郭志瑩·鍾靈毓秀生意盎然

郭志瑩

郭志瑩本科畢業於天津美術學院中國畫系，研究生期間師從霍春陽學習寫意花鳥畫。他的花鳥畫深受「京津畫派」的影響。是80年代以來的津派花鳥畫的一種延續。

「五行之精，粹於天地之間，陰陽一噓而敷榮，一吸而揫斂，則葩華秀茂，見於百卉眾木者，不可勝計。其自形自色，雖造物未嘗庸心，而粉飾大化，文明天下，亦所以觀眾目、協和氣焉。」（《宣和畫譜·花鳥敘論》）。花鳥畫是中國畫中非常重要的母題。花與鳥象徵著自然界的生命力、象徵著四時變換的美。同時也隱喻著人世間的「生」趣。正如明代高濂在《遵生八箋》說「天趣者，神是也。人趣者，生是也。物趣者，形似是也。」花鳥畫重在表達「生趣」與「物趣」。所謂「生」，既指生命性，也可指生活化、社會性。而「物趣」是所謂像與不像的問題，因此花鳥畫重視寫花鳥之真實，重視寫生。而「趣」恰恰又體現在像與不像之間、寫實與寫意之間的平衡。

荷塘清趣

郭志瑩的花鳥畫注重寫生。重視如實的表達自然的真實情景。同時也非常重視臨習古人,從宋代的院體畫到明清時期的筆墨韻味都做了深刻的研究。著名花鳥畫大家孫其峰老師曾經說過：師法自然是「源」，而師古是「流」。這種源流也正是津派花鳥畫的一種傳統。郭志瑩的花鳥畫很好的繼承了這一傳統。

荷趣

郭志瑩的寫意花鳥畫設色大膽，常常使用對比強烈的顏色，使畫面達到一種視覺張力；構圖嚴謹，造型上花鳥的形象質樸，吸收了民間美術中花鳥的造型，不矯揉、不造作，一派天真爛漫；技法嫻熟、筆墨語言細膩，常在不經意處有精彩表達；意趣盎然，生活化的情趣使觀者在觀看其作品的過程中能夠得到心靈上的共鳴。

郭志瑩的花鳥畫，在很好的繼承了傳統文人畫小寫意花鳥傳統的同時，善於在傳統題材中表達出新意，具有鮮活的生活氣息和時代氣息。

滿維起

2013年6月

四條屏系列

我看郭志瑩的畫劉選讓藝術評論

花鳥畫是中國傳統繪畫的一種表現形式，形成於魏晉自唐趨於成熟，到兩宋時期得到長足發展，是中國歷史上花鳥畫發展的鼎盛時期，直至以後的元、明、清三代花鳥畫無不受其影響。作為傳統繪畫表現形式之一的花鳥畫強調「外師造化」，「中得心源」要求「意存筆先」，「畫盡意在」，「以形寫神，形神皆備」。這也正是表達了中國傳統文化的精髓。郭志瑩的畫作正是很好的繼承了這一點。

志瑩出生於津門，自幼受傳統文化影響頗深，喜愛繪畫。師從霍春陽學習寫意花鳥畫，自美院附中到美院習畫已近二十載。初見志瑩的畫作是在一次展覽中，從其畫中可以看出志瑩的畫基本功紮實，筆墨靈動，秀潤亦很有靈性，流露出一種清新典雅寧靜而淡遠的氣息。作為當代著名花鳥畫家霍春陽先生的高足，志瑩的花鳥畫很重視寫生，在生活中得到了很好的體悟，畫作崇尚自然注重表達自然界的真情實感。

藝術源於生活，藝術作品的產生離不開畫家對現實生活的感悟，作為一名花鳥畫家更應洞察自然界的萬事萬物的生命，在作品中表達對生活的感悟和對藝術創作的態度。

志瑩作為80後青年畫家，要走的路還很長，希望他在以後的藝術道路上不斷探索，精益求精，定有可喜的成績。

志瑩的畫楊沛璋藝術評論

郭志瑩在入學的時候就有了很好的專業基礎，學習勤奮努力，以優異的成績完成了本科的學業。後以不懈努力考取名師霍春陽先生的研究生，根植於傳統花鳥畫的研究和創作。

志瑩的花鳥畫作品給人以清新、樸實、文靜之感，體現出吸取了傳統修養深厚的優點。志瑩已經有了純熟的筆墨，有了他初具面貌的藝術取向，同時也具備了對於傳統中國畫的體悟和思考。

郭志瑩安靜、內向、勤奮好學，特別是對繪畫的熱愛，到了執迷的程度，孜孜以求，這麼多年不管外界的什麼情況，自己都在默默的努力，相信他有這樣的精神和狀態，再有現在的名師指導，定會有更可喜的成績呈現。

2013年3月

郭志瑩，80後青年畫家。自天津美院附中、天津美院國畫系本科一直紮根於中國繪畫的研究和創作，2012年考取天津美術學院碩士研究生，師從導師霍春陽先生研習中國花鳥畫。其作品以花鳥見長，兼備山水、人物。作品多次參加省市級美術展覽並被多家藝術館及政府部門收藏。作品收錄《當代名家四條屏作品集》，多幅作品合集出版發表於《中國畫大觀》《東方藝林》等專業雜誌。其作品風格清新淡雅、古樸曠遠，在很好的繼承了傳統文人畫小寫意花鳥傳統的同時，善於在傳統題材中表達出新意，具有鮮活的生活氣息和時代氣息。

本文來源：網易藝術 責任編輯：NQ023
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