『訪談』娜塔麗·波特曼：黑天鵝舞影

黑天鵝，在《天鵝湖》中註定是陰暗的一面，芭蕾舞者對這個角色的奉獻，也是世人無法想像的。在達倫·阿羅諾夫斯基的新片《黑天鵝》中，娜塔麗·波特曼以絕對主角的身份演活了這一出天鵝之舞。讓我們從導演阿羅諾夫斯基和波特曼，以及劇中演員的對話中，感受芭蕾舞者的悲愴和完美。NP：娜塔麗·波特曼 DA：達倫·阿羅諾夫斯基 BH：芭芭拉·赫希 MW：這計劃從十年前達倫與娜塔麗會面的那刻啟動。能給我們說說這方面的嗎？DA：看過娜塔麗在《這個殺手不太冷》的表現後，我就成了她的影迷了。呂克·貝松是我最敬重的導演之一，而剛好娜塔麗的經紀人又是我大學時期的好友。所以我要想見她的話算有點門路吧。我們在時代廣場的Howard Johnson見面，那裡現在成American Apparel了。那裡能反映出美國的發展方向。我們就在那喝了不怎麼好喝的咖啡，邊喝邊聊。那時我腦海里有個電影大概吧，而她則說我腦海里有著整部電影的內容，當然那是不可能的，因為……NP：也很接近了。DA：真的？NP：你給我的描述很接近了。DA：所以我們聊了點電影的事情，我開始逐步將電影的構思完整發展起來，不過這真的是一部難度很高的電影，因為要突破芭蕾舞的世界真的是非一般有挑戰性。若你想拍出一部電影，你往往會說，『嘿，我想拍一部和你的世界有關的電影』，之後所有大門都向你敞開，你可以清楚地看到你想知道的任何事情，也能做任何事情。但芭蕾舞的世界卻不是那麼對外開放的。所以要搜集信息，再將信息重新組織起來花了漫長一段時間。這段時間裡娜塔麗會催促說，『我老了，演不了芭蕾舞者了，你得快點兒！』我就安撫說：『娜塔麗，你看起來很棒，沒問題的！』之後大概在電影開拍前一年，或者比這再早一點兒吧，我終於完成了電影劇本。這就是《黑天鵝》的開始。

MW：娜塔麗，聽說這是你夢想中的角色，能告訴我們為什麼嗎？NP：嗯，從很小的時候開始，一直到12歲我都在學跳舞，我想我像大部分小女生那樣吧，會把舞蹈理想化，認為那是最優美的藝術，一種不需要言語的表達方式。而我也一直希望拍一部和舞蹈有關的電影。所以當達倫萌生了這個了不起的想法，這不僅是與舞蹈有關，還有一個內心如此複雜的人物，正確來講是兩個人物，這對我來講真的是一次不可多得的機會。而且對象還是達倫！我願意為之做任何事的導演！你知道嗎？那真的是非常讓人感到興奮的事。MW：娜塔麗，戲殺青後的第一頓你吃的是什麼？NP：嗯……早、午、晚餐都是義大利面吧，一直都是差不多這樣子。

MW：達倫，你能多少說點有關《紅菱艷》的嗎？這齣電影對你和你對電影的選擇有怎樣的影響？DA：很有趣，其中一點就是《黑天鵝》是一出製作難度非常高的電影。製作成本沒多少，而我們時間上又得一趕再趕。我到最近才發現誰才是這一趕再趕的過程中最可憐的受害者—我個人是不介意不停地趕，因為趕得越急，就意味著我後面會有兩三個星期多出來讓我可以將所有東西湊起來，但我發現娜塔麗會朝他的經紀人，也就是我的好友發狂尖叫，因為她要再多吃幾個星期的胡蘿蔔和杏仁，但卻什麼法子都沒有，只能繼續在飲食上受罪。不過關於《紅菱艷》這問題。我真的沒怎麼去留意。我的意思是，我聽說過《紅菱艷》，但我之前沒看，直到幾年前西科塞斯重新編導，我才覺得我真的要去看看—當然，《紅菱艷》本身的確是一部巨作。那是一個讓人很難以置信的故事，我能在兩個故事中找出共通性，因為我們都將故事背景投放在芭蕾舞台上，講述芭蕾舞世界中的故事。