畫中話系列叢書-《步步教學-素描靜物》

本書囊括了單個和組合靜物的圖片、作畫步驟、文字，足足有48個步驟示範講解分析，幾乎佔了全書的一半，另一半是范畫欣賞，《步步教學》由此而來。縱觀畫風可知，畫面融合了西方古典油畫的罩染聚光技法，視覺中心突出，虛實得當，光影效果明顯，給予觀者一種平靜和諧的心境。我們的眼光可以跟隨作者的筆觸游移，觸目之處都是可圈可點的細節刻畫，可見作者的心思細膩。

A：用簡短的線條概括出蘋果球體的特徵，確定明暗交界線和投影的位置。

B：將暗部和投影的調子鋪排好，畫出蘋果動勢、朝向，根據結構畫出大體明暗　

C：根據明暗擦出大體明暗，影子和明暗交界線要有輕重變化。

D：深入刻畫，銜接中間調子，將蘋果新鮮飽滿的感覺表達出來。對蒂與柄的刻畫要注意整體感。由於蘋果色澤鮮亮，純度較高，在刻畫時要注意蘋果的固有色。

雪梨的造型可用球體概括，更偏向橢圓的形態，倒著放的側逆光角度不難表現，因為光線的作用，已能清晰的看到明暗交界線。雪梨的難點在雪梨口的凹凸起伏，我們可以把自己的五個手指聚在一起觀察，雪梨的把兒就在手指中間長了出來。來看看我們的五個手指，是否每個手指尖都是半個圓柱體？在光照下，根據圓柱體的造型原理，我們就可解決雪梨口的造型問題了。雪梨表面的不規則起伏造成了其外輪廓線的穿插虛實。邊緣線「寧方勿圓」。雪梨的把兒也可概括為圓柱體，用速寫的筆觸將曲折起伏表達清楚，下手要準確肯定。

番茄的造型其實和蘋果差不多，尤其是側光倒著放的造型，區別只在於蘋果口和番茄蒂，還有質感。番茄蒂咋一看去複雜，其實也是有規律可循的：捲曲的星狀，加個厚度，中間加個圓柱體的柄，影子。番茄表面的質感比蘋果要強，所以它的高光和反光較蘋果強烈。高光受光源影響還要有特定的形狀。

這個帆布包是方圓結合的，貌似一個夾著幾層香肉片的枕頭包，在想著美味的同時不要被它的諸多細節嚇倒哦，我們只需要跟著我們的眼睛去尋覓它的獨特之處。

先帶著成角透視的眼睛去觀察吧，因包包的可變性，它是一個不規則的物體，因而它表面的起伏變化非常豐富，又因它的特殊性，有緊鎖的拉鏈和拉開的拉鏈，又要在變化中找規則。在找出它們之間的明暗關係之後，我們可以從暗部和交界線著手，將固有色確定下來，卡其色復古的黃色應該是中灰階段，皮革的棕色該是深灰色階，在擦出了固有色的大塊面上用短小的排線去區分小塊面，因帆布的粗糙感，所以排線可以明顯的帶著筆觸感，尤其是布縫間的小轉折和影子。布包的細節在前面，如火車軌道般的深色拉鏈縫隙，如螞蟻在步行著的車工線，如夾層餅乾的包帶厚度，如落葉般蜷曲的包帶，如蛇頭般伸展的包扣。

學會先觀察襯布的整體形態，宛如一個純潔的蝴蝶結，輕輕地擱置在白色的桌布上，線條的走向與穿插異常優美，垂搭下來的流蘇隱隱約約，又如冬天需要搭配的一條棉布圍巾，在目光所及之處，循著我們的思維先用長線勾勒出布面的大致外形，在大的穿插關係下繼續找小轉折，一步步對比直至所有的穿插線準確為止。接著是用短線鋪排出布面的背光面，可由視覺中心向兩邊鋪排，也可以從左向右，需注意的是影子和反光面的層次變化。這時眯起眼睛看看每處疊壓的布紋是否完整，如果所有暗面都統一了的話，便可用紙巾擦出布面的質感了。最後就是局部刻畫細節，每一條布紋都是有體積的，可將其概括為圓柱體來表現，注意交界線的輕重變化。為表現布面的質感，壓灰白色桌面的受光面和背景。視覺中心處的影子壓得最重，其它影子次之，桌面的截面也有明顯的色階漸變關係，撕裂的碎布邊和影子都表現得非常自然，右下角的流蘇是畫面最後的亮點，一根根透著作者的耐性和詩意的心思。

