《一步之遙》的考據癖！概念設計圖，特效製作流程分享

關於姜文，關於電影《一步之遙》相信每一位喜歡電影的都進行了大量的討論，不管是電影裡面不同的隱喻，還是電影形式上如夢如幻華麗風格，都有太多可以說的。一部電影的精彩不僅僅在於電影本身，製作一部電影背後的故事如果能夠完全展現出來，相信觀眾也會為工作人員幕後所付出的努力，所驚呆。像諾蘭，馬丁·斯科塞斯，等等包括姜文導演在內，他們對於創作態度的堅持，給影迷已經留下了不少故事傳說。這次《一步之遙》故事上或許給你了很多疑惑，但是他的華麗形式，是國產影片一直沒有達到的新高度，重現的復古上海城，美麗的建築，華麗的舞台場景，夢幻般的風車，如同一個夢一樣。這是電影的偉大之處，帶給我們想像不到的。馬丁·斯科塞斯牽線奧斯卡特效團隊PIXOMONDO加盟《一步之遙》特效製作，這個相信你聽說很久了。PIXOMONDO參與制作過《雨果》、《鋼鐵俠2》、《飢餓遊戲》....當然還有你喜歡的《冰與火之歌》，可謂大有來頭。這次影視工業網非常有幸，在《一步之遙》上映之際，探訪了位於北京的PIXOMONDO公司，《一步之遙》視效製片Christoph Zollinger為我們講解了整個電影的實效製作過程以及故事，相信你會喜歡，並且也會大有收穫。廢話不多說了，就讓我們一對話的形式，展開這個造夢的過程吧！

電影中不同氣泡的設計，版權歸屬PIXOMONDO所有，請勿轉載影視工業網：參與到《一步之遙》的時候，電影已經進行到什麼程度了？PIXOMONDO：開始參與到這個項目當中，是兩年以前，在2012年年初。當時這部電影只是有了一個初步的想法，沒有任何細節性的東西，我們當時也只知道這是發生在1920年上海的故事，跟《讓子彈飛》一樣，電影裡面會有幫派的內容。這個時候導演只明確了幾個關鍵的場景內容，比如現在在電影里看到追月的場景。對於電影的最終視覺效果也只是有了最基本的想法，想把上海做成一個跟以前不太一樣的城市。所以我們最開始進入到這個項目中，主要做的兩件事情，一個是勘景，到上海去看一些不同的地點，試圖找到一種上海城市的感覺，並且看怎麼把它融入到這個電影當中。另外一件事情是做概念設計。片方希望我們能夠提出創意，並且需要在此基礎上給整個電影的風格定一個調。發生在那個年代的上海故事有很多，導演希望我們可以做到跟以前所看到的上海是不一樣的，它可以是真實存在的，但是不需要真的按照百分百的真實來做，這個上海存在於真實和夢幻之間。影視工業網：夢幻與真實的這種平衡點是怎麼把握的？PIXOMONDO：首先這是跟電影本身以及電影不同場景是有關係的。《一步之遙》這部電影是比較夢幻的風格，不管是它的場景設計，像人在泡泡裡面跳舞，還有追月，這些內容的基調都是定義在特別夢幻的上面，所以你做的時候，就是讓它更加夢幻。其實電影中，我們也做了許多看不出來的特效鏡頭，這種的場景就是需要你做的真實。比如說現實中的蘆葦是只有一層，為了凸顯效果，那就需要我們再往後做十層，這十層的要求需要是真實的，這些其實都和具體的場景有關係。影視工業網：具體參與了哪些特效環節？PIXOMONDO：我們在《一步之遙》中的工作，可以分為三個部分，第一部分是前期的，主要包括剛才說到的創意，以及概念設計，協助導演為整個電影找到合適的風格以及基調。前期這些確定以後，其實為我們後期製作提供了非常大的便利，因為我們知道了需要從什麼方向去做。然後中期在拍攝現場，我們會給攝像指導這邊這邊一些建議，比如說我們有一些鏡頭是需要CG和實拍相結合的，我們就會提出意見，需要什麼用樣的角度去拍，這樣會對最終的視覺特效工作完成非常有幫助。第三部分就是後期製作。上海外灘的建造過程：

