皮克斯動畫25年：世界動畫片發展綜述

轉自：世界動畫片發展綜述_ 藝術中國

時間：2011-07-29 10:56:12 | 來源：藝術中國

動畫的英文Animation源自於拉丁文字根的anima，意思為靈魂，動詞animare是賦予生命，引申為使某物活起來的意思，所以animation可以解釋為經由創作者的安排，使原本不具生命的東西像獲得生命一般地活動。

早在1831年，法國人Joseph Antoine Plateau把畫好的圖片按照順序放在一部機器的圓盤上，圓盤可以在機器的帶動下轉動。這部機器還有一個觀察窗，用來觀看活動圖片效果。在機器的帶動下，圓盤低速旋轉。圓盤上的圖片也隨著圓盤旋轉。從觀察窗看過去，圖片似乎動了起來，形成動的畫面，這就是原始動畫的雛形。

1906年，美國人J Steward製作出一部接近現代動畫概念的影片，片名叫「滑稽面孔的幽默形象」（Houmoious Phase of a Funny Face）。他經過反覆地琢磨和推敲，不斷修改畫稿，終於完成這部接近動畫的短片。

1908年法國人Emile Cohl首創用負片製作動畫影片，所謂負片，是影象與實際色彩恰好相反的膠片，如同今天的普通膠捲底片。採用負片製作動畫，從概念上解決了影片載體的問題，為今後動畫片的發展奠定了基礎。

1909年，美國人Winsor Mccay用一萬張圖片表現一段動畫故事，這是迄今為止世界上公認的第一部象樣的動畫短片。從此以後，動畫片的創作和 製作水平日趨成熟，人們已經開始有意識的製作表現各種內容的動畫片 1915年，美國人Eerl Hurd創造了新的動畫製作工藝，他先在塑料膠片上畫動畫片，然後再把畫在塑料膠片上的一幅幅圖片拍攝成動畫電影。多少年來，這種動畫製作工藝一直被沿用著。 從1928年開始，世人皆知的Walt Disney逐漸把動畫影片推向了顛峰。（參考《迪斯尼傳》）他在完善了動畫體系和製作工藝的同時，把動畫片的製作與商業價值聯繫了起來，被人們譽為商業動畫之父。直到如今，他創辦的迪斯尼公司還在為全世界的人們創造出豐富多彩的動畫片。

日本動畫也為動畫事業的發展做出了極大的貢獻。其中代表人物宮崎駿和他的吉卜力工作室出品的工畫作品深受社會各個年齡階層的喜愛。

接下來我們全球著名的動畫公司的發展為主線，以它們的發展來見證著動畫行業的發展。

1. 迪斯尼公司

「我討厭只為了賺錢而去做事，當然你也不能說我不重視金錢，我對金錢只有一個看法，不要把它堆在那裡，而要用它去辦些有益的事。」——沃爾特?迪斯尼

1901年12月5日，沃爾特?迪斯尼出生在美國芝加哥的一個農民家庭。少年時期他以賣報紙為生，但他卻夢想著能夠成為一位著名的藝術家。一戰爆發後，年少的沃爾特結束了他的學生生涯，開始了從軍當兵的軍旅生活——野戰救護車駕駛員。

1919年戰爭結束，沃爾特開始為動物卡通做廣告。

1922年，時年22歲的沃爾特孤身從老家來到了好萊塢，創立了屬於自己的動畫創作工作室，開始了艱苦創業的歷程。

1925年7月，25歲的沃爾特?迪斯尼和哥哥洛伊?迪斯尼創立了迪斯尼兄弟製片廠，拍攝了《愛麗絲夢遊仙境》及其系列片。同年，迪斯尼推出的《兔子奧斯華》獲得社會廣泛認同併產生巨大的影響。「迪斯尼兄弟公司」於1926年正式改名為「沃爾特?迪斯尼公司」的名稱。

