對比構圖怎麼用？

生活中的強烈反差通常讓人印象深刻，那麼攝影也同樣是如此！對比作為攝影構圖中的第一招，發現並運用攝影中的這種構圖方式，讓我們的作品更加引人注目，從一眾作品中脫穎而出......

拍攝照片畫面存在兩種基調，一種非常和諧，整個畫面無論是色調還是景物都非常統一、和諧。而一種就是極具衝突性，想要讓畫面有衝突性就是利用對比。對比的類型有很多，接下來，我們就來聊一聊這些極具衝突性的對比構圖！

1、色彩對比：攝影的藝術表現力包括很多的方面，而攝影色彩的準確表達則是重中之重。攝影是色彩繽紛的，不管是自然世界還是人為世界，都充滿了無限豐富和不斷變化的色彩。

而在實際拍攝中，我們可以根據不同的距離、拍攝的主體，角度，來決定這是一張怎麼樣的對比照片。

這是一張很明顯的冷暖對比照片，仔細看一下照片中的色調組成，我們可以發現，照片中的主基調為冷色（偏藍色調）與暖色（偏黃色調）。這樣的照片很容易給人以強烈的視覺衝擊感，藍色屬於冷色調，當冷色調佔據大半的時候人就會感覺到顫抖，而在主導的藍色畫面中加入一點點黃色或者橘色，就會使畫面明亮溫暖起來。冷色與暖色的結合，也更容易抓住讀者的眼球！

除了類似上圖這樣的冷暖對比外，誇張的色彩對比也是對比構圖中很常用的手法！

例如，大面積搶眼的藍色牆面，與一朵小小的紅色花卉，對比色搭配視覺衝擊力強，會使畫面更生動，主體更加突出！像這樣的顏色對比還有很多，你可以選擇紅色搭配黃色，或者薰衣草的紫色與裙擺的明黃色等等.....

2、明暗對比

明暗對比顧名思義就是利用明與暗的對比來取景構圖，布局畫面，達到一個想要的和諧畫面。有時我們需要通過暗部來襯托亮色，有時我們需要通過亮色來襯托暗部。這樣的對比，可以使畫面更加有層次感，立體感輕重感。

你可以暗的背景襯托明亮的主體

或者以明亮的部分襯托暗的部分

在使用明暗對比的方法時，可以將明亮的景物作為主體，選擇較暗的地方作為背景；也可以將灰暗的景物作為主體，而明亮的背景，也可使主體在畫面中更為突出。比如在拍人像或者荷花都可以使用明暗對比的構圖方式。

3、虛實對比

虛實對比是指控制鏡頭的景深範圍，使畫面有虛有實，已達到最後突出主體的作用，有時也可以通過影調的對比來達到虛實的效果！在畫面處理中，虛實相輔相成，使主體更加突出，虛的部分合理隱藏，能讓讀者有合理的想像最好！

一般虛實對比可以分為幾種情況，

1、清晰的被攝主體是「實」，模糊的景物為「虛」；利用中長焦鏡頭和大光圈鏡頭拍攝很容易營造出虛實對比。

2、被攝主體本身是「實」，影子為「虛」；影子是隨處可見的，我們可以很好的利用這一特點進行拍攝構圖。

3、深色的景物是「實」，淺色的景物為「虛」。在風光攝影中，延綿起伏的山巒被煙霧圍繞著，此時相對顏色較深的山為「實」，顏色淺的霧則為「虛」，如此形成虛實對比。

4、利用動靜對比的手法，讓相對相機固定的物體清晰呈現，讓相對相機運動的物體產生運動模糊。

4、大小對比

大小對比我們也可以稱為遠近對比，這種手法很容易表現出畫面的主次關係。在一般情況下大的物體要比小的物體更加突出，所以在拍攝過程中，我們可以把被攝主體靠近鏡頭，影像大，主體突出；而陪體遠離鏡頭，體積小，不引人注意，從而達到大小的對比構圖。

需要注意的是，大小對比的景物最好是同一種。當然，這也並不是絕對的，有時我們也會用一些高大的山體、建築物等來與人物進行大小的對比，但這些拍攝對象最好是在同一個平面上的。

5、多少對比

通過畫面中的多與少，疏與密進行對比構圖，在突出主體的同時，強調畫面的矛盾或衝突，或和諧，來使照片更加生動，或者說更有戲劇性。

多少構圖你也可以理解為在畫面中一個群體中，單獨或者孤獨的主體。哪怕在照片中所佔據的位置很小，但是卻很容易抓住眼球。

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