上海黃昏海灘的設計，版權歸屬PIXOMONDO所有，請勿轉載影視工業網：電影製作開展工作導演的要求是怎麼樣的？製作流程是怎麼安排的？以及如何制定的工作周期？PIXOMONDO：姜文是一個要求很高的導演，他不喜歡不必要的特效，所以這部電影，開始並沒有定位為需要特別多特效鏡頭的電影。只是我們在接觸溝通中，導演對所需要的場景開始逐漸的清晰，我們也導演提供了一些可視化預覽，讓他知道，我們能夠幫助他做到什麼，也讓他更好的接受我們的工作。在開拍之前，我們跟劇組做的主要工作是設計，概念。也要攝像指導，藝術總監更好的討論和了解這個故事的走向和發展。然後中期拍攝的話，必須在拍攝現場保證他拍攝的每一個鏡頭和細節，都是後期製作所能用到的，這樣才不會浪費劇組的時間和工作，減少片方的製作成本。後期製作，我們把拍攝中拿到的素材，不管是綠幕拍攝的或者是其他的一些元素，全部都拿過來，把拍攝素材和我們做的繪景或者是其他的數字CG鏡頭製作在一塊。這三部分的周期，從2012年4月開始，到2013年1月份左右，這一年多都是在做創意以及概念設計的工作，當然還有關鍵場景的可視化預覽都是在這個階段進行的。2013年9月開拍以後，一直到2014年9月，這一年都是在拍攝現場與拍攝部門溝通拍攝需求，提供最為行之有效的，素材破壞程度最低的拍攝方案指導一些拍攝。電影最終的拍攝結束於是在2014年9月的內蒙古，，那是在內蒙古一段戲，其實當時電影大部分的戲從2014年4月就拍攝完成了，這時候已經開始進入後期製作。所以後期視效製作，是從2014年4月到2014年的11月。

PIXOMONDO對上海做的數字繪景以及歷史查證影視工業網：追月那個場景的給我們分享一下怎麼做的吧！PIXOMONDO：追月這個鏡頭，需要從上海灘街道開車的那一段開始說，這組鏡頭，是一開始就知道會存在的，它也是電影中非常重要的鏡頭，所以我們花了特別長的時間。很多時候都是一直在糾結怎麼去表現：兩個人都非常high，場景又特別夢幻的感覺。在兩位主角開車經過外灘的場景，整個攝像機移動速度的設計是為了在兩位主角身上停留的鏡頭比較多，他們之間會有對話，他們的表情，他們的肢體語言和動作的設計，都希望體現他們的情緒，這是實拍的部分。但是這一段的背景是純CG的，也就是上海灘都是後期製作的，這個部分的製作也非常較難，這些建築可能一下就會晃過去，觀眾根本注意不到後邊建築。但其實這些每一棟建築的設計，都是有理可尋的，我們去博物館和圖書館進行了各種史據的查證，哪個年代應該是哪種建築風格，應該有哪些建築，所以這也是都是特別難做的。月亮那一部分，我們一開始設計的比最終呈現在銀幕上的更多，因為姜文導演堅持的理念是，如果不是必要的複雜就不要複雜，所以最後呈現出來的是簡化後版本。最初的設計，其實兩位主角跟月亮是有互動的，主角會讓月亮怎麼動，然後月亮會有一系列的動作，這些都是需要非常複雜的設計。像兩位主角，進入月亮的場景，我們設計過很多版，最開始的時候想像月亮會不會突然打開一扇門，然後下來一個樓梯，主角就可以順著樓梯上去，或者是說月亮上面出來一根繩子，把他們兩個拉上去，類似這種我們設計了很多不同的版本。這個場景我們做特效的時候，在劇本里，是不知道這兩個人是如何進行對話的，後來，因為他們兩個人物之間的對話，隨著剪輯越來越少，所以我們特效這部分，月亮最後呈現出來的也是非常簡單的了。還有，因為月亮是一個特別大的場景，所以他需要非常多的細節設計，包括這個月亮光域的寬度，以及亮度，整個呈現出來的質感也是經過我們很多次的修改。但是後來也是故事敘事的節奏，這個地方可能不需要花那麼長的時間來說，因為就會說不清楚，所以最後就是現在這個版本，就是一道光的版本。包括你看的時候，月亮的場景，後面也是有純CG的上海外灘，那個也都是繪景的工作。

月亮的場景的設計，上圖版權歸屬PIXOMONDO所有，請勿轉載，下圖來自網友截圖影視工業網：怎麼會想到設計一個兔子？PIXOMONDO：這個兔子的想法，是導演他們提出來的，因為在中國的傳統中，月亮上面確實有一隻兔子，當然了也是想藉此表現出兩個人當時已經high了，會覺得上面真的有兔子。當有了這個想法的時候，我們為這個兔子也花費了很多的工夫，包括兔子長什麼樣子，是要西方的，還是中國的，是需要特別寫實的，還是特別詩化的，是可愛的，還是非常性感的，我們做了很多版本，最終來讓導演決定，哪個符合他的想像。當然了兔子身上我們也進行了一些非常細節性的設計，包括兔子耳朵的長度，等等。

