【詩歌專題複習】——初唐詩壇

06-07

初唐詩壇

一、魏徵《隋書·文學傳序》：江左宮商發越，貴於清綺，河朔詞義貞剛，重乎氣質。氣質則理勝其詞，清綺則文過其意。理深者便於時用，文華者宜於詠歌。此其南北詞人得失之大較也。若能掇彼清音，簡茲累句，各去所短，合其兩長，則文質斌斌，盡善盡美矣。

（一）「貴於清綺」是對追求聲律辭藻的南朝詩歌的概括，偏重於詩的聲辭之美而言，宜於詠歌是其所長，緣情綺靡而流於輕艷纖弱則為其所短。

（二）「重乎氣質」指北朝詩歌真摯樸厚的情感力量和氣勢，貞剛壯大是其所長，表現形式簡古質樸或理勝其詞是缺憾。

（三）用南朝文學聲辭美，表現新朝恢宏氣象和剛健開朗的健康情思，是融合關鍵。

二、初唐（貞觀前期）—以太宗及群臣為中心，開始多述懷言志或詠史作，剛健質樸；詩風新變起於對六朝聲律辭採的模仿。

（一）太宗詩。

1、常壯大懷抱與華采並存，如《經破薛舉戰地》，言「心隨朗日高，志與秋霜潔」氣格剛健豪邁，但「浪霞穿水凈，峰霧抱蓮昏」有六朝雕琢辭采痕迹，與全詩氣格不協。

2、《詠雨》、《詠雪》等完全是南朝風調。

（二）楊師道和李百葯。

1、早期：具貞剛氣質，善吸收南朝詩歌的技巧，較少合而未融，如楊師道《隴頭水》，李百葯《詠蟬》。

2、後期：成為宮廷詩人，把詩作為唱和應酬的工具，在聲律辭藻運用方面日趨精妙，但風格趣味日益貴族化和宮廷化。

（三）貞觀詩風的宮廷化傾向。太宗愛好文藝；虞世南等人編《北堂書鈔》、《文思博要》、《藝文類聚》等類書，成為宮廷詩人的作詩工具，便於應制詠物時摭拾辭藻和事典，把詩寫得華美典雅。

三、貞觀後期：上官儀——「上官體」。

（一）貞觀年間應制詩屬對工切、寫景清麗婉轉，如《早春桂林殿應制》「風光翻露文，雪華上空碧」，再如《奉和山夜臨秋》：「雲飛送斷雁，月上凈疏林。」雖為奉和之作，但有意避免從類書掇拾辭藻，注重景物的細緻體察，自鑄新詞以狀物色。通過物色動態變化，寫婉轉情思，構成情隱於內而秀髮於外的詩境。這種筆法精細而秀逸渾成的詩作，大大地推進五言詩體物寫景技巧，成為新的詩體——「工五言，好以綺錯婉媚為本……時人謂之上官體。」（《舊唐書》本傳）

（二）上官體「綺錯婉媚」，具重視詩的形式技巧、追求詩的聲辭之美的傾向。

上官儀提出的「六對」、「八對」之說，以音義的對稱效果來區分偶句形式，已從一般的詞性字音研究，擴展到聯句的整體意象的配置。佳句如《奉和秋日即目應制》：「落葉飄蟬影，平流寫雁行。」《入朝洛堤步月》：「鵲飛山月曙，蟬噪野風秋。」緣情體物，密附婉轉而綺錯成文。音響清越，韻度飄揚，有天然媚美之致，體現了一種較為健康開朗的創作心態和雍容典雅的氣度，成為代表當時宮廷詩人創作最高水平的典型範式。

（三）創新主要在體物圖貌的細膩、精巧方面，沖淡了浮艷雕琢的齊梁詩風。

（四）題材內容還局限於宮廷文學應制詠物的範圍之內，缺乏慷慨激情和雄傑之氣。上承楊師道、李百葯和虞世南，下開「文章四友」和沈宋。

四、中下層士人之王績。心念仕途，卻自知難以顯達，故歸隱山林田園，以琴酒詩歌自娛。其詩歌是冷眼旁觀世事時化解心中不平的方式，創造出寧靜淡泊又樸厚疏野的境界。代表作《野望》。這種隱逸詩風，易代之際大都會有，不構成初唐詩發展的環節。

