陳道明最無愧於心的品質。
拍戲30年，他從不遲到，從不串戲，從不會出現台詞不順的問題，也從不用替身。
接一部戲，就在劇組踏踏實實呆幾個月。
拍《冬至》，他扮演的陳一平要爬上一個三十多米高的廢舊水塔自殺。
水塔鐵鏈年久失修，很多螺絲都已經脫落，當時也沒有配備保險措施。
本來可以用替身，因為拍出來的鏡頭都看不清楚臉。
他堅持自己爬到護欄外面。
爬上去時，「褲襠都發緊」。
不論什麼戲，他都會主動介入角色創作。
根據角色設定，加入更多表現人物性格、氣質、特徵的細節。
拍《黑洞》，他演一個犯罪分子，聶明宇。
給導演管虎提意見，要求加道具。
口罩。
這是聶明宇每次出場幹壞事的必備。
因為陳道明認為，生活在上世紀六七十年代的人，出門都要帶口罩。
所以口罩是聶明宇這個人物，懷念以前美好時光的象徵。
此外，他還建議在這個人物辦公室里，加了一個密室，仿照自己年輕時在部隊的宿舍。
因為片中聶明宇最光輝燦爛的日子，就在連隊。
當他做了不光彩的事，心靈上負債的時候，一定會找這樣一個地方，尋求心理安慰。
一個犯罪分子，被他演出了憂鬱和哀怨，讓人心疼。
所有觀眾都被這部劇里，陳道明的演技折服。
這些改戲舉動，有時會被寫成「戲霸」。
但陳道明覺得無所謂。
演員這個職業是要付出代價的，不都是光環，不都是掌聲和獻花。不喜歡你的人對你的蔑視，你都要承受。（《南方都市報》）
16歲入行，30多歲成名。
到現在，55年出生的陳道明，已邁入花甲。
如今他依舊保持著拍一部戲，歇一年的頻率。
休息時間就看書、彈鋼琴、畫畫、練書法。
季羨林曾說，陳道明看的書，多到他可以勝任北大教授。
《歸來》里那段彈鋼琴的戲，他怕片場的鋼琴太舊，音不準。
所以自己在家先彈了一遍錄下來，帶到片場。
拍《歸來》時畫的素描，也驚艷了所有人。
30多年，他始終跟熱鬧的娛樂圈保持距離。
很冷靜。
陳道明說，自己是個嚴格按照自己邏輯生活的人。
邏輯很簡單：工作認真，知恩圖報。
比如在近60的關口，零片酬接演話劇《喜劇的憂傷》，排演到發高燒。
理由是：因為話劇讓我名利雙收，這個職業讓我走向舞台，我要報答這個職業，向曾經的出發站敬個禮。
一場景，將近兩個小時，舞台上只有兩個演員。
演出結束後，陳道明單膝跪地。
他的粉絲像看演唱會一樣拉起條幅。
作為演員，還有什麼比這更榮耀。
《壽司之神》中的小野二郎說：
一旦決定好職業
你必須全心投入工作之中
你必須愛你的工作
千萬不要有怨言
你必須窮盡一生磨練技能
這就是成功的秘訣
也是讓人家敬重的關鍵
這是陳道明的真實寫照。
他是真正意義上的巨匠。
從始至終，初心不改。
選擇這個事業的第一天，今天，未來每一天，都是如此。
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