1928年是迪斯尼公司最輝煌的一年，迪斯尼動畫的品牌形象得到了確立，動畫的市場運作也取得了巨大的成功。在這一年裡，沃爾特和依沃克斯合作，創作了動畫史上最偉大的明星之一——米老鼠。它在動畫片《瘋狂飛機》中首次亮相，就立即引起了巨大的轟動，成為了著名的動畫明星。迪斯尼的首部有聲動畫片米老鼠系列第三部《威利號汽船》也是在這年誕生。米老鼠樂觀進取、快樂天真，很快風靡全世界；膽小、憨厚、敏感的普魯托，土裡土氣、毛手毛腳、反應遲鈍又自以為聰明的高飛狗，以壞脾氣著稱的唐老鴨等動畫明星陸續誕生。這些動畫明星不僅為迪斯尼帶來了榮譽，更帶來了巨大的商業利潤。它們的形象被開發為玩具、文具、服裝、家庭用品等，深受人們尤其是兒童所喜愛。

迪斯尼公司從1929年到1939年共拍了60多部動畫短片，它在這些動畫片里取得了相當不錯的成績，幾乎把這十年里所有的奧斯卡最佳動物短片獎囊括入手，例如1932年的《花與樹》、1933年的《三隻小豬》、1934年的《龜免賽跑》、1935年的《三隻小貓咪》、1936年的《鄉下表親》、1937年的《老磨坊》、1938年的《鬥牛費迪南》和1939年的《醜小鴨》。

而最讓迪斯尼公司出彩的是1937年拍攝完成的世界首部動畫長片《白雪公主》，這部動畫片很快在美國和世界上風靡開來，使迪斯尼公司在美國無可匹敵、首屈一指，並且確立了美國動畫王國的地位。1937年這一年成為了迪斯尼動畫發展的標誌年，同時也是美國動畫發展的標誌年。

迪斯尼有個從1939年延續至今的傳統，那就是基本上一年生產一部長片。這個傳統是在1939年到1966年形成的，在這27年時間裡，創作出了許多名著，比如：1940年的《木偶奇遇記》、1941年的《幻想曲》、1942年的《小鹿斑比》、1946年的《南方之歌》、1950年的《仙履奇緣》、1951年的《愛麗絲夢遊仙境》、1953年的《小飛俠》、1961年的《101忠狗》、1963年的《石中劍》。以上這些影片都是迪斯尼親自領導創作的。

迪斯尼創始人沃爾特?迪斯尼，動畫界的最璀璨最耀眼的明星，在1966年離開了我們，帶去了動畫界許多美好的夢。而他生前最後一部作品是直到1967年才公映的《森林王子》。

沃爾特?迪斯尼去世後，迪斯尼公司先後由他的哥哥洛伊、華特的女婿米勒、職業經理人艾斯納掌管。艾斯納掌門迪斯尼是在80年代了，他為公司的重生做出巨大的貢獻，讓迪斯尼再次放出了光彩。

70年代的時候，迪斯尼公司又製作了《救難小英雄》、《羅賓漢》等動畫影片。90年代後，迪斯尼公司的影片內容開始向著其他國家的文學、故事題材擴展，豐富了影片內容，拓展了創作思路，產生出了諸如《獅子王》、《風中奇緣》、《花木蘭》及《人猿泰山》等作品，讓人賞心悅目。

近年來，電腦為迪斯尼公司開拓了新的天地。利用電腦技術，皮克斯（迪斯尼收購了皮克斯）在1995年推出了第一部三維動畫片《玩具總動員》，之後又陸續推出《海底總動員》等，1999年推出的三維動畫大片《恐龍》，又將人的創造力推向了極致。那些模擬形象表演毫不遜色於好萊塢大牌明星領銜的影片。這些動畫片的極限模擬技術可謂達到登峰造極的程度了，甚至有人看過後，都不知道這些片子是用電腦技術創造出來的。

通過迪斯尼人的勤勞與創造，直至今天迪斯尼迪斯尼公司在商業動畫領域的領先地位仍然無人可及。

2. 夢工場

夢工場——迪斯尼最大的敵人。

「夢工場」是在1994年初，由原迪斯製片部總裁傑夫利?科茲恩伯格與大導演斯皮爾伯格、音樂巨子大衛?蓋芬籌組而成。其中尼科茲恩伯格曾讓迪斯尼動畫達到一個高峰。他從1984起十年間擔任迪斯尼製片部總裁，曾製作出《小美人魚》、《美女與野獸》、《獅子王》、《阿拉丁》等動畫片，創造了輝煌的成績。它的創建，與老牌動畫巨頭迪斯尼形成了正面競爭的格局。