五、中下層士人代表——「初唐四傑」：王、楊、盧、駱。

（一）盧駱長於歌行，王楊長於五律。

（二）創作活動集中在唐高宗至武后時，變革文風的自覺意識，審美追求：反對纖巧綺靡，提倡剛健骨氣。楊炯《王勃集序》：「嘗以龍朔初載，文場變體，爭構纖微，競為雕刻。糅之金玉龍鳳，亂之朱紫青黃，影帶以徇其功，假對以稱其美，骨氣都盡，剛健不聞。思革其弊，用光志業。」針對爭構纖微的上官體流弊，強調作詩要有剛健骨氣，這是詩風變革的關鍵。

（三）他們心中充滿博取功名的幻想和激情，不甘居人下的雄傑氣。重抒一己情懷，作不平之鳴，詩中有壯大氣勢，有慷慨悲涼的感人力量，古體和歌行表現充分。特別是盧駱的七言歌行，氣勢宏大，視野開闊，跌蕩流暢，神采飛揚，較早開啟新詩風：

1、盧照鄰《行路難》：

（1）眼光不局限於宮廷而轉向市井、進入滄桑感慨，進而思索人生哲理。

（2）跨越古今，思索歷史和人生，夾以強烈抒情。

（3）將世事無常和人生有限傷悲抒寫得淋漓盡致。胸懷開闊，氣勢壯大。

2、《長安古意》：借對長安描寫，慨世道之變遷而傷一己之湮滯。

3、駱賓王《帝京篇》：

（1）思路更開闊，以濃烈的感情貫注於歷史人生思索中，使詩的抒情深化，思想力量更強，形成壯大氣勢。

（2）直接抒發沉淪下僚不滿，使詩的內在氣勢更激越昂揚。

（3）宮廷詩人應制詠物以頌美為主的傾向，至此完全轉向獨抒懷抱。

（四）盧駱的七言歌行。

1、七言歌行是七言古詩與駢賦相互滲透融合產生的詩體，發展過程中吸收了南朝樂府和近體詩的影響。以五七言為主而夾雜少量三言的體式具流動感，駢賦中間的蟬聯句式增強全篇氣勢。盧駱王等人的七言歌行實現描寫場景和題材由宮廷走向市井的轉變，出現壯大氣勢和力量，是更適合表現剛健骨氣的抒情載體。

2、五律漸趨成熟。因追求對偶整齊和聲律諧調，表現感情相對穩定。但「四傑」尤其王楊五律透出自負的雄傑之氣和慷慨情懷，主要反映在羈旅送別和邊塞詩中，於傷別外尚有昂揚抱負和氣概，使詩格調壯大，如王勃《送杜少府之任蜀川》。五言律到王楊時代，創作題材從台閣移至江山塞漠。如楊炯《從軍行》。

（五）激揚文字的書生意氣，是構成詩歌「骨氣」的重要因素，也是「四傑」詩風與宮廷詩風不同的內在原因。

（六）「四傑」詩風尚屬「當時體」，並沒完全擺脫宮廷詩風影響。一些作品講究對偶聲律，追求詞采工麗和韻調流轉，有雕琢繁縟之病。楊炯以五律見長，現存五言律完全符合粘式律，是有意追求。

六、高宗武后時以主文詞為特點的進士科的勃興，進士科及第而受朝廷重用的作家——杜審言、李嶠、宋之問、沈佺期等，為唐近體詩定型做貢獻。

（一）杜審言、李嶠、蘇味道、崔融—「文章四友」。

1、四友中最有詩才—杜審言。《詩藪》：「初唐無七言律，五言亦未超然。二體之妙，杜審言實為首倡。」杜審言五律成就超過楊炯，使五言律首先達到較高水準。如《和晉陵陸丞早春遊望》。

2、李嶠。多奉命或應制之作，重技巧乏情思，藻麗有餘雄渾不足，以五律為主。

（二）最後完成五律定型——沈宋（武后時）。

1、成就：

（1）多應制酬唱、詠物、贈別詩，點綴昇平，標榜風雅，難免內容貧乏；

（2）詩律方面精益求精：除一聯中輕重悉異外，還要求上聯對句與下聯出句平仄相粘，並把這種粘對規律貫穿全篇，使一首詩的聯與聯間平仄相關，通篇聲律和諧。

（3）元稹《唐故工部員外郎杜君墓系銘序》：「唐興，官學大振，歷世之文，能者互出。而又沈、宋之疏，研練精切，穩順聲勢，謂之為律詩。」這是最早有關「律詩」定名的記載，故沈宋之稱成為律詩定型的標誌。

