如何在寫作時衡量劇本預算

「我是編劇，我的工作是創作，不包括要衡量拍出我的劇本要花多少錢。」

這是一個很多編劇都會誤解的想法，他們覺得自己和商業考量無關。不僅編劇這麼想，也有其他同行也說，編劇寫作時無需考慮預算。然而，知道拍攝齣劇本的大概預算，對於劇本最終被誰購買以及被拍成什麼樣子起到很大作用。

這個動作也能助你在劇本寫作中更進一步，因為你會很清楚製作預算一億的電影，和製作預算五百萬的電影之間的區別。如果你本來要寫的是驚悚片（片方都愛這個類型，因為製片預算低），可你卻寫了需要在多個外景地拍攝，耗資不菲的動作大片，那製片人就要給你臉色看了。

籌劃劇本時，預算會決定你的劇本被誰看中。你不能把一份有著眾多爆炸場面和特效的大型科幻劇本，交給一個專門做小成本獨立電影或者恐怖電影的公司。所以，你必須要知道劇本需要花多少錢才能拍出來，不過，要怎麼入手呢？所以我們請教拍出了熱門獨立片《大人物拿破崙》的兩位——Chris Wyatt和Sean Covel,他們會分析編劇如何在寫作時估計劇本預算。

（文章：ScreenCraft 翻譯：貓滾滾。這篇文章不是給創作型人才看的，本文只談商業操作，如果你覺得自己是創作型的編劇，就不要看了。更麻煩大家不要吐槽這樣會毀掉創作人才，針對的人群類型不同，）

1.哪些電影跟我的作品很像？

「你可能認識執行製片人或電影預算專家，但你應該知道哪些電影和你寫的電影很像...最好是近2年內的，這樣才會和目前市場情況吻合。」

國外的電影你可以在Box Office Mojo和IMDb這樣的網站查到預算信息，國內現在也是很多都可以查到製作預算。作為編劇，你必須在聯繫其他人之前先做好研究，這是你的起點。尋找有相似外景地、特效、角色數量的類似電影，如果有人問你故事規模多大，你就能夠給出大概數字。你沒必要詳細地分析預算，大概數字有助於讓人進入狀態。

2.有多少角色？

知道角色數量是很關鍵的，如果需要很多演員，他們的台詞還不止一兩句，這樣就會花錢。如果有十來個主角（這點得不計一切代價避免）製片經費就燒的更厲害了。如果有需要大量群眾演員的場景，比如體育館、餐館，擁擠的高速公路之類，背景演員也要花很多錢，別忘記他們還要吃飯呢。

3.外景是什麼？

外景，外景，外景。外景就是一切，特別是在製作電影預算時。

如果你的場景設置在廣場就十分昂貴，如果還需要好幾個這樣的外景地，就會增加預算負擔。你可以看看其他使用過這個外景地的電影，比較一下今天講到的這些預算元素，再評估可能的額外費用。

比如美國電影《香草的天空》，其中一幕是時代廣場。不過，他們需要的是完全空曠的時代廣場。這樣是很酷，但也是很昂貴的決定。這部片子是一部帶著驚悚與科幻元素的心理劇，特效也很少，然而成本卻是6800萬美元（2001年），只時代廣場的這一幕，就得花幾十萬美元了。

你要意識到劇本的設置，才能知道外景是否會成為預算中的主要因素。

4.定位並且諮詢預算控制製片人

「如果你真的不太明白，或者不知道應該找什麼片子做參考，來估摸預算，你可以找一位執行製片人，他可能會幫你讀劇本，或者你可以跟他聊五分鐘，跟他描述電影，他就會告訴你大概所需金額。」

這個年代，你基本可以在網上找到任何人。執行製片人一般並不高調，所以更平易近人些。最糟糕的也不過是他們不理你或者說沒有時間。

5.了解你劇本類型的商業特質

這一點也是必不可少的！

恐怖片：恐怖片很受製作公司歡迎，因為總體來說，恐怖片拍起來花錢少，核心觀眾向來也很忠誠（所以，小本本鬼片特別多啊）。

動作片：動作片就意味著特技和特效——燒錢。如果使用得當，觀眾很喜歡動作片。但現在的動作片跟上世紀80、90年代的早就不太一樣了。現在，大的製作公司想著製作大片系列，開發所謂的IP，現在想要在小製作裡面見到熟悉的明星，基本都不可能了。所以要記住，拍動作片是昂貴的。

驚悚片：這些類型的劇本所需的融資不多，而且經常因此而獲利。外景地很少，一般只有一兩個，演員也很少。當然，國內恐怖和驚悚製作上基本算是一類的。

喜劇片：高概念喜劇經常需要喜劇明星。現在明星身價很高，檔期也難安排。

角色驅動的小成本喜劇或戲劇：它們可以很便宜，然而製作公司一般不會買它們。如果你想要寫一個那樣的劇本，最好要自己寫作，或者找個有才華的獨立導演合作。

這些知識是編劇需要理解並且學習的商業知識。雖然編劇常被人認為可以想寫什麼就寫什麼，讓公司管理層操心剩下的事情，不過，若是你想在這一行有所成就，就必須理解一切的商業意義。這五條提示也是為了幫助你更加清楚地理解自己在寫什麼，又要怎麼發展，從而更好地評估自己的故事研發階段。