1998年，夢工場創作的如夢如幻氣勢磅礴的《埃及王子》技驚四座、大賣特賣，也讓迪斯尼為自己數十年來沒有突破性的前進而汗顏。《埃及王子》、仿造迪斯尼模式的動畫片《黃金國之路》、《小蟻雄兵》、粘土動畫片《小雞快跑》等佳作讓夢工場衝破了迪斯尼一家獨大的局面。

夢工場在2001年暑假強檔推出《怪物史萊克》，讓它的對手迪斯尼著實吃了一塹。這部影片讓迪斯尼花了7年時間費盡心思製作的影片《亞特蘭蒂斯：失落的帝國》失去了應有的光彩，更為嚴重的是，它讓迪斯尼投入了1.7億美元拍攝的電影巨作《珍珠港》票房冷淡。究其原因，是因為《怪物史萊克》這部全電腦動畫片中的史萊克雖然長相醜陋，並且長著綠毛，但是招人喜歡，不僅贏得了無數觀眾為之親睞，還獲得影評人的高度評價。

3. 華納電影公司

華納兄弟公司成立於20世紀20年代，直到20世紀30年代開始了動畫片的製作之路，但是途中遇到困難，曾一度關閉了動畫部門，從1962年關閉到90年代才重新拾起動畫製作這個行當。

1930年以來，華納公司開始製作時長6分鐘的系列動畫短片，如《兔巴哥》、《瘋狂曲調》、《達菲鴨等作品》、《快樂旋律》、《豬豆子》等等，他的這些短篇獲得當時電影公司的親睞，成為這些公司電影前播放的首選。其中諸如兔巴哥和達菲鴨這樣的角色成為了歷史上的經典動畫明星，而當中最耀眼的明星還得數兔巴哥，它曾經三次獲得奧斯卡提名，並且在1958年成為了奧斯卡小金人的主人。

《貓和老鼠》是由好萊塢動畫界的傳奇人物威兼?漢納和約瑟夫?巴伯拉於1939年共同創作的，它是美國華納兄弟公司的著名動畫品牌，也是世界上最優秀的動畫片之一。自這部動畫片創作出來後，一直備受世界影迷的熱烈喜愛，它創造的業績至今仍然很耀眼。

1988年的《誰陷害了兔子羅傑》和1996年的由籃球巨星邁克爾?喬丹出演的《空中大灌籃》兩部影片，就是由華納推出，曾經產生了巨大的轟動效應。多年後，華納公司匯聚好萊塢影星和公司旗下的兔巴哥、太菲鴨、豬小弟、火星人、愛發先生、大嘴怪、燥山姆、BB鳥、歪心狼、崔弟和傻大貓等動畫明星，隆重推出影片《巨星總動員》，收到了很好的效果。

4. 哥倫比亞公司

哥倫比亞電影公司成立於1920年，開初叫做CBC電影銷售公司，它是由H?科恩、J?科恩兩兄弟和J?布蘭特在好萊塢成立的，他們最初是環球影片公司的員工。這家公司開始攝製喜劇短片，1924年改名為現在這個名稱，通過他們的不懈努力，終於在10年後發展成為美國的8大電影公司之一。

1999年，哥倫比亞公司推出《精靈鼠小弟》震撼美國電影市場，成為全美電影票房排行冠軍，並且持續了幾周。這部影片的風格是幽默，並且充滿了家庭氛圍，是由真人、動物演員和三維動畫形象共同完成，給人帶來了新鮮的感覺。

2005年，哥倫比亞公司完成了耗資近1億2千萬的動畫大作——《最終幻想》。它歷時四年，為了完成這個浩大的工程，哥倫比亞公司在組織架構上花費了大力氣：組織上百名漫畫家和電腦技師進行繪畫和動畫設計，建立專門的製作室。它的影片背景設計的藍本與眾不同，使用的是專人航拍了整個紐約和洛杉磯的地形。片中的動作場面採用虛實結合的手法，其中80%使用的是當時最先進的電腦動畫技術，連人物的紋理和衣服的褶皺等細節都達到前所未有的逼真程度。

5. 福克斯公司

福克斯電影公司成立於1935年5月，是30-40年代好萊塢8家大電影公司之一，這家公司是由默片時代的大公司福斯電影公司和20世紀影片公司合併而成。

在1997年的時候，福克斯公司推齣動畫電影《真假公主》，它的內容是關於俄國羅曼諾夫王朝著名的「真假公主」的故事，並且是福克斯公司首部關於這個內容的動畫片，雖然它對歷史題材作了翻新，但是沒有達到想像中的效果即在動畫史上留下名字。