外灘氣氛設計圖，權歸屬PIXOMONDO所有，請勿轉載影視工業網：就是在拍攝現場和攝影師溝通的怎麼樣？拍攝方面參與有多少？PIXOMONDO：我們在現場和攝影師溝通，其實兩個人是有不同的角度的，一個從視效的角度，一個是從藝術效果想呈現的角度。所以在溝通之間是需要在兩者之間找到一個平衡。從他們的角度來說，他們想呈現的鏡頭是更美的。而我們這個角度，是希望所有拍攝到的鏡頭都對於後期視效製作更有幫助，更簡化。所以，我們在拍攝現場的工作不止於記錄這些數據，我們更加要確定的是保證我們需要的東西一定要拍攝的到，也要在最大程度上減少劇組一些不必要的工作。我們在拍攝現場是具有雙重身份的，不僅僅是特效現場指導，同時也是後期視效製作的製片人。因為一個電影在拍攝當中會出現很多場景的變化，有時候可能導演會臨時出現一個想法，就要變化某些東西，在片場第一反應就是要考慮到這個改動對後期視效製作的影響。需要把控住任何的一個改變，然後能讓劇組得到他們想要的，因為劇組所做的每個改變從電影角度來說，都是從自己的角度，為了讓電影有一個更好的角度呈現。同時也要保證我們視效後期製作工作的進行，不管是時間還是精力以及預算方面。還好，這部電影在拍攝現場並沒有特別大的改變，當然，導演有在現場做了一些臨時的改變，但是這些改變都影響不大，也都是在我們在預料之中的。影視工業網：PIXOMONDO有十個工作室，分布在全球不同的地方，你們是如何合作的？《一步之遙》都是哪些工作室進行的？PIXOMONDO：這個項目首先它是一個中國的電影項目，主要針對的是中國市場，而我們就在中國，所以所有的前期的工作溝通，概念設計這些都是由我們北京的工作室來完成的。因為這些工作都是需要每天和導演以及攝影指導進行溝通的，都是特別複雜的工作，如果在異地的話，會產生的很多的不方便。一個電影項目從前期策划到後期的視效製作，需要做很大量的工作，所以我們會協同PIXOMONDO其他工作室來一起完成這個項目，尤其是後期視效製作這一部分。前期都是我們中國的工作室完成的，後期視效製作，就聯合LA的工作室，多倫多工作室，以及德國斯圖加特以及法蘭克福的工作室。工作與工作室溝通起來沒有想像中的那麼困難，我們有一個工作室相互共享的資料庫，所有的素材都會這裡面。並且我們的素材以及詳細到所有的命名的格式都是固定的，所以任何一個素材，其他工作室拿到之後，都不需要重命名，或者進行其他的任何複雜工作，只要他拿到，一看文件名字就會知道是什麼東西，需要做什麼工作。具體溝通大家可以通過E-mail、Skype，交流一些想法

外灘日落氣氛圖，權歸屬PIXOMONDO所有，請勿轉載影視工業網：《一步之遙》這個項目比較頭疼的問題是什麼？PIXOMONDO：這個項目技術層面沒有遇到特別大的困難，最大的挑戰，相對來說就是創意方面，以及確定導演確定腦袋裡面想像中電影的場景是什麼樣子。比如說上海的樣子，月亮的樣子，追月又是什麼樣的場景，就是把導演腦袋裡的想法想辦法完美的設計、展現出來這是最難的部分，。而且姜文的特點是非常富有想像力，經常是他看到我們把他想像中的場景做出一部分之後，他又會在此基礎上產生新聯想，所以這是最難的一部分，前期的創意工作比後期困難很多。影視工業網：這個項目你們參與到了期創意，概念設計，以及到現場拍攝還有後期製作。這屬於你們公司會經常碰到的常規合作嗎？PIXOMONDO：創意這部分工作，算是一個常規的，但並不是那麼常見，甚至在好萊塢，也不是所有的電影都需要特效公司來參與到這麼前期的創作。在我們參與的中國電影上，這麼前期，大量的工作參與進來，算是第一次，這是一個重量級別的項目。這個項目兩年前就開始了，我們公司在設立了五年了，前三年，我們參與好萊塢的片子會更多，這兩年會比較注重國內的國內電影市場，所以也會接觸更多的中國電影。另外比如《狼圖騰》我們也是在電影特別早期的時候就開始參與了，來幫助導演找到他想要的風格。影視工業網：《一步之遙》這個項目進行了將近三年，我覺得你們從前幾ID開始進行參與對於電影特別有幫助。後期製作你有沒有什麼建議，包括周期上以及以及一些非常別要的環節。PIXOMONDO：這個沒有辦法給出特別的詳細的周期規劃，每個電影的製作都是不同的，需要很多視覺特效參與的電影，從開拍到完全結束只用一年的時間，這種節奏肯定是不行的。視覺特效如果想要發揮的特別好，是有三個部分是必須要做的。從做概念，設計開始，然後到中期的現場拍攝特效監理，以及後期的製作。這些每個部分都需要規劃一個時間，如果非要給出一個周期，最理想的那就是三年時間。並且對於電影項目，前期概念，以及設計部分是特別重要的，以《一步之遙》為例，我們做了兩年多的時間，其中一年多都在做前期工作，電影的拍攝也就花了一百多天，非常順暢就拿到了我們想要的，所以前期工作特別重要，但這也是最被忽視的一部分。舉報
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