但我並沒有受《紅菱艷》太大影響，而且我也努力不去受它太多的影響，因為那裡所呈現出來的視覺效果和20年後所追求的視覺效果是不一樣的。所以雖然我是看過了，但沒被太大影響。MW：娜塔麗，你是怎麼將自己從一個角色完全轉化到另一個角色里的？NP：嗯，兩個角色之間的轉化的確很大，但其他人給予了我很大力的支持。從導師，到教練，到編舞，當然了，還有導演—他是角色塑造和推動角色發展首要的也是最重要的一人。從戲正式開拍的一年前，我就開始跟芭蕾舞老師Mary Helen Dowers上課了。她讓我從最基本的開始練起，但最初六個月我們每天只能練兩小時，每天主要都是些拉筋練習，為的是避免日後受傷，然後大概開拍前六個月左右，每天練習時間為六小時，添加了游泳課程，每天游一英里，再做Toning有氧運動和三小時的芭蕾舞練習。到開拍前兩個月開始編舞，每天大概八小時。這種體能上的鍛煉對我在扮演角色和表達情緒上起到很大幫助，因為我能從中深切感受到，這種苦行僧般的生活是帶給你未來的唯一出路。芭蕾舞者的生活里沒有酒精，不會和朋友外出，不能吃太多食物，身體不停地承受傷痛，你會理解芭蕾舞者那種自我鞭策的作風。黑天鵝和白天鵝之間的編舞截然不同，但我有一名非常出色的舞蹈指導Georgina Parkinson，但很不幸的是，她在我們正式開拍前兩周去世了。她是《天鵝湖》中的女主角，天鵝中的天鵝，是Odile Odet te，所以她給我的指導都是很具體的，從每一個指尖動作，到每一個動作眼睛要朝哪裡看都很具體化，那才是芭蕾舞表演，每一個細小的動作都能體現出兩個角色的截然不同。MW：芭芭拉，給我們講一下你在電影里與娜塔麗的合作關係吧。BH：我是在最後兩個半星期里才加入到劇組裡的，時間上講有點晚，那時他們已經完成芭蕾舞拍攝部分，整部電影也幾乎完成了。他們的復原能力和體能讓我驚訝。我很高興能加入劇組的演出，與娜塔麗合演這段狹隘、封閉、緊張的母女關係。但戲外我們相處得很愉快，好像早已習慣了對方的存在一樣，我還盡量試著畫出和她一樣的眉形呢。DA：而我則有點擔心，她走進來問我：「怎麼樣？」而我的回答則是：「哇！你看起來很……你怎麼了？」你畫的眉毛的確跟娜塔麗的很像，所以……BH：很好看的眉毛呀，我還給她做了小項鏈和耳環，我們很清楚每天生活在一起的那份平淡和當中的趣味。我們不會在這方面聊太多，但我們就是知道，能感受得到。BH：我們之間的關係真的很美妙。我唯一能說的是，達倫真的是一名非常出色的導演，能給出這麼棒的建議讓我們都做好準備。她（娜塔麗）進行拍攝時我人在歐洲，不能出現在她身旁，寫信給了我們相互進行角色溝通和了解的渠道。我寫信時感覺很自然，不需要想太多，很容易就寫出手了。但這麼寫信卻給了我了解角色的機會，相當不錯。MW：娜塔麗，你是從哈佛心理學系畢業的，你怎麼看Nina的心理問題？NP：嗯，這正是我在學校里所學的知識在現實中的表現，很少有這樣的機會。那是強迫症，不停地抓撓，神經性地貪吃，明顯的，厭食症和貪吃症都是強迫性官能症的表現，練芭蕾舞很有可能會造成這種結果，因為每天要綁芭蕾舞鞋，為每場演出準備新鞋等等，那是一種儀式一樣的感覺，是一種過程。本質上幾乎相當於一種信仰，就像是猶太人要佩戴Tef flin，天主教徒帶著玫瑰經念珠一樣。而且他們的導師對他們來講擁有神明一樣的氣質，感覺是很虔誠、很儀式性、很宗教性的一項藝術，這方面和演員有點像，因為當你拍戲時，你也會對導演產生這種感覺。感覺上，你的導師就是你的一切，你得將你自己完全奉獻出去，助他們創造出他們所希望達到的藝術效果。這種帶有宗教性的強迫症就是我所作出的診斷。