而在2000年，福克斯公司推出了曾定名為《冰凍地球》的動畫片《泰坦A. E》，它是繼《真假公主》後的第二部。這是一部科幻動畫片，主題是以拯救人類和地球，片長為95分鐘，情節險象環生引人入扣，畫面雄偉壯麗吸人眼球，在場景音樂等方面借鑒過《星球大戰》的招巧。它屬於輾導級即PG級動畫片，主要針對的對象是青少年觀眾。這部動畫片採用了傳統動畫與CGI動畫結合的手法，即電腦動畫生成技術，而這種手法在創作動畫片的時候是很少用到的。

2002年時，福克斯推出的《冰凍星球》在動畫市場上反響平平，原因是其故事老套不合時宜，不受觀眾歡迎。因此，公司被迫採取裁員的措施對動畫部門進行了裁剪，後來投資6千萬到已簽下的藍天工作室，用三年時間製作出了讓眾人喜愛的動畫片《冰河世紀》。《冰河世紀》選用的是棄子歸鄉的故事，風格幽默搞笑而又濃情其中，感染著廣大影迷，成為第一部票房突破兩億的動畫長片，讓福克斯公司在動畫領域站穩了腳跟。

2005年，藍天工作室推出了繼《冰河世紀》後的第二部動畫長片《機器人歷險記》，同時由他們原創的兩部動畫短片獲得了奧斯卡的提名獎，雖然僅僅是提名而已，但是對福克斯電影公司有著非凡的意義，這標誌著迪斯尼和夢工廠壟斷動畫市場的局面已經被打破，從此好萊塢動畫界有了和迪斯尼與夢工廠相競爭的對手了。

6. 派拉蒙公司

派拉蒙公司成立於1912年，由美國一家演員公司和一家故事片公司合併而成。五六十年代，美國影業開始蕭條，收入嚴重下降，派拉蒙也沒有逃脫這樣的厄運，1966年石油資本集團購買了走下坡路的派拉蒙，使其成為海灣與西方石油公司的一家子公司。70年代，美國電影業開始恢復昔日的輝煌，派拉蒙又借著這股東風慢慢回到了以前的樣子。

派拉蒙歷史悠久，而迪斯尼是動畫王國中的巨人，他們不可同日而語，但派拉蒙近幾年推出的動畫片《棉球方塊歷險記》、《天才小子：吉米》連獲好評，其中以《天才小子：吉米》最為著名，它得到了奧斯卡最佳動畫的提名。派拉蒙公司創作出這些讓人叫好的動畫片後，又出品遊戲和動漫，從中大賺了一把。在過後的經營中，派拉蒙收購了能與迪斯尼叫板的動畫新貴夢工場，其在動畫市場的競爭力大大增加，加上有《天才小子：吉米》成功的運營模式和夢工場豐富的實戰經驗，今後派拉蒙定會有驚人的表現。

美國的獨立製作動畫人在20世紀80年代後發起了反商業的動畫浪潮，他們製作的動畫片有著不同的製作路線和製作風格，與美國主流動畫工業完全不同，這些作品有的是批鬥世俗，有的是創作人自發感想即興創作的，形式上多選擇短篇這種富於集中表現的形式。從此，美國的動畫片內涵的表現力隨著這些作品的出現而得到了豐富。

7. 東映動畫

東映動畫成立於1948年，是日本老牌動畫製作公司之一。初時成立時以日本動畫有限公司為公司名稱，後來於1952年更名為日動映畫股份有限公司，1956年被東映買下後更名為東映動畫股份有限公司。從1998年10月開始，東映動畫有限公司的名稱改為東映アニメーション株式會社（TOEI ANIMATION CO.,LTD），中文譯名不變，簡稱東映動畫。