（4）以遵守粘對規則為聲律格式的五言律的定型，在唐近體詩演變過程中具關鍵意義：完成由永明四聲律到唐詩平仄律的過渡，易識記和運用；具推導連類而及的作用，是可推廣的聲律法則。如在五言近體範圍內，可由五律推導出五言排律和五絕體式；可在五律基礎上推導出近體七言詩的聲律格式，如七律、七絕等。所以在五律趨於定型後，杜、李、沈、宋等人即把律詩粘對法則用於七言體詩歌，中宗景龍年間完成七律定型。

2、宋之問五律《度大庾嶺》、《渡漢江》。

3、沈佺期擅七律，成名作—寫思婦的七律《古意呈補闕喬知之》。成就較高的《遙同杜員外審言過嶺》—早期七律成熟之作，被稱為初唐七律的樣板。

七、武后至中宗景龍年間唐近體詩各種聲律體式定型。

陳子昂與唐詩風骨

一、武后時登上詩壇，屬新進庶族士人。與館閣詩人不同，陳子昂詩歌表現出復古傾向，主張恢復古詩比興言志的風雅傳統。

二、復歸風雅—改革詩風的起點，表現：《感遇》38首。

（一）非一時一地作，但基本上作於詩人入仕後，很多首與作者政治活動有關，具強烈政治傾向。如武后時重用酷吏，開告密之門，其四、其十二諷喻。

（二）從「達則匡救於國」的忠義立場進行創作，杜甫「千古立忠義，感遇有遺篇」。

（三）借《感遇》恢復風雅比興美刺的興寄傳統，使詩歌創作具較強的思想性和干預現實的作用；但易重蹈古詩以比興手法論理寄慨的構思方式，簡單地將抽象思辯附著於感性形象上，以詩言理而缺乏藝術感染力。

（四）表現作者俠肝義膽的述懷言志之作，將匡時濟世的人生抱負化為慷慨悲歌的情思，具昂揚壯大的感情氣勢。如《感遇》其三十五，這種興寄方式已突破古詩美刺比興的傳統，直接建安詩人梗慨多氣，雖在表現形式上受阮籍《詠懷》詩影響，但沒有興寄無端的苦悶，而蘊藏壯偉情懷，展現出不甘平庸、積極進取的精神風貌，較「四傑」渴望建功立業的昂揚情調，更顯激越、帶有壯懷激烈的豪俠之氣。

三、隨武攸宜征契丹期間鉗默下列，登薊北城樓，寫題為《薊丘覽古贈盧居士藏用》的組詩，慨嘆時光流逝、古人功業已成陳跡，而往時際遇難見於今世，有抱負無法實現的悲憤；同時寫下《登幽州台歌》。

四、風雅興寄中能反映唐詩風骨的—壯偉之情和豪俠之氣。《與東方左史虯修竹篇序》：「漢魏風骨，晉宋莫傳，然而文獻有可征者。仆嘗暇時觀齊、梁間詩，彩麗競繁，而興寄都絕，每以永嘆。思古人，常恐逶迤頹靡，風雅不作，以耿耿也。一昨於解三處，見明公《詠孤桐篇》，骨氣端翔，音情頓挫，光英朗練，有金石聲。」

（一）第一次將漢魏風骨與風雅興寄聯繫起來。復歸風雅的目的不只是美刺比興，而要追蹤建安風骨，寄託濟世的功業理想和人生意氣，與齊梁詩風劃清界限；

（二）提出「骨氣端翔，音情頓挫，光英朗練」的詩美理想，要求將壯大昂揚的情思與聲律和詞採的美結合，創造健康而瑰麗的文學。

張若虛與唐詩興象

一、與詩歌技巧的發展呼應，張若虛和劉希夷在詩歌意境創造方面的成功經驗。

二、張若虛與賀知章、張旭和包融並稱「吳中四士」—《春江花月夜》：長篇歌行，採用樂府舊題，賦予全新內容，將畫意、詩情與對宇宙奧秘和人生哲理的體察融為一體，創造出情景交融、玲瓏透徹的詩境。

三、劉希夷《代悲白頭翁》：帶青春傷感的情思貫穿全篇，並通過對紅顏美少年和鶴髮白頭翁的對比描寫，創造出興象鮮明韻味無窮的詩境。

四、張若虛、劉希夷在詩歌意境創造上的創新：詩情與畫意相結合，濃烈的情思氛圍，空明純美的詩境。表明唐詩意境創造已成熟。