A：整體歸納畫面，S形構圖時注意視覺中心明確；衡量和對比物體的長、寬、高，以及物體和物體之間的比例關係。黑白襯布和蔬菜，勺子之間的點線面分割非常好看。比較物體的角度和距離，避免出現透視問題，準確地勾勒出物體的外形和位置。

B：此步驟對整體畫面起了關鍵的鋪墊作用，確定光源，在理解結構的前提下，準確地找出每一個物體明暗交界線的位置、暗部的形狀、以及投影的方向，投影和暗部作為一個整體來畫。

C：作為素描靜物，整幅畫面的黑白灰關係至關重要，要考慮到桌面，襯布，背景，主體物以及其它物品的固有色層次，可先在心中將每個物體的明度關係進行由深至淺的排序，逐步加強整個畫面的層次關係。這組靜物中明度較重的是不鏽鋼茶壺和紙箱的暗面，然後是灰色的襯布。

D：深入刻畫茶壺，油壺和勺子的不鏽鋼質感。刻畫不鏽鋼器皿時，切忌畫得太「花」，應適當地處理高光和反光，抓住主要的，捨去次要的，有取捨正是繪畫與照片最大的區別所在。注意物體之間的主次關係，後面的菜花可作虛化處理，突出主體物，如果面面俱到就顯得平淡無奇了。

A：觀察實物圖，明確構圖後，用線勾勒出所有物體的外形、明暗交界線、高光和投影的形狀。起稿時線條不必下手太重，便於二次調整和修改。

B：結合實物照片確定畫面的黑白灰次序，依據物體的形體結構迅速地鋪出畫面大的黑白灰關係，注意把物體的亮面、高光與反光留白，不要急於上調子。這一步的難點在於深色陶罐的結構，可參考右上角的結構圖，圓形的俯看透視一定要遵循上扁下圓的透視規律。

C：用紙巾將暗面擦統一，帶釉的陶罐表面光滑、細膩、富有光澤，需清楚明暗交界線周邊的明暗漸變關係，拭擦的時候要虛實有度。另外要注意畫面的主次關係，多把精力放在主體物的塑造上，進一步處理好畫面的黑白灰關係。

D：繼續深入刻畫主體物，用筆忌凌亂、瑣碎。排線要自然得體，亮部盡量用中性或硬性筆觸塑造其質感，暗部用軟性筆觸表現其透氣的空間感。罐口的處理較為關鍵，它能展現出一個物體的空間、質感、分量感以為物體的特色屬性，所以在刻畫罐口時要注意：透視關係的準確，光感的強調，中心邊緣線的對比變化，高光的點綴，以及邊緣線的虛實處理。

A：在下筆之前應先觀察、感受、並分析畫面，這是一組以燙斗和水果類為主題的靜物組合，空間感特別明顯。起形時，首先確定構圖，可使用長線條來確定物體的大體位置和比例關係。

B：先從整體關係入手，再明確物體的形體特徵，增強形體結構的完整性，前後空間的明確性和透視關係的準確性。根據光源，明確暗部與投影的區別，注意投影的朝向和光源的投射方向一致。鋪排明暗時，將暗部與投影一起處理，並交代出桌面和背景的空間關係。

C：可用紙巾或擦筆工具使畫面的暗灰調子更加柔和，使線條隱匿於畫面之中；從明暗交界線出發，區分物體黑白灰之間的關係。投影的處理應自然，貼切；注意不同物體細節的刻畫，體現不同物體的質感，畫面整體關係明確。

D：虛化邊緣線，注意其與周圍環境的銜接；注意從暗部到灰面和亮部的層次變化，桌面體現出塊面的轉折關係，木紋的處理要生動自然；燙斗無疑是畫面的視覺中心，注意區分各個部分的質感。

推薦閱讀：