東映動畫第一套劇場版動畫為《白蛇傳》，而第一套電視動畫為《狼少年》。很多現時有名的動畫大師，例如宮崎駿、高畑勲等均是從東映動畫出身。

80年代前電影作品：白蛇傳、銀河鐵道999

80年代後電影作品：七龍珠電影系列、美少女戰士電影系列、變形金剛 THE MOVIE、數碼寶貝電影系列、小魔女DoReMi電影系列、小魔女DoReMi# 願望之花、Mo~tto!小魔女DoReMi 青蛙石的秘密、光之美少女電影系列、光之美少女Max Heart、光之美少女Max Heart 2 雪空的朋友、光之美少女Splash Star 滴嗒危機一發、Yes!光之少女5 鏡之國的奇蹟大冒險!、Yes! 光之美少女5GoGo!甜點王國的生日聚會!、光之美少女全員大集合!、FRASH光之美少女玩具王國有很多秘密？！、光之美少女全員大集合2!、ONE PIECE 電影系列

8. 吉卜力工作室

吉卜力工作室，是一家日本的動畫工作室。作品以高品質著稱，其細膩又富有生氣，充滿想像力的作品，在世界獲得極高的評價。工作室成立於1985年中旬，原附屬於德間書店，並由極富聲望的導演宮崎駿以及他的同事高畑勛，鈴木敏夫等一起統籌。自創立以來長期擔任社長兼動畫製作人的鈴木敏夫確定將交棒給原為日本迪士尼社長的星野康二。

「吉卜力」是由宮崎駿命名，意思是在撒哈拉沙漠上吹著的熱風（ghibli）。吉卜力工作室從2003年開始發行的雜誌名字也叫《熱風》。 此外「ghibli」也是第二次世界大戰時義大利的一種偵察機名字。另外「ghibli」的發音依照義大利原音發音應為「ギブリ（gi bu ri）」，但因宮崎駿本人當初的誤解，念作「ジブリ（ji bu ri）」，此名因此顯得獨一無二，工作室本身也因而順理成章，不打算對念法再作修正。 工作室的標誌是使用他們的作品《龍貓》中的登場角色—「龍貓」（トトロ）來設計的。 吉卜力的附屬工作室「卡吉諾工作室（スタジオカジノ）」是以公司所在的「小金井市梶野町」的發音來命名的。

1985年6月15日，當時製作《風之谷》的團隊「トップクラフト（Top Craft）」，在由德間書店出資幫助下，正式轉型為吉卜力株式會社（類似股份有限公司），社長由德間的社長—德間康快出任，工作室實際上的負責人為Top Craft的代表取締役（約等於董事長的職位）—原徹。一開始的運作方式為，要製作作品的時候便集合製作團隊，作品完成後隨即解散。動畫師的酬勞是依照票房等收入采比例分配製，之後則為了培養動畫製作人材而改為固定的薪水，以作為製作高品質和穩定的作品之據點。1991年時由於對經營方針的意見不同，原徹辭去常務董事一職，由鈴木敏夫接任。1992年8月6日公司搬遷到位於東小金井的新址。1997年6月由於公司經營狀況開始惡化，被德間書店納入。同年的作品《幽靈公主》完成後，宮崎駿退出吉卜力。1999年成為德間書店的其中一個事業部門，同年宮崎駿以所長的身分重回吉卜力。2000年時，長年支援吉卜力工作室的財務，同時也是德間書店的社長—德間康快去世。2004年再次使用相同的名稱成立了株式會社。2005年4月脫離德間書店，成為獨立的公司。由鈴木敏夫出任代表取締役社長，宮崎駿與史提芬·艾伯特出任公司的董事。

長篇作品：

《風之谷》1984年：風之谷（Nausicaa of the Valley of the Wind/Warriors of the Wind　導演：宮崎峻）註：當時吉卜力工作室還未正式成立，此部作品後吉卜力工作室正式成立。