MW：戲中的Nina有沒有什麼俄羅斯背景呢？NP：你是在問她是不是俄羅斯人？我倒沒怎麼想過她會是俄羅斯人，但……DA：我想這故事的幕後劇情背景是，她有一個愛人，一個外國舞者，但他離開了她。不過我沒有具體設定他是法國人還是俄羅斯人還是其他國家的。那只是個劇情背景，我們沒在這方面太過深究。NP：而且我記得他們說他們將她起名叫Nina，因為這聽起來像個小女孩，名字聽起來就是一個小女孩。MW：娜塔麗，作為一名女演員，你是怎麼從角色里重新抽身出來的？每天給你生活動力的又是什麼？NP：嗯……從角色中抽離出來—只要一拍完一個場景，我就能重新做回我自己。一拍完，我就想重新做回自己，我不是那種喜歡沉迷在角色里的人。當然，在拍攝過程中角色的性格會覆蓋我個人的性格。但之後我就會回復到我的正常狀態下。你問題的第二部分是我生活的動力？MW：是的。NP：我想我和達倫在拍攝過程中會有種像是心靈感應般的感覺，是因為我喜歡他那種紀律嚴明又很專註的性格。我會隨時保持警覺。我不是個完美主義者，但我絕對是喜歡有紀律的。我不是個完美主義者，但我會聽話。我認為盡自己最大努力工作，以及和善對待和我共事的每一個人都是很重要的，那就像是我每天的目標，每天都必須專註去做的。MW：因為你這次的演出，不少人都將你和奧斯卡大獎扯上了，能談談你的看法嗎？還有，你喜歡芭蕾舞鞋嗎？NP：噢！還是穿高跟鞋吧！不好意思……拍電影，像我們那樣將整副靈魂投入到戲劇中，你當然希望觀眾對電影有好的評價，觀眾會因電影而感動、興奮，電影讓他們感到受激發、帶給他們娛樂，對演員來講是非常大的褒獎。所以對我來講，那是莫大的榮幸。至於高跟鞋嘛……我喜歡穿平底鞋，但不需要再穿芭蕾舞鞋會讓我感到開心。芭蕾舞鞋真的是折磨人的道具。芭蕾舞者穿習慣了倒沒什麼，但對我來講真的是不一樣的感受。不過芭蕾舞鞋給我一種很中世紀的感覺。MW：有沒有什麼關於Nina原型的參照，有沒有受到之前Mike Nichols編排的《海鷗》裡面Nina這一角色的影響？那種契夫式的影響？NP：我的確會將兩個角色聯繫起來，雖然《海鷗》的結局和《黑天鵝》的結局很不一樣。可能是因為名字的關係，但《黑天鵝》里的Nina想要清楚知道自己是誰，而不是由一個男人來告訴她，她是誰。而在《海鷗》里，是他告訴她，她是一隻海鷗，之後她再要理清楚自己是誰。類似的在《黑天鵝》當中也出現過不少，Nina經常被告知自己是誰，但《黑天鵝》中的Nina更想要的是自己找出自己是誰，而不是讓其他人所說「誰」投射到自己身上。MW：《黑天鵝》收到環保媒體協會的綠色徽章吧。DA：我一向都支持綠色環保。《真愛源泉》就是一出環保電影。但說到《黑天鵝》我就不太清楚為什麼了……MW：是你在拍攝過程中的行為讓這電影也成了環保電影了。DA：那我想是娜塔麗幫我們做到了這點……NP：不不不，是因為達倫是一個真心誠意的環保分子，無時無刻不在說環保，要確保片場周圍沒有一個一次性水瓶，那真的是很了不起的，隨時隨處，他都不讓出現一次性水瓶。我們每天都要喝大量的水，因為我們不停地在跳，不停耗費大量能量，但他會給每一個人裝水的東西，還在片場提供飲水設備。DA：開拍收到的第一份禮物就是印有我們標誌的水壺，員工和劇組人員人手一個。所以片場里才沒有一次性水瓶……拍電影是很浪費的事情，而且很難不浪費。但你得努力做到最好。
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