1986年：天空之城 (Laputa - The Castle in the Sky　導演：宮崎駿）

1988年：龍貓 (My Neighbor Totoro　導演：宮崎駿）

1988年：螢火蟲之墓 （Grave of the Fireflies　導演：高畑勛）

1989年：魔女宅急便 (Kikis Delivery Service　導演：宮崎駿）

1991年：歲月的童話 (Only Yesterday　導演：高畑勛）

1992年：紅豬 (Porco Rosso　導演：宮崎駿）

1993年：聽到濤聲 (Ocean Waves 又名「聽海浪濤」 導演：望月智充）

1994年：平成狸合戰 (Pom Poko 又名「百變狸貓」　導演：高畑勛）

1995年：側耳傾聽 (Whisper of the Heart　導演：近藤喜文）

1997年：幽靈公主 (Princess Mononoke　導演：宮崎駿）

1999年：我的鄰居山田君 (My Neighbors The Yamadas　導演：高畑勛）

2001年：千與千尋 (Spirited Away　導演：宮崎駿）

2002年：貓的報恩（The Cat Returns 側耳傾聽的續集　導演：森田宏幸）

2004年：哈爾的移動城堡（Howls Moving Castle　導演：宮崎駿）

2007年：地海傳奇（Tales from Earthsea 又名「加徳戰記」 ゲド戦記　導演：宮崎吾郎）

2008年：懸崖上的金魚姬（懸崖上的ponyo又名「懸崖上的金魚公主」　導演：宮崎駿）

2010年：借東西的小人阿莉埃蒂（借りぐらしのアリエッティ 導演 米林宏昌）

2011年：《來自虞美人之坡》（コクリコ坂から 導演：宮崎吾朗）

嚴格說來，《風之谷》（1984年）並不能算是吉卜力作品，因為它上映時吉卜力工作室還未成立。但實際上吉卜力起先的主要成員乃延續自《風之谷》時期的主要人員，故吉卜力本身亦將風之谷視為自身的作品。現在市面上所販賣的正版DVD及錄像帶等影音產品，均將《風之谷》歸類到吉卜力的作品之內。

短篇作品：

1995年 - On Your Mark（宮崎駿執導，樂團恰克與飛鳥同名曲的音樂錄像帶，與《側耳傾聽》同時公開。）

2000年 - Ghiblies（ギブリーズ、日本電視台的特別節目）

2001年 - 轉轉膠捲（フィルムぐるぐる）

2001年 - 捕鯨記（くじらとり）

2002年 - 可羅的大散步（コロの大さんぽ）

2002年 - 小梅與龍貓巴士（めいとこねこバス）

2002年 - 幻想的飛行器們（空想の空飛ぶ機械達）

2002年 - 吉卜力斯 episode2（ギブリーズ episode2，與《貓的報恩》同時公開。）

2004年 - 行動機場（ポータブル空港，與動畫電影《天女傳說》同時上映。）

2005年 - space station No.9

2005年 - 飛天都市計劃（空飛ぶ都市計畫，與電影《棒球英豪》同時上映）

2006年 - 水蜘蛛MON MON（水グモもんもん）

2006年 - 買下星星的日子（星をかった日）

2006年 - 尋找棲所（やどさがし）

電視廣告：

日本電視台開台40周年紀念形象廣告（1992年）

朝日飲料（Asahi）的「旨茶」（2001年）

Resona集團的聲音之丘物語（ひびきが丘物語，2003年）

House食品（ハウス食品）「在家裡吃吧。」（おうちで食べよう。）系列（2004年）

讀賣新聞社的企業形象廣告

其他作品：

《佐羅的傳說》（快傑ゾロ，1996年） 這是由東寶公司製作的電視卡通電視系列劇，第26集、31集、51集外包給吉卜力製作。 電視節目《金曜ロードショー》的開場影像（1997年） 電視節目《特上！天聲慎吾》的開場影像（2003年）

9. 東寶株式會社

東寶株式會社簡稱東寶，由1932年創立的東京寶冢劇場而來，為今日日本五大電影公司之一。代表作品有蠟筆小新系列、名偵探柯南系列等。

東寶株式會社（とうほう，東寶株式會社），簡稱東寶，由1932年創 東寶株式會社大樓的標識立的東京寶冢劇場而來，為今日日本五大電影公司之一。東寶即為「東京寶冢」之意。

東寶起初是以劇場起家，後來才經營電影產業。除了電影相關產業之外，目前東京的數個知名劇場也是由東寶所擁有， 如日本第一個西式劇場「帝國劇場」等。而1959年富士電視台開台，東寶也是主要發起者之一。

電影哥斯拉系列電影及其他特攝怪獸電影 黑澤明早期作品 日本沉沒（1973年首度製作，2006年再度翻拍） 日本誕生宮本武藏系列（1954年至1956年） 午夜凶鈴系列 水男孩 黃泉路（黃泉がえり） Swing Girls（スウィングガールズ） 在世界中心呼喊愛 現在，很想見你海猿春之雪 棒球英豪 NANA1、2集 令人討厭的松子的一生 淚光閃閃 多羅羅 舞妓哈哈哈 HERO 魔幻時刻 PACO與魔法繪本 感染列島 Happy Flight 花